ПЕРЕЛІК ДИСЦИПЛІН:
  • Адміністративне право
  • Арбітражний процес
  • Архітектура
  • Астрологія
  • Астрономія
  • Банківська справа
  • Безпека життєдіяльності
  • Біографії
  • Біологія
  • Біологія і хімія
  • Ботаніка та сільське гос-во
  • Бухгалтерський облік і аудит
  • Валютні відносини
  • Ветеринарія
  • Військова кафедра
  • Географія
  • Геодезія
  • Геологія
  • Етика
  • Держава і право
  • Цивільне право і процес
  • Діловодство
  • Гроші та кредит
  • Природничі науки
  • Журналістика
  • Екологія
  • Видавнича справа та поліграфія
  • Інвестиції
  • Іноземна мова
  • Інформатика
  • Інформатика, програмування
  • Історичні особистості
  • Історія
  • Історія техніки
  • Кибернетика
  • Комунікації і зв'язок
  • Комп'ютерні науки
  • Косметологія
  • Короткий зміст творів
  • Криміналістика
  • Кримінологія
  • Криптология
  • Кулінарія
  • Культура і мистецтво
  • Культурологія
  • Російська література
  • Література і російська мова
  • Логіка
  • Логістика
  • Маркетинг
  • Математика
  • Медицина, здоров'я
  • Медичні науки
  • Міжнародне публічне право
  • Міжнародне приватне право
  • Міжнародні відносини
  • Менеджмент
  • Металургія
  • Москвоведение
  • Мовознавство
  • Музика
  • Муніципальне право
  • Податки, оподаткування
  •  
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

         
     
    ліпка
         

     

    Культура і мистецтво

    ліпка

    В допетровские час мистецтво в цій країні мало своїм покликанням служити виключно релігійним цілям, а тому що Православна Церква гребує статуями людських фігур, то скульптура, в цьому сенсі слова, не могла в древній Русі не тільки розвиватися, а й існувати. Щоправда, в деяких місцях, особливо в колишніх новгородських областях, користувалися повагою різьблені і розфарбовані зображення святих, але вони були чужі всякого художнього значення і становили вироби, що виникли під впливом Заходу. Власне ж на Русі прояви пластики обмежувалися литтям невеликих хрестів, образів-складні, вибиванням окладів на образу і різьбленням фігурних іконостасів. У числі плодів західноєвропейської цивілізації великий перетворювач нашої батьківщини переніс до нього і ліпка, яке, однак, при це государя і довго після нього тут знаходилося в руках приїжджих іноземців. Головним діячем за частиною скульптури за царювання Петра Великого і Ганни Іоаннівни були граф К.Б. Растреллі, батько знаменитого згодом архітектора, викликаний до Петербурга для лиття гармат. Про його манірність стилю свідчать бронзова статуя імператриці Анни, що зберігається в музеї Академії мистецтв, і монумент Петру Великому, що стоїть перед Інженерним замком в Санкт-Петербурзі. Власне російське ліпка завелося тільки при Катерині II, після заснування академії, де першим професором цього мистецтва з'явився Н.Ф. Жилле, запрошений у 1757 р. з Парижа. Він створив кілька учнів, в числі яких самим обдарованим був Ф.І. Шубін (головний його праця - статуя Катерини, в Академії мистецтв). Статутом академії надавалося кращим з її вихованців, за закінчення в ній курсу, їхати, з вмістом від уряду, на кілька років в чужі краї для свого подальшого вдосконалення, і цим правом вперше скористався, з молодих скульпторів, Шубін. Ним починається довгий, що триває до нашого часу, ряд російських скульпторів, які жили і працювали за кордоном, переважно в Італії. Тут вони, звичайно, підпадали під вплив популярних у той час майстрів та засвоювали собі тодішнє пануюче художній напрям. Тому скульптура в Росії, виявивши, до самого останнього часу, мало самостійності, відбивала в собі ті рухи, які відбувалися в цій галузі мистецтва на Заході: у кінці XVIII століття вона носила відбиток французька, а потім італійська, - більш-менш помітні риси стилю Канови, Торвальдсена, Дюпре, Тенерані та ін При всьому тому, серед її представників було чимало художників, які зробили б честь будь-якій країні. У єкатерининський століття, окрім Шубіна, який тримав у своїх працях натуралізму, облагородженої повагою до антик, діяли рутінер-еклектика Ф.Г. Гордєєв (група Самсона, для Петергофського фонтану цього імені) і обдарований, кілька манірний М.І. Козловський (монумент Суворову на Царицином лузі, в Санкт-Петербурзі, статуя "Амура, що виймає стрілу з сагайдака", в Ермітажі та інше). За час Олександра I і почасти миколаївське, видатними представниками російської ліплення були: В.І. Демут-Малиновський (статуя апостола Андрія, в Казанському соборі в Санкт-Петербурзі, "Російського Сцевола", в Академії мистецтв, портретні погруддя тощо), С.С. Пименов (дві групи на під'їзді гірничого інституту, в Санкт-Петербурзі), І.П. Прокоф'єв (статуя біжить Актеона, тритони Петергофського фонтану), І.П. Мартос (пам'ятники Мініну і князеві Пожарському в Москві, герцогу Рішельє в Одесі, Ломоносову в Архангельську, колосальна статуя Катерини II, в московському дворянському зборах та інше) і деякі інші.

    Особливе пожвавлення отримала російська скульптура в другій половині царювання імператора Миколи I, завдяки любові цього государя до мистецтва і заступництву, яке він надавав вітчизняним художникам, так само і в такий величезним підприємствам, як будівництво і прикраса Ісакіївського собору в Петербурзі та храму Христа-Спасителя в Москві. Всі російські скульптори і найстаршого і юного покоління отримували тоді великі замовлення і, будучи поощряеми увагою монарха до їх праць, в них намагалися перевершити один одного. Головними діячами в розглянутій нами області були за цю пору: граф Ф.П. Толстой (медальйони на теми з Вітчизняної війни 1812 - 1814 років, статуя "Німфа, що ллється з глечика воду ", в Петергофі, моделі для фігур різних святих, для дверей храму Спасителя), С.І. Гальберг (статуя сидить Катерини II, в Академії мистецтв, статуя "Винахід музики", в Ермітажі), Б.І. Орловський ( "Ангел" на Олександрівській колоні, монументи Кутузову і Барклаю-де-Толлі, перед Казанським собором, статуї "Паріс", "Сатир, який грає на скрипці "," Фавн і Вакханки ", в Ермітажі), І. П. Віталі (два фронтону Ісакіївського собору: "Поклоніння волхвів" і "Святий Ісакій благословляє імператора Феодосія ", рельєфи під портиками цього храму, скульптури його вхідних дверей та інше; статуя Венери, в Ермітажі), барон П.К. Клодт ( "Приборкувачі коней", чотири групи на Анічковім мосту, пам'ятник байкаря Крилова, в Літньому саду; фігура імператора Миколи I верхи на коні, в петербурзькому пам'ятнику цього государю; дрібні статуї коней), Н.С. Пименов (групи: "Воскресіння" і "Перетворення", на вершині іконостасів малих прибудов Ісаакіївського собору; статуї "Гра в бабки" і "Хлопчик, хто просить милостині "), П. Ставасер (статуя" Русалка "і" Німфа, взувається Фавна ", в Ермітажі), К. Климченко (" Німфа після купання ", в Ермітажі), А.А. Іванов ( "Хлопчик-Ломоносов" та "Паріс", в Ермітажі), С.І. Іванов ( "Маленький купальник"), А.В. Логановський ( "Гра в швайку"; рельєфи під портиками Ісакіївського собору; "Побиття немовлят" і "Явище ангела пастирям"; горельєфи на зовнішніх стінах храму Спасителя) і Н.А. Рамазанов (горельєфи на зовнішніх стінах того ж храму). Необхідно, однак, зазначити, що, внаслідок самого роду доручень, що покладалися на цих обдарованих художників, вони бували, в більшості випадків, пов'язані у своїй творчості і не могли давати повного простору фантазії і вже прокинулися в їхньому середовищі прагнення до реалізму і національності. Простір цей відкрився з настанням епохи великих реформ Олександра II - епохи, в яку нарисної мистецтва Росії, слідом за її літературою, зробилися виразниками самосвідомості, які прокинулися в російській суспільстві, стали мимоволі чуйні на його сумніви, бажання і надії. Справа не могло обійтися без вагань і фальшивих ухилень; тим не менше в загальному своєму русі, новітнє російське ліпка, зробивши великий крок вперед, завоювало собі співчуття не одних лише вищих класів, але й маси рідного йому суспільства і змусило іноземців визнати існування самобутньої російської школи. З художників, які сприяли цьому в більшій чи меншій мірі, а також підтримують гідність російського ліплення в даний час, назвемо: М.М. Антокольского (статуї "Іван Грозний", "Христос перед народом "," Смерть Сократа "," Мефістофель ", в Ермітажі; статуя Петра Великого, в Петергофі), Н.Р. Баха (статуя "Ундина"; горельєфи "Ельфа" і "Ідилія"), А.Р. фон-Бока (група "Мінерва", на куполі Академії мистецтв, пам'ятники графу Паскевич, у Варшаві, і М. Глінці, в Смоленську; статуя "Психея" і група "Венера і Амур"), П.А. Веліонський (статуя "Гладіатор", барельєф "Венера представляє Амура олімпійцям"), П.П. Забелло (статуя Пушкіна, в Імператорському Олександрівському ліцеї, "Тетяна, героїня пушкінського роману ", у Її Імператорської Величності Імператриці Марії Федорівни, і "Русалка", для фонтану в Казані), Г.Р. Залемана (статуя "Орест, переслідуваний Фурією", група "кімврів", барельєф "Стікс"), Ф.Ф. Каменського (статуї "Хлопчик скульптор" і "Дівчинка грібоборка" і група: "Перший крок", в Ермітажі), В.П. Крейтана (портретні погруддя), Н.А. Лаверецкого (групи: "Ранній кокетування ", в Ермітажі і" Хлопчик і дівчинка з пташкою "; статуя "Родопи"), О.Є. Лансере (дрібні групи і статуетки баталіческого і побутового змісту, з чудовими фігурами коней), Н.І. Ліберіха (статуетки і невеликі групи, що зображають військові та мисливські сюжети), А.Л. Обера (твори такого ж роду), А.М. Опєкушин (пам'ятник Пушкіну, в Москві), І.І. Подозерова (статуї: "Амур з метеликом" і "Єва"; портретні погруддя), М.П. Попова (статуя "Неаполітанський рибалка, який грає на мандоліні "," Дівчинка-кокетка "," Фріна "), А.В. Снігурівського (статуя "Цікавість", група "В бурю"; маленькі групи жанрового характеру), М.А. Чижова (групи: "Селянин в біді "," Гра в піжмурки "," Мати, учащая дитини рідного слову ";" Перше кохання "; статуя" Резвушка ") і, нарешті, І.М. Шредера (пам'ятники принцу П. Г. Ольденбурзькому і Крузенштерн, в Санкт-Петербурзі; Петру Великому, в Петрозаводську).

    В цій статті зроблено лише короткий нарис історії ліплення з найдавніших часів і до наших днів. Наочним поясненням до нього можуть служити прологом тут таблиці малюнків, які відтворюють обрані скульптурні пам'ятки різних епох і народів. Бажаючим ознайомитися з порушених нами предметом надаємо вдатися для цього до численних спеціальним творів, з яких можна рекомендувати особливо, з історії творення в стародавньому світі: П. Парі, "Давня скульптура" (переклад з французької, видання "Вісника витончених мистецтв ", 1889); G. Perrot et Ch. Chipiez," Histoire de l'Art dans l'antiquite "(5 томів, 1882 - 1887); Overbeck," Geschichte der griechischen Plastik "(2 видання, 1880); Brunn, "Geschichte der griech. Kunstler" (2 видання, 1889). Для скульптури християнської епохи: Cicognara, "Storia della scultura dal suo risorgimento in Italia fino al secolo di Canova "(1823); В. Любці," Історія пластики " (переклад з німецької, видання К. Солдатенкова, 1870) і твори з загальної історії мистецтва; C. Schnaase, "Geschichte der b. Kunste" (8 томів, 2-е изд., 1866 -- 1879); W. Lubke, "Grundriss der Kunstgeschichte" (2 томи, 10-е изд., 1890; французький переклад того ж праці; "Essai d'histoire de l'art", 1886 - 1887), і Ф. Куглер, "Керівництво до історії мистецтва" (2 томи, переклад з німецького, видання К. Солдатенкова, 1869 - 1870). Найближчі відомості про техніці ліплення можна почерпнути з творів: Uhlenhuth, "Die Technik der plastischen Kunst "(1878) і Stegmann, "Handbuch der Bildnerkunst" (1864).

    Список літератури

    Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.rulex.ru

         
     
         
    Реферат Банк
     
    Рефераты
     
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

     

     
     
     
      Все права защищены. Reff.net.ua - українські реферати !