ПЕРЕЛІК ДИСЦИПЛІН:
  • Адміністративне право
  • Арбітражний процес
  • Архітектура
  • Астрологія
  • Астрономія
  • Банківська справа
  • Безпека життєдіяльності
  • Біографії
  • Біологія
  • Біологія і хімія
  • Ботаніка та сільське гос-во
  • Бухгалтерський облік і аудит
  • Валютні відносини
  • Ветеринарія
  • Військова кафедра
  • Географія
  • Геодезія
  • Геологія
  • Етика
  • Держава і право
  • Цивільне право і процес
  • Діловодство
  • Гроші та кредит
  • Природничі науки
  • Журналістика
  • Екологія
  • Видавнича справа та поліграфія
  • Інвестиції
  • Іноземна мова
  • Інформатика
  • Інформатика, програмування
  • Юрист по наследству
  • Історичні особистості
  • Історія
  • Історія техніки
  • Кибернетика
  • Комунікації і зв'язок
  • Комп'ютерні науки
  • Косметологія
  • Короткий зміст творів
  • Криміналістика
  • Кримінологія
  • Криптология
  • Кулінарія
  • Культура і мистецтво
  • Культурологія
  • Російська література
  • Література і російська мова
  • Логіка
  • Логістика
  • Маркетинг
  • Математика
  • Медицина, здоров'я
  • Медичні науки
  • Міжнародне публічне право
  • Міжнародне приватне право
  • Міжнародні відносини
  • Менеджмент
  • Металургія
  • Москвоведение
  • Мовознавство
  • Музика
  • Муніципальне право
  • Податки, оподаткування
  •  
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

         
     
    Французьке мистецтво 18 в .
         

     

    Культура і мистецтво










                                     Р Е Ф Е Р А Т

                                   з культурології

                                 Кулебянова Кирила

                                         Е3А3

                           Тема: Французьке мистецтво XVШ








                                   -------< br>







                 План:
                 1. Введення
                 2. Мистецтво Західної Європи XVШ століття
                 3. Стиль Рококо
                 4. Французька живопис XVШ століття
                 5. Французька скульптура XVШ в.


















                 XVШ століття прийнято називати століттям Просвітництва. Ранні Бурже-
             азние революції перемогли тільки в двох країнах - Англії і Нідер-
             Ланда. У більшості європейських держав був збережений старий
             порядок. XVШ століття з його просвітницькими ідеалами, ідеями "Вільно-
             ди, рівності, братерства "підготував панування класичних форм
             розвинутого буржуазного суспільства, а Французька революція 1789-1794
             рр.. стала класичною буржуазною революцією, яка захопила широ-
             Електричні народні маси.
                 XVШ століття підготувало також панування буржуазної культури.
             На зміну старій, феодальній ідеології прийшов час філософів, з-
             ціологов, економістів, літераторів нового століття Просвітництва.
                 Література, музика і театр досягають у цю епоху тієї художні-
             ної зрілості, що прийшла до живопису в XVI-XVП ст., досить-
             точно назвати романи Прево, Філдінга, Смоллета, Вольтера, Гете,
             музику Баха, Моцарта, Гайдна.
                 Образотворчого мистецтва XVШ століття в кращих творах
             властиві аналіз найтонших переживань людини, відтворення
             нюансів почуттів і настроїв. Інтимність, ліризм образів, але і ана-
             літична спостережливість - характерні риси мистецтва XVШ в.
             як у жанрі портрета, так і в побутовій живопису. Ці властивості погано-
             жественного сприйняття життя є внеском XVШ сторіччя в раз-
             вітіе світової художньої культури, хоча слід визнати, що
             це було досягнуто ціною втрати універсальної повноти в зобра-
             нии духовного життя, цілісності у втіленні естетичних поглядів
             суспільства, властивих живопису Рубенса, Веласкеса, Рембранда,
             Пуссена.
                 З початком нового, XVШ століття зовсім очевидно позначився
             процес розкладання французької абсолютної монархії. Смерть у 1715
             р. "короля-сонця", останнє десятиліття лише формально зберігши-
             шего могутність, була просто завершальною подією в тому довгому
             ряду явищ, які готували прихід нового століття, а з ним і
             нових віянь у мистецтві.
                 Початок регенстві герцога Орлеанського, дядька майбутнього короля Лю-
             довікі XV, був ознаменований зміною суворого придворного етикету
             абсолютно протилежної атмосферою: легковажності, спраги наслаж-
             деній, розваг, розкоші не настільки великовагової, як у пішла
             пору, і життєвого розпорядку не настільки урочистого. Але в цьому
             бурхливому веселощі, бажання встигнути насолодитися всім була і частка брава-
             ди, тривоги, передчуття стислості миті, що насуваються гроз-
             них лих.
                 Багато чого змінюється в мистецтві. Король перестає бути єдність-
             вим замовником творів мистецтва, а двір - єдиним кол-
             лекціонером. З'являються приватні колекції, салони. На довгі десять-
             тиріччя Франція перетворюється на центр художнього життя Західної
             Європи, в законодавця всіх художніх нововведень, вона
             стає на чолі всього духовного життя Європи.
                 У першій половині XVШ ст., Коли так активно витіснялася релі-
             гіозная культура світської, провідним напрямком у Франції стало
             рококо. Багато дослідників вважають рококо лише відгалуженням
             пізнього бароко, що втратили монументальність великого стилю. Тим
             не менш очевидно, що рококо у Франції в першій половині "га-
             лантного століття "складається в певну стильову систему, від-
             частини яка продовжує риси, успадковані від бароко, але ще більш
             їх видозмінюються. Рококо - породження виключно світської
             культури, ще вже - двору, французької аристократії, тим не менше
             воно зуміло не тільки залишити слід в мистецтві, але і вплинути на
             подальший її розвиток. Світ мініатюрних форм знайшов своє головне
             вираження в прикладному мистецтві - в меблях, посуді, бронзі, фар-
             форі, а в архітектурі переважно в інтер'єрі, де важливим те-
             перь було не пишне і величне, а приємне і зручне. Міські
             палаци знаті, багатої буржуазії, - "готелі", що споруджуються в цей пе-
             ли, як правило, строго классіцстічни по екстер'єру. Всередині ж
             стіни розбиті фільонками, нішами, рясно прикрашені живописом, леп-
             Ніною, позолотою, дрібною пластикою, декоративними тканинами, брон-
             Зої, порцеляною, дзеркалами. Все це разом складає святкове,
             дійсно феєричне видовище. Форми дробові, ажурні, орна-
             мент складний, побудований на вигнутих лініях, фарби мальовничих
             панно або станкових картин прозорі, світлі. Все мистецтво ро-
             коко побудовано на асиметрії, що створює відчуття неспокою -
             грайливий глузливе, вигадливе. Не випадково термін "рококо" зведення-
             дят до слова "оболонка", "рокайль". Сюжети тільки любовні, Ерот-
             етичні, улюблені героїні - німфи, вакханки, Діани, Венери. Нові ве-
             яния проникли до Академії. Алегорії, теми історичні, міфології-
             етичні, жанрові - все це теми кохання. Портрет і пейзаж - не слу-
             чайно дуже важливі в цю епоху жанри. За легковажністю, дотепністю
             і глузливою іронією рококо були і роздуми про долю людини, про
             сенс існування. Рококо має право на існування як
             стиль вже й тому, що воно дало нові грані, новий розвиток Вира-
             зітельним засобів мистецтва.
                 Передвістям цього напряму в мистецтві, але і явищем зна-
             ве більш глибоким, не вкладається в рамки якогось одно-
             го напрямку, був художник Жан Антуан Ватто, що створив у искусії-
             тверд свій, неповторний образ. Ватто знайшов себе, свою тему, коли
             приїхав в Париж: це так звані галантні святкування - Аріс-
             тократіческое суспільство в парку, шанувальників, які танцюють, порожня;
             живопис, в якому начебто немає ні дії, ні сюжету, - сцени
             безтурботним життя, передані з витонченою грацією. Все це побачене
             як би з боку тонким, трохи іронічним спостерігачем з нальотом
             меланхолії і смутку. Колорит Ватто - одне з найсильніших якостей
             його обдарування - побудований на тонких нюансах сірих, коричневих,
             блідо-бузкових, жовто-рожевих тонів. У картинах Ватто ніколи
             немає чистого тону. Як в кольорі дані всі найтонші відтінки любовного
             почуття. В 1717 році художник створив одне з найбільших вироб-
             ведений "Паломництво на острів Цітеру". У цій картині відображена
             найтонша палітра почуттів, яка перш за все створена самим коль-
             тому. Але все це не любов, а гра в любов, театр. Театральність
             характерна для всього мистецтва XVШ в., і для Ватто особливо. Він не
             приховує театрального прийому до композиції. Мистецтво театру не
             тільки було модно в століття Ватто, театром було все життя суспільства,
             яке пише художник. Ватто взагалі дуже близько знав акторський
             побут і не раз писав акторів італійської і французької комедії. Де-
             Лакруа називав техніку Ватто дивовижною, що об'єднала Фландрію і
             Венецію. У самому кінці життя Ватто створив свою останню роботу -
             це вивіска антикварної крамниці, яка так і називається "Лавка
             Жерсена ". У ній він можливо хотів показати, як швидкоплинна" слава
             світу ", як коротка владу і саме життя, а вічно лише одне мистецтво.
                 Справжнім представником французького рококо став Франсуа Буше,
             бо в його мистецтві гедонізм рококо, що доходить до фривольність, пре-
             нехтування до конструктивного, раціонального, розумного, як і вся
             витончена культура "рокайльного мови", виразилося в повній мірі.
                 Буше був справжнім сином свого століття, все вмів робити сам
             від панно для готелів до ескізів на костюмах. І все це - галантні
             святкування, чабанські ідилії, міфологічні, жанрові, релігійні
             озние теми - розіграно, як сучасна йому пастораль, все висловлю-
             ет відверто-чуттєве насолоду життям, в усьому царює
             біло-рожева героїня - богиня Флора. Типові сюжети - "Тріумф Ве-
             нери "або" Туалет Венери "," Купання Діани і т.д.
                 Уже будучи знаменитим художником, Буше стає об'єктом
             жорстоких нападок теоретика естетичних ідей Просвітництва Дідро,
             бачив у ньому яскраве породження за все, з чим боролися просветите-
             Чи, але не відмовляли йому у високому професіоналізмі.
                 Просвещение як потужний ідейний рух, що почався в Англії,
             формується у Франції з 40-х років XVШ в. Монтеск'є, Вольтер,
             Гольбах, Руссо походили з різних верств суспільства, але ставлення
             до старого режиму, неспроможність якого була для них очевидь-
             на, вимога рівності, оцінки людини по заслугах особистості, а
             не за становим привілеїв об'єднали мислячих людей Франції. Так
             у Франції почалася епоха Просвітництва, певні моральні,
             етичні та естетичні принципи якого направили мистецтво в
             нове русло.
                 Розкопки античних міст, що колись загиблих під лавою вулкана,
             роботи німецького вченого Вінкельмана його вийшла на початку 60-х
             років "Історія мистецтва древніх" змінили естетичні ідеали,
             смаки, вимоги.
                 Зразком для наслідування стає тепер не Рим, який був
             ідеалом для художників Ренесансу і класицистів XVП в., а Еллада,
             бо в грецькому мистецтві більше тепла, задушевності, поетичності.
             стилізація грецького мистецтва пофарбована романтичним почуттям. У
             моду входить англійська ландшафтний парк, з увазі не зворушений рукою
             людини, повна протилежність французькому регулярному. Кра-
             сота образу складалася із простоти і ясності пропорційних
             членувань і форм. Витонченість рококо сполучено в ньому з ясністю висо-
             дає неокласицизму.
                 Освітянські ідеї не тільки впливали в цілому на розвиток ис-
             кусства, просвітителі активно втручалися в його хід. "Салони" Дід-
             ро були першою формою критичної літератури з мистецтва. Утверж-
             деніе просвітницьких ідей йшло від імені третього стану, вийшовши-
             шего на арену історії і заявив про себе і в мистецтві. Обозна-
             чівшійся в 60-70-х роках інтерес до голландського реалізму був дзв-
             ван безсумнівним впливом буржуазії. У руслі цих нових естетічес-
             ких ідей розвивається мистецтво Жана Батіста Симеона Шардена, ху-
             дожник, який створив, по суті, нову живописну систему. Шарден
             почав з натюрморту, раніше мало розвиненого жанру у Франції.
                 Настільки ж щирий, достовірний і тонко мальовничий Шарден у Жан-
             ровой живопису. На противагу аристократичним галантним святкової-
             кам свят і пастуших ідилія Шарден, виражаючи смаки Бурже-
             Азії, починає зображувати розміреність, порядок, затишок буржуазного
             побуту.
                 Французька скульптура XVШ століття розвивається інакше, ніж у
             попередньому столітті. Власне, змінюються не завдання її, а теми і ще
             рішучіше - форми. У своєму розвитку скульптура проходить ті ж
             етапи, що і живопис. Якщо говорити схематично, то це переважне
             громадської рокайльні форми в першій половині століття і наростання
             класицистичних рис - у другій.
                 Монументальність форм, ще живий дух бароко попередньої
             пори. Але в наступні твори говорять про новий естетичному
             ідеалі епохи: швидкий рух, різкий поворот, що виключають мед-
             ленний урочистий ритм, властивий скульптурі XVП в.

         
     
         
    Реферат Банк
     
    Рефераты
     
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

     

     
     
     
      Все права защищены. Reff.net.ua - українські реферати ! DMCA.com Protection Status