ПЕРЕЛІК ДИСЦИПЛІН:
  • Адміністративне право
  • Арбітражний процес
  • Архітектура
  • Астрологія
  • Астрономія
  • Банківська справа
  • Безпека життєдіяльності
  • Біографії
  • Біологія
  • Біологія і хімія
  • Ботаніка та сільське гос-во
  • Бухгалтерський облік і аудит
  • Валютні відносини
  • Ветеринарія
  • Військова кафедра
  • Географія
  • Геодезія
  • Геологія
  • Етика
  • Держава і право
  • Цивільне право і процес
  • Діловодство
  • Гроші та кредит
  • Природничі науки
  • Журналістика
  • Екологія
  • Видавнича справа та поліграфія
  • Інвестиції
  • Іноземна мова
  • Інформатика
  • Інформатика, програмування
  • Історичні особистості
  • Історія
  • Історія техніки
  • Кибернетика
  • Комунікації і зв'язок
  • Комп'ютерні науки
  • Косметологія
  • Короткий зміст творів
  • Криміналістика
  • Кримінологія
  • Криптология
  • Кулінарія
  • Культура і мистецтво
  • Культурологія
  • Російська література
  • Література і російська мова
  • Логіка
  • Логістика
  • Маркетинг
  • Математика
  • Медицина, здоров'я
  • Медичні науки
  • Міжнародне публічне право
  • Міжнародне приватне право
  • Міжнародні відносини
  • Менеджмент
  • Металургія
  • Москвоведение
  • Мовознавство
  • Музика
  • Муніципальне право
  • Податки, оподаткування
  •  
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

         
     
    Мистецтво Римської імперії
         

     

    Культура і мистецтво
    Образотворче мистецтво Ранньою імперії

    Містобудування і архітектура. У період ранньої Римської імперії склалися особливо сприятливі умови для підйому містобудівного мистецтва та архітектури, які досягли свого вищого в рамках античності піку. Такими умовами стали велика кількість матеріальних і людських ресурсів, особливо рабської робочої сили, досить потужний інтелектуальний потенціал суспільства, включаючи кваліфікованих ремісників рабського статусу, нарешті, загальний розквіт античного урбанізму, без якого жителі Римської середземноморської імперії не уявляли собі нормального способу життя.

    Удосконалення містобудівного мистецтва призвело до розробки і втілення в життя тієї моделі міста, який був великим кроком вперед у порівнянні з давньосхідних, класичним і елліністичним містом. Нові римські міста росли стрімко, особливо в західних провінціях Римської імперії. Вони будувалися за ретельно розробленим планом забудови з урахуванням наявності питної води в околицях, кліматичних умов, близькості шляхів сполучення (море, річка, сухопутні дороги).

    У генеральному плані забудови передбачалося виділення основних елементів міста: житлові квартали, виробничі зони (зазвичай ближче до околиць міста), райони громадських площ різного типу (торгові, прогулянкові, святкові та інші), будівлі громадського призначення - театри, цирки, амфітеатри , стадіони. Всі елементи регулярного міста були об'єднані навколо двох пересічних під прямим кутом широких центральних вулиць-проспектів. Вони ділили усе місто на чотири частини, як правило, орієнтовані по сторонах світу і впираються відповідно в північні, південні, східні і західні ворота міської стіни. Паралельно центральними проспектами через рівні проміжки проводилися вузькі вулиці, ділили місто на прямокутні квартали. Під мостовими створювалася досить розгалужена мережа каналізаційних каналів, які відводили дощову воду і нечистоти далеко за місто. Питна вода підводилася по акведуках або через підземні канали з джерел, нерідко перебували за багато кілометрів від міста. Так, наприклад, для постачання водою що збільшився населення Риму при імператорові Клавдії були побудовані два акведука - Клавдія і так званий Новий. Довжина акведуків становила відповідно 68 і 87 км.

    Повною мірою принципи регулярного міста, побудованого за генеральним планом, були реалізовані у знову заснованих містах. Але вони реалізувалися, хоча і в більш усіченому вигляді, також і в містах традиційною, більш хаотичної забудови, у тому числі в самому Римі, древніх містах Південної Італії, Балканської Греції, Малої Азії, де сліди римської перебудови виявляються в даний час при археологічних розкопках .

    Про складність і розробленості римського містобудівного мистецтва говорить поява декількох типів міст. Це адміністративні і культурно-релігійні центри муніципального типу (наприклад, Помпеї, Тускул), міста ремісничо-торгового профілю (наприклад, Аррецій, Калу), табірного типу, створені на основі військового табору (наприклад, Тімгад, Віндобона-Відень), приморські торговельні центри (Массілія, Аквілея), курортні міста (Байі в Кампанії). Нарешті, саме в римській ойкумени виник особливий тип міста-гіганта з мільйонним населенням, далекого попередника сучасного мегаполісу. Таким першим в історії мегаполісом стала столиця Римської середземноморської імперії Рим.

    Розквіт римського урбанізму став потужним стимулом для розвитку будівельного мистецтва і архітектури. В області будівельного мистецтва воно виявилося в тому, що римські будівельники (крім широко відомих мармуру, вапняку, туфу, травертину, граніту) освоїли і використали нові високоякісні будівельні матеріали - так званий римський бетон і обпалена цегла.

    Більша частина будинків I-II ст., особливо великих споруд, збудована в так званій цегляно-бетонної техніці, що додало їм особливу міцність і зберегло на століття.

    Римські будівельники вдосконалили основні елементи грецької будівельної техніки та ордерної системи. Широко використовуючи стояково-балкові конструкції, основні грецькі ордери, римляни впроваджували нові будівельні прийоми - склепіння, куполи, арки, стовпи. Вони охоче використовували різні типи ордерної системи - доричний, іонічний, коринфський - в рамках однієї споруди, розробили змішаний, так званий композитний ордер і створили нову конструкцію - ордерну аркаду, тобто поставили арки на колони та стовпи. Нові будівельні матеріали та конструкції розширили творчі можливості римських зодчих, дозволили їм вирішувати найскладніші технічні і художні проблеми, перед якими зупинялися видатні архітектори минулого. Одним із прикладів вирішення складної технічної та художньої завдання є будівництво одного з найдосконаліших у художньому відношенні будівель античного світу - храму всіх богів - Пантеону (поч. II ст. Н. Е..), В якому будівельники змогли перекрити куполом величезний простір в 43, 2 м. Цього не змогли повторити ні в середні віки, ні в новий час аж до XIX ст.

    Важливою умовою бурхливого розвитку римської архітектури було використання багатого досвіду середземноморських областей, починаючи від Сирії і кінчаючи Британією, причому особлива плідність такого взаємозбагачення проявилася в архітектурі, будівництві та архітектурі більшою мірою, ніж у будь-якій іншій галузі римської культури. Не дивно, що найбільш видатними архітекторами I-II ст. були Аполлодор із Дамаску, що побудував міст через Дунай, найдосконаліший римський форум Траяна, Пантеон; Гай Юлій Лацер, будівельник грандіозного мосту в Алькантара (Іспанія), родом з Іспанії. І ще один цікавий аспект в розвитку римської архітектури.

    Серед величезної кількості будівель та споруд I-II ст. авторських мало, то є імена авторів яких відомі, творів. Мабуть, велика частина їх була побудована архітекторами низького соціального статусу, швидше за все рабами, і тому імена їх залишилися невідомі сучасникам і нащадкам.

    Використовуючи нові будівельні прийоми, конструкції та матеріали, римські архітектори розробили принципово нові типи будинків, які поповнили скарбницю світової архітектури. Серед них складний комплекс будівель різного призначення, що включає храм, базиліку, будівля бібліотеки, портики, статуарних групи римського форуму (наприклад, вже згадуваного форуму Траяна).

    Архітектори розробили різні типи житлових будинків в залежності від природних умов і щільності населення міста. Одноманітну забудову республіканського часу змінили блочна забудова міського кварталу, окремо стоїть міська вілла, будинки терасного і атріумного-перістільний типів. Свого роду відкриттям римської архітектури стало будівництво багатоповерхових (до 6 поверхів) будинків, так званих інсул, з безліччю маленьких квартирок, - далеких попередників сучасного багатоповерхового будівництва.

    Для задоволення культурних і духовних потреб примхливого і вибагливого жителя імперського впорядкованого міста були споруджені цирки, де відбувалися змагання колісниць і кінні заїзди (найбільший в Римі - Великий цирк - мав загальну довжину 600 м, завширшки 150 м і вміщував 60 тис. глядачів); амфітеатри, де проходили гладіаторські бої і цькування звірів (найвідоміший - амфітеатр Флавіїв Колізей, побудований в 75-80 рр.., розрахований на 50 тис. глядачів, розміри осей 188 X 156 м); театри (наприклад, місто Помпеї при населенні близько 15-20 тис. чоловік мав два кам'яних театру на 1500 і на 500 глядачів). З інших видів громадських будівель римляни розробили спеціальні сховища для бібліотек, архівів, особливе приміщення для ділових зустрічей і судових засідань (базиліка). Оригінальним, чисто римським архітектурною спорудою стали знамениті терми - складний архітектурний комплекс, що включає серію банних приміщень: роздягальні, приміщення з холодною, теплою і гарячою водою, басейни, портики, альтанки, бібліотеки, які могли навколишнім садом для прогулянок. Знамениті терми Нерона, Траяна, Каракалли займали кілька гектарів площі (терми Каракалли, наприклад, 12 га) і могли обслуговувати одночасно 1,6 тис. відвідувачів.

    Римська середземноморська архітектура висловлювала цілком певну естетичну концепцію, що висувається суспільством і імперським режимом. Панівною естетичної концепцією було художнє вираження ключовою цінності офіційної римської культури - ідеї вічності, сили і могутності Риму, римської влади, римського способу життя. У художньому відношенні римська архітектура істотно відрізнялася від грецької, естетика якої була близька людській природі, спрямована на прославлення гармонійної краси та вільної особистості громадянина. Монументальність, міцність і навіть утилітарність римської архітектури пояснюються не тільки необхідністю вирішення суто практичних завдань (наприклад, будівництво будівлі для численних відвідувачів у великому місті), але і певної естетичної орієнтацією замовника на вираження ідеї сили, влади, споживання.

    Римська архітектура як один з найважливіших напрямків середземноморської культури досить гнучко і повно задовольняла зростаючі людські потреби і, в свою чергу, стимулювала їх зростання. Римські архітектори створювали певну художню та матеріальну середовище, яке органічно доповнювала, втілювала і формувала певну духовну атмосферу римського середземноморського суспільства.

    Розглянемо докладніше архітектурні пам'ятки Римської імперії раннього періоду.

    Наприкінці I ст. до н. е.. Римська держава, яку роздирають боротьбою станів, громадянськими війнами, що струшують повстаннями рабів, приходить до військової диктатури, перетворюється з республіки в імперію. Першим імператором Риму був Октавіан, титулований Августом, тобто божественним (27 р. до н.е. - 14 р. н.е.). Його прославляла римська література, римська поезія і, звичайно, образотворче мистецтво. Беручи за зразок грецьке мистецтво, стали зображувати Октавіана і багатьох інших імператорів в незліченних ідеалізованих статуях (так званий серпневий класицизм в період правління Октавіана). Напівоголена фігура нагадувала грецьких атлетів V ст. до н. е.., але всьому був доданий зовнішній пафос, модель була явно героїзувати.

    Статуя серпня з Прима Порта. Образотворче мистецтво часів принципату зробило в галузі скульптурного портрета помітний крок уперед. Імператор зовсім не збирався залишитися в пам'яті нащадків брезклим старим з в'ялими м'язами і глибокими зморшками на обличчі. Серпень куди більше приваблювали зразково-прекрасні образи Фідія і Поліклета, в стилі яких він і звелів скульпторам зобразити власну персону і членів своєї сім'ї. Згідно з римської традиції, загальна схожість все-таки зберігалося, однак письмові джерела свідчать, що Октавіан був не зовсім тим квітучого вигляду молодим чоловіком, мармурова статуя якого широко відома як статуя серпня з Прима Порта.

    серпня зображений в спокійній, кілька недбалої і разом з тим величній позі, запозиченої, без сумніву, з творів Поліклета. Однак потужний торс не оголяючи, а прихований під панциром римського воєначальника (втім, панцир повторює своєю формою виступи м'язів і до деякої міри створює ілюзію голого тіла), причому панцир і сам по собі є твором мистецтва і вимагає деякого опису. Він покритий рельєфами, що зображують богів неба і землі, а також алегоричними фігурами підкорених провінцій - Галлії та Іспанії. Крім того, на панцирі серпня поміщений парфянін, який повертає Марсу римське прапор, відібране у римлян ще до правління Августа.

    Особа імператора не відрізняється особливою виразністю, однак парадоксальним чином цей факт лише посилює відчуття величі, що виходить від прекрасної парадної статуї: богоподібний імператор схожий на будь-кого зі своїх солдатів, а то й на звичайного перехожого на вулиці. Інакше кажучи, саме займане в державі становище здатне підняти будь-якого, самого ординарного людини до богорівному рівня. Одним замахом руки Октавіан вітає римські легіони, інша рука зайнята важким плащем і досить важким імператорським жезлом. При підкресленою розкоші панцира і плаща імператор зображений босоніж, що зроблено зовсім не через відсутність у одноосібного римського правителя пари пристойних чобіт або сандаль (римляни користувалися і тим і іншим), а з метою зайвий раз нагадати глядачеві грецькі класичні зразки. Підпірка у ніг статуї (через крихкості матеріалу скульптори постачали мармурові статуї підпірками у вигляді деревного стовбура, колонки або іншого відповідного по темі предмета) зроблена у вигляді дельфіна з тим, хто сидів на ньому маленьким Амуром. Відомо, що моделлю для Амура послужив онук імператора Гай Юлій, а присутність біля Октавіана дельфіна має важливе значення. Справа в тому, що дельфін - це атрибут Венери, яка вважалася божественною прародителькою римського роду Юліїв, до якого належав не тільки Октавіан, але і вбитий змовниками прямо на форумі Юлій Цезар. Октавіан був прийомним сином Цезаря (що й допомогло йому стати імператором), і авторитет популярного в народі загиблого правителя в якійсь мірі переноситься на самого Августа. У наслідування грецьким скульпторам статуя серпня була розфарбована, що, без сумніву, додавало зовнішності імператора особливу життєвість.

    Октавіан до такої міри не страждав сором'язливістю, що в деяких скульптурних портретах дозволяв зображувати себе у вигляді Юпітера, так що статую можна було використовувати для поклоніння в храмі, причому цілком пізнавана голова імператора вінчала потужний торс атлета, Октавіану, може бути, і не належав. У класичному дусі створювалися і портрети дружини серпня Лівії, його сподвижника і зятя Агріппи (який побудував в Римі лазню, водопровід), а також багатьох інших римлян простіше.

    Вівтар світу. Римляни стали творцями так званого історичного рельєфу. Стіна Вівтаря світу (139 років. До н. Е..), Встановленого на Марсовому полі в Римі, прикрашена рельєфами з зображенням жертвоприношень богині Миру.

    З утвердженням серпня і настанням після довгих внутрірімскіх смут ситого і багатого світу Рим дорвався нарешті до цієї розкоші. Тон задавав сам імператор, який хотів перетворити Рим на якусь подібність Афін класичної епохи (а якщо точніше, в те, що він сам вважав Афінами класичної епохи). Крім того. Август не втомлювався нагадувати вдячним громадянам, що це саме він приніс римському народу довгоочікуваний мир і тим самим безперервно підтримував у римському народі стан обожнювання по відношенню до себе, миротворцю Августу. Щоб римляни частіше згадували про світ (а значить, і про нього, імператора, цей світ забезпечити), Октавіан наказав збудувати на Марсовому полі (до речі, місці військових вправ римської армії) спеціальний Вівтар Світу.

    Вівтар Світу являє собою прямокутну майданчик (10-11 м), в центрі якої поміщений на сходах сам вівтар - малоцікаві, в общем-то, споруда для офіційних церемоній. Однак навколо вівтаря збудована товста кам'яна стіна, прикрашена прекрасно виконаними рельєфами, що зображують процесію римських громадян і міфологічні персонажі. З рельєфів міфологічного змісту краще за інших збереглися поміщені на східній стороні стіни - богиня Теллус і Еней, а що до процесії, то тут (як, втім, і в міфологічних персонажів) невідомий римський скульптор з усіх сил намагався наслідувати грецьким зразкам. Варто визнати, що в цьому він не дуже вдається: по-перше, замість грецьких одягів всіх учасників процесії довелося одягнути в римські тоги, а по-друге, подбати про їх портретній схожості з цілком певними римськими патриціями.

    В урочистій процесії беруть участь Август і його родина, його наближені і сенатори. Кожен імператор в пошуках слави споруджував нові площі, адміністративні будівлі, видовищні споруди. Октавіану Августу приписують слова, що наводяться Светоній: "Я взяв Рим глиняним, я залишаю його мармуровим". Перш за все він розширив Форум, відновив на ньому деякі будинки (Баюл, наприклад), побудував так званий театр Марцелла (14 р. до н.е.).

    Римлян належить і тип тріумфальної арки, одно-, трьох-і пятіпролетной, на честь того чи іншого імператора. Так, у 81 р. на честь імператора Тита, і його перемоги над Юдою була зведена однопрогонові, шириною 5,33 м, Тріумфальна арка н?? священної дорозі, що веде через римський Форум до Капітолійському пагорбі. Мармурова арка висотою близько 20 м служила, по суті, постаментом для скульптури Тита. В аттику над прольотом була викарбувано напис, арку прикрашали рельєфи із зображенням переможного ходу римлян, вирішені просторово, у складних ракурсах та рух.

    У 79 р. від виверження Везувію загинули декілька міст недалеко від Неаполя - Помпей, Стабія і Геркуланум. Розпочаті у XVIII ст. розкопки Помпеї показали здивованої Європі життя римського міста з 20 000 населення, його планування, пристрій жител, їх оздоблення. У результаті багаторічних розкопок, що не припиняються і до цього дня, відкрилися вулиці, досить широкі, торгова площа, адміністративні будівлі, храми, ремісничі майстерні, Гладиаторская школа, житлові будинки - одно-або двоповерхові, з цегли або бетону, з черепичними дахами. Дім ділився на дві частини. Офіційним центром був атріум з басейном посередині. Дах над басейном, підтримувана 4 колонами, мала отвір - для наповнення басейну дощовою водою і для освітлення.

    Цей принцип запозичений римлянами у етрусків. У центрі басейну містився фонтан, прикрашений статуєю. В іншій частині будинку, приватної, де проходила життя сім'ї, обов'язковим був перистиль - внутрішній двір прямокутної форми, запозичений римлянами від греків, улюблене місце відпочинку сім'ї. Фонтани, ніші, статуї рясно прикрашали перистиль. Навколо атріуму і перистиль групувалися також господарські і житлові приміщення.

    Підлога в багатих будинках прикрашалися мозаїкою - набірної живописом з природних гірських порід або кольорових морських камінчиків - гальки, а також з кольорової скляної пасти (смальти). У будинку Фавна в Помпеях (назва виникла від бронзової фігурки фавна, знайденої в будинку) розкрили мозаїку площею в 15 кв. м, що зображала битву Олександра Македонського з перським царем Дарієм. Прекрасно передано збудження битви, дані портретні характеристики грецького полководця і воїнів, зображено їхнього одягу і зброю. Майстерності композиції відповідає краса колориту, побудованого на поєднанні чорного, білого, червоного, жовтого кольорів.

    "Золотий будинок". Октавіан Август знайшов собі гідних продовжувачів в особі що слідували за ним імператорів з дому Юліїв Клавдієв Тіберія, Калігули, Клавдія і особливо Нерона. Саме під час їхнього правління римляни (зрозуміло, не всі, а ті, що багатші) почали прикрашати стіни і стелі своїх будинків різноманітними розписами в так званому "четвертому помпеянські стилі", відмінною зовсім вже неправдоподібною розкішшю. По суті, четвертий стиль був чимось середнім між другим і третім - далекі перспективи з німфами, амурами і намальованими фасадами фантастичних палаців у поєднанні з різними медальйонами, гронами винограду неймовірною величини, стрічками та гірляндами. Своєю появою четвертий стиль зобов'язаний повального захоплення римлян театром (це неправда, ніби римляни ломилися на одні тільки гладіаторські бої, ігноруючи високе мистецтво: театральні постановки теж були серед них дуже популярними). Справа в тому, що саме такими, перебільшено помпезними (щоб їх добре було видно із задніх рядів) робилися театральні декорації, що зробили сильний вплив на оформлення житлових і парадних приміщень. У Помпеях під шаром попелу відмінно зберігся будинок місцевих багатіїв ВЕТТА з численними фресками в четвертому стилі, причому особливістю цього будинку можна назвати те, що в основному розпису представляли собою копії (швидше за все, досить вільні) зі знаменитих картин грецьких художників.

    Втім, відомо і про іншій будівлі, що поєднує в собі переваги комфортабельного палацу і величезною театральної декорації. Мова йде про знаменитий "Золотому будинку", збудованому за наказом імператора Нерона в 60-х рр.. 1 ст. н. е.. Нерон взагалі славився як пристрасний шанувальник театру і великий оригінал. Він навіть виступав на підмостках як трагічного актора, а оскільки римські громадяни не поділяли його захоплення щодо власного таланту, то в театр їх доставляли силою, в примусовому порядку. Одного разу Нерону раптом захотілося залишити гучне місто і оселитися в селі, серед луків і полів, в заміському маєтку з фруктовим садом і сіннику. Однак складності політичного характеру не дозволили імператору просто взяти і виїхати з Риму, кинувши державні справи на не дуже надійних наближених. Інший би відступився, визнавши своє бажання нездійсненним. Та не такий же Нерон - він розпорядився збудувати собі заміський маєток прямо посеред блискучої столиці, незважаючи на природні в такому підприємстві труднощі.

    І ось що цікаво - таке маєток було справді збудовано. З садами, полянами, лісом, сільце і навіть млином з водяним колесом. У самому центрі Риму, на пагорбах Палатін і Еськвілін на колосальний ділянці землі (попередньо очищеному від інших будівель) розкинулося імператорська маєток, що включало в себе, крім палацу, кілька парків з альтанками і статуями, озеро з живими лебедями, виноградники, лазні, акведуки, групи будівель різного призначення, фонтани, розважальні павільйони, корівник і пташиний двір. Особливою розкішшю відрізнявся внутрішнє оздоблення палацу: стіни і стелі приміщень були оброблені мармуром різних кольорів і прикрашені численними розписами в четвертому стилі римського живописця Фабулл. Для більшої виразності розпису були поверх ще рясно покриті позолотою, що й послужило причиною назвати палац в народі "Золотим домом".

    Тепер Нерон міг, не виїжджаючи з міста, без перешкод насолоджуватися сільським пейзажем (громоздящіеся за межами його маєтку міські квартали з багатоповерховими будинками він, мабуть, намагався не помічати) і прокидатися вранці виключно за півнячому крику. Однак ця ідилія тривала недовго, тому що врешті-решт римлянам набридли нескінченні витівки їх правителя. У результаті боротьби імператор був свегнут і загинув, а "Золотий дім", будівшій в його наступників неприємні спогади, квапливо зруйнований. Але історія "Золотого будинку" на цьому не скінчилася. Оскільки ламали його не особливо старанно, то деякі частини палацу вціліли і виявилися просто засипані землею і наступним сміттям. Відкопали їх знову, випадково виявивши під час земляних робіт, як не можна більш вчасно - у розпал епохи Відродження (15-16 ст.). Розкопки мали вигляд звичайних ям, які італійці називали "гротами", а знайдену в них настінний живопис незвичного для них химерно-помпезного виду - відповідно "Гротеск". Дивитися на "гротески" ходили чи не всі італійські художники епохи Відродження - Мікеландже-ло, Рафаель, Пінтуріккьо та інші. Заодно вони копіювали побачене, а художник Франческо д'0ландо 1538 р. перемалював розпис зводу з так званої кімнати № 60 (так це місце називають сучасні археологи), виділялася особливим багатством декору.

    Колізей. Після того, як зруйнували "Золотий дім", в Римі звільнилося так багато місця, що його вистачило на зведення двох інших грандіозних споруд - терм Тита, і Колізею. Що до терм, то вони не набагато відрізнялися від будь-яких інших громадських римських лазень, а от

    Колізей до цих пір залишається одним з найвизначніших архітектурних пам'яток світу. Своїм виникненням Колізей зобов'язаний збільшення кількості малозабезпечених римлян, що жили у високих (до п'яти поверхів) багатоквартирних будинках. Працювати ці люди не дуже хотіли, зате обожнювали різноманітні смути і революції, від яких їх періодично доводилося відволікати безкоштовними роздачами хліба і організацією простих і грубих видовищ. Улюбленим з подібних заходів в Римі були гладіаторські бої, що збирали юрби народу і не вимагали від глядачів, на відміну від театральних постановок, ні самого елементарного освіти, ні смаку, ні почуття гумору. Для гладіаторських боїв будували спеціальні амфітеатри, найбільшим з яких і був Колізей.

    При Флавія, Імператора Веспасіана і Тита, в 75-82 рр.. був побудований величезний амфітеатр для гладіаторських боїв. Колізей (від латинського слова "колоссеум" - колосальний), за типом якого і до цього дня споруджуються стадіони. У плані Колізей являє собою еліпс, його довжина 188 м, ширина 156 м. Стіна висотою 50 м складається з трьох ярусів склепінних арок, четвертий (останній) - глухий, розділений лише вікнами. Перший ярус прикрашений напівколонами доричного ордера, другий - іонічного, третє - коринфського, а верхній - коринфськими пілястрами. Верхній ярус зберіг кронштейни для натягування тенту у разі непогоди і від сонця. Еліптичну (простіше кажучи, овальну) арену з усіх боків оточували піднімаються вгору ряди лавок для глядачів, причому для більшої помпезності лавки ці були облицьовані мармуром. У нішах другого і третього ярусів стояли статуї. Під ареною Колізею, на якій, до речі, могло битися відразу до 3000 пар гладіаторів, були розміщені приміщення гладіаторів, клітки для звірів і система водопостачання. Арену можна було затопити водою і розігрувати в Колізеї морські бої. Арка і склепіння, як циліндричний, так і хрестовий (основні конструкції Колізею), а також бетон в поєднанні з цеглою і мармуром - травертин, застосовані в будівництві, стали внеском римлян у світове зодчество. Погана збереженість Колізею пояснюється тим, що в середні століття і аж до XVIII ст. він служив каменоломнею. Незважаючи на неодноразові спроби зруйнувати Колізей, він досі прикрашає центр Риму.

    Менше пощастило палацу Флавіїв на пагорбі Палатін, збудованому для імператорів архітектором Рабірій. Чи не женучись за славою новатора, Рабірій просто збільшив до гідних імператорської персони розмірів традиційний римський будинок з парадним залом - таблінум і тими, що примикають до нього іншими приміщеннями. При Флавія ж на форумі Романум були збудовані храм Веспасіана і тріумфальна арка Тита, зведена імператором Титом з нагоди перемоги в краї війні. Арка рясно прикрашена складними композиціями та декоративними орнаментами, причому частина рельєфів була реставрована в 19 ст. Цікаво, що головні рельєфи, що розповідають про імператорському тріумф, розміщені в дещо несподіваному місці - у арочному отворі.

    З одного боку зображений сам Тит на парадної імператорської колісниці, запряженій четвіркою коней, в оточенні своїх легіонерів і соратників. Крилата богиня перемоги вінчає переможця лавровим вінком (втім, не зберігся), постаті дійових осіб повні життя і руху. Тріумфальна процесія не проходить перед глядачем монотонної (щоб не сказати похмурою) низкою, як на фризі Вівтаря світу, а рветься навскіс за межі стіни, в навколишній простір.

    З іншого боку в прольоті арки Тита поміщені солдати його армії, з зосередженими особами несуть через ту саму арку, на внутрішній стороні якої ця сцена і зображена, трофеї, награбовані ними в храмі Соломона в Єрусалимі. У центрі композиції, в оточенні штандартів які брали участь у війні легіонів, поміщений великий семисвічник (менора) - головна реліквія, захоплена Титом в Юдеї, сама ж арка, в яку проходять солдати, зображена в меншому, ніж у реальності, масштабі - інакше вона на рельєфі просто не помістився б. Відомо, що римляни в цю епоху все ще розфарбовували, за прикладом греків, свої скульптури та покривали окремі частини позолотою, що надавало рельєфів особливу виразність.

    Форум Траяна. Аполлодор з Дамаску. Розквіт мистецтва завжди прямо пов'язаний з економічним підйомом. Вдалі торгові операції, зростання виробництва або переможна війна приносять суспільству ті кошти, які необхідні для утримання художніх шкіл, оплати праці скульпторів та архітекторів, для великих будівельних робіт і дорогих матеріалів. Крім того, у багатому суспільстві значно більше освічених людей з тонким смаком, здатних виступити в ролі замовників того чи іншого досить великого твору мистецтва, чи то храм, статуя, живопис або ваза. Та й держава, що домоглася (неважливо як) економічного процвітання, має потребу в гучному і як можна більш помітне прославлянні власної могутності, для чого використовуються різноманітні грандіозні споруди культового або громадського призначення.

    II ст. н. е.., а особливо його першу половину називають "золотим століттям" Римської імперії. Імператор Траян (98-117) розширив кордони держави до найбільших за всю римську історію меж, що принесло Риму нову славу і незліченні багатства, що дозволили не економити на монументальної пропаганди. Окрилений перемогами Траян задумав здивувати сучасників і нащадків, снеся дещо з не представляли цінності, на його погляд, будівель і спорудивши що утворився на місці грандіозний форум Траяна - найбільший архітектурний комплекс Стародавнього Риму. Однак оскільки сам Траян був імператором, а не архітектором, то для здійснення задуму він запросив видатного римського зодчого Аполлодора Дамаскского, який і збудував у Римі новий форум.

    Форум Траяна вийшов не тільки найбільшим, але і самим складним із пристрою. На його територію потрапляли через тріумфальну арку, за якою простягалася велика прямокутна площа, прикрашений по краях статуями та колонами. У свята і іншим видатним днях площа служила місцем збору римських громадян, а щоб інші жителі міста (не громадяни) криками та всякими витівками не заважали проведенню урочистих церемоній, площа завбачливо обнесли кам'яною стіною. Праворуч і ліворуч від арки стіна утворювала великі ніші, що служили для зорового розширення простору площі, причому зовні до однієї з ніш примикав міський ринок з п'ятиповерховими торговими спорудами. Навряд чи стіна форуму в цьому місці теж досягала п'ятиповерхової висоти, а це значить, що раби, варвари та просто цікаві нероби з числа приїжджих мали можливість, зібравшись на ринкові даху, підглядати за що відбуваються на форумі подіями.

    Інші, більш важливі частини форуму Траяна залишалися недоступними сторонньому погляду. Навпаки тріумфальної арки за площею поперек форуму розташовувалася величезна базиліка Ульпія з п'ятьма нефами (просвітами між колонами) - найбільше спорудження подібного роду за всю історію давньоримську. Відразу за базилікою містився невеликий двір з колонами (як і греки, римляни прикрашали колонами будь-який більш-менш придатне для цього місце) і примикали до двору праворуч і ліворуч двома бібліотеками - грецькою і латинською. У центрі двору височіла меморіальна колона Траяна із статуєю імператора на вершині і з стрічкою рельєфу, по спіралі що покриває всю колону. За двором з колоною знаходився ще один двір (на цей раз останній) з храмом Траяна, тобто, за звичаєм багатьох правителів, і не тільки римських, присвяченим імператором самому собі.

    Колона Траяна. Найбільш видатною спорудою на найбільшому римському форумі була, без сумніву, саме колона Траяна. Що піднімається з глибини тісного двору колона була розрахована на те, щоб бути розглядається тільки зсередини форуму, і не призначалася для очей сторонніх спостерігачів.

    Висота колони, виготовленої з мармуру і покритою розташованим по спіралі рельєфом, дорівнює 38 м, причому якщо вінчає її статуя Траяна, то прах войовничого імператора похований у цоколі. Що до рельєфів, то їх темою став вдалий похід римських військ проти даків на Дунай в 101-102, а також у 105-106 рр.. Загальна довжина рельєфною стрічки дорівнює приклад але 200 м, причому рельєфи утворюють на колоні 23 витка. Колону Траяна треба розглядати довго і не поспішаючи. З протокольної докладністю і з дотриманням точної хронологічній послідовності на рельєфних витках зображені різні епізоди військового походу, будинки, кораблі, мости, обсадні знаряддя, одяг та спорядження римлян і їх супротивників.

    По суті, колона Траяна - справжня енциклопедія римської військового життя і життя даків 2 століття н. е..

    У композиції рельєфів відчувається єдина рука, проте окремі фрагменти були виконані різними майстрами. Правильні, акуратні, високоорганізовані римляни, образи яких при всій їх плакатної зразковість віддають деякою нудьгою, протиставлені дакам - незаперечно відважним і колоритним, але погано дисциплінованим варварам. Основний зміст рельєфів колони Траяна - демонстрація дії римської військової машини, прославляння імператорських перемог і безсумнівною державної могутності. Сам імператор зображений на колоні 90 разів (серед більш ніж 2000 інших фігур), причому на відміну від, наприклад, єгиптян, що зображали фарАона більшим, ніж інші люди, римські скульптори обрали реалістичний шлях. Траян виділено не розмірами, а своїм начальницьким становищем (на чолі групи легіонерів, на підвищенні), причому це робить образ правителя більш правдоподібним, а значить, і більш переконливим.

    Знизу розглядати спіральний рельєф колони Траяна було дуже незручно, проте для цієї мети були спеціально обладнані дахи двох бібліотек, примикали до двору з колоною. Як і інші рельєфні зображення, поверхню колони була розфарбована і в окремих деталях вкрита позолотою, що надавало їй особливу пишність, зайвий раз нагадуючи про Від великого римському багатство.

    Портрет епохи Флавіїв і Траяна. Протягом I-II ст. кілька разів під впливом моди мінявся і стиль парадних скульптурних портретів, що залишалися у римлян у великому ходу і лише незначною мірою під натиском мальовничими зображеннями. Імператор Тіберій, що став правителем Риму після серпня, до такої міри хотів бути схожим на божественного Октавіана, що навіть у скульптурних портретах був від нього майже не відрізняється. Однак поступово характерна для класичної Греції ідеалізація образу змінюється іншим підходом, коли на перший план виступають індивідуальні особливості особистості, світлі і темні грані складного характеру. Пов'язано це було з інтересом римського суспільства до еллінізму як об'єднавчої ідеї, здатної на основі глибокого шанування грецької культури згуртувати розрізнені частини Римської імперії. Характерний в цьому сенсі портрет Нерона, і тепер зберігається в Римі, в Національному музеї. З одного боку, скульптор ще намагається надати імператорові вигляд класичного грецького героя (правильні риси обличчя, ніби натякають на руку Праксителя, і грецька ж борода), а з іншого - підкреслять важкий погляд з-під низького лоба і одутлуватий підборіддя невоздержанного тирана.

    Остаточно еллінізму вплив став переважати в останній третині I ст. У Луврі (Париж) є портрет імператора Вітелло, невдало боровся за владу з Веспасіаном (обох проголосили імператорами легіони, що билися відповідно на західних і східних кордонах імперії). Вітелло представлений літньою лисіючим людиною з подвійним підборіддям, однак енергійний поворот голови і ясний, проникливий погляд видають натуру дієву і не обділені почуттям гумору. Близькі цього портрета і зображення самого Веспасіана, а також дочки Тита Юлії - вже немолодий, кілька брезкле жінки. Стає зрозуміло, що до часу Флавіїв і в жіночому портреті, як і в чоловічому, точне портретна схожість цінувалася вище, ніж спроби ідеалізувати образ. Римські скульптори вміли знайти у своїх моделях особливе, притаманне кожній конкретній людині чарівність, і ненав'язливо, з почуттям міри винести його на перший план.

    Рис. 8 Тиберій. Мармур.

    За імператора Траяні стиль портретного мистецтва знову змінюється. Причина тому, як звичайно, смаки самого правителя, який

         
     
         
    Реферат Банк
     
    Рефераты
     
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

     

     
     
     
      Все права защищены. Reff.net.ua - українські реферати !