Ювелірне мистецтво в Казахстані в XIX - початку XX століття процвітало. Виробиталановитих казахів демонструвалися на виставках Росії. Так, у 1896 роців Нижньому Новгороді експонувалися чудові браслети з Тургайській і
Семипалатинської областей. У пам'яті казахського народу досі живуть іменатаких майстрів-ювелірів, як Мукаш і Елеш.
Маючи багато спільного з туркменськими, каракалпацька, Киргизької, башкирськимиі татарськими, казахські прикраси в той же час надзвичайно своєрідні інеповторні. На відміну від узбецьких і таджицьких, вони більш стримані,великомасштабних, але менш великі, ніж у туркменів. Для казахів, так само як ідля киргизів, головне не колір, або не стільки колір і складністьорнаментальних форм, скільки пластика і ритм, повторюваність орнаментальнихмотивів. Стримана колористичне гамма казахського і киргизькогонаціонального жіночого костюма, так само як у туркменів, відповідалазагальному характеру срібних прикрас.
Особливою рисою казахських ювелірних прикрас є монументальність імайже скульптурна виразність, що зберігається навіть у малих формах,ритмічне чергування візерунка і фону, що створює відчуттяпросторовості, симетрія в розташуванні візерунків. Уміння підкреслитикрасу і благородство металу завжди були властиві казахським зергерів.
В орнаменті казахських прикрас широко поширені елементи, стилізуємотиви флори і фауни: «кошкар муйіз» (баранячий ріг), «курт-кулак»
(перехрестя з баранячих рогів), «жапрак-гуль» (трилисник), а такожгеометричні фігури: ромби, трикутники, крапки, гуртки, S-подібнізнакі.В обробці казахські ювеліри застосовували дорогоцінні й напівдорогоціннекаміння, у тому числі топаз, перли, діаманти, алмаз, рубін, кришталь,сердолік, бірюзу, перламутр, корал. Гранування каменів виробляли на місцівиготовлення ювелірних прикрас.
Надзвичайно велика кількість технічних прийомів, які знали і якимикористувалися казахські майстра. Практично повсюдно в обробці виробівзастосовували насічку. На попередньо очищену поверхню напильникомпредмета наносили різцем дрібну сітку поглиблень, а потім накладалитонкі пластинки срібла і вбивали їх в основу. Філігранні роботивиконувалися тільки на прохання багатьох замовників. Майстри знали і зберігалисекрети філіграні наскрізний, накладної, горбкуватою. З розплавленогосрібла виковували дріт, яку потім простягали через отворирізного діаметру, пробиті у шматку заліза. З дроту вигинали потрібнуформу. У наскрізний (ажурною) філіграні частини візерунків з'єднувалися пайкою, внакладної та горбкуватою напоюються на металевий фон.