Волошин Максиміліан Олександрович

Роком свого духовного народження М. А. Волошин вважав 1900-й - "стик двох століть "," коли виразно стали проростати пагони нової культурної епохи, коли в різних кінцях Росії кілька російських хлопчиків, які стали потім поетами і носіями її духу, виразно і конкретно переживали зрушення часів "." Те ж, що Блок у шахматовскіх болотах, а Білий біля стін Новодівичого монастиря ", Волошин" переживав у ті ж дні в степах і пустелях Туркестану, де водив каравани верблюдів ". Натхненні Вл. Соловйовим есхатологічні сподівання нового століття з'явилися вихідним поштовхом мандрів духовно гостинного поета, художника, літературно-художнього критика з різних історичних епох і культур. Еллінська старовину і Рим, європейське середньовіччя і Відродження, культура Сходу і новітні досягнення мистецтва Заходу - все манить і тягне Волошина, його творчий геній хоче "все бачити, все зрозуміти, все знати, все пережити". "Поет, спокушений усіма одяганнями і всіма масками життя: пурхають святими бароко і штейнеровскімі ідолослуження, загадками Маллярме і каббалістичними формулами замків, неотмикающімі ключами Апокаліпсису і дендизму Барбе д'0рвільі ", - таким поставав він Іллі Еренбургу.

М. А. Кирієнко-Волошин народився в Києві в сім'ї юриста. Його дитячі та почасти гімназичні роки пройшли в Москві, там же він вступив на юридичний факультет (заняття були перервані через участь у студентських заворушеннях, добровільної "посилання" в Середню Азію, а потім від'їзду в Париж). У 1893 р. мати поета, Олена Оттобальдовна, придбала земельну ділянку в Коктебелі. Пустельний суворий берег Східного Криму, який зберігає безліч культурних нашарувань (таври, скіфи, печеніги, греки, готи, гуни, хозари), легендарна Кіммерія стародавніх - все це оформилася у своєрідну неповторну кіммерійську тему в поезії та живопису Волошина. Побудований в 1903 р. в Коктебелі будинок поступово перетворився в один з унікальних культурних центрів - колонію для людей мистецтва. У різний час тут жили: А. Н. Толстой, М. І. Цвєтаєва, В. Я. Брюсов, І. Г. Еренбург, Андрій Білий, А. Н. Бенуа, Р. Р. Фальк, О. В. Лентулов, А. П. Остроумова-Лебедєва і багато, багато інших.

У 1903 р. Волошин швидко і легко знайомиться з колом московських символістів (В. Я. Брюсов, Андрій Білий, Ю. К. Балтрушайтіс) і петербурзьких художників "Світу мистецтва ", в 1906 - 1907 рр.. він близький до петербурзькому літературному салону - "вежі" Вяч. Іванова, в 1910-і роки примикає до редакції журналу "Аполлон". Миролюбний і відкритий для спілкування, він, однак, гостро відчував свою відособленість у будь-якої літературно-мистецькому середовищі. Редактор "Аполлона" С. К. Маковський згадував, що поет завжди "залишався чужинцем по своєму складу мислення, за своїм самосвідомості і по універсалізму майстрів і умоглядних пристрастей ".

У культурній орієнтації Волошина важливе місце займає Франція. Навесні 1901 р. він відправився до Європи вчитися "художній формі - у Франції, почуттю фарб - у Парижа, логіці - у готичних соборів, середньовічній латині - у Гастона Паріса, строю думки - у Бергсона, скептицизму - у Анатоля Франса, прози - у Флобера, вірша - у Готьє та у Ередіа ". У Парижі він входить у літературні та художні кола, знайомиться з європейськими представниками нового мистецтва (Р. Гілем, Е. Верхарном, О. Мірбо, О. Роденом, М. Метерлінком, А. Дункан, О. Редоном). Про новітньому мистецтві Франції читач дізнавався з кореспонденції Волошина в "Русі", "вікні", "Терезах", "Золотому руно", "Перевалі". Його переклади познайомили російську публіку з творчістю X. М. Ередіа, П. Клоделя, Вільє де Ліль Адана, Анрі де Реньє.

Перша публікація восьми його віршів, що зазнали редакторської правки П. П. Перцова, з'явилася в серпневому номері "Нового шляху" за 1903 р. 3. Н. Гіппіус, для якої критерієм істинної поезії були вірші-молитви, побачила в Волошина "поета-комівояжера", "відрізняється незвичайною легкістю ". У 1906 р. поет запропонував видати книгу віршів" Роки мандрів "М. Горькому, в наступні роки то збірник "Зірка-полин", то "Ad Rosam" анонсувався видавництвом Вяч. Іванова "Ори". Жоден з цих планів не був реалізований. Нарешті, в 1910 р. видавництво "Гриф" випустило в світ "Вірші" - Підсумок десятирічної поетичної діяльності (1900 - 1910). В. Я. Брюсов порівняв їх з "зборами рідкісних речей, зроблених любовно освіченим аматором-знавцем "." Живопис, - зауважив Вяч. Іванов, - вчила його бачити природу, книги про таємне знання - її чути; творіння поетів - співати ... Таке було чудове учнівство учня мудреців і художників, не навчив мандрівника у світі "одному - таїнства Життя". М. Кузмин вказав на "своєрідну таємничість переживань" і "велике майстерність, не схоже на прийоми інших художників ". Як недоліків збірки називалися замкнутість в тісному колі своїх переживань, перевантаженість вірша, пристрасть до занадто барвистим епітетів.

Три наступні збірки: "Anno mundi ardentis. 1915" (1916), "Івернія" (1918) і "Демониь глухонімі" (1919) - відбили епоху соціальних катаклізмів (перша світова війна. Лютнева та Жовтнева революції). Тепер долі світу і доля Росії висуваються поетом на перший план. Намагаючись зрозуміти те, що відбувається, він часто звертається до історичних та міфологічним паралелей. Його поетичний голос набуває пророчий сяють. Відома мужня і гуманна позиція Волошина під час громадянської війни: він рятує людей від жорстокості розправ, незважаючи ні на їх переконання, ні на приналежність до білих або червоним. Білий, що відвідав поета в 1924 р. в Коктебелі, писав: "Я не дізнаюся Максиміліана Олександровича. За п'ять років революції він дивно змінився, багато і серйозно пережив ... з подивом бачу, що "Макс Волошин став .. Максиміліаном ", і хоч все ще елементи" латинської культури мистецтв "розділяють нас з ним, але в точках любові до сучасної Росії ми зустрічаємося, про що свідчать його дивовижні вірші. Ось ще "старий" від епохи символізму, який виявився молодшим багатьох "молодих "".

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.kostyor.ru/