Гастіловічская середня школа

Творчість Марка Шагала і його оцінка

(реферат)

Руководітель__________________

Виконав (а )___________________

Гастіловічі, 2001

Біографія

«Наперекір усім труднощам нашого світу в мені збереглися частина тієїодухотвореною любові, в якій я був вихований, і віра в людину,пізнав Любов. У нашому житті, як і в палітрі художника, є тількиодин колір, здатний дати сенс життя і Мистецтву, Цвет Любові. "

Марк Шагал

Введення

Марк Шагал народився 24 червня (6 липня) 1887 року в місті
Вітебську в сім'ї торговця оселедцем. Усього в родині було вісім дітей. Маркбув первістком. Початкову освіту отримав в хедері. Восени 1900року Шагал надійшов до міського чотирикласне училище з ремісничимкласом. У 17 років він "залишив" цей навчальний заклад.

Незважаючи на те, що для Марка навчання не була улюбленою справою, саме вцей час в ньому прокинувся інтерес до живопису. Юнака приймає у свою студіюзнаменитий вітебський художник Юдель (Юрій) Пен. Лише два місяці відвідує
Шагал цю студію, сумлінно змальовуючи гіпсові голови й орнаменти,строго підкоряючись усім вимогам і вказівкам учителя. Але цих місяціввиявилося досить, щоб маестро полюбив свого учня. Що ж до
Шагала, то він до останніх днів свого життя обожнював свого першоговчителя.

Пішовши від Пена Ю. М. Шагал став працювати ретушерів, але живопис по --раніше була головним у житті молодої людини. Разом з Ю. Пеном вінходив на етюди. У 1907 році М. Шагал їде в Петербург на навчання. Чи непоступив в училище мистецтв і ремесел барона Штігліца, він відправився вшколу при Товаристві заохочення мистецтв. Тут його прийняли, а учив М. Реріх.
Два роки, проведених у цьому навчальному закладі Марк Захарович згодомназве втраченими марно. У 1910 році він переходить у школу мистецтв Е.
Званцевої. Його вчителями тут були Леон Бакст і Мстислав Добужинський.

Але одним з перших помітив, виділив і став заступником початківця
Шагала відомий російський юрист і громадський діяч Максим Вінавера.
Саме він восени 1910 року надав Марку Шагалу стипендію в розмірі 125франків на місяць для продовження навчання у Франції. Шагал оселився взнаменитому "Ульє" на Монпарнас. Вже в травні 1914 року в берлінській галереїжурналу "Штурм" відбулася персональна виставка М. Шагала. А через місяцьвін повернувся до Росії.

25 липня 1915 відбулося весілля М. Шагала з Белою (Бертою)
Розенфельд, дочкою багатого торговця ювелірними виробами. М. Шагал зюнацькою пристрастю любив свою Беллу всі 29 років їхнього спільного життя. Вонабула для нього не тільки коханою жінкою, матір'ю його дочки іберегинею сімейного вогнища, а й натхненником.

"Марк і Белла"

Познайомилися Шагал і Бела (Берта) наприкінці літа 1909 року. Белатільки-но повернулася з-за кордону. Була у Відні, Берліні. Прийшла розповістиподрузі Тее Брахман про свої враження.

Тея жила на березі Двіни, недалеко від вокзалу, на тихій вулиці з вікнамина проїжджу частину. Бела часто приходила до подруги. Дружили батьки. У Теівдома грали на фортепіано, на скрипці. Ставили театральні п'єси і "живіобрази ". Була заможна сім'я. Судячи з усього, з Теей Шагала познайомив
Віктор Меклер, художник, який їздив разом з ним до Петербурга.
Познайомилися, коли Тея вчилася в Петербурзі, вона позувала йому. Найматинатурницю було дорого. Віктор Меклер був теж із заможної сім'ї. Шагалйого вчив малювати. У будинку була Тея і Шагал.

"Здивували його очі, я бачу, вони блакитні, як небо. Очі дивовижні,не такі, як у всіх, довгасті, схожі на мигдаль ... Я ніколи небачила таких очей, хіба тільки на ілюстраціях до казок про звірів. Ротпрочинений, не знаю, чи він хоче, щось сказати, чи вкусити білимигострими зубами. Все в ньому від рухів що крадеться, звіра "." Про що віндумає? Я бачу як глибока зморшка прорізає його чоло. Він наближається домені. Я опускаю очі. Ніхто не каже ні слова. Ми обидва відчуваємо, якстукають наші серця ".

" Він розмовляє! Розмовляє зі мною! Він не боїться мовчання! Вінвбиває мене! Я нічого не розумію, він же не знає мене. Що йому від менетреба. "

" Обличчя хлопця живе в мені, як моє друге "Я", дихає поруч, його голосзвучить у моїх вухах. Мені доводилося зустрічати художників в нашій компанії,але ні в кого не було такої особи ... "- пізніше напише Бела Розенфельд
(Шагал) у книзі своїх спогадів.
Друга зустріч відбулася на мосту. Марк, Тея і її собака Маркіз пішлигуляти. Зустріли Белу.

"Він говорить зі мною так, наче бачить мене кожен день. Він зовсімнестрашний. У нього спокійний стриманий голос. Його ласкава і тепла рукавже не така чужа. Він вже не сміється з мене. Я дивлюся на нього. Кучерявийволосся вибиваються з-під шапки, розвиваються наче він хоче полетіти разомз вітром. Його очі дивляться прямо в мої очі. Я опускаю голову. "

" Я хочу опиниться будинку. Але ноги не слухають мене. Він мій провідник. Яйду разом з ним. Він не такий страшний, як я думала. Він поруч зі мною,сильний, як селянин, ніби бере свою силу від сталевий річки. "

Вони почали зустрічатися. Багато гуляли по березі річки. Шагал відмінно знаврічку, берег. Одного разу Бела попросила брата Менделя сходити з нею ввечеріпогуляти і попити зельтерською води в магазин Будревіча, який знаходивсяпоруч з вокзалом. Знову зустріч з Шагалом. "Я стою поруч з ним. Я чекалайого? Шукала? Мене трясе. Від нього я втрачаю розум. Раніше я була такаспокійна, жила в тиші нашого будинку, читала книгу за книгою, уникалалюдей, як злих духів, ховалася за шторами від братів і їх жартів. І осьприходить молодий чоловік, його слова вдаряють мене, як грім, і руйнуютьспокій моїх днів. "

Бела Розенфельд народилася 15 грудня 1895 у Вітебську в купецькійсім'ї. Була наймолодшою в сім'ї. Кожен клас гімназії закінчувала ззолотою медаллю. Брати навчалися в релігійній школі (єшиви) і не мріяли просвітській школі. Бела продовжила освіту у відомій московській школі
Герцен: вивчала історію, філософію і літературознаніе. Потім займаласяакторською майстерністю в одній зі студій Станіславського.

Батьки дружини мали три ювелірних магазину у Вітебську. Продавалисязолоті та срібні прикраси, годинники і т.д. Один магазин в самому центріперед мостом через Витьба, на розі Смоленської і Подвінской вулиць. У цьомубудинку була одна найбільша і фешенебельний готель "Броз", на ім'яшвейцарського кондитера Христіана Броз, якому довгий час належавцей будинок, кондитерська і ресторан "Жан Альберт", папером магазин Ш.
Яхніна і ювелірний Ш. Розенфельда, другий магазин - на Вокзальній, третє --на Замковій. "Я писав, писав, а закінчилося тим, що як я не протививсяпишної церемонії, але в один дощовий вечір виявився героєм шлюбногообряду, під весільним балдахіном - точно, як на моїх картинах. Отримавблагословення - честь по честі. "Весілля було 25 липня 1915." Післявесілля новоспечені Шурині відвели мене додому, а їхня сестра - моя дружина,залишилася під батьківським дахом. Так вимагає строгий обряд. "

Марк з перших днів з великою повагою ставився до думки Бели." Ніоднієї картини, ні однієї гравюри я не закінчував, поки не почую її "так" або
"ні". ( "Моє життя" стор 119). Беле присвячена велика серія робіт:
"Прогулянка", "Над містом", "Сірі коханці", "Весілля", "Зеленікоханці "," Блакитні коханці "," Бела в чорних рукавичках "," Бела звіолончеллю "," Бела з шаллю "та інші.

Повернувшись до Росії влітку 1914 року для одруження, М. Шагал не змігчерез що почалася незабаром 1-ої Світової війни знову поїхати в Париж. Йогомобілізували до армії. У цій ситуації допоміг брат Бели, який очолював одинз відділів Центрального військово-промислового комітету в Петрограді. Роботав ньому заміняла військову службу, тому новоспечений родич забрав усвій відділ художника. Чиновницька служба зовсім не приваблювала Шагала, алезате давала йому можливість періодично їздити у Вітебськ і проводити тамчимало часу.

Жовтневі події 1917 року застали М. Шагала в Петрограді. Йогокандидатуру висувають у міністерство мистецтва. Але місця в міністерстві
Шагал віддав перевагу рідне місто.

У Вітебську Марк Шагал з'явився у вересні 1918 року з мандатомуповноваженого в справах мистецтв Вітебської губернії. Головним завданням,яку поставив перед собою М. Шагал - організація Художньогоучилища. І завдяки величезному ентузіазму й клопотанням М. Шагала училищебуло відкрито наприкінці 1918 року. Офіційне відкриття навчального закладувідбулося 28 січня 1919 року. Очолив народну художню школу попрохання Марка Захаровича його учитель по училищу Е. Званцевої Мстислав
Добужинский, а сам М. Шагал - одну з майстерень.

У лютому 1919 року М. Добужинский повернувся до Петрограда. М. Шагалудовелося самому очолити навчальний заклад. У стінах училища булипредставлені й вільно функціонували керівництва й майстерні всіхнапрямків від "лівих" до "правих" включно, що і призвело доразагітаціі аудиторії Шагала. 29 липня 1920 Марк Шагал разом з родиноюпоїхав у Москву, зовсім не підозрюючи про те, що назавжди розстається зісвоїм улюбленим містом.

Наприкінці травня художник відправляється в Каунас для організації там своєївиставки. Переїхавши влітку 1922 з Каунаса в Берлін, Марк Шагалпознайомився там із власником картинної галереї й видавцем П. Кассирер,який вирішив видати мемуари художника з його власними ілюстраціями. Черезза затримки з перекладом тексту на німецьку мову в 1923 році Кассирер видавтільки ілюстрації у вигляді окремого альбому. Перше повне виданнямемуарів було здійснено в 1931 році паризьким видавництвом "Стік" вперекладі на французьку Белли Шагал. З тих пір "Моє життя" М. Шагаланеодноразово перевидавалася на багатьох європейських мовах. Російською мовоювона була вперше випущена в 1994 році московською фірмою "Елліс Лак" іпроілюстрована малюнками та офортами "Будинок на Песковатіках", "Вулиця", "Будинокна вулиці Покровській "," Вітебськ. Залізнична станція "та ін
Залишившись волею випадку назавжди за кордоном, Марк Захарович 15 років неприймав французького громадянства, все ще сподіваючись коли-небудь повернутисяна батьківщину.

У 1941 році, чудом вирвавшись з рук фашистів у окупованій нимичастини Франції, він виїхав до США. Активно співпрацював з комітетом допомоги СРСР,передав йому кілька своїх робіт. Дізнавшись про страшну долю рідного міста,який за три роки німецько-фашистської окупації було майже повністюзруйнований і втратив все населення, Шагал написав "Лист моєму рідному
Вітебська ", яке було опубліковано 15 лютого 1944 року в одній замериканських єврейських газет.

Вітебські вулиці та площі, пам'ятники архітектури й закоханізображені на багатьох роботах Марка Шагала. Виступаючи на відкритті виставки в
Третьяковській галереї влітку 1973 року, він сказав: "У мене немає жодноїкартини, на якій ви не побачите фрагменти моєї Покровської вулиці. Цеможе бути, і недолік, але аж ніяк не з моєї точки зору. "Рідне містостав тим джерелом, з якого Марк Захарович все своє довге життячерпав натхнення й сюжети для робіт.

За свій довгий вік (прожив 98 років) Марк Шагал багато чого пізнав: невдачі іуспіх, напівголодне існування й матеріальне благополуччя, байдужість івсесвітню славу. Тільки одного при житті він був повністю позбавлений - визнанняна батьківщині. І дуже через це страждав. Але часи змінюються. У січні 1991року пройшли перші Шагаловскіе дні. У червні наступного року на Покровськійвулиці відкритий пам'ятник художнику, а на його будиночку - меморіальна дошка.
Проводяться у Вітебську Шагаловскіе пленери й музичні фестивалі.

Дмитро Сарабьянов, доктор мистецтвознавства

МАРК ШАГАЛ

На землі і в небесах

Марк Шагал прожив майже сто років (1887 - 1985) і лишетрохи більше третини цього терміну провів у Росії. Його дитинство та юністьпройшли у Вітебську. У 1910 році він на чотири роки поїхав до Франції, потімповернувся на батьківщину, жив у Вітебську, Петербурзі та Москві, а після цьогоемігрував з Радянської Росії і багато років провів у Берліні, в Парижі, в
Сполучених Штатах Америки і під кінець знову у Франції на березі
Середземного моря. Велика частина творчого життя була віддана Франції, і вбагатьох енциклопедіях світу після імені Шагала варто назву країни, якійвін належить, - Франція. З цього приводу сам художник говорив: "Менехоч у світі і вважають інтернаціоналістом і французи беруть у свої відділи, алея вважаю себе російським художником, і це мені приємно "(З листа Марка
Шагала Павлу Еттінгера).

Коли дивишся на картини художника, спочатку приходить думка, що всісвої роки він літав десь в небесах, а якщо і ходив по землі, то за такою,яка живе за якимось своїм особливим, невідомим нам законами, не відаючисучасної цивілізації. На самій-то справі Шагал завжди перебував в однійкраїні - в рідному Вітебську, який малював його пам'яті і свідомості НЕгубернським містом старої Росії, а глухому, хоча і фантастичнимєврейським містечком - зі своїми звичками і традиціями, зі своїми тонами,квітами і запахами. У Парижі йому ввижався Вітебськ, а коли під старість вінприїздив до Єрусалиму, щоб створити там вітражі для синагоги, перед йогоочима знову виникали похилі будови і домашні звірі з дитячихснів.

Слова Шагала, що він російський художник, сказані їм не просто так. Йоготворчість могло виникнути тільки в Росії. Образний світ його картиннаповнений контрастами і суперечностями, містить у собі абсурд у такомучистому вигляді, який міг скластися лише на російській землі. У числосвідоцтв російської абсурдизму, як відомо, входив, єврейське питання.
Позбавлені елементарних громадянських прав, євреї в старій Росії жиливідокремлено, замкнено, дотримуючись свої звичаї, ретельно виконуючи релігійніобряди, що жили в їхній свідомості, зберігали пам'ять про свою велику історію. Цяпам'ять народу і власна пам'ять лягли в основу творчості Шагала.

Вони з'єдналися з надзвичайною фантазією, притаманною художнику, і зтієї прямотою погляду на світ, яка дозволила Шагалу відкрити великуправду в самих простих і буденних явища, хоча і переселених його волеюз землі на небо. Сила його мистецтва була така велика, що вона дозволила вповний голос говорити про внесок у світову культуру російського єврейства,яке до рубежу століть стало активною творчою силою.

Cудьба Шагала як художника склалася надзвичайно своєрідно. Вінфактично ніде не вчився, хоч і не довго займався в вітебської школіхудожника Ю. Пена, в Петербурзі в школі Е. Званцевої, де викладализнамениті майстри Бакст і Добужинский, а в Парижі в приватних академіях
«Гранд Шомьер» і «Ла Іст».

Молодий Шагал, як запевняє він сам, скрізь відчував себе чужим. Йомусприймав світськість і манірність, «А я - син робітника, - писав він успогадах, - і мене часто підмиває наслідити на сяючому паркеті ».

І хоча пізніше Шагал виставляв свої твори разом з Бакста в
«Світі мистецтва» і був вхожий в будинку самих витончених інтелектуалів світу, вінстежив, де міг - грубими, як здавалося багатьом, фарбами та мазками,вивернутими лініями, перекрученими головами своїх персонажів, безсоромнорозчепіреними ногами жінок. Але зі світом культури Шагал спілкувався не всвітських віталень, а на вищому рівні.

Перебравшись в 1910 році з Петербурга до Парижа, влаштувавшись зчасом в знаменитому «Вулик» - будівлі колишнього виставкового павільйону, дезнайшли собі притулок майстерні парижан Леже, Модільяні, Сутіна, які пізніше стализнаменитими, він увійшов у коло найкращих поетів, художників, критиків Франції
(Робер Делоне, Блез Сандрара, Макс Жакоб, Гійом Аполлінер). У художнійстолиці світу молодий вітебський єврей опинився серед обраних, хоча цеобставина ніяк не змінило напрямку, в якому він рухався зперших кроків своєї художницької діяльності.

Творчий розвиток художника важко пояснити, виходячи зі звичнихстильових категорій, що встановилися в уявленнях про європейському мистецтвіперших десятиліть ХХ століття. Шагал опинився поряд з основними напрямамиживопису або в проміжку між ними, але жодному з них практично неналежав. У Росії до від'їзду в Париж він встиг познайомитися з російськимнеопрімітівізмом, і в його ранній творчості можна помітити сліди впливу
Наталії Гончарової. Він брав участь у виставках «Бубнового валета» і
«Ослина хвоста», але до числа російських неопрімітівістов його навряд чи можназарахувати.

У Парижі Шагал впритул наблизився до кубізму, виконав кількатворів у кубістичні системі, але кубістів не став. Досвід футуризмудістався йому з других рук.

В Італії він не побував, але Парижне дарма мав славу художньої столицеюсвіту: там працювали деякі італійські майстри, та й у Орфізм Делонефутуризм (з його суміщенням різночасних епізодів в одному часі) увійшову золотий сплав французького живопису.

Один з друзів художника повідомляв йому з Німеччини про успіх, якиймала його виставка 1914 року в берлінській галереї «Штурм». Він писав: «Твоїкартини породили експресіонізм ». Залишимо таке судження на совісті авторацих слів. Ми знаємо, що експресіонізм в Німеччині з'явився раніше та Шагалв його розвитку не брав участі, але багато рис його творчості зближують його змистецтвом експресіонізму. В таких же відносинах виявляється він і зсюрреалізмом. Мабуть, немає жодного значного стильового напрямкуперших десятиліть ХХ століття, з яким не можна було б зблизити мистецтво
Шагала.

І разом з тим ні в один з цих напрямків він не входить. Немов
Всевишній почув голос молодого художника і відгукнувся на його благання. Сам
Шагал так згадує про те скрутному часу, який передував йоговід'їзду з Вітебська: «Я бродив по вулицях, шукав чогось і молився:
«Господи, Ти, що ховаєшся в хмарах або за домом чоботаря, зроби так,щоб проявилася моя душа, бідна душа заїкається хлопчика. Яви мені мійшлях. Я не хочу бути схожим на інших, я хочу бачити світ по-своєму ».

Він і побачив його по-своєму. Вже самі ранні його роботи, виконані довід'їзду до Петербурга, такі як «Смерть» (1908), «Народження» (1909),
«Весілля» (1909), пророкують або вже несуть в собі істотні якостішагаловского мистецтва. Без вагань, без боязких попередніх пробхудожник торкається найголовнішим ланкам людського буття. Простаправда, без прикрас, яка дивиться вам в очі, ніби продертися крізьфантастичні сновидіння, а скоріше викликана ними до життя, - саме такевраження справляють ці твори.

Вже тут, а чим далі, тим більше, шагаловскіе герої ведуть себедивним чином: спочатку вони екстатично воздевают руки догори, застигають,як кам'яні, в дивних позах, потім вивертають голови, ті головивідскакують від тулуба, фігури перевертаються догори ногами, відриваютьсявід землі, летять. Так само ведуть себе не тільки вітебська городяни, а йартисти цирку (що більш природно), герої античної міфології, біблійніперсонажі, корови й віслюки, стільці і вдома. Світ побуту, якими сповнені йогокартини, що зображують найчастіше сцени в інтер'єрах або на вулиці,виявляється в якихось надприродних ситуаціях. У цих ситуаціяхвтілені символи, які не втрачають зв'язку з побутом. У Шагала - побутовийсимволізм. Але тим ближче він до звичайних проявів навколишнього життя і тимгостріше сприймаються в його картинах кожен персонаж і кожна деталь.

Картини художника, створені в 1910-і роки - спочатку в Парижі, апісля початку світової війни в Росії, - дають найкращі приклади його стилістикиі поетики. До числа таких творів слід віднести:
> «Я і село» (1911),
> «Продавець худоби» (1912),
> «Присвячується Аполлінеру» (1911 - 1912),
> «Голгофа» (1912),
> «Блакитні коханці» (1914) (а є ще «зелені», «сірі» і «рожеві»),

«Вікно на дачі. Затишшя »(1915),
>« Над містом »(1914 - 1918),
>« Прогулянка »(1917 - 1918),
>« Весілля »(1918), цілий ряд автопортретів.
Зрозуміло, цей перелік неповний, майже кожну зі згаданих речей можназамінити інший, рівноцінною.

У першій з перерахованих картин глядач ніби стикається зголоволомною ребусом, розгадка якого навряд чи може бути точною іоднозначною. Тут зібрані в єдиний образ фрагменти, епізоди, персонажісільського життя, які всі разом складають якийсь символ сільськогобуття. Але вони з'єднані один з одним довільно. Запропоноване на першуплан особа художника, взяте в профіль і забарвлене в зелений колір,протиставлено такого ж профілю коров'ячої морди. Їх очі вп'ялися другв одного, а носи наблизилися майже впритул. Голови скріплені єдинимкругом, який став центром композиції. Це як би і є коло сільськоїжиття. Біля нього розгортаються різні епізоди. Під коров'ячим оком --сама корова і доящая її селянка. Поруч - косар з косою на плечі іжіноча фігура, повернена догори ногами. Вулиця, будинки, церкву, гілка зквітами та листям в руці художника, великоформатні голови - все цевписано в систему ліній, які як би круглої Землі, розширюютьпростір, створюють атмосферу сільської всесвіту. Кожен конкретнийепізод відбувається у своєму дискретно часу. Але всі разом вони зливаються взагальне, як би нейтральне час, на якусь надвременье, в якому вільноспівіснують різночасні явища.

У будь-якому творі Шагала ми знайдемо цю волю фантазії. Але коженраз фантастичне постає перед нами як абсолютно реальне. У картині
«Над містом» художник і його дружина Белла летять над Вітебськом. Вони роблять цетак само природно, як якби йшли по вулиці або сиділи на лавці. Вінпритримує її тіло, мов оберігаючи його від невірного повороту абонеакуратне руху. Вона з сумом дивиться в далечінь і махає рукою - чи топрощаючись з кимось, то чи когось вітаючи (або кізочку, щіплющую травуна задвірках, або випадкового перехожого, справляли потребу у високогозабору). Їх душі довірені один одному і відкриті, як ні в одномуреалістичному портреті XIX століття, який славився своїм психологізмом.

Тільки у Шагала люди вміють так літати. Тільки в нього вміють такуважно і жадібно дивитися, як дивляться ті самі персонажі, впритулнаблизивши свої голови до шибки, в картині «Вікно на дачі. Затишшя »- на зелень трави, на розквітлий сад, на витягнуті догори стовбури берез.
Проста побутова сцена набуває сновідческій характер. Сон завжди у
Шагала перемішаний з дійсністю - навіть тоді, коли на його картинах зображенінайпростіші і буденні явища життя.

Як в сон, занурюється часом Шагал в роздуми. Навколишні предмети
- (Годинник »(1914), (Дзеркало» (1915) - збуджують думку про головних категоріяхбуття. Маленькі фігурки, що притулилася біля годин, дзеркала і лампи, вцьому дзеркалі відбитої і випромінює світло, як би втілюють думка про марністьвсього земного, про малість людини перед обличчям вічності, нескінченностіпростору і величі світла.

Протягом довгого життя, протягом якої лише незначнозмінювалася живописна манера, а творчий порив ні на хвилину не слабшав,
Шагал зумів поширити свій досвід, свою майстерність, свою фантазію нарізні сфери мистецької діяльності. Шлях Шагала-монументалістапочався в Москві в 1920 році чудовими розписами Камерного єврейськоготеатру і закінчився в 1981-м вітражами собору в Сент-Етьєн. Літографії,офорти в камені, кераміка - скрізь залишив свій слід невтомний Шагал. Івсюди він залишався самим собою.

У 1973 році він ненадовго приїхав до Москви і Ленінграда й бувзахоплено зустрінутий художньої громадськістю цих двох столиць йогобатьківщини. Напевно, тоді він відчув, що збулися його надії, якібули укладені в останніх словах його книги «Моє життя», написаної в 1922році: «І може бути, слідом за Європою, мене полюбить моя Росія».

Вірші про Шагалу

Він старий ...

(Віктор Берковський)

Він старий,

він схожий на свою самотність,

йому розмірковувати про погоду не хочеться.

Він одразу - з питання:

- А ви не з Вітебська ?..

Піджак старомодний на лацканах витерся ...

Ні, я не з Вітебська ... < p> Довга пауза.

А після - слова монотонно і ясно:

- Працюю і хворію ...

У Венеції - виставка ...

Так ви не з Вітебська ?...

- Ні, я не з Вітебська ...

Він у бік дивиться.

Не чує, не чує.

якийсь нетутешній далекою дихає,

намагаючись до дитинства

доторкнутися дбайливо ...

І нету ні Канн, ні Лазурного берега,

ні нинішньої слави ...

Світло і розгублено

він тягнеться до Вітебська, немов рослина ...

Той Вітебськ його - пропиленний і жаркий -

приколоти до землі каланчею пожежної.

Там весілля і смерті, прохання та ярмарки,

там зріють особливо великі яблука

і сонний візник за площею котить ...

- Так ви не з Вітебська ?..

Дерева стоять < p> уздовж дороги на витяжку.

Темнеет ...

... І шкода,

що я не з Вітебська.

... М. Шагалу

(автор невідомий)

Ми разом з тобою летіли по небу,
Ніби злетіли з картини Шагала.
Змішалися у свідомості минуле і небилиця,
І опівночі незримо за нами крокувала.
Ми разом з тобою летіли, обнявшись,
І шпилі церков пропливали під нами,
А зірки сміялися про щось вчорашньому,
І плескали час миттєвостей дверима.
І скрипки лунали далеко і ніжно,
І було трохи тривожно і сумно,
І міста профіль - прекрасно недбалий
Розтанув у туману русі майстерному.
А вітер нас гнав за поля за рікою,
І мчала назустріч нам лісу громада,
І я милувався тобою такою
І думав, що більшого мені й не треба.
Коли ми повернулися - ти швидко заснула,
Притулившись до мене і обнявшись з гітарою,
А постер Шагала, поставлений до стільця,
Дивився на мене пролітає парою.

17 червня 1997

Висловлювання Шагала

> Особисто я не впевнений, що теорія - таке вже благо для мистецтва.
> Імпресіонізм, кубізм - мені однаково далекі.
> По-моєму, мистецтво - це перш за все стан душі. А душа свята у всіх нас, що ходять по грішній землі.
> Душа вільна, у неї свій розум, своя логіка. І тільки там немає фальші, де душа сама, стихійно, досягає тієї ступені, яку прийнято називати ірраціональність. "
> З ранньої юності я був зачарований Біблією. Мені завжди здавалося і здається зараз, що вона є найбільшим джерелом поезії всіх часів .

Біблія подібна до природи, і цю таємницю я намагаюся передати.

Додаток

Рис.1. Автопортрет з букетом квітів

Рис.2. Три свічки

Рис.3. Весільний букет

Рис.4. Цирк

Рис.5. Сонце над Парижем