ПЕРЕЛІК ДИСЦИПЛІН:
  • Адміністративне право
  • Арбітражний процес
  • Архітектура
  • Астрологія
  • Астрономія
  • Банківська справа
  • Безпека життєдіяльності
  • Біографії
  • Біологія
  • Біологія і хімія
  • Ботаніка та сільське гос-во
  • Бухгалтерський облік і аудит
  • Валютні відносини
  • Ветеринарія
  • Військова кафедра
  • Географія
  • Геодезія
  • Геологія
  • Етика
  • Держава і право
  • Цивільне право і процес
  • Діловодство
  • Гроші та кредит
  • Природничі науки
  • Журналістика
  • Екологія
  • Видавнича справа та поліграфія
  • Інвестиції
  • Іноземна мова
  • Інформатика
  • Інформатика, програмування
  • Юрист по наследству
  • Історичні особистості
  • Історія
  • Історія техніки
  • Кибернетика
  • Комунікації і зв'язок
  • Комп'ютерні науки
  • Косметологія
  • Короткий зміст творів
  • Криміналістика
  • Кримінологія
  • Криптология
  • Кулінарія
  • Культура і мистецтво
  • Культурологія
  • Російська література
  • Література і російська мова
  • Логіка
  • Логістика
  • Маркетинг
  • Математика
  • Медицина, здоров'я
  • Медичні науки
  • Міжнародне публічне право
  • Міжнародне приватне право
  • Міжнародні відносини
  • Менеджмент
  • Металургія
  • Москвоведение
  • Мовознавство
  • Музика
  • Муніципальне право
  • Податки, оподаткування
  •  
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

         
     
    Менглет Георгій Павлович
         

     

    Біографії

    Менглет Георгій Павлович

    (1912-2001)

    Народний артист СРСР, лауреат Державної премії РФ

    Народився в 1912 році у Воронежі. Батько - Менглет Павло Володимирович, службовець. Мати - Катерина Михайлівна, домогосподарка. Дружина - Архипова Ніна Миколаївна, Народна артистка Росії, актриса Театру сатири. Дочка - Менглет Майя Георгіївна (1935 р. нар.), актриса театру і кіно, знімалася в кінофільмах "Справа була в Пенькові" (1957), "Матрос з" Комети "(1958)," Виправленому вірити "(1959)," Додому "(1960)," Оленка "(1961), "Місця тут тихі" (1967), "Юлька" (1972), "Великий атракціон "(1974)," Шанс "(1984)," Жіночий день " (1990), "Зустрінемось на Таїті" (1991). Онуки: Олексій і Дмитро.

    Російські корені родини Менглет ведуть свій початок з XIX століття, коли прапрадід Георгія Менглет, капітан французької армії, перейшов на російську службу і прийняв православ'я.

    Дитинство і рання юність Георгія пройшли в рідному Воронежі. Жив він безтурботно: ганяв у футбол, який був його пристрастю, красувався перед дівчатами. Потім прийшли нові захоплення - книги, театр, малюнок, які стали, за його власним висловом, головними в "процесі прояву" і формування його як особистості.

    Заради чого живемо ... Сенс життя ... Ідеали ... Що залишається людям? Про це сперечалися на уроках літератури, які вела пристрасно закохана у свій предмет вчителька Олександра Іванівна Лепін, замучена фашистами в роки окупації, назавжди залишила світлу пам'ять у серцях своїх учнів. Під її керівництвом учні почали читати в особах "Лихо з розуму". Георгію дістався головний персонаж - Чацький. Мабуть, вийшло зовсім непогано, і Олександра Іванівна запропонувала поставити спектакль. Так в воронезької школі № 11 з'явився власний драматичний театр імені А.С. Грибоєдова. Саме він став першим театром для Менглет.

    У 1929 році він дебютував в ролі Чацького у виставі "Лихо з розуму", а пізніше грав в інших постановках: "Плоди освіти", "Вільгельм Телль "," Загибель надії ". Постановки мали великий успіх. Школярі виступали у Клубі Карла Маркса, в кінотеатрі "Палас", в Народному домі. Дивитися на них приходили навіть артисти з Воронезького драматичного театру. Одного разу до Менглет підійшов відомий актор Шибу, відкликав його убік і сказав: "Я бачив вас на сцені, вам треба їхати в Москву - вчитися ". Георгій був на сьомому небі від щастя ...

    У класі з Менглет вчилася Галя Іванова. Її мати, М.С. Іванова, виявилася племінницею К.С. Станіславського. Перед від'їздом до Москви вона дала Георгію лист з рекомендацією і проханням допомогти юнакові. Але лист так і залишилося у нього в кишені: вступати до театральний він вирішив сам, без чиєї-небудь допомоги.

    У ЦЕТЕТІС (Центральний театрального інституту, пізніше - ГІТІС, нині - РАТІ) Георгій Менглет поступив з першого разу і потрапив в клас Андрія Павловича Петровського. У 1932 паралельно з навчанням він почав працювати в Державному історико-революційному театрі, де за два роки зіграв ролі у виставах "За указом його величності" Л. Мура (роль Добролюбова), "Чернишевський і Олександр II "Н. Лернера (роль Андронадзе), а також роль Каюса в випускному спектаклі "Віндзорські пустунки" У. Шекспіра (1933).

    Зі столичними театрами Георгій Менглет вперше познайомився ще в 1928 році, коли він, 16-річний юнак, приїздив до Москви у складі футбольної команди рідного міста на відкриття стадіону "Динамо". Тоді він побував у МХАТі 2-м, де побачив "Блоху" М. С. Лєскова в постановці А.Д. Дикого. Георгій одразу закохався в фантастичного, геніального, приголомшливого Олексія Денисовича Дикого. Через кілька років були утворені Театрально-літературні майстерні (з 1935 року - Театр-студія під керівництвом А. Д. Дикого), і, звичайно, Менглет мріяв потрапити туди. Йому пощастило. 30 червня 1934 він був прийнятий в театр і в перші ж постановках отримав головні ролі - Коханця у виставі "Ревнивий старий" Сервантеса та Сергія у "Леді Макбет Мценського повіту "М. Лєскова в постановці А. Д. Дикого. По суті, Дикий став його вчителем.

    У той період Москва була справжньою театральною Меккою - достаток талантів, фантазії, пошук нових форм. 1930-ті роки - це великі режисери: Станіславський, Немирович-Данченко, Вахтангов, Мейєрхольд, Марджанов, Охлопков, Дикий, а також ціла плеяда видатних акторів: Качалов, Москвін, Леонідов, Топорков, Добронравов, багато-багато інших. Георгій Павлович був щасливий, що його становлення як актора відбувалося в такий час.

    На початку 1936 року А.Д. Дикого призначили художнім керівником Ленінградського Великого драматичного театру. Більшість студійців режисер вирішив забрати з собою. У їх число потрапив і Менглет. Після арешту А.Д. Дикого Менглет прийшла ідея створити новий театр - з студійців-діковцев. Театр, за його задумом, негласно повинен був стати "театром Дикого", а гласно - російським драматичним театром в який-небудь віддаленій від Москви республіці, де постійно діючого російського театру ще не було. Вибір припав на Душанбе (нині - Душанбе). У 1937 році Менглет залишає БДТ і з групою однодумців відправляється в Таджикистан.

    Починали на порожньому місці: жили хто в кибитках (сама мазанках), хто в готелі (єдиної в місті), репетирували на сцені Будинку Червоної Армії. Незважаючи на побутові незручності робота кипіла і незабаром відбулася прем'єра - вистава "Земля" Н. Вірт в постановці Я. Штейна, в якому Г.П. Менглет зіграв "правильного" комуніста Лістрата. Вистава мала успіх. Глядацька зала була заповнена в основному військовими з прошарком російської населення. Саме вони і складали в усі наступні роки основну частину публіки театру.

    З робіт Г.П. Менглет в Російському драматичному театрі в Сталінабаді слід виділити ролі Незнамова в "Без вини винуваті" А.Н. Островського (за цю роль Георгій Павлович був удостоєний звання Заслуженого артиста Таджицької РСР), Жермона в "Викрадення Олени" Л. Вернейля, Беркута в п'єсі А.Н. Островського "Вовки та вівці", а також перший режисерський досвід артиста - Вистава за п'єсою Л. Левіна "Повість про жінку".

    Г.П. Менглет не вдалося створити в Сталінабаді "театр Дикого". Замість нього вийшов "театр Менглет", що відрізнявся усіма притаманними його рисами характеру: оптимізмом, вмінням знаходити хороше в поганому, веселе в страшному, світло у темряві.

    У 1943 році Г.П. Менглет стає художнім керівником Першого фронтового театру Таджицької РСР, що, об'їздили багато фронтових доріг, закінчив свій шлях у 1944 році в Румунії. "Нести бійцям радість, сміх, заряд бадьорості, енергії - таке завдання ми ставили перед собою. - Згадує у своїй книзі "Актор - особа чинне" Георгій Менглет. - Коли ми показували свій спектакль-концерт "Привіт, друзі!" ( "Салом, друзі!") командуючого Центральним фронтом К.К. Рокоссовському, він схвалив нашу "мирну спрямованість". "Добре, що на сцені не стріляють, -- сказав Костянтин Костянтинович. - Ми це робимо краще. Зате така весела, оптимістична програма запалює дух ". Цього-то ми і добивалися. Це і визначало тематику і стиль нашого театру ".

    У грудні 1944 року в Москві було оголошено огляд фронтових театрів. Перший фронтовий театр Таджицької РСР показував свою виставу "Салом, друзі!" і був відзначений почесним дипломом. Ця поїздка змінила подальшу долю Георгія Менглет. На перегляді був присутній художній керівник Театру імені Євг. Вахтангова Рубен Миколайович Симонов. Спектакль йому сподобався, особливо Менглет у сценці "Зловив мови!", І Симонов запросив його до керований ним театр на роль Карандишева в "Безприданниці". Менглет не відмовився. Почалися репетиції. Все йшло прекрасно. І раптом ... Пролунав дзвінок Бориса Михайловича Філіппова, давнього друга Георгія Павловича, призначеного директором Театру сатири. Він запропонував йому перейти в його театр. Пропозиція було привабливим, адже ще студентом Менглет проходив стажування у цьому театрі, керівником якого в той час був його вчитель А.П. Петровський. Рішення було прийнято блискавично: навіть не попрощавшись з Симоновим (за що дуже себе стратив), Менглет написав заяву про звільнення з Театру імені Євг. Вахтангова.

    Театру сатири Менглет віддав понад 50 років. Незважаючи на всі складності, дебют на новому місці пройшов успішно. Георгій Менглет зіграв роль Діка у виставі "Пенелопа" С. Моема у постановці Еммануїла Краснянського. Один з найстаріших акторів театру, Володимир Якович Хенкін, навіть написав вірш:

    Хай не звучить

    Повідомлення дико:

    Еммануїл на схилі років

    Раптом отримав у подарунок Діка -

    Його убив актор Менглет.

    Трупа прийняла новачка доброзичливо, хоча Менглет, будучи людиною молодим, вже мав звання Народного артиста Таджицької РСР, а деякі з "старих" були тільки заслуженими. Але вони до цього ставилися легко, з гумором. У театрі панувала чудова атмосфера, дуже близька Георгію Павловичу: працювали, дружили, любили гостре слово, сміялися один з одного, не забуваючи, звичайно, висміяти і себе. У театрі завжди цінувалися розіграші та вміння зрозуміти і підхопити їх.

    Режисером веселих розіграшів часто ставав і Менглет. Кілька разів він розігрував свого кращого друга Олега Солюс, а той був дуже сміхотливі: "Йшов у нас спектакль "Інтервенція" Л. Славіна. Олег грав якогось полковника. По ходу вистави він повинен був підходити до солдатів, у яких в нагрудні карманчики були вставлені червоні банти, і виривати їх. Я заздалегідь одному з акторів замість банта вклав червону стрічку метрів двадцять завдовжки. І ось Олег підходить до одного, другий, третій - вириває в кожного бант, нарешті чергу доходить до "мого" солдата. Він починає витягати - тягне, тягне, тягне, нарешті починає реготати і мало не рачки відповзає з сцени ..."

    Період роботи в Театрі сатири став найбільш плідним у творчій біографії Г.П. Менглет. Саме тут по-справжньому розкрився його артистичний талант. Особливості його роботи над образом - це тонкий психологічний аналіз характеру персонажа. Без грубих мазків, натиску і гіпербол артист-сатирик м'яким, тихим посмеіваніем, витонченими штрихами уїдливо-уїдливо "пера" окреслював "об'єкт", щоб потім, як шпагою, пронизати порок, - так писала критика.

    Г.П. Менглет завжди прагнув проникнути в суть внутрішніх імпульсів людини, яку він втілював, зрозуміти його правду, побачити світ його очима, виправдати кожен крок переконаністю у правоті того чи іншого вчинку. Клинком сатирика завжди рухала благородна ненависть до вульгарності і підлості всіх сортів і відтінків, честь і совість громадянина, не бажав миритися з тим, що заважає людям жити.

    Таланту Г.П. Менглет були підвладні і реалістичні образи, і вдоволений-ліричні, легкі у своєму невимушеному гуморі, і опукло-сатиричні, фантастично заостроенние на якихось певних негативних явищах або вадах, і трагікомічні образи, в яких чітко виявлялося майстерність актора, володів таїнствами і трагічного і комічного.

    Хрестоматійними стали образи, створені Г.П. Менглет в сатирах В. Маяковського "Клоп", "Баня". Кілька сотень разів зіграв він Победоносікова ( "Баня") і Баяна ( "Клоп"). За довгу сценічне життя образ бюрократа Победоносікова зазнав помітні зміни, ставши дещо тихіше, респектабельні, м'якше, але в суті своїй не змінився. Глашатаєм міщанства, проповідником непристойності, хамства, "ізячной життя" накопичення постає і непмановскій дармоїдів Баян.

    Незабутні і інші образи, створені Г.П. Менглет: блискучий, жорстокий, щасливий і порожній обманець та кар'єрист Жорж Дюруа ( "Милий друг" Гі де Мопассана); лицемір в сутані, ревнують свою коханку до її власного чоловіка, "моральний" батько Дієго ( "Дон Жуан, або Любов до геометрії "М. Фріша); підлабузник, недалекий, але собі на думці суддя Брідуазон ( "Божевільний день, або Одруження Фігаро" Бомарше); вольовий, діяльний, душевний, дбайливий господар і уважний до людей чоловік, турботливий голова колгоспу Каравай ( "Таблетку під язик" А. Макаенка); одержимий пристрастю до наживи, холодно розважливий полковник Фредамбе ( "Інтервенція" Л. Славіна); м'який, делікатний і наївний професор Щеглов, зумів дати ляпаса хабарнику і зрозумівши, що в житті ні від чого не можна усуватися, не можна жити тільки заради науки, що людина за все відповідає ( "Ляпас" С. Михалкова); ділок, красень і цинік, ренегат Глумов ( "На всякого мудреця доволі простоти ")...

    Разом з Ніною Архипової, Тетяною Пельтцер, Ніною Корнієнко Георгій Павлович брав участь у одному з перших мюзиклів Театру сатири за п'єсою угорського драматурга Л. Дьярфаша - "Прокинься і співай!" (режисери М. Захаров і А. Ширвіндт), створивши привабливий образ безжурного, по-дитячому простодушного Пішта.

    Комедійний дар Менглет так само рідкісний, як і трагедійний. Приклад цього - робота артиста в спектаклі "Біг" М. Булгакова. "У Корзухіна немає щастя, -- говорив Менглет. - Його єдиний ідеал - особисте благополуччя. Безцільність існування, бездуховність цього картяра, жадібного марнотратника життя жахливі. Але все-таки мені хотілося, щоб в Корзухіне побачили людини нехай нікчемного, але людину. Хотілося б знайти і розкрити його суб'єктивну правду, показати, що зречення людину від усього святого - батьківщини, любові, честі -- веде до моральної загибелі, деградації, знищення особистості ".

    Серед інших робіт Г.П. Менглет виділяються: "Комедія помилок" У. Шекспіра (Антіфол Сіракузького і Антіфол Ефеський), "Їх було троє" В. Маса (Чарльз Олбрайт), "Жорж де Валера" Ж.П. Сартра (Жорж де Валера), "Брехня на довгих ногах "Е. де Філіппо (Ліберія)," Дім, де розбиваються серця "Б. Шоу (Гектор Хешебай і капітан Шотовер), "200 тисяч на дрібні витрати" В. Диховичного і М. Слобідського (дядько Гриша), "Бідерман і палії "М. Фріша (Готліб Бідерман)," Бенкет "А. Арканова і Гр. Горіна (Брюкін), "Доходное место" О. М. Островського (Вишневський), "Ревізор" Н.В. Гоголя (Суниця), "Її превосходительство" С. Альошина (Карл), "Дивак" Н. Хікмета (Реджеб Бей), "Скажені гроші "О. М. Островського (Кучум)," Пристрасті Чорномор'я "Ф. Іскандера (Перший пенсіонер), "Самогубець" Н. Ердмана (Гранд-Скубик), "Вишневий сад" А.П. Чехова (Фірс), "Скупий лицар" А.С. Пушкіна (Барон).

    Георгій Павлович не любив зніматися в кіно. Він вважав, що актор народжений театром і для театру: "Навіть один актор на сцені (без декорацій і режисури) - це все одно театр, у той час як талановитий монтаж кадрів, дві години музичного, яскравого оповідання на екрані, де немає ні одного актора, - все одно кіно ". До того ж для Менглет завжди важлива була жива реакція глядачів. Незважаючи на це, Г.П. Менглет знявся в ряді кіно-і телефільмів. Серед них виділяються ролі князя Васильчикова в кінофільмі "Лермонтов" (1942), Черчілля у художньому фільмі "Перемога" і Євгена Євгеновича Воронцова в телеспектакль "Слідство ведуть знавці" (1975).

    Г.П. Менглет -- Народний артист СРСР, лауреат Державної премії РФ. Нагороджений орденами "За заслуги перед Вітчизною" IV ступеня, "Знак Пошани". У 2000 удостоєний першої премії за кращу чоловічу роль у виставі "Скупий лицар" А.С. Пушкіна (роль Барона) у театрі "Вернісаж на Беговой ".

    Георгій Павлович був пристрасним любителем футболу і шанувальником ЦСКА. За трагічним збігом обставин він помер 1 травня 2001 року, на світанку того самого дня, коли колектив театру готувався урочисто відзначити 80-річний ювілей улюбленої партнерки і дружини Георгія Павловича, Народної артистки Росії Ніни Архипової та 50-річчя її творчої діяльності.

    Список літератури

    Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.biograph.ru/

         
     
         
    Реферат Банк
     
    Рефераты
     
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

     

     
     
     
      Все права защищены. Reff.net.ua - українські реферати ! DMCA.com Protection Status