Вірш Н.А. Некрасова «Умру я скоро. Жалкое спадок ... »

Час М. Некрасова - це 50-70-ті роки XIX століття. Головним у життя російського суспільства тих років було питання про народ. Тому центральне місце в поетичному світі Некрасова належить образам,, роздумів, пов'язаних з сумом поета про народну долю, з його любов'ю до рідної стороні. Ця особливість поезії Некрасова визначилася завдяки дивовижній межі характеру поета - його вмінню ставитися до людських страждань, як до своїх власних, вболівати за іншу людину, якщо він нещасний. Сприйнятливості до чужого горя було відсутнє у поета почуття провини, відповідальності за ті біди, на які був приречений народ. Згодом цю некрасовські особливість назвуть «сумлінність». Поет був нещадний до себе, до своїх, може бути, уявним слабкостей. А тому в його більш пізній ліриці все виразніше починають звучати «покаянні» молитви. Так, наочним прикладом став вірш Некрасова «Умру я скоро. Жалкое спадок ... ».

Вірш написано в 1867 році поетом, передчасно відчули наближення свого кінця, тому воно отримало характер підсумкового творіння. По суті, це зразок Некрасівській обпалюючою сповідальності. Вірш містить в собі біль, гіркота і в той же час рятівну іронію - ті почуття і стани, які супроводжували поета протягом майже всього його творчого життя. Було багато причин для серцевих страждань Некрасова, а в підсумку на ньому «року гнітючих вражень// залишили великий слід ».

тисне настрій безпросвітної печалі створюється насамперед на лексичному рівні. Чи не в кожному рядку ми знаходимо слова і поєднання, що підтримують це настрій: «під гнітом фатальним», «в болісної боротьбі», «сумний твій поет», «З своєї похмурої музою», «невблаганний рок» та багато інших. А що з'являється в художньому світі вірші мотив самотності вливається в цю загальну атмосферу зневіри. «Давно я самотній ...» - зізнається ліричний герой.

Його погляд звернений в минуле. Думкою він оглядає всю свою минулий життя. Сумно, що в цьому житті мало, що зігрівало його страждає серце. «Спочатку я йшов з дружною сім'єю ...» - скаже ліричний герой. І тут же ми бачимо його досконалу розгубленості, коли він запитує: «Але де вони, друзі мої тепер? ». Ми відчуваємо, що більш за все ліричний герой страждає від нерозуміння і, виправдовуючи себе, прагне бути зрозумілим.

«За краплю крові, спільну з народом ... »- ці рефреном звучать рядки показують, наскільки був вимогливий до себе поет. Кого як не Некрасова ми перш за все назвемо народним поетом?! А тому нам важко погодитися з його рядками:

І пісня моя безслідно пролетіла,

І до народу не дійшла вона ...

Муки Некрасова були пов'язані і з тим, що він відчував несхожість своїх віршів на легку благозвучну класичну лірику на вірші Пушкіна, якого при кожному зручному випадки критики протиставляли Некрасову.

І все-таки є в безпросвітному, здавалося б, світі поетичної сповіді світла нота, пов'язана з любов'ю поета до його «рідній стороні», любов'ю, єдино встигла «позначитися» у творчій спадщині Некрасова.

Однак так вважав нещадний до себе поет, а тому і визнавав себе в праві звертатися з благаннями саме до батьківщини. Звернення-вигук «про родина!» Зустрічається в тексті чотири рази. Звідси зрозуміло, наскільки все це переболіло поранене серце поета, що молиться про прощення:

Прости мене, про родина! прости! ...

Подвійне вигук і повтор слова «прости» говорять про небувале напруження почуттів ліричного героя, голос якого зливається з голосом самого поета-автора.

Поет відкрито зізнається в тому, в чому бачить свою провину:

Я до мети йшов вагається кроком

Я для неї не жертвував собою ...

Анофоріческі звучить «Я» підкреслює ступінь каяття поета, цілком усвідомлювати своє -- «Оспівати» страждання «терпінням вражає народу». Як часто в