ПЕРЕЛІК ДИСЦИПЛІН:
  • Адміністративне право
  • Арбітражний процес
  • Архітектура
  • Астрологія
  • Астрономія
  • Банківська справа
  • Безпека життєдіяльності
  • Біографії
  • Біологія
  • Біологія і хімія
  • Ботаніка та сільське гос-во
  • Бухгалтерський облік і аудит
  • Валютні відносини
  • Ветеринарія
  • Військова кафедра
  • Географія
  • Геодезія
  • Геологія
  • Етика
  • Держава і право
  • Цивільне право і процес
  • Діловодство
  • Гроші та кредит
  • Природничі науки
  • Журналістика
  • Екологія
  • Видавнича справа та поліграфія
  • Інвестиції
  • Іноземна мова
  • Інформатика
  • Інформатика, програмування
  • Юрист по наследству
  • Історичні особистості
  • Історія
  • Історія техніки
  • Кибернетика
  • Комунікації і зв'язок
  • Комп'ютерні науки
  • Косметологія
  • Короткий зміст творів
  • Криміналістика
  • Кримінологія
  • Криптология
  • Кулінарія
  • Культура і мистецтво
  • Культурологія
  • Російська література
  • Література і російська мова
  • Логіка
  • Логістика
  • Маркетинг
  • Математика
  • Медицина, здоров'я
  • Медичні науки
  • Міжнародне публічне право
  • Міжнародне приватне право
  • Міжнародні відносини
  • Менеджмент
  • Металургія
  • Москвоведение
  • Мовознавство
  • Музика
  • Муніципальне право
  • Податки, оподаткування
  •  
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

         
     
    Культура ранніх людських цивілізацій
         

     

    Культура і мистецтво

    Культура ранніх людських цивілізацій.

    Можна вважати незаперечно доведеним, що класове суспільство і держава, а разом з ним і цивілізація зароджувалися на грецькому грунті двічі з великим розривом у часі: спочатку в першій половині II тис. до н. е.. і ще в першій половині I тис. до н. е.. Тому всю історію давньої Греції зараз прийнято ділити на дві великі епохи: 1) епоху микенскї, або крито-микенскї, палацової цивілізації і 2) епоху античної полісної цивілізації.

    Спочатку ми розповімо про культуру першої епохи.

    Культура Еллади в XXX-XII ст.

    Самобутня і багатогранна раннегрецька культура сформувалася в 3000-1200 рр.. Різні фактори прискорювали її рух. Наприклад, що завершився етногенез грецького народу зміцнював внутрішні зв'язки усього грекоязичного світу, незважаючи на нерідкі локальні зіткнення.

    Творча діяльність греків епохи бронзи грунтувалася на виробленні ними великого запасу експериментальних знань. Треба спочатку відзначити рівень і обсяг технологічних знань, що дозволили населенню Еллади широко розвити спеціалізоване ремісниче виробництво. Металургія включала не тільки високотемпературну (до 1083 ° С) плавку міді. Ливарники працювали також з оловом, свинцем, сріблом і золотом, рідке самородне залізо йшло на ювелірні вироби. Створення сплавів не обмежилося бронзою, уже в XVII-XVI ст. греки виготовляли електр і добре знали прийом золочення бронзових виробів. З бронзи відливали знаряддя праці, зброю і побутові предмети. Всі ці вироби відрізнялися раціональністю форми і якістю виконання.

    Гончарні вироби також свідчать про вільне володіння складними термічними процесами, що проводилися в печах різної конструкції. Застосування гончарного кола, відомого ще з XXIII в., сприяло створенню й іншим механізмам, приводяться в рух силою людини чи тяглових тварин. Так, колісний транспорт уже на початку II тис. складався з бойових колісниць і звичайних візків. Принцип обертання, що здавна використовувався в прядінні, застосовували у верстатах для виготовлення канатів. При обробки дерева застосовувалися токарно-свердлильні пристосування. Досягнення інженерної думки ахеян ясно ілюструють створені в XVI-XII ст. водопроводи і закриті водозбірники. Особливо показові знання гідравліки точність розрахунків, зроблених при спорудженні таємних систем водопостачання у фортецях Мікен, Тірінфа й Афін біля 1250-х років.

    Накопичення технологічних знань і прогрес майстерності широкого кола рядових працівників як у сільському господарстві, так і в спеціалізованих і домашніх ремеслах були основою інтенсивного економічного розвитку країни.

    Зодчество

    Високими досягненнями відрізнялося зодчество. Архітектурні пам'ятники яскраво відбивають наявність майнової нерівності і свідчать про появу ранньоклассових монархій. Уже монументальні критські палаци XIX-XVI ст. вражають масштабами. Однак характерно, що загальний план критських палаців був як лише монументальним повторенням плану садиби заможного хлібороба.

    Інший рівень архітектурної думки виявляють більш пізні палаци материкових царів. В основі їх лежить центральне ядро - мегарон, також повторює традиційний план рядового житла. Він складався з передньої (продомоса), головного залу (домоса) з парадним вогнищем і задньою кімнатою. Багато акрополів були захищені могутніми кам'яними стінами киклопічної кладки товщиною в середньому 5-8 м. Не менш вражає майстерність архітекторів, що створювали монументальні ульевідние царські гробниці, фолоси.

    Майстерність ахейских зодчих доповнювалося досягненнями інших видів мистецтва. Назвемо високохудожній поліхромний і рельєфний декор зовнішніх і внутрішніх стін великих будинків. Широко застосовувалися колони і напівколони, різьблення по каменю і мармуру, розпису стін складними композиціями.

    Мистецтво вазопіси

    Протягом XX-XII ст. швидко розвивалося мистецтво Вазова розпису. Вже на початку II тис. до н. е.. традиційний геометричний орнамент критян був доповнений мотивом спіралі, блискуче розробленими кикладські майстрами ще в попередньому столітті. Надалі, в XIX-XV ст., У всіх областях країни вазопісци звернулися і до натуралістичних мотивів, відтворюючи рослини, тварин і морську фауну. Повинен відзначити, що в деяких районах склалися яскраві локальні художні традиції, чітко характеризують вазопис кожного центру.

    Широта художніх запитів суспільства виявилося в пильну увагу до мистецтва людини та її діяльності. Блискучим прикладом є багатобарвні розпису в будинках гора Жан Акротіі, виконані кількома майстрами. Особливо важлива передача ідеї руху, що принципово відрізняє культуру Еллади в XXX-XII ст. від традицій одночасних їй інших стародавніх культур. Висока професійна майстерність дозволяло художникам в умовах ломки суспільного світогляду швидко відійти від давніх канонів умовності і орнаментальності. І якщо в мистецтві III тис. наразі відомі деякі пам'ятники, що говорять про тязі художників до природності, то в XX-XII ст. творіння багатьох художників відрізняються умінням гармонійно поєднувати почуття живої природи з вимогами декоративного стилю. Особливо примітно уваги мистецтва до внутрішнього світу людини і прагнення зобразити індивідуальні риси зображуваних персонажів. При цьому художники не забували про передачу фізичного вигляду людини, відтворюючи оголені постаті в живопису, скульптурі, торевтики і гліптики. Примітно, що навіть у рядових пам'ятниках мистецтва можна помітити повага до людини.

    Література

    Література ранніх греків, як інших народів, сходила до традицій стародавнього фольклорного творчості, що включала казки, байки, міфи та пісні. Зі зміною суспільних умов почався швидкий розвиток народної поезії-епосу, які прославляли діяння предків і героїв кожного племені. До середини II тис. епічна традиція греків ускладнилася, у суспільстві з'явилися професійні поети-сказателі, Аеди. В їх творчості вже в XVII-XII ст. помітне місце зайняли сказання про сучасні їм найважливіші історичні події. Цей напрямок свідчило про інтерес еллінів до своєї історії, які зуміли і пізніше в усній формі зберегти свою багату легендарну традицію протягом майже тисячі років до того, як вона була записана в IX-VIII ст.

    У XIV-XIII ст. епічна література склалася в особливий вид мистецтва зі своїми спеціальними правилами мовного і музичного виконання, віршованим розміром-гекзаметром, великим за пасом постійних характерних епітетів, порівнянь і описових формул. Усна передача чимало сприяла строго об'єктивному відбору творів, які народ втримав у своєї пам'яті.

    Про рівень поетичної творчості ранніх греків свідчать епічні поеми «Іліада» і «Одіссея» - видатні пам'ятки світової літератури. Обидві поеми відносяться до колі історичних оповідань про похід ахейских військ після 1240р. до н. е.. на Троянське царство.

    Слід зазначити, що обидві поеми показують дивне співзвуччя епосу пластичного творчості Греції XVIII-XII ст. Їх поєднує сила і життєвість образів, багатство уяви і волелюбність. Високе літературне мистецтво ахеян, висунувши шиї на перший план людину та її роль у своїй долі, не дивлячись на приречення богів, є дорогоцінним внеском ранньої Греції у світову культуру.

    Крім художньої літератури, в усній традиції греків досліджуваного часу зберігалося також величезна кількість історичних, генеалогічних і міфологічних переказів. Вони були широко відомі в усній передачі аж до VII-VI ст., Коли їх включила поширювалася тоді письмова літера туру.

    Писемність

    Писемність у грецькій культурі XXII-XII ст. відігравала обмежену роль. Як і багато народів світу, жителі Еллади насамперед стали робити рисункові записи, відомі вже в другій половині III тис. Кожен знак цього піктографічного листа позначав ціле поняття. Критяне деякі знаки, правда деякі, створили під впливом єгипетського іерографічного листа, що виник ще в IV тис. Поступово форми знаків спрощувалися, а частина стала позначати тільки склади.

    Таке складове (лінійний) лист, що склався вже до 1700 р., називається листом А, що до досі залишається розгаданим.

    Після 1500 р. в Елладі була вироблена більш зручна форма писемності - складовий лист В. Воно включало біля половини знаків складового листа А, кілька десятків нових знаків, а також деякі знаки найдавнішого рисункового листа. Система рахунку, як і раніше, грунтувалася на десятковому численні. Запису складовим листом велися як і раніше, зліва направо, проте правила писемності стали більш строгими: слова, розділені спеціальним знаком простором, писали по горизонтальних лініях, окремі тексти постачали заголовками і підзаголовками. Тексти креслили на глиняних табличках, видряпували на камені, писали чи кистю чи фарбою або чорнилом на судинах.

    Ахейский лист був доступний лише утвореним фахівцям. Його знали служителі в царських палацах і якийсь шар імущих городян.

    Релігія

    Релігія ранньої Греції відігравала велику роль у динаміку суспільної думки еллінів.

    Спочатку грецька релігія, як і всяка інша примітивна релігія, відбиває лише слабкість людини перед обличчям тих "сил", які в природі, пізніше в суспільстві і у власній свідомості, заважають, як йому здається, його діям і являють загрозу для його існування, тим паче страшну, що він погано розуміє, звідки вона виходить. Первісної людини цікавить не природа в тій мірі, в якій вона вторгається в його життя і визначає її умови [N.1, т.1, стор 184].

    різнохарактерні сили природи уособлювалися у вигляді особливих божеств, з якими було пов'язано безліч сакральних переказів, міфів. Еллінська міфологія відзначається багатством, причому вона зберігала і в пізніші епохи багато перекази часів родового ладу. Протягом XXX-XII ст. релігійні уявлення населення Греції зазнали багато змін. Спочатку винятковим шануванням користалися божества, що уособлювали сили природи. Особливо шанували Велику богиню (пізніше Деметра, що означає «Мати хлібів»), відала родючістю рости ного і тваринного світу. Її супроводжувало чоловіче божество, за ним випливали другорядні боги. Культові обряди включали приношення жертв і дарунків, урочисті процесії і ритуальні танці. Божества мали певні атрибути, зображення яких досить часті, причому вони служили символами цих небесних сил.

    Освіта ранньоклассових держав внесло нові риси в духовне життя, у тому числі і в сакральні представлення. Співтовариство еллінських богів (пантеон) одержало більш певну організаційну структуру. Світогляд народу малювала тепер відносини між богами, дуже подібні до тих, які ахеяни бачили в царських столицях. Тому на Олімпі, де мешкали головні божества, верховним був Зевс, батько богів і людей, царювати над усім світом. Підлеглі йому інші члени раннееллінского пантеону мали спеціальні суспільні функції. Ахейській епос, що зберіг зведення про шанування багатьох раннееллінскіх божеств, передає і притаманний тільки грецькому мисленню кілька критичний погляд на небожителів: боги багато в чому схожі з людьми, їм притаманні не тільки благі якості, але також недоліки і слабкості.

    Твори мистецтва і дані Ахейського епосу про ворожість олімпійців до окремих людей або племенам, очевидно відбивали думки ахеян про існування добрих і ворожих сил природи. Про останнє говорять дивно злі особи теракотових богинь з святилища на мікенськом акрополі. Характерно, що мистецтво ахеян надзвичайно виразно відтворювало життєстверджуючі символи релігії і доброзичливі образи богів-покровителів.

    II. Культура «Темних віків» (XI-IX ст.)

    Дворцова цивілізація крито-мікенської епохи зійшла з історичної сцени при загадкових, до кінця ще так і не прояснених обставин приблизно наприкінці XII в. Епоха ж античної цивілізації починається лише через три з половиною і навіть чотири сторіччя.

    Таким чином, має місце досить значний тимчасовий "зазор", і неминуче постає питання: яке місце займає цей хронологічний відрізок (у літературі його іноді позначають як «темні століття») у загальному процесі історичного розвитку грецького суспільства? Чи був він своєрідним мостом, що з'єднав дві дуже несхожі історичні епохи і цивілізації, або ж, навпаки, він розділив їх найглибшої прірвою?

    Археологічні дослідження останніх років дозволили з'ясувати справжні масштаби страшної катастрофи, пережитої мікенської цивілізацією на рубежі XIII-XII ст., а також простежити основні етапи її занепаду в наступний період. Логічним завершенням цього процесу була глибока депресія, що охопила основні райони материкової та острівної Греції в плині так званого субмікенского періоду (1125-1025 рр..). Основна відмітна його риса - гнітюча бідність матеріальної культури, за якою ховалися різке зниження життєвого рівня основної маси населення Греції і настільки ж різкий занепад продуктивних сил країни. Що дійшли до нас вироби субмікенскіх гончарів роблять саме безвідрадне враження. Вони дуже грубі по формі, недбало сформована, позбавлені навіть елементарного витонченості. Їх розпису вкрай примітивні і невиразні. Як правило, в них повторюється мотив спіралі - один з деяких елементів декоративного оздоблення, успадкованих від мікенського мистецтва.

    Загальна чисельність виробів з металу, що дійшли від цього періоду, вкрай невелика. Великі предмети, наприклад зброя, зустрічаються вкрай рідко. Переважають дрібні вироби на зразок фібул або кілець. Зважаючи на все, населення Греції страждало від хронічної нестачі металу, перш за все бронзи, яка в XII - першій половині XI ст. ще залишалася основної всієї грецької індустрії. Пояснення цього дефіциту слід, очевидно, шукати в тому стані ізоляції від зовнішнього світу, в якому балканська Греція виявилася ще до початку субмікенского періоду. Відрізані від зовнішніх джерел сировини і не котрі мали достатніми внутрішніми ресурсами металу, грецькі громади вимушені були ввести режим строгої економії.

    Правда, майже в цей же самий час у Греції з'явилися і перші вироби із заліза. До самого початок періоду відносяться розрізнені знахідки бронзових ножів із залізними вкладишами. Можна припустити, що до другої половини XI ст. техніка обробки заліза в якомусь ступені була вже освоєна самими греками. Однак вогнища залізної індустрії були ще вкрай нечисленні і навряд чи могли забезпечити достатньою кількістю металу все населення країни. Вирішальний крок у цьому напрямку був зроблений лише в X столітті.

    Ще один відмінна риса субмікенского періоду полягала в рішучий розрив з традиціями мікенської епохи. Найбільш поширений в мікенське час спосіб поховання в камерних гробницях витісняється індивідуальними поховання в ящикових могилах (цистах) чи в простих ямах.

    Ближче до кінця періоду в багатьох місцях, наприклад в Аттиці, Беотії, на Криті, з'являється ще один новий звичай - кремація і звичайно супутнє їй поховання в урнах. У цьому знову-таки слід бачити відступ від традиційних мікенських звичаїв (панівним способом поховання в микенскую епоху було трупоположення; трупоположення зустрічається лише епізодично).

    Аналогічний розрив з мікенської традиціями спостерігається й у сфері культу. Навіть у найбільш великих грецьких святилищах, (що існували як у микенскую епоху, так і в більш пізні часи (починаючи приблизно з IX-VIII ст.)), відсутні будь-які то не було сліди культової діяльності: залишки будівель, вотивні статуетки, навіть кераміка. Таку ситуацію, що свідчить про завмирання релігійного життя, археологи виявляють, зокрема, в Дельфах, на Делосі, у святилищі Гери на Самосі і в деяких інших місцях. Виняток із загального правила є тільки Крит, де шанування богів у традиційних формах мінойської ритуалу, як здається, не припинявся протягом всього періоду.

    Найважливішим фактором, що сприяв іскор?? енію мікенських культурних традицій, безумовно, повинна вважатися різко зросла мобільність основної маси населення Греції. Що почався ще в першій половині XII ст. відтік населення з найбільш постраждалих від варварського вторгнення районів країни триває також і в субмікенскій період.

    У Греції переважна більшість мікенських поселень, як великих, так і малих, було покинуте мешканцями. Сліди вторинного заселення мікенських цитаделей і містечок зустрічаються лише епізодично і, як правило, після тривалої перерви. Майже все знову засновані поселення субмікенского періоду, а їх число дуже невелике, розташовуються на деякій відстані від мікенських руїн, яких люди того часу, мабуть, забобонно цуралися.

    Мабуть, ніякий інший період в історії Греції не нагадує так близько знамените фукідійское опис примітивного життя еллінських племен з їхніми безперервними пересуваннями з місця на місце, хронологічній бідністю і непевністю в завтрашньому дні.

    Якщо спробувати екстраполювати всі ці симптоми культурного занепаду і регресу в недоступну нашому безпосередньому спостереженню сферу соціально-економічних відносин, ми майже неминуче повинні будемо визнати, що в XII-XI ст. грецьке суспільство було відкинуто далеко назад, на стадію первіснообщинного ладу і, по суті, знову повернулося до тієї вихідної межі, з якої колись (у XVII сторіччі) починалося становлення мікенської цивілізації.

    III. Культура архаїчного періоду (VIII-VI ст.)

    Писемність

    Одним з найбільш важливих факторів грецької культури VIII-VI ст. по праву вважається нова система писемності. Алфавітний лист, почасти запозичене у фінікійців, було зручніше древнього складового листа мікенської епохи: воно складалося всього з 24 знаків, кожен з яких мав твердо встановлене фонетичне значення. Якщо в мікенськом суспільстві, як і в інших однотипних суспільствах епохи бронзи, мистецтво листа було доступно лише деяким присвяченим, які входили в замкнуту касту переписувачів-професіоналів, то тепер воно стає загальним надбанням усіх громадян поліса,

    оскільки кожен з них міг опанувати навичками листа і читання. На відміну від складового листа, що використовувалося головним чином для ведення рахункових записів і, можливо, в якійсь мірі для складання релігійних текстів, нова система писемності являла собою воістину універсальний засіб передачі інформації, яку з однаковим успіхом міг застосовуватися і в діловій листуванні, і для запису ліричних чи віршів філософських афоризмів. Все це зумовило швидкий ріст грамотності серед населення грецьких полісів, про що свідчать численні написи на камені, металі, кераміці, число яких дедалі збільшується в міру наближення до кінця архаїчного періоду. Найдавніші з них, наприклад широко відома тепер епіграма на так званому кубку Нестора з о. Пітекусса, датується третьою чвертю VIII ст., що дозволяє віднести запозичення греками знаків фінікійського алфавіту або до першій половині того ж VIII ст., або навіть до кінця попереднього IX століття.

    Практично в цей же час (друга половина VIII ст.) були створені і, швидше за все, тоді ж записані такі видатні зразки монументального героїчного епосу, як «Іліада» і «Одіссея», з яких починається історія грецької літератури.

    Поезія

    Грецька поезія послегомеровского часу (VII-VI ст.) відрізняється надзвичайних тематичним багатством і різноманітністю форм та жанрів. З більш пізніх форм епосу відомі два основних його варіанти: героїчний епос, представлений так званими поемами «Циклу», і дидактичний епос, представлений двома поемами Гесіода: «Праці і дні» і «Теогонія».

    Отримує широке поширення і незабаром стає провідним літературним напрямком епохи лірична поезія, у свою чергу що підрозділяється на кілька основних жанрів: елегію, ямб, монодіческую, тобто призначену для сольного виконання, і хорову лірику, або Мелік.

    Найважливішою відмінною рисою грецької поезії архаїчного періоду в усіх основних її видах і жанрах слід визнати її яскраво виражену гуманістичну забарвлення. Пильна увага поета до конкретної людської особистості, до її внутрішнього світу, індивідуальним психічним особливостям досить яскраво відчувається вже в гомерівських поемах. «Гомер відкрив новий світ - самого Людини. Це і є те, що робить його «Іліаду» і «Одіссею» ktema eis aei, твором навіки, вічною цінністю »[N.5].

    Грандіозна концентрація героїчних сказань в «Іліаді» і «Одіссеї» стала основою для подальшого епічної творчості. Протягом VII і першій половині VI ст. виник ряд поем, складених в стилі гомерівського епосу і розрахованих на те, щоб зімкнутися з «Іліада» та «Одіссеєю» і, разом з ними, утворити єдину зв'язкову літопис міфологічного перекази, так званий епічний «кікл» (цикл, коло). Антична традиція приписувала багато хто з цих поем «Гомеру» і цим підкреслювала їх сюжетну і стилістичну зв'язок з гомерівським епосом. [N.4, c.68]

    Для грецької поезії послегомеровского часу характерний різкий перенесення центру тяжіння поетичного оповідання на особистість самого поета. Ця тенденція ясно відчувається вже у творчості Гесіода, особливо в його поемі «Праці і дні».

    Надзвичайно складний, багатий і барвистий світ людських почуттів, думок і переживань розкривається перед нами в творах наступного за Гесіодом покоління грецьких поетів, що працювали в різних жанрах лірики. Почуття любові і ненависті, печалі і радості, глибокого розпачу і бадьорою впевненості в майбутньому, виражені з граничною, нечуваної до того часу відвертістю і прямотою, складають основну зміст що дійшли до нас від цих поетів віршованих фрагментів, на жаль не такі вже й численних і здебільшого дуже коротких (нерідко за все два-три рядки).

    У найбільш відвертої, можна сказати, нарочито підкресленою формі індивідуалістичні віяння епохи втілилися в творчості такого чудового поета-лірика, як Архілох. Як би не розуміти його вірші, ясно одне: індивід, який скинув тісні узи давньої родової моралі, тут явно протиставляє себе колективу як самодостатня вільна особа, не підвладна нічиїм думок і ніяким законам.

    Настрої такого роду повинні були сприйматися як соціально небезпечні і викликати протест як у середовищі ревнителів старих аристократичних порядків, так і серед поборників нової полісної ідеології, які закликали співгромадян до помірності, розсудливості, дієвої любові до батьківщини і покори законам. Прямим відповіддю на вірші Архілоха звучать сповнені рішучості суворої рядки з «войовничих елегій »спартанського поета Тіртея:

    Славне справа -- в передніх рядах зі ворогами б'ючись,

    Хороброму чоловіка в бою смерть за вітчизну прийняти.

    ... ... ... ... ... ... ... ... .. ... ... ... ... ... ... ...

    Гордістю буде служити і для міста і для народу

    Той, хто, ступивши широко, в першу просунеться ряд,

    І сповнений завзятості, забуде про втечу ганебному,

    Життя свого не шкодуючи і многомощной душі.

    (фр. 9. Пер. В. В. Латишева).

    Якщо Тіртей робить у своїх віршах головний упор на почуття самопожертви, готовність воїна і громадянина вмерти за батькiвщину (заклик, що звучить досить актуально такій державі, як Спарта, яка в VII-VI ст. вела майже безперервні війни зі своїми сусідами), то інший видатний майстер елегійного жанру і разом з тим прославлений державний діяч - Солон ставить на перше місце серед усіх цивільних чеснот почуття міри, або вміння в усьому дотримуватися «золоту середину». У його розумінні тільки помірність і розсудливість здатні утримати громадян від жадібності і пересичення багатством, запобігти що породжуються ними міжусобні чвари і встановити в державі «благозаконіе» (евномію).

    У той час як одні грецькі поети прагнули осягнути у своїх віршах складний внутрішній світ людини і знайти оптимальний варіант його взаємин з цивільним колективом поліса, інші не менш наполегливо намагалися проникнути в пристрій навколишнього людини всесвіту і вирішити загадку її походження. Одним з таких поетів-мислителів був відомий нам Гесіод, який у своїй поемі «Теогонія», або «Походження богів», спробував представити існуючий світопорядок в його, так би мовити, історичному розвитку від похмурого і безликого первородного Хаосу до світлого і гармонійного миру очолюваних Зевсом богів-олімпійців.

    Релігія і філософія

    В епоху Великої колонізації традиційна грецька релігія не відповідала духовним запитам сучасників ще й тому, що в ній важко було знайти відповідь на питання про те, що чекає людини в її майбутньому житті і чи існує вона взагалі. На свій лад болючий питання намагалися вирішити представники двох тісно пов'язаних між собою релігійно-філософських учень - орфіки і піфагорійців. Як ті, так та інші оцінювали земне життя людини як суцільний ланцюг страждань, посланих людям богами за їхні гріхи. Разом з тим і орфіки, і піфагорійці вірили в безсмертя душі, яка, пройшовши довгий ряд перевтілень, вселяючись в

    тіла інших людей і навіть тварин, здатна очиститися від усієї земної скверни і досягти вічного блаженства. Думка про те, що тіло є всього лише тимчасова «в'язниця» або навіть «могила» безсмертної душі, що зробила величезний вплив на багатьох більш пізніх прихильників філософського ідеалізму і містицизму, починаючи від Платона і кінчаючи основоположниками християнського віровчення, вперше виникла саме в лоні орфіки-піфагорейської доктрини. На відміну від орфіки, більш близьких до широким народним масам і поклали в основу свого вчення лише кілька переосмислений і оновлений міф про вмираючому і воскрешає божество живий природи Діоніса-Загр, піфагорійці представляли собою замкнену аристократичну секту, ворожу демократії. Їх містичне вчення носило набагато більш рафінований характер, претендуючи на підвищену інтелектуальність. Не випадково, і сам Піфагор (автор знаменитої теореми, яка до цих пір носить його ім'я), і його найближчі учні та послідовники були захоплені математичними обчисленнями, віддаючи при цьому щедру данину містичного тлумачення чисел та їх поєднань.

    І орфіки, і піфагорійці намагалися виправити й очистити традиційні вірування греків, замінивши їх більш витонченою, духовно наповненим формою релігії. Зовсім інший погляд на світ, багато в чому вже наближається до стихійного матеріалізму, в цей же самий час (VI ст. до н. е..) розвивали і відстоювали представники так званої іонійської натурфілософії: Фалес, Анаксимандр і Анаксимен. Всі троє були уродженцями Мілету - найбільшого і економічно розвиненого з грецьких полісів Малої Азії.

    Що ж відбулося в Іонії в VII і в VI століттях до н. е.., спобствующее появи таких видатних особистостей? Населення змішаної крові (Карійська, грецької та фінікійської гілок) було втягнуто у тривалу і важку класову боротьбу. Яка кров з цих трьох гілок тече в їх жилах? В якій мірі? Ми цього не знаємо. Але це кров надзвичайно діяльна. Це кров найвищою мірою політична. Це кров винахідників. (Громадська кров: Фалес, кажуть, запропонував цьому непосидючому і роз'єднаною населенню Іонії утворити державу нового типу, федеративна держава, керована федеральним радою. Пропозиція дуже розумне і одночасно дуже нове в грецькому світі. Його не послухали.)

    Ця класова боротьба, залівшая кров'ю іонічні міста, така ж, як відбувалася в Аттиці за часів Солона, є, і надовго, рушійною силою всіх винаходів у цій країні творення. [N.1, кн.1, c.77-78]

    Вперше в історії людства мілетської мислителі спробували представити всю навколишню їх всесвіт у вигляді гармонічно влаштованої, котра саморозвивається і саморегульованої системи. Цей космос, як були схильні вважати іонійські філософи, не створений ніким з богів і ніким з людей і в принципі повинен існувати вічно. Керуючі ним закони цілком доступні людському розумінню. У них немає нічого містичного, незбагненного. Таким чином був зроблено великий крок на шляху від релігійно-міфологічного сприйняття існуючого світопорядку до його осягнення засобами людського розуму. Перші філософи неминуче повинні були зіткнутися з питанням про те, що слід вважати першоосновою, першопричиною всіх існуючих речей. Фалес (самий старший з мілетської натурфілософів) і Анаксимен вважали, що первинної субстанцією, з якої все виникає і в яку, зрештою, все перетворюється, повинна бути одна з чотирьох основних стихій. Фалес при цьому віддавав перевагу воді, а Анаксимен - повітрю. Проте далі за всіх інших по шляху абстрактно-теоретичного осмислення природних явищ просунувся Анаксимандр, безумовно найглибший з найдавніших грецьких філософів. Першопричиною і основою всього сущого він оголосив так званий «апейрон» -- вічну і нескінченну субстанцію, якісно що не зводиться до жодної з чотирьох стихій і разом з тим що перебуває в безперервному русі, в процесі якого з апейрон виділяються протилежні початку: тепле і холодне, сухе і вологе і т. п. Вступаючи у взаємодію, ці пари протилежностей породжують всі доступні спостереженню явища природи, як живий, так і мертвою. Намальована Анаксимандр картина світу була абсолютно нової і незвичайної для тієї епохи, коли вона виникла. Вона містила в собі ряд яскраво виражених елементів матеріалістичного і діалектичного характеру, у тому числі уявлення про всеосяжну, постійно змінює свою форму первинної субстанції, досить близьке до сучасних уявлень про матерії, думка про боротьбу протилежностей і їх перехід одне в одного як головному джерелі всього різноманіття світових процесів.

    Грецькі натурфілософи добре розуміли, що найбільш надійною основою всякого знання слугує саме досвід, емпіричні дослідження і спостереження. По суті, вони були не тільки першими філософами, але й першими вченими, засновниками грецької і всієї європейської науки. Старшого з них, Фалеса, вже стародавні називали «першим математиком »,« перший астрономом »,« першим фізиком ».

    Зодчество і скульптура

    У VII-VI ст. грецькі зодчі вперше після тривалої перерви почали зводити з каменю, вапняку чи мармуру монументальні будівлі храмів. У VI ст. виробився єдиний загальногрецьких тип храму у формі прямокутної, витягнутої в довжину будівлі, з всіх сторін обнесеній колонадою, іноді одинарною (периптер), інколи подвійний (діптер). Тоді ж визначилися основні конструкційні та художні особливості двох головних архітектурних ордерів: доричного, особливо широко поширився на Пелопоннесі і в містах Великої Греції (Південна Італія і Сицилія), і іонічного, користувався особливою популярністю в грецькій частині Малої Азії і в деяких районах європейської Греції. Типовими зразками доричного ордера з такими характерними для нього особливостями, як сувора міць і ваговита масивність, можуть вважатися храм Аполлона в Коринті, храм Посейдона (Пестум) на півдні Італії та храми Селінута в Сицилії. Більш витончені, стрункі і разом з тим відрізняються деякою химерністю декоративного оздоблення споруди іонічного ордера були представлені в цей же період храмами Гери на о. Самосі, Артеміди в Ефесі (уславлена пам'ятка архітектури, що вважався одним з «семи чудес світу»), Аполлона в Дидимію недалеко від Мілету.

    Принцип гармонійної врівноваженості цілого і його частин, чітко виражений в самій конструкції грецького храму, знайшов широке застосування і в іншій провідної галузі грецького мистецтва - монументальної скульптури, причому в обох випадках можна з упевненістю говорити про соціальну обумовленість цієї важливої естетичної ідеї. Якщо храм з колонадою, що нагадує ряди гоплітов у фаланзі, сприймався як модель і разом з тим символ тісно згуртованого громадянського колективу, то образ вільного індивіда, що є невід'ємною частиною цього колективу, втілився в кам'яних статуях, як одиночних, так і об'єднаних в пластичні групи. Їх першими, ще вкрай недосконалі в художньому відношенні образци з'являються приблизно в середині VII ст. до н. е.. Одиночна скульптура кінця архаїчного періоду представлена двома основними типами: зображенням оголеного хлопця - куроси і фігурою одягнена в довгий, щільно облягаючий тіло хітон дівчата - кори.

    Поступово вдосконалюючись в передачі пропорцій людського тіла, домагаючись все більшого життєвого схожості, грецькі скульптори VI ст. навчилися долати спочатку властиву їх статуям статичність.

    При всьому життєподібності кращих зразків грецької архаїчної скульптури майже всі вони підпорядковані певному естетичному стандарту, зображуючи прекрасного, ідеально складеного хлопця чи дорослого чоловіка, зовсім позбавленого при цьому яких би то не було індивідуальних фізичних чи психічних особливостей.

    Вазова живопис

    Найбільш масовим і доступним видом архаїчного грецького мистецтва була, безумовно, Вазова живопис. У своїй роботі, орієнтованої на самого широкого споживача, майстри-вазопісци набагато менше, ніж скульптори або архітектори, залежали від освячених релігією або державою канонів. Тому їхнє мистецтво було набагато більш динамічним, різноманітним і швидше обзивалось на всілякі художні відкриття та експерименти. Ймовірно, саме цим пояснюється надзвичайне тематичне розмаїття, характерне для грецької вазопіси VII-VI ст. Саме в Вазова живопису раніше, ніж у будь-який інший галузі грецького мистецтва, за винятком, може бути, тільки коропластікі і різьблення по кістці, міфологічні сцени почали чергуватися з епізодами жанрового характеру. При цьому не обмежуючись сюжетами, запозиченими з життя аристократичної еліти (сцени бенкетів, ристалища на колісницях, атлетичних вправ і змагань і т. п.), грецькі вазопісци (особливо в період розквіту так званого чернофігурного стилю в Коринті, Аттиці і деяких інших районах) не нехтують і життям соціальних низів, зображуючи сцени польових робіт, ремісничі майстерні, народні свята на честь Діоніса і навіть нелегку працю рабів у рудниках. У сценах такого роду особливо яскраво проявилися гуманістичні та демократичні риси грецького мистецтва, які були щеплені йому навколишнього громадської середовищем починаючи з архаїчної епохи.

    IV. Грецька класика

    IV. A) Грецька культура в V столітті

    Вступ

    Як і в інших сферах життя, в культурі V ст. до н. е.. спостерігається поєднання традиційних рис, висхідних до архаїчної і ще більш ранніх епох, і абсолютно інших, породжених новими явищами в соціально-економічній і політичних сферах. Народження нового аж ніяк не означало загибелі старого. Як у містах будівництво нових храмів дуже рідко супроводжувалося руйнуванням старих, так і в інших сферах культури старе відступало, але звичайно не зникало зовсім. Найважливіший новий чинник, що зробив найбільш значний вплив на хід культурної еволюції в цьому сторіччі, - консолідація та розвиток поліса

         
     
         
    Реферат Банк
     
    Рефераты
     
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

     

     
     
     
      Все права защищены. Reff.net.ua - українські реферати ! DMCA.com Protection Status