ВСТУП
Русская журнальний сатира XVIII століття знайшла своє гідне завершення вперіодичних виданнях Крилова. Девіз Кантеміра - «у віршах сміюся, а вусе те злонравних плачу »- був збережений і майбутнім байкарем. Сатирик -гуманіст устами персонажа свого журналу «Пошта духів» Бореіда оголосив:
«Люблю людей, незважаючи на їх дурощі». Життя і діяльність Крилова --ще одне свідчення того, що в дворянській імперії вихідці здемократичних верств залишали в російській культурі свій незгладимий слід.
Іван Андрійович Крилов народився 2 лютого 1769 року в Москві в сім'їнебагатого армійського офіцера, який отримав перші офіцерський чин післятринадцятирічної солдатської служби. У 1774 році, коли батько майбутньогописьменника вийшов у відставку сім'я переїхала до Твері. Тут пройшли дитячі таотрочні роки Крилова. Тверь того часу була в числі «обласнихкультурних гнізд »(за визначенням М. К. Піксанова). У досліднихроботах відзначається інтенсивна літературно-театральне життя у Тверськійсемінарії, можливий зв'язок маленького Крилова з семінарією, відвідини нимдиспутів, аналіз збірок цієї семінарії, особливо «Розмов різногозмісту прозою і віршами на користь учня юнацтва, складених в
Тверській семінарії »(СПб., 1774) свідчить про те, що їївикладачів та учнів цікавили ті ж питання, що і «велику»літературу. Зустрічаються в цих збірниках і помітні зразки демократичноїсатири, такі, як «Розмова про суд в зозулі» - зла пародія насудочинство, або вірші семінарського поета Федора Модестова:
Якщо хочеш ти спокійно
Життя свою здоровим,
Постійно благостройно
Від напасті зберегти ;
вишень з їх столу не їж,
То з вельможами не знався,
І в кареті побоювався
З ними їхати, йди пеш.
Хоч вони спершу і гріють
дружньому тебе променем,
Але дивись, рассвірепеют
ворожим вогнем.
піднесуть ти чашу отрути
Чашу смертния води,
Ти пропав бідняк за гада,
Ось наслідки лиха ... < p> Поширенню літературно-культурного впливу Тверської семінарії натверічан сприяло ще одна обставина: у її стінах одночаснонавчалося приблизно 600 чоловік. Тому не доводиться дивуватися, коли мидізнаємося, що прибув до Петербурга в 1783 році Крилов привіз із собою готовуабо в тому ж році склав комічну оперу «Кофейніцу». Пізніше, ставши вжезнаменитим байкарем, він сказав про свою опері:
«... там було щось веселе, і звичаї епохи вірні: я списував знатури ». Але сюжет юний драматург міг запозичити з «Живописця»
Новикова, який виступив проти «такий літній тварі», яка чеснимчином годуватися не може або не хоче, - «кофегадательніц», «настільки багатослужбовців на ганьбу людському ». Сатиричне викриття авторапіддалися поміщицький свавілля чепуруха Новомодовой, ницість і жадібність їїприкажчика. Щоб перешкодити шлюбу «селянина Новомодовой» Петра з Анютою,закоханий в неї прикажчик викрадає у пані 12 срібних ложок, вступаєу змову з Кофейніцей (ворожкою) V разом з нею звинувачує в крадіжці Петра.
У кінцевому підсумку обман викривається, доброчесність торжествує, а порокпокараний (прикажчика відправлять в солдати, а ворожку у в'язницю). Однакможливий глядач не повинен був забути наказу Новомодовой (взяти Петра настайню, бити його до тих пір, поки не віддасть ложок, а після віддати врекрути), або її наміри взяти із селян «оброку за п'ять років вперед»,хоча «і так минулого місяця з них взяла за чотири роки вперед»,-нагадуєїй прикажчик. «Яка дивина!-Вигукує поміщиця і додає .- Як візьмуу залізний руки, Так дадуть хоч з-під борошна ».
Вибір молодим письменником для свого першого твору жанрукомічної опери ймовірно не був випадковим. «Поєднуючи викривальнуспрямованість з легким, невимушеним радість, а жвавістю дії, зпростотою і доступністю музики », комічна опера« одночасно булазахоплюючим видовищем і давала їжу для більш серйозних роздумів наднедоліками існуючого ладу »'.
Драматургія Крилова (а ним були написані в XVIII столітті двітрагедії-тіраноборческая «Філомели» та «Клеопатра», текст якої незберігся, і кілька комедій і комічних опер) ставила серйозніпитання соціального буття його сучасників, хоча могла мати й фарсовеоформлення. Так, у п'єсі «Шалена сім'я» (1786) баба сумбур, його мати,сестра і дочка закохані в молодої людини постать, і всі вимагають грошей навбрання. Звертаючись до Постанов, Сумбур говорить: «... у меня забудете набиватисвою голову пудрою, а з моїх мішків вицежівать золото ». (Заради Постанхочуть вбратися всі жінки-родички сумбуру). Далі Сумбур співає:
Де голови пустия,
І сукні золоті
У вшанування завжди;
Де потрібно лише кривляння,
Коверканье, ламані, -
Іди, дружок туди.
Там, зігнувшись дугою,
усіх зустрічних обіймаю, < p> У цій п'єсі вже намічається осміяння «сумбурного», безглуздогожітья, «ляльковості» вчинків дворянського суспільства, яке в повній мірібуде викриті в «Пошті духів».
У комедіях «вигадників в передпокої» (1786) і «бешкетники» П787-1788)автор вдався до памфлету, створивши сатиру «на обличчя» (на свого літературногопротивника драматурга Княжніна). У першій п'єсі Княжніна виведений під ім'ям
«Ріфмохвата», а в другій-«Ріфмокрада». Дружина Княжніна-дочка Сумарокованазвана на «Проказник» таратор, Останньою п'єсою в цій серії п'єс 1780 --х років були «Американці».
Комедії та комічні опери Крилова, що не поступалися художнімидостоїнствами п'єс, які входили до репертуару театру того часу, непотрапляли на сцену швидше за все через розбіжності драматурга з театральноюдирекцією. Але вони зіграли помітну роль у творчому зростанні письменника: у нихвідточувалося майстерність діалогу, створення характерів, так необхідних длямайбутнього байок жанру. Адже невипадково сучасники молодого Криловавважали, що «байки - це мала комедія».
Серед драматургічної спадщини Крилова виділяється його пародійнап'єса «шуто-трагедія» «Трумф» (або «Подщіпа»), яку прийнято датувати
1798-1800 роками. Написана вона була для домашнього театру (автор прекраснорозумів, що на офіційній сцені за Павла I поставити її неможливо інавіть уявити її небезпечно) князя Ф. С. Голіцина, який перебував в опалі. Уйого селі Козацькому поблизу Києва як бібліотекаря та вихователя жив уці роки Крилов. Однозначної оцінки у дореволюційних дослідників шуто -трагедія не отримала, вони бачили в ній чи сатиру на режим Павла I, абопародію на класицистичній трагедію взагалі. Однак основний авторськийзадум зумів розкрити ще декабрист Д. І. Завалішин. «Жоден революціонерне придумував ніколи зліше і дошкульніше сатири на уряд. Все і всібули нещадно осміяний, починаючи від глави держави до державнихустанов і негласних радників »,-писав він у своїх мемуарах '. Ось чому
«Трумф» користувався великим успіхом і багато пізніше часу свого створення.
Ставилося ця п'єса в 1924 році в Ленінграді, а в 1944 році Петрозаводськийтеатр показав монтаж з «Трумф».
У новітньому дослідженні російської драматургії XVIII століття П. Н. Берковзазначив, що «для свого задуму Крилов знайшов дивовижно вдалуформу-поєднання принципів народного театру, народних ігрищ з формоюкласичної трагедії ». Далі вчений підкреслив антимонархічнуспрямованість п'єси:
«... російська прогресивна думка, спираючись на традиції народного театру,на висміюють царів «кумедія», показала тут, що вона не сприймає взагалімонархії, ні у вигляді допетровських московських царів-Вакула, ні у вигляді німецько -петербурзьких принців - Трумф ». Колоритна блазнівська фігура казковогоцаря Вакули повинна була б тільки потішати глядача. Адже найбільша длянього нещастя, який «не бачив» він «зроду»-це поломка пажем його «кубари»,яким він «із ребячество до нині бавився». Однак Крилов переконливорозкриває антинародну сутність царської влади. Так, на питання Подщіпи
(дочки Вакули):
Яке ж нове нас горе здолало?
Не хліба ль недорід?
Цар Вакула відповідає:
А мені, чуєш, що до того?
Я хіба даром цар? - Чуєш, лежачи на печі,
Я і в голодний рік є буду калачі.
Короткі, але помітні характеристики членів царського ради (коли одинз них виявився сліпим, інший-німим, а третій
