Х Г К К И

Романтизмреферат

Виконавстудент 2 курсу
Лукін АНДРІЙ

Перевірив
ВАХМІН В.П.

Г. ХАБАРОВСЬК 2000

Романтизм.

Романтизм - це своєрідна реакція на

Французьку революцію (Карл Маркс).

Велика французька буржуазна революція завершила епоху
Просвітництва. Письменники, художники, музиканти виявилися свідкамиграндіозних історичних подій, революційних потрясінь, що невпізнанноперетворили життя. Багато хто з них захоплено вітали зміни,захоплювалися проголошенням ідей Волі, Рівності та Братерства.

Але час йшов, і вони помічали, що новий суспільний порядок далекийвід того суспільства, настання якого передвіщали філософи XVIII століття.
Настала пора розчарування.

У філософії і мистецтві початку століття зазвучали трагічні нотисумніву в можливості перетворення світу на принципах Розуму. Спробивтекти від дійсності і в той же час осмислити її викликали появанової світоглядної системи - РОМАНТИЗМУ.

За визначенням, даним у Великому енциклопедичному словнику,романтизм - ідейний і художній напрям у європейській таамериканської духовної культури кінця 18 - першої половини 19 століття.
Відбивши розчарування в підсумках Великої Французької революції в ідеології
Просвітництва і буржуазному прогресі, романтизм протиставивутилітаризму і нівелювання особистості спрямованість до безмежноїсвободи і «нескінченного», спрагу досконалості і оновлення, пафос особистоїі громадянської незалежності.

Філософи 18 століття боролися за встановлення нового розумногосуспільства, але, самі того не усвідомлюючи, проклали дорогу буржуазномупануванню: встановлені «перемогою розуму» громадські та політичніустанови виявилися злий, що викликає гірке розчарування карикатуроюна блискучі обіцянки просвітителів. Виникло величезна суперечністьміж проголошеними французькою революцією високими визвольнимигаслами і низовинної прозою буржуазної дійсності.

Заслуга романтиків полягала в тому, що вони відчулипротиріччя та дисгармонію буржуазного суспільства. Однак при всьомунеприйняття нового соціального порядку романтики не могли ні зрозуміти йогосуті, ні осягнути його законів. Романтична критикакапіталістичної цивілізації носила абстрактний характер.

Романтики нерідко ідеалізували патріархальне суспільство, вякому бачили царство добра, щирості, порядності. Поетизуючиминуле, вони ішли в стародавні легенди, народні казки. Романтизмодержав у кожній культурі своє власне обличчя: у німців - у містику; уанглійців - в особистості, що буде протиставляти себе розумномуповедінці; у французів - у незвичайних історіях. Що об'єднало все це водин плин - романтизм?

Основною задачею романтизму було зображення внутрішнього світу,духовного життя, а це можна було робити і на матеріалі історій, містикиі т.д. Потрібно було показати парадокс цього внутрішнього життя, йогоірраціональність.

І якщо класицизм усе ділить по прямій, на погане і добре, начорне і біле, то романтизм по прямій нічого не ділить. Класицизм - цесистема, а романтизм - ні. Романтизм просунув просування новогочасу від класицизму до сентименталізму, який показує внутрішнюжиття людини в гармонії з величезним світом. А романтизмпротиставляє внутрішнього світу гармонію Саме з романтизму починаєз'являтися справжній психологізм.

В своїй уяві романтики перетворює непривабливудійсність або ж ішли в світ своїх переживань. Розрив міжмрією і дійсністю, протиставлення прекрасного вимислуоб'єктивної реальності лежали в основі всього романтичного руху.

Розчарування в сучасності породжувало у романтиків особливийінтерес до минулого: до добуржуазну суспільних формацій, допатріархальної старовини. Багатьом романтикам було властивеуявлення, що мальовнича екзотика країн півдня та сходу - Італії,
Іспанії, Греції, Туреччини - є поетичним контрастом нудноюбуржуазної повсякденності. У цих країнах, тоді ще мало порушенихцивілізацією, романтики шукали яскраві, сильні характери, самобутній,барвистий життєвий уклад.

Однак романтизм не був однорідним перебігом: його ідейний розвитокйшло в різних напрямках. Серед романтиків були реакційноналаштовані письменники, прихильники старого режиму, які оспівувалифеодальну монархію і християнство. З іншого боку, романтики зпрогресивним світоглядом висловлювали демократичний протест протифеодального і всякого гніту, втілювали революційний порив народу докращого майбутнього.

Особливе місце серед романтиків письменників належить французькимписьменникам. У своєму розвитку французький романтизм був більш тісно ічітко пов'язаний з політичною боротьбою своєї епохи, ніж романтичнерух інших країн. Найбільшими представниками його з'явилися Шатобріані Жермена де Сталь на першому етапі, Ламартін, Віньї і ранній Гюго - надругому етапі, яке співпало з епохою Реставрації, більш пізній Гюго і Жорж
Санд - на третьому етапі французького романтизму.

Шатобріан і Віньї, пов'язані з реакційними колами, проклиналиреволюцію і оплакували втрачений блиск і велич дворянства. Віктор
Гюго, натхненний боротьбою французької демократії за політичнийпрогрес, вважав французьку революцію найбільшим завоюваннямлюдства. Звертаючись до минулого, Гюго і там знаходив живе проявтворчих сил народу, його бунтівного духу, його невгасимого прагнення досвободи і до нових соціальних відносин.

Ареною найбільш запеклої боротьби між романтиками іприхильниками класицизму став театр, так як найбільш міцними булипозиції класицизму саме в галузі драми. Олександр Дюма - батько,
Мюссе, Гюго, Меріме виступають з драмами, спрямованими проти вимогкласичної трагедії. Французькі романтичні драми, вільні покомпозиції, які змальовують бурхливі пристрасті та яскраві почуття, відбивалипрогресивні віяння епохи.

У Франції повне торжество романтизму припало на 20-і - початок
30-х років 19 століття. У цей час отримує розвиток жанр історичногороману. Проте не дивлячись на всі достоїнства французького історичногороману, романтики не могли досягти глибини, правдивості тахудожньої величі Вальтера Скотта, що служив їм зразком.

Хто такий романтичний герой і який він?

Це індивідуаліст. Надлюдина, що прожив дві стадії: дозіткнення з реальністю; він живе в 'рожевому' стані, їмопановує бажання подвигу, зміни світу. після зіткнення зреальністю, він продовжує вважати цей світ і вульгарним, і нудним, але вінстає скептиком, песимістом. При чіткому розумінні, що нічогозмінити не можна, прагнення до подвигу перероджується у прагнення донебезпекам.

У кожній культурі був свій романтичний герой, але Байрон у своємутворі «Чайльд-Гарольд» дав типове уявлення романтичногогероя. Він одягнув маску свого героя (говорить про те, що між героєм іавтором немає дистанції) і зумів відповідати романтичного канону.

Всі романтичні твори. Відрізняють характерні ознаки:

По-перше, в кожному романтичному творі немає дистанціїміж героєм і автором.

По-друге, автор героя не судить, але навіть якщо про нього говориться що -щось погане, сюжет так збудований, що герой як би не винен. Сюжет уромантичному творі, як правило, романтичний. Так само романтикивибудовують особливе ставлення з природою, їм до душі бурі, грози,катаклізми.

У Росії романтизм виник на сім років пізніше, ніж у Європі, такяк в XIX столітті Росія була до певної культурної ізоляції. Можнаговорити про російську наслідувальності європейського романтизму. Це булоособливе прояв романтизму Не було в російській культуріпротиставлення людини світу і Бога. Варіант байронівськогоромантизму прожив і відчув у своїй творчості перша в російськійкультурі Пушкін, потім Лермонтов. У Пушкіна був дар уваги до людей,сама романтична з романтичних поем його - це «Бахчисарайськийфонтан ». Пушкін намацав і позначив саме вразливе місце романтичноїпозиції людини: усе хоче тільки для себе.

Лермонтовська поема «Мцирі» теж не повністю відображає характерніознаки романтизму.

У цій поемі два романтичних героя, тому, якщо це іромантична поема, то вона дуже своєрідна: по-перше, друге герой,передається автором через епіграф, по-друге, автор не з'єднується з
Мцирі, герой вирішує проблему свавілля по-своєму, а Лермонтов наПротягом всієї поеми лише думає над вирішенням цієї проблеми. Героясвого він не судить, але й не виправдовує, однак постає в певнупозицію - розуміння. Виходить, що романтизм в російській культурітрансформується в роздуми. Виходить романтизм з точки зоруреалізму.

Можна сказати, що в Пушкіна і Лермонтова не вийшло статиромантиками (правда, Лермонтов зумів якось відповідатиромантичним законами - в драмі 'Маскарад'). Своїми експериментами поетипоказали, що в Англії позиція індивідуаліста могла бути плідна, ав Росії - ні. Хоча у Пушкіна і Лермонтова не вийшло статиромантиками, вони відкрили шлях для розвитку реалізму. У 1825 році вийшлоперший реалістичний твір: «Борис Годунов», потім «Капітанськадочка »,« Євгеній Онєгін »,« Герой нашого часу »і багато інших.

При всій складності ідейного змісту романтизму, його естетика вцілому протистояла естетиці класицизму 17 - 18 століть. Романтикизламали що склалися століттями літературні канони класицизму з йогодухом дисципліни і застиглого величі. У боротьбі за звільненнямистецтва від дріб'язкової регламентації романтики відстоювали нічим необмежену свободу творчої фантазії художника.

Відкидаючи сором'язливі правила класицизму, вони наполягали назмішуванні жанрів, обгрунтовуючи свою вимогу тим, що воно відповідаєістинної життя природи, де змішані краса і неподобство, трагічне ікомічне. Прославляючи природні рухи людського серця,романтики на противагу раціоналістичним вимогам класицизмувисунули культ почуття, логічно узагальненим характерів класицизмуромантики протиставили крайню їх індивідуалізацію.

Герой романтичної літератури з його винятковістю, з йогопідвищеною емоційністю був породжений прагненням романтиківпротиставити прозової дійсності яскраву, вільнуособистість. Але якщо прогресивні романтики створювали образи сильних людейз неприборканої енергією, з бурхливими пристрастями, людей, бунтівників протизастарілих законів несправедливого суспільства, то консервативні романтикикультивували образ «зайвої людини», холодно замкнулася у своємусамоті, цілком навантаженого в свої переживання.

Прагнення до розкриття внутрішнього світу людини, інтерес до життянародів, до їх історичному та національному своеообразію - всі цісильні сторони романтизму передвіщали перехід до реалізму. Однакдосягнення романтиків невіддільні від обмеженості, властивої їхметоду.

незрозумілим романтиками закони буржуазного суспільства виступали в їхсвідомості у вигляді непереборних сил, які грають людиною, що оточують його йогоатмосферою таємниці і року. У багатьох романтиків людська психологіябула оповита містикою, в ній переважали моменти ірраціонального,неясного, загадкового. Суб'єктивно-ідеалістичне уявлення про світ,про самотню, замкнутої в собі особистості, що протиставлені цього світу,було грунтом для одностороннього, неконкретною зображення людини ..

Поряд з дійсним умінням передати складне життя почуттів ідуші, ми часто зустрічаємо в романтиків прагнення перетворити різноманіття людських характерів у абстрактні схеми добра і зла. Патетичнапіднесеність інтонації, тяжіння до перебільшень, до драматичнихефектів призводили часом до ходульність, що також робило мистецтворомантиків умовним і абстрактним. Ці слабкості в тій чи іншій мірібули властиві всім, навіть самим великим представникам романтизму.

Болісний розлад ідеалу і соціальної дійсності - основаромантичного світосприйняття й мистецтва. Затвердження самоцінностідуховно-творчого життя особистості, зображення сильних пристрастей,одухотвореною і цілющої природи у багатьох романтиків - героїкипротесту або національно-визвольної, у тому числі революційноїборотьби, межує з мотивами «світової скорботи», «світового зла», нічнийсторони душі, перетворюватись у форми іронії, гротеску, поетику двоемірія.

Інтерес до національного минулого (нерідко його ідеалізація),традицій фольклору і культури свого та інших народів, прагненнястворити універсальну картину світу (перш за все історії та літератури),ідея синтезу мистецтва знайшли вираз в ідеології і практиціромантизму.

Романтизм в музиці склався в 20-і роки 19 століття під впливомлітератури романтизму і розвинувся в тісному зв'язку з ним, з літературоювзагалі (звернення до синтетичних жанрах, в першу чергу до опери,пісні, інструментальної мініатюрі та музичної програмне).
Характерне для романтизму звернення до внутрішнього світу людинивиразилося в культі суб'єктивного, тязі емоційно-напруженим, щовизначило верховенство музики та лірики в романтизмі.

Музичний романтизм проявився в безлічі різноманітнихвідгалужень, пов'язаних з різними національними культурами та з різнимигромадськими рухами. Так, наприклад значно різнятьсяінтимний, ліричний стиль німецьких романтиків і «ораторський»громадянський пафос, характерний для творчості французьких композиторів.
У свою чергу представники нових національних шкіл, вонікшіх на основіширокого національно-визвольного руху (Шопен, Монюшка, Дворжак,
Сметана, Гріг), так само як і представники італійської оперної школи,тісно пов'язаною з рухом Рісорджіменто (Верді, Белліні), багато в чомувідрізняються від сучасників в Німеччині, Австрії чи Франції, уЗокрема, тенденцією до збереження класичних традицій.

І тим не менше всі вони відзначені деякими загальними художнімипринципами, які дозволяють говорити про єдиний романтичному ладідумки.

До початку 19 століття з'являються фундаментальні дослідженняфольклору, історії, давньої літератури, воскрешає віддані забуттюсередньовічні легенди, готичне мистецтво, культура Відродження.
Саме в цей час в композиторському творчості Європи склалосябезліч національних шкіл особливого типу, яким було призначенозначно розсунути межі загальноєвропейської культури. Руська,яка незабаром посіла якщо не першим, то одне з перших місць у світовомукультурній творчості (Глінка, Даргомижський «кучкистів», Чайковський),польська (Шопен, Монюшка), чеська (Сметана, Дворжак), угорська
(Лист), потім норвезька (Гріг), іспанська (Педрель) фінська (Сібеліус),англійська (Елгар) - всі вони, вливаючись в загальне русло композиторськоготворчості Європи, ні в якій мірі не протиставляли себе сформованимстародавнім традиціям. Виник новий коло образів, що виражає неповторнінаціональні риси тієї вітчизняної культури, до якої належавкомпозитор. Інтонаційний лад твору дозволяє миттєво дізнатисяна слух приналежність до тієї чи іншої національної школі.

Починаючи з Шуберта і Вебера, композитори залучають дозагальноєвропейський музична мова інтонаційні обороти старовинного,переважно селянського фольклору своїх країн. Шуберт як биочистив народну німецьку пісню від лаку австро-німецької опери, Веберввів в космополітізірованний інтонаційний лад зінгшпіль 18 століттяпісенні обороти народно-побутових жанрів, зокрема, знаменитий хормисливців в «Чарівному стрілкою». Музика Шопена при всій її салонноївитонченості і строгої прихильності традиціям професійногоінструментального, у тому числі сонатно-симфонічного листи, грунтуєтьсяна неповторному ладових колориті і ритмічному ладі польськогофольклору. Мендельсон широко спирається на побутову німецьку пісню, Гріг --на оригінальні форми музикування норвежців, Мусоргський - на стародавнюмодальність давньоруських селянських ладів.

Найяскравіше явище в музиці романтизму, особливо яскравосприймається при порівнянні з образною сферою класицизму --панування лірико-психологічного начала. Зрозуміло, відміннаособливість музичного мистецтва взагалі - переломлення будь-якого явищачерез сферу чувств. Музика всіх епох підпорядкована цієї закономірності. Алеромантики перевершили усіх своїх попередників за значенням ліричногопочала в їхній музиці, за силою і досконалості в передачі глибин внутрішньогосвіту людини, найтонших відтінків настрою.

Тема кохання займає в ній панівне місце, бо саме цедушевний стан найбільш багатосторонньо і повно відображає всі глибини інюанси людської психіки. Але надзвичайно характерно, що цятема не обмежується мотивами любові в прямому сенсі слова, аототожнюється з самим широким колом явищ. Суто ліричніпереживання героїв розкриваються на тлі широкої історичної панорами
(наприклад у Мюссе). Любов людини до свого дому, до своєї батьківщини, досвого народу - наскрізною ниткою проходить крізь творчість всіхкомпозиторів - романтиків.

Величезне місце відводиться в музичних творах малих івеликих форм образу природи, тісно і нерозривно переплітається з темоюліричної сповіді. Подібно до образів любові, образ природи уособлюєдушевний стан героя, так часто забарвлене почуттям дисгармонії здійсністю.

З образами природи часто змагається тема фантастики, що ймовірнопороджена прагненням вирватися з полону реальному житті. Типовими дляромантиків стали пошуки чудового, блискучого багатством фарб світу,протистоїть сірим будням. Саме в ці роки література збагатиласяказками братів Грімм, казками Андерсена, баладами Шиллера і
Міцкевича. У композиторів романтичної школи казкові,фантастичні образи набувають національну неповторну забарвлення.
Балади Шопена натхнені балади Міцкевича, Шуман, Мендельсон,
Берліоз створюють твори фантастичного гротескного плану,символізує як би зворотний бік віри, що прагнуть переламати ідеї страхуперед силами зла.

В образотворчому мистецтві романтизм найбільш яскраво проявився вживопису і графіці, менш виразно - в скульптурі і архітектурі.
Яскравими представниками романтизму в образотворчому ісекусстве були Е.
Делакруа, Т. Жеріко, К. Фрідріх .. Головою французьких живописців -романтиків вважають Ежена Делакруа. У своїх полотнах він висловив духволелюбності, активної дії ( «Свобода, що веде народ»), пристрасно ітемпераментно волав до прояву гуманізму. Актуальністю іпсихологізмом, небувалою експресією відрізняються побутові полотна Жеріко.
Натхненні, меланхолійні пейзажі Фрідріха ( «Двоє, споглядаютьмісяць ») - знову та ж спроба романтиків проникнути у світ людини,показати, як живеться і мріється людині в підмісячному світі.
У Росії романтизм почав проявлятися спочатку в портретного живопису. Упершої третини 19 століття вона здебільшого втратила зв'язок з сановноюаристократією. Значне місце стали займати портрети поетів,художників, меценатів мистецтва, зображення простих селян. Особливояскраво проявилася ця тенденція у творчості О.А. Кіпренського (1782 - 1836р.р). і В.А. Тропініна (1776 - 1857 р.р.).
Василь Андрійович Тропінін прагнув до живої невимушенійхарактеристиці людини, вираженої через його портрет. Портрет сина
(1818), «О. С. Пушкін» (1827), «Автопортрет» (1846) вражають не портетнимсхожістю з оригіналами, а надзвичайно тонким проникненням увнутрішній світ людини. Саме Тропінін з'явився засновником жанрового,кілька ідеалізованого портрета людини з народу ( «Мереживниця»,
1823).
На початку 19 століття значним культурним центром Росії була Твер.
Всі видатні люди Москви бували тут на літературних вечорах. Тутж молодий Орест Кіпренський зустрів А. С. Пушкіна, портрет якого,написаний пізніше, став перлиною світового портретного мистецтва, а
А. С. Пушкін присвятить йому вірші, де назве його «улюбленцем модилегкокрилий ». Портрет Пушкіна кисті О. Кіпренського - живе уособленняпоетичного генія. У рішучий повороті голови, в енергійносхрещених на грудях руках, у всьому вигляді поета позначається почуттянезалежності і свободи. Це про нього Пушкін сказав: «Себе як в дзеркалі ябачу, але це дзеркало мені лестить ». Відмінною рисою поортретов
Кіпренського є те, що вони показують душевний чарівність івнутрішнє благородство людини. Романтичного настрою полон іпортрет Давидова (1809).
Безліч портретів написано Кіпренського саме в Твері. Більш того,коли він малював Івана Петровича Вульфа, тверського поміщика, той зрозчулено дивився на що стоїть перед ним дівчинку, його онуку, майбутню Анну
Петрівну Керн, якій було присвячено одне з найбільш привабливихліричних творів - вірш О. С. Пушкіна «Я помню чудноемить .. ». Такі об'єднання поетів, художників, музикантів і сталипроявом нового напряму в мистецтві - романтизму.
Коріфеемі російського живопису цієї епохи були К. П. Брюллов (1799 -1852 р.р.) і А.А. Іванов (1806 - 1858 р.р.).
Російський живописець і художник К.П. Брюллов, ще будучи учнем
Академії мистецтв, опанував незрівнянним майстерністю малюнка. Посланийдо Італії, де жив його брат, для вдосконалення в мистецтві, Брюлловнезабаром вразив петербурзьких покровителів та меценатів своїми картинами.
Велике полотно «Останній день Помпеї» мало величезний успіх в Італії, апотім у Росії. Художник створив у ньому алегоричну картину загибеліантичного світу і настання нової ери. Народження нового життя на уламкахстарого, що розсипався на порох світу - основна ідея картини Брюллова.
Художник зобразив масову сцену, героями якої є не окремілюди, а сам народ.
Кращі портрети Брюллова складають одну із самих чудових сторінокісторії російського та світового мистецтва. Його «Автопортрет», а такожпортрети А.Н. Струговщикова, Н.І. Кукольника, І.А. Крилова, Я.Ф. Яненко,
М ланчі відрізняються різноманітністю і багатством характеристик,пластичної силою малюнка, різноманітністю і блиском техніки.
К.П. Брюллов вніс в живопис російського класицизму струмінь романтизму,життєвості. Його «Вірсавія» (1832) осяяна внутрішньою красою,чуттєвістю. Навіть парадний портрет у Брюллова ( «Вершниця») дихаєживими людськими почуттями, тонким психологізмом та реалістичнимитенденціями, що і відрізняє напрямок у мистецтві, званеромантизмом.