Ліричний краєвид Жуковського

У самих витоків російського романтизму стояв один з найяскравіших літераторів початку XIX століття Василь Андрійович Жуковський. Він є своєрідним "літературним Колумбом Русі ", що відкрив" Америку романтизму ", як назвав його Бєлінський.

Сама природа подбала створити в особі поета "руське відлуння" для західноєвропейського романтизму. Але він не тільки писав прекрасні, продиктовані вільним натхненням твори, а й жив натхненно, поетично. Тому вся творчість Жуковського пронизане природними і немудрими інтонаціями життя і природи.

Жуковський виступив як перший творець ліричного пейзажу в російській літературі, і в цьому він вказав дорогу іншим поетам. В образах сільської природи поет шукав відображення своїх мрійливих і замислених переживань: Місяця ущербний лик встає з-за пагорбів ...

Про тихе небес замислених світило,

Як зиблется твій блиск на сутінках лісів!

Як блідо брег ти озлатіло!

( "Вечір" 1806 р.)

Для вираження своїх ідей і фантазій Жуковський шукав у пейзажі певні фарби і риси. Це допомогло йому знайти в природі такі легкі переходи і тонкі відтінки, які до Жуковського не використовувалися в російської поезії. Відхід у мирне життя села, ідеалізація простоти й тиші життя саме ці настрої поета визначали в значною мірою його сприйняття і розуміння сільської природи. Він не шукав у ній нічого величного і грандіозного: поет цінував у природі спокій, тишу, безтурботність. Тому він малював природу російської півночі такою, якою вона буває влітку або ранньої осені, тихим ранком або ясним ввечері без бурі і негоди:

Все тихо: гаї сплять; в околиці спокій;

витягнув на траві під вербою нахиленою,

Слухай, як дзюрчить, зливаючись з річкою,

Потік, кущами осіненій.

У цьому вірші поет лише зрідка вдається до уособлення природи ( "гаю сплять "," лик (місяця) встає "), до емоційних епітетів ( "солодко ... струменів плескання", "небес замислених світило"). Сила його образотворчості в умінні вловити найтонші переливи барв, шарудіння, трепет, відблиски згасаючого вечора. Майже в усіх картинах природи, які малює Жуковський, присутній сприймає її чоловік. Він і природа показані у поета до певної єдності. Описуються не стільки явища природи, скільки душевний стан людини.

Ось чому пейзажі Жуковського називають "пейзажами душі". "Життя душі" і є справжній предмет елегії поета. Він використовує опис природи для безпосереднього вираження ліричного переживання героїв. Прикладом цього твердження може послужити балада "еолові арфа" (1814г.), в якій краєвид служить засобом для створення романтичного настрою:

На темні склепіння

Багряним щитом покотилася луна;

І озера води

Струістим сияньем покрила вона ...

Творчість же зрілого Жуковського пронизує романтична ідея двох світів: світу явищ і таємничого світу, потойбічного. Зовнішня точність опису заважає осягнути таємниці всесвіту, доступні лише інтуїції, миттєвого поетичному озарінням і моральному почуттю. Жуковський тому і зосереджений на почуттях душі, що на них відгукується "незрима душа" природи:

Мій слух в цей тиші Привітним голос чує ...

Як би невидиме дихає ...

Душа незрима Підіймає голос свій

З моєї розмовляти душею.

( "Слов'янка", 1815 р.)

Ще один приклад вірша "пейзажу душі"-елегія "Море" (1822 р.), яке високо оцінив А.С. Пушкін. І дійсно, елегія є зразком романтичної пейзажної лірики:

Безмовне море, блакитне море,

Стою зачарований над безоднею твоєї.

Ти жити, ти дихаєш; сум'ятний любов'ю,

Тривожний думою наповнене ти.

У порівнянні з елегія "Вечір", в "Море" Жуковський відступає від свого стилю і вдається до уособлення природи. Поет зображує море "живим", "дихаючим", наповненим "тривожної думою ". Нестримна стихія" б'ється "," виє ", "рве і терзає ворожу імлу". Енергійний початок двох героїв твори моря і неба підкреслюють активні форми дієслів.

З інших художніх засобів необхідно виділити велику кількість емоційних епітетів ( "солодкий блиск", "светозарная блакить" і так далі), метафори ( "сум'яття моря"), епітети, що підкреслюють стану моря ( "мовчазна море", "перелякані хвилі"), стан неба ( "таємниче, солодке, повне життя"). Романтична ідея двох світів в елегії відбивається протиставленням море-небо. Картини стану моря пов'язані з настроєм, світом емоцій та почуттів людини (повні "тривожної думи "). Риторичні питання, що задаються моря (" Що рухає твоє неосяжне лоно? Чим дихає твоя напружена груди? "), Пов'язують картини природи з філософськими роздумами про сенс життя:

Безмовне море, блакитне море,

Відкрий мені глибоку таємницю твою ...

Іль тягне тебе з земния неволі

Далеке світле небо до себе? ..

Таким чином, всі наступні спроби зображення ліричного пейзажу в російській літературі були продовженням поезії Жуковського. Він "відкрив російської поезії душу людську "(Г. А. Гуковскій). Те, що раніше вважалося надбанням розуму, у Жуковського стало частиною духовного життя, що додало особливий ліризм його поетичній творчості. Не тільки любов і дружба, але сприйняття й опис природи, пейзажу, були предметом внутрішніх переживань поета.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://ilib.ru/