Бакст Л.С.

Бакст (Розенберг) Лев Самойлович (1866 - 1924)

Театральний декоратор, графік, живописець.

Народився в Гродно. З 1883 по 1887 Бакст навчався в петербурзької Академії мистецтв. У ці роки він є постійним членом юнацької гуртка, з якого народилося Мистецьке об'єднання "Світ мистецтва". Активний учасник "Світ мистецтва", він виставляє на перший його виставках портрети, зроблені в основному в техніці пастелі. Графічні роботи для журналу "Світ мистецтва" принесли популярність Бакст.

Бакст виконав відмінні графічні портрети І. І. Левітана, Ф. А. Малявіна (1899), А. Білого (1905) і 3. М. Гіппіус (1906) і живописні портрети В. В. Розанова (1901), С. П. Дягілєва з нянею (1906).

Він створив символ-марку "Світ мистецтва", що стала емблемою журналу і виставок цього товариства (орел на гірській вершині). Його графіка і живопис наповнені образами грецької архаїки та античної міфології.

З 1909 Бакст живе в Парижі і працює з Дягілєвим С.П., беручи участь у оформленні спектаклів "Російські сезони". Бакст був природженим художником сцени. Вистави російського балету і опери в Парижі висунули Бакста як першокласного художника театру.

До кінця 1900-х рр.. обмежив себе роботою в театрі, зрідка роблячи виключення для графічних портретів близьких йому людей, і увійшов в історію саме як видатний театральний художник епохи модерну. Дебютував у театрі він ще в 1902 р., оформивши пантоміму "Серце маркізи". Потім був поставлений балет "Фея ляльок" (1903), яка мала успіх головним чином завдяки його декорацій. Оформив ще кілька вистав, робив окремі костюми для артистів, зокрема для А. П. Павлової у знаменитому "Лебедя" М. М. Фокіна (1907), створив декорації та ескізи костюмів для балету "Шахерезада" на музику Римського-Корсакова Н.А., декорації та ескізи костюмів для балету Клода Дебюссі "післяполудневий відпочинок Фавна" (1912), а також для багатьох інших вистав.

Але по-справжньому талант Бакста розгорнувся в балетних виставах "Російських сезонів ", а потім" Російського балету С. П. Дягілєва ". "Клеопатра" (1909), "Шехерезада" і "Карнавал" (1910), "Бачення троянди" і "Нарцис" (1911), "Синій бог "," Дафніс і Хлоя "і" післяполудневий відпочинок Фавна " (1912), "Ігри" (1913) вражали пересичену західну публіку декоративною фантазією, багатством і силою кольору, а розроблені Бакст оформлювальні прийоми поклали початок нової епохи в балетної сценографії.

Основні роботи Бакста: "Вечеря" (1902), заставки і кінцівки до журналу "Світ мистецтва "," Древній жах "(1908), ескізи декорацій і костюмів.

Люті суперечки критиків викликала його картина "Вечеря" (1902), що стала своєрідним маніфестом стилю модерн в російському мистецтві.

Пізніше сильне враження на глядачів справила його картина "Древній жах (Terror Antiquus) "(1906-08), в якій втілена символістська ідея невідворотності долі. У роки першої російської революції Бакст співпрацював в сатиричному журналі "Жупел", потім у журналах "Сатирикон", "Золоте руно", "Аполлон", успішно займався книжкової графікою і декоративним мистецтвом (оформляв інтер'єри, виставки).

Назва Бакста, провідного художника "Російських сезонів", гриміло поряд з іменами кращих виконавців і знаменитих балетмейстерів. На нього сипалися цікаві замовлення і від інших театрів.

Всі ці роки Бакст жив у Європі, лише зрідка повертаючись на батьківщину. Це було пов'язано не тільки з необхідністю постійно знаходитися при балетної трупи, але і з тією обставиною, що він, як єврей, що не мав так званого права на проживання, не міг залишатися надовго в Петербурзі. Правда, в 1914 р. він був обраний членом АХ і отримав таке право, але Перша світова війна остаточно відрізала його від батьківщини.

Він продовжував співпрацювати з дягілевської трупою, проте між ним і С. П. Дягілєвим поступово наростали суперечності, і в 1918 р. Бакст залишив трупу. Він працював невтомно, але вже не зумів створити нічого принципово нового. Смерть від набряку легенів наздогнала Бакста в пору його слави, що починає правда в'янути, але все ще блискучою.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://russia.rin.ru/