Нижньокамську Педагогічне училище

Контрольна робота

з літератури

Харламова Н.

Набережні Човни 2000

Варіант № 1

тема:

«Фольклорні жанри у роботі з дітьми дошкільного віку»

П Л А Н:

1 . ВСТУП 3

2. НАРОДНА ТВОРЧІСТЬ 3 a. Багатство жанрів b. Музичний фольклор

3. ПОНЯТТЯ Про Дитячий фольклор 5 a. Пісні дитинства b. Казка як фольклорний жанр c. Дитячий музичний фольклор

4. НАРОДНІ ПІСНІ. ЇХ ВИДИ 7 a. Частівка b. Пісні весілля c. Пісні робочих

5. КАЛЕНДАРНИЙ ДИТЯЧИЙ ФОЛЬКЛОР 9

6. ПРАКТИЧНА ЧАСТИНА 12

7. ВИСНОВОК 20

8. Список використаних джерел 21

ВСТУП

Ф о л ь к л о р - художнє народне мистецтво, художнятворча діяльність трудового народу; створені народом і існуючі внародних масах поезія, музика, театр, танець, архітектура, образотворчета декоративно-прикладне мистецтво. У колективному художній творчостінарод відображає свою трудову діяльність, суспільний і побутовий уклад,знання життя і природи, культи і вірування. У фольклорі, що склався в ходісуспільної трудової практики, втілені погляди, ідеали і прагненнянароду, його поетична фантазія, багатющий світ думок, почуттів,переживань, протест проти експлуатації і гноблення, мрії про справедливість іщастя. Ввібрав в себе багатовіковий досвід народних мас, фольклорвідрізняється глибиною художнього освоєння дійсності, правдивістюобразів, силою творчого узагальнення.

Найбагатші образи, теми, мотиви, форми фольклору виникають у складномудіалектичній єдності індивідуального (хоча, як правило, анонімного)творчості і колективної художньої свідомості. Народний колективстоліттями відбирає, удосконалює й збагачує знайдені окремими майстрамирішення. Спадкоємність, стійкість художніх традицій (в рамкахяких, у свою чергу, проявляється особиста творчість) поєднуються зваріативністю, різноманітним перетворенням цих традицій в окремихтворах.

Характерно для всіх видів фольклору, що творці твориє одночасно його виконавцями, а виконання, у свою чергу,може бути створенням варіантів, що збагачують традицію; важливий також найтіснішийКонтакт виконавців з сприймають мистецтво людьми, які самі можутьвиступати як учасники творчого процесу. До основних рис фольклоруналежить і довго зберігається нерозчленованість, високохудожнійєдність його видів: в народно обрядових дійствах зливалися поезія, музика,танець, театр, декоративне мистецтво; в народному житлі архітектура,різьблення, розпис, кераміка, вишивка створювали нероздільне ціле; народнапоезія тісно пов'язана з музикою і своєю ритмічністю, музикальністю, іхарактером виконання більшості творів, тоді як музичні жанризазвичай пов'язані з поезією, трудовими рухами, танцями. Твори інавички фольклору безпосередньо передаються з покоління в покоління.

НАРОДНА ТВОРЧІСТЬ

Народна поетична творчість - масове словесне художнєтворчість того чи іншого народу; сукупність його видів і форм - єфольклор. Словесний художня творчість виникло в процесіформування людської мови. Якщо на ранніх етапах розвитку суспільства він тісно пов'язане зіншими видами діяльності людини, відображаючи початки його знань ірелігійно-міфологічних уявлень. У процесі соціальноїдиференціації суспільства виникли різні види і форми усного словесноготворчості, - виражало інтереси різних товариств, груп і прошарків. Найважливішуроль в його розвитку відігравала творчість трудових народних мас. З появоюписемності виникла література, історично пов'язана з уснимфольклором.

Багатство жанрів

У процесі побутування жанри словесного фольклору переживають
«Продуктивний» і «непродуктивний» періоди ( «віки») своєї історії
(виникнення, розповсюдження, входження в масовий репертуар, старіння,згасання), і це пов'язане, в кінцевому рахунку з соціальними та культурно -побутовими змінами в суспільстві. Стійкість побутування фольклорних текстівв народному побуті пояснюється не тільки їх художньою цінністю, а йповільністю змін у способі життя, світогляді, смаках їх основнихтворців і хранителів - селян. Тексти фольклорних творів різнихжанрів мінливі (щоправда, у різному ступені). Проте в цілому традиційністьмає у фольклорі незмірно більшу силу, ніж у професійномулітературній творчості.

Багатство жанрів, тем, образів, поетики словесного фольклоруобумовлено різноманітністю його соціальних та побутових функцій, а такожспособами виконання (соло, хор, хор та соліст), поєднанням тексту змелодією, інтонацією, рухами (спів, спів і танці, розповідь,розігрування, діалог і т. д.). У ході історії деякі жанри зазнавалиістотні зміни, зникали, з'являлися нові. У найдавніший період убільшості народів існували родові перекази, трудові та обрядові пісні,змови. Пізніше виникають чарівні, побутові казки, казки про тварин,додержавні (архаїчні) форми епосу. У період формуваннядержавності склався класичний героїчний епос, потім виниклиісторичні пісні, балади. Ще пізніше сформувалися внеобрядоваялірична пісня, романс, частівка та інші малі ліричні жанри і,нарешті, робочий фольклор (революційні пісні, усні розповіді і т. д.).

Незважаючи на яскраву національного забарвлення творів словесногофольклору різних народів, багато мотивів, образи і навіть сюжети в них схожі.
Наприклад, близько двох третин сюжетів казок європейських народів маютьпаралелі в казках інших народів, що викликано або розвитком з одногоджерела, або культурною взаємодією, або виникненням подібнихявищ на грунті загальних закономірностей соціального розвитку.

Музичний фольклор

Народна м у з и к а - музичний фольклор - вокальне
(переважно пісенне), інструментальне і вокально-інструментальнеколективна творчість народу; існує, як правило, в неписьменна формі іпередається завдяки виконавською традиціям. Будучи надбанням усьогонароду, музичний фольклор існує головним чином завдякивиконавського мистецтва талановитих самородків. Такі у різних народівкобзар, гусляр, скоморох, ашуг, акин, кюйші, бахши, Гуса, хафіз,олонхосут, аед, жонглер, менестрель, Шпільман та ін Витоки народної музики,як і інші мистецтва йдуть в доісторичний минуле. Музичнітрадиції різних товариств, формацій виключно стійкі, живучі. У кожнуісторичну епоху співіснують більш-менш давні ітрансформовані твори, а також заново створені на їхній основі. Усукупності вони утворюють так званий традиційний музичний фольклор.
Його основу складає музика селянства, яка тривалий часзберігає риси щодо самостійності і в цілому відрізняється відмузики, пов'язаної з більш молодими, письмовими традиціями. Основні видимузичного фольклору-пісні, епічні оповіді (наприклад, російськібилини, якутські олонхо), танцювальні мелодії, танцювальної приспівки
(наприклад, російські частівки), інструментальні п'єси і наспіви (сигнали,танці). Кожен твір музикаьлного фольклору представлено цілоїсистемою стилістично й семантично споріднених варіантів,характеризують зміни народноцй музики в процесі її виконання.

Жанрово багатство народної музики - результат різноманітності їїжиттєвих функцій. Музика супроводжувала все трудове і сімейне життяселянина: календарні свята річного землеробського кола
(колядки, веснянки, масляні, купальські пісні), польові роботи
(покосние, жнивні пісні), народження, весілля (колискові і весільніпісні), смерть (похоронні плачі-голосіння).

Музичний фольклор існує в одноголосно (сольною), Антифон,ансамблевої, хорової та оркестрової формах. Типи хорового таінструментального багатоголосся різноманітні-від гетерофоніі і Бурдон
(безперервно звучить басовий фон) до складних поліфонічних і акордовіутворень. Кожна національна народна музична культура, що включаєсистему музично-фольклорних діалектів, утворює при цьому музично -стильове ціле і одночасно об'єднується з іншими культурами в більшвеликі фольклорно-етнографічні спільності (наприклад, у Європі --скандинавська, Балтський, карпатська, балканська, середземноморська та ін.)

ПОНЯТТЯ Про Дитячий фольклор

Дитячий фольклор формується під впливом безлічі факторів.
Серед них - вплив різних соціальних та вікових груп, їх фольклору;масової культури; існують уявлень і багато чого іншого.

Первеночальние паростки творчості можуть з'явитися в різнійдіяльності дітей, якщо для цього створені необхідні умови. Відвиховання залежить успішний розвиток таких якостей, які в майбутньомузабезпечать участь дитини у творчій праці.

Дитяча творчість заснована на наслідуванні, яке є важливимфактором розвитку дитини, зокрема його художніх здібностей.
Завдання педагога, - спираючись на схильність дітей до наслідування, прищеплювати їмнавички та вміння, без яких неможлива творча діяльність,виховувати в них самостійність, активність у застосуванні цих знань івмінь, формувати критичне мислення, цілеспрямованість. У дошкільномувіці закладаються основи творчої діяльності дитини, якіпроявляються в розвитку здатності до задуму та його реалізації, в уміннікомбінувати свої знання і уявлення, в щирій передачі своїхпочуттів.

Пісні дитинства

Пісні дитинства являють собою складний комплекс: це і піснідорослих, складені спеціально для дітей (колискові, потешки іПестушко), і пісні, поступово перейшли з дорослого репертуару в дитячий
(колядки, веснянки, заклички, ігрові пісні); і пісеньки, складалисамими дітьми. У дитячу поезію включають також примовки, лічилки,дражнилки, скоромовки, загадки, казки.

У дитинстві матері та бабусі заколисують дітей ласкавимиколисковими піснями, розважали їх Пестушко і потешками, граючи з їхпальчиками, ручками, ніжками, підкидаючи їх на колінах або на руках.
Загальновідомі: «Сорока-ворона, кашу варила ...»; «Ладушки-ладушки! Де були? -
У бабусі ... ». При гарній няньки було багато способів втішити і розважитидитини.

Підростаючи, дитина поступово входив в різноманітний світ дитячих ігор.
Діти брали участь і у дорослих свята: колядували, зустрічали іпроводжали Масляну, закликали весну.

Казка як фольклорний жанр

"Генетично література пов'язана з міфологією через фольклор" - зазначаву своїй роботі "Класичні форми міфу" Е. М. Мелетинский. Нахронологічному відрізку від найдавніших часів до наших днів фольклорзаймає проміжне положення, є сполучною ланкою в культурномупросторі століть. Можливо, фольклор став своєрідним фільтром дляміфологічних сюжетів всієї сукупності соціуму Землі, пропустивши влітературу сюжети універсальні, гуманістично значущі, саміжиттєздатні. В даний час у фольклористиці багато що зроблено в областівивчення жанру чарівної казки, її генезису, історії, поетики, стилю,особливостей побутування і т.д. З усіх фольклорних жанрів казка єнайбільш структурованої і більше всіх інших жанрів підкоряєтьсяпевними законами.

Слово «казка» вперше зустрічається в сімнадцятому столітті в якостітермін, що позначає ті види усної прози, для яких в першу чергухарактерний поетичний вимисел. До середини дев'ятнадцятого століття в казкахбачили «одну забаву», достойну нижчих верств суспільства або дітей, томуказки, що публікувалися в цей час для широкої публіки, частоперероблялися і переінакшувати згідно смакам видавців. Приблизнов цей же час в середовищі російських літературознавців зріє інтерес саме досправжнім російським казок - як до творів, що можуть стати фундаментомдля вивчення т.зв. «Справжнього» російського народу, його поетичноготворчості, а значить і що можуть сприяти формуванню російськоїлітературознавства.

Твори давньоруської словесності, але головним чином фольклор,стали основним об'єктом дослідження вчених, що склали міфологічнушколу в російському літературознавстві.

Дитячий музичний фольклор

Існувало безліч власне дитячих ігор. Спостерігаючи життядорослих, діти часто імітували у своїх іграх календарні і сімейніобряди, виконуючи при цьому й відповідні пісні. З дванадцяти -чотирнадцяти років підлітки допускалися на посиденьки і хороводи, депочиналося засвоєння норм і правил дорослому житті.

Перші спроби здійснити музичне виховання в рамкахзагальноосвітньої школи можна відшукати ще в Царської Росії. Шкільнасистема відрізнялася крайней строкатістю. Це були кадетські корпусу, Інститутшляхетних дівчат, духовні семінарії та училища, патріархальні училища.
Припускаючи «спів і взагалі музику» в школу, «у міру можливості і розсудначальства », статути всіх видів шкіл протягом всього 19 століття жодного разуне включали музичні заняття до числа обов'язкових предметів навчальногоплану.

Усі шкільні статути пропонували місцевим «начальства» подбати провикладанні музики та інших мистецтв «у міру можливості», коли є дотому здібності. Або, кажучи по-іншому, «матеріальні можливості». Дощастя, у деяких, в основному привілейованих навчальних закладах,такі кошти знаходилися.

«Гімназія знайшли вельми є втішних факти, що деякі наставники,будучи самі добрими знавцями музики і співу, влаштовують великі хори їхучнів. Самі навчають їх церковного і світського співу і, розвиваючи в нихпочуття релігійності, відчуття витонченого і почуття патріотичне ... у вищійступеня бажано, щоб приклад таких викладачів, які будуть завждиособливо дорогі для своїх учнів, не залишився без наслідування .... »

Особливо дбайливо було поставлено освіту в привілейованихжіночих навчальних закладах, де музика, як правило, розглядалася вяк важливого елементу виховання. Наприклад, в училищі Ордена Святої
Катерини за час навчання у восьми основних класах (з 10 до 17 років)учениці навчалися хорового співу та гри на фортепіано. Хоровий співрозпадалося на світське і церковне. З першого ж року навчання проводилосьіз застосуванням нот, тому що до вступу в училище дівчатка повинні булидомашню музичну підготовку. Репертуар був різноманітний, в нього входилитвори, як російських, так і західних композиторів. Таким чином, дозакінчення училища, вихованки набували навичок хорового співу (зінструментом і `a capella). Приблизно за таким самим планом було організованомузичне виховання в інших жіночих інститутах.

У рядових гімназіях, і, перш за все, в гімназіях урядових,
Справа йшла зовсім інакше. «Тому й виходить, що в школі, наприклад,є уроки малювання, співу або музики, по класах висять копії зхудожніх картин, а учні майже не малюють, не співають і не грають, акартини нікого не тішать .... »

Формальний підхід до справи був характерний для більшості закладів
«Такого типу». Тому не любов, а неприязнь і відразу народжували в дітяхтакі заняття музикою.

У нашому столітті хоровий спів стало розглядатися як шлях творчогорозвитку дітей. Результати вивчення матеріалів передових авторів 20 століттядали мені можливість простежити за розвитком проблеми співочого навчаннямолодших школярів і зробити певні висновки про стан цікавитьмене питання до сучасності.

У реалізації завдань музично-естетичного виховання школярівважливе місце займає виконавська діяльність в умовах шкільногоуроку музики. До такого висновку прийшли учасники конференції, що відбулася в
Університеті педагогічної майстерності у 1995 році. Конференція булаприсвячена розвитку у школярів естетичного ставлення до музики. Середбагатьох проблем, які піднімалися на конференції, була проблема,пов'язана з тим, що в нашому місті так мало «співаючих» загальноосвітніхшкіл, тоді, як відомо, одна з найважливіших задач, які вирішує урокмузики - навчити дітей співати.

А, між тим відомо, що в Царської Росії дитячі хори були встані співати трьох-чотириголосні твори. Звичайно, такі прикладизустрічаються і зараз, але вони вкрай рідкісні. ?? а питання: «Чому таквідбувається? »- досить довгий відповідь:« У школі зараз зустрічається дужевеликий відсоток дітей з хворим голосовим апаратом ... ..»

У багатьох школах просто не існує хорів, у зв'язку з тим, щовчителя музики не хочуть брати на себе додаткове навантаження. Це браккваліфікованих педагогів, які займалися б не посиденьками, апрофесійно, зі знанням справи, прищеплювали дітям навички хорового співу нетільки на уроці, а й у позаурочні години, створюючи хори. Останнє найбільшактуально, тому що найголовнішим є кваліфікованість, абопідготовка вчителя, і його бажання якомога більше дати дітям.

Молоді вчителі далеко не відразу опановують керуванням, співочоїдіяльністю учнів. Швидше за все це пов'язано з тим, що впедагогічних закладах приділяється багато часу формування навичокконцертного диригування і набагато менше уваги приділяється навичкамрозучування хорових творів з дитячим хором. Відбувається розрив міжпедагогічною практикою студентів і навчанням диригування.

НАРОДНІ ПІСНІ, ЇХ ВИДИ

Частівка - жанр російської словесно-музичного народної творчості,коротка (зазвичай 4-рядкова) пісенька швидкого темпу виконання. Усамостійний жанр оформилася в останній третині 19 століття; генетичнопов'язана з традиційними (переважно частими) піснями. Найширшепоширення набула в 1-й половині 20 століття. Частівка створюютьсяпереважно сільською молоддю, виконуються на одну мелодію цілимисеріями під час гулянь під гармонію, балалайку або без музичногосупроводу. Основний емоційний тон - мажорний. Тематика головнимчином любовно-побутова; в сучасний час їх частка в загальній масі частушокзначно зростає, тематичний діапазон розширюється. Будучи відгукомна події дня, частівка зазвичай народжується як поетична імпровізація. Їйвластиві звернення до певній особі або слухачам, прямотависловлювання, реалістичність, експресія. Вірш частушки-хореїчних,римування - перехресне (зазвичай римуються лише 2-а та 4-а рядки), інодіпарна. Музичної основою частушки є короткі одночастинна, рідше --Двочастинні, мелодії, що виконуються полуговорком або напевно. В останнідесятиліття інтенсивність фольклору в жанрі частушки дещо зменшилася.
Під впливом фольклорних частушок виникла літературна частівка;численні частівки створюються в колективах художньоїсамодіяльності. Виникнувши вперше в російському фольклорі, частівка з'явилисяпотім на Україні, в Білорусії та інших республіках.

Пісні весілля

На Русі весілля гралися з давніх пір. У кожній місцевості існувавсвій набір весільних ритуальних дій, голосінь, пісень, вироків. Узалежно від конкретних обставин весілля могла бути «багатою» - «вдва столи »(і в будинку нареченої і в будинку нареченого),« бідній »-« в один стіл »
(тільки в будинку нареченого), «вдовину», «сирітської». Словом, двох однаковихвесіль бути не могло, і у кожного що вступив у шлюб залишалася в пам'ятісвоя, єдина у своєму роді, весілля.

Але при всьому нескінченному різноманітті весілля гралися з одним і тимж законами. Сватання, змова, прощання нареченої з рідною домівкою,весілля в домі нареченої, весілля в будинку нареченого - ось ті послідовніетапи, за яким розвивалося весільне дійство.

Весільний обряд починався зі сватання. Надіслані від нареченого сват абосвахо алегоричним вироками, а потім і прямо оголошували про метусвого приходу. Батьки повинні були обдумати пропозицію, і якщо булизгодні, то на змові закріплювали домовленість про шлюб «потисканням рук», обговорювалидень весілля і майбутні клопоти по здійсненню обряду.

Наступного, передвесільної, тижня батьки нареченої готувалися довесіллі, а наречена, промовляючи, прощалася з рідною домівкою, зі свогодівочий життям, з подружками. На дівич-вечорі подруги знімали з неї дівочийголовний убір (красу, пов'язку, волю), розплітали їй косу, вели в лазню,де наречена «змивала» своє дівоцтво.

Наступного ранку в будинок нареченої приїжджав весільний поїзд з нареченим.
Гостей зустрічали, усаджували за стіл, пригощали. Незабаром виводили наречену іурочисто, на очах у всіх присутніх, передавали нареченому. Батько із матір'юблагословляли молодих, після чого весільний поїзд відвозив їх до вінця.

Після вінчання весільний поїзд відвозив наречену в будинок жениха, девідбувався тривалий бенкет. Через кілька днів молоді повинні буливідвідати родичів.

На цьому весільний обряд завершувався.

Багато весільні ритуали по ходу весілля «переказувалися»,
«Коментувалися», «опевалісь» в піснях, причетних, вироки. Весьцей комплекс весільної поезії створював особливу поетичнудійсність, свій сценарій дійства. Цей поетичний сюжет весілля,відбитий в піснях і причетних, і представлений у цьому розділі.

Поетична весільна дійсність відмінна від того, щовідбувалося насправді, так би мовити, від реальної дійсності. Вонатрансформує події, що відбуваються; виникає фантастично-казковий світ.
У цьому чарівному світі наречена - завжди лебідь біла, княгиня первображная;наречений - сокіл ясний, князь молодий, свекруха - змія люта; чужа сторона
(будинок нареченого) - «сльозами полита» ... Як у казці всі образи однозначні, та йсам обряд поетично інтерпретований, постає своєрідною казкою.

Із-за гір високих, з-за темного лісу, з-за моря синього піднімаласяхмара грізна, гряновітая, з громами гримучими, з блискавками палючим, звеликим частим дощем, з бурею, з тяжкої метелицею. З-під той то хмаригрізною вилітало стадо сірих гусей та сірих утічек. Замішана серед нихлебідь біла. Стали вони лебідь клеваті, щипати, злато крильце ломати.
Закричала лебідь дзвінким голосом лебединим: «Не щіпіте мене, сірі гуси, несама я до вас залетіла, занесло мене погодою, та великою негаразди »...

Весілля, будучи одним із самих значних подій людськоїжиття, вимагала святково-урочистого обрамлення. І якщо прочитати запорядку всі голосіння і пісні, то, поринувши в фантастичний весільнийсвіт, можна відчути щемку красу цього ритуалу. Залишаться «закадром »барвисті одягу, гримлячий дзвониками весільний поїзд,багатоголосий хор «песельніц», тужливі мелодії голосіння, звуки гармонієюі балалайок - але поетичне слово воскрешає біль і високу радість тогосвяткового стану душі, який вже пішов від нас.

Пісні робочих

Робочий фольклор формувався з розвитком пролетаріату в Росії.

У XVIII столітті на перший уральських гірничорудних заводах працювали восновному каторжани і приписні робітники з селян-кріпаків. І багато їхпісні ( «Ах, у нашого добродію світла батюшки ...», «Про се гірські роботи ...», «Нарозбір нас посилають ... »тощо) - це скоріше рід пісень тюремно-каторжних, божиття перших російських робітників мало відрізнялася від життя колядників. Жахливіумови непосильної праці, безправ'я, беззаконня, переслідування і обман збоку начальства - основні теми робочих пісень XVIII - першої половини
XIX століття.

Зростання робочого самосвідомості в другій половині XIX століття відображаютьпісні, в яких нарікати на господарів заводів і фабрик переростає в протестпроти самої системи гноблення. У піснях робочих другої половини XVIII --кінця XIX століття все більше і більше поширюються мотиви революційні. УЗрештою, до початку ХХ століття пісні пролетаріату перетворилися на пісніборотьби проти самодержавства.

Тому так швидко в робочий фольклор увійшли революційні піснілітературного походження: «Последнее прости» Г.А. Мачтета, «Нова пісня»
(переробка «Марсельєзи») П.Л. Лаврова, «Інтернаціонал» в перекладі А.Я.
Коца, «Сміливо, товариші, в ногу ...» Л.П. Радина, «Варшавянка» і «Шалійте,тирани »Г.М. Кржижановского «Ми ковалі» Ф.С. Шкулева.

Пісні робочих чим далі в часі, тим більшою мірою складалися вдіапазоні не традиційно не фольклорного, а - літературного мислення.
Вплив культури освічених станів, поширення грамотності середпролетаріату, повний відрив від сільського життя та природи - все цепозначилося на поетиці робочих пісень.

Багато хто з них складені явно індивідуально, причому без опори натрадиційні пісенні формули селянського мистецтва, а з огляду налітературні традиції. Тому в більшості пісень робочих рядки римуються,лексика і образність рясніють запозиченнями з «письмової» поезії.

КАЛЕНДАРНИЙ ФОЛЬКЛОР

Життя хлібороба залежить від природи, і тому ще в глибокійдавнину люди намагалися на неї впливати. З'явилися обряди, метоюяких було заклинати родючість землі, хороший приплід худоби,сімейне достаток і благополуччя. Час здійснення обрядів збігалося зтермінами робіт з вирощування врожаю.

З часом землеробський календар вигадливо поєднувався зкалендарем християнських свят. Цей календар являє собою вкороткому вигляді наступний комплекс. o Зимові святки - з 25 грудня по 6 січня (всі дати дано за старим стилем). o Різдво - 25 грудня. o Святі вечора - з 25 грудня по 1 січня. o Васильєв день - 1 січня. o Страшні вечора - з 1 січня по 6 січня. o Хрещення - 6 січня. o Масляна - восьмий тиждень перед Великоднем. o Весняно-літні свята. o Сороки - 9 березня; день весняного рівнодення. o Великдень - перша неділя після першого весняного молодика

(між 22 березня і 25 квітня). o Єгоров день - 23 квітня. o Літні святки - русальская, або семіцкая, тиждень, сьомий тиждень після Великодня. o Семик - четвер на русальской тижня, сьомий після Великодня. o Трійця - неділю на русальской тижня, сьоме після Великодня. o Аграфена купальниця - 23 червня. o Іван Купала - 24 червня. o Петров день - 29 червня.

У кожен зі свят відбувалися певні обрядові дії іспівалися приурочені до цього свята пісні. Мета всіх обрядів і пісень булаодин - сприяти життєвому добробуту селян. Тому календарнимпісням властиво не тільки торжество змісту, а й певну єдністьмузичного мотиву.

Зимові святки були гучним і веселим святом. Молодь обходила всебудинку в селі з святочними піснями. Палили вогнища, виряджалися, збиралися наігрища, влаштовували посиденьки, дівчата ворожили. Святкова атмосфера святокописана в знаменитій баладі В.А. Жуковського «Світлана», в романі А.С.
Пушкіна «Євгеній Онєгін», в оповіданні Н.В. Гоголя «Ніч перед Різдвом».

Зимові святки починалися з колядування. Хлопці й дівчата ходили поселі і в кожного двору «кликали» Коляду. Пісні, що виконувались при цьому,в різних містах Росії називалися по-різному: колядки, Овсень або винограду.
Господарям будинку піснею бажали життєвих благ і вимагали винагороди.
Пісні адресувалися або всієї сім'ї (всього двору), або окремо господарю абогосподині, були спеціальні пісні для хлопця-жениха і для дівчини-нареченої. Упісні розповідалося про прихід Коляди або Овсень (в приспівах часто -
Таусень) - істот, схожих на людину. Навіть про самих християнськихсвятах говорили як про живих людей: за мосточку, зрубане Овсень, іприходять «три братика» - Різдво, Хрещення і Васильєв день. Коляда і
Овсень - міфологічні персонажі пісень - повинні були принести селянамрясний урожай і домашнє щастя.

Дівчата в святочні вечора ворожили. Гадання були різні, їх було багато.
Деякі з них супроводжувалися подблюднимі піснями. «Ставлять на стіл чотиристрави, покриті рушниками або хустками. В одне блюдо кладуть вугілля, вінше печіння, тобто шматок сухої глини від печі, в третій - щітку, вчетверте - кільце.

ворожили дівчата виймає з страви долю свою, коли вийме вугілля, тоїї чекає погана участь; коли Печінка, то смерть; коли щітку, то будеу неї старий чоловік, і коли витягне кільце, то буде жити в радості і чоловік будемолодий ». [1]

Пісні святочних ворожінь віщували долю: багатство або бідність,швидке весілля або довічне дівоцтво, вдале й нещасне заміжжя,розлуку, далеку дорогу, смерть.

Масляна - наступний після зимових свят велике свято в селі.
Масляну святкували протягом тижня, шумно, розгульно, весело. Це булипроводи зими. На масницю влаштовувалися бенкети з неодмінними млинцями,катання з крижаних гір, кулачні бої, катання на трійках. Величали молодих,одружилися в цьому році, поминали померлих, обходили двори з олійнихпіснями, в яких бажали господарям врожаю та достатку.

У святкуванні масниці брали участь люди різного віку, але особливуроль грали діти. В одних місцях було посилати дітлахів з первовипеченнимімлинцями на город, де вони, скача верхи на коцюбі, кричали б: «Прощай,зима Соплива! Приходь, літо червоне! Соху, борону! І орати піду! »Вінших місцях діти бігали напередодні Масниці з личаками по селу і всіх,хто повертався з міста, запитували: «Везеш чи Масляну?» відповідалинегативно били личаками. У деяких губерніях саме хлопчакивідкривали свято, будуючи крижані гори і вітаючи Масляну ритуальнимивироками. Нарешті, в останній день свята діти бігали іноді поселі від хати до хати і вимагали млинців особливими пісеньками. За поданийблин вони показували господині ляльку Масниці, що обіцяло урожай.

Пісень на Масляну співалося безліч. Масничні піснями зустрічали
Масляну, прославляли її і підсміювалися над нею, прощалися з нею. З
Масницею розмовляли як із живою істотою. У піснях вона то красивадівчина, то «баба-крівошейка», то «дорога гостя», то «обіруха» і
«Обмануха». У деяких областях робили опудало з соломи - Масляну, --яку встановлювали на початку свята де-небудь на видному місці. Уостанній святковий день опудало везли на санях в полі, спалювали, а потімховали або розкидали головні і попіл по полях, закопували в сніг.
Знищуючи божество, люди вірили, що навесні з новою рослинністю воновоскресне знову, даруючи урожай.

Весну зустрічали в різних місцях у різний час. Селяни вважали, щоприхід весни можна прискорити, виконавши певні обрядові дії.
Випікали з тіста фігурки птахів (зазвичай жайворонків). Дівчата і дітипіднімалися на дахи будинків, сараїв, дровітні, на дерева і з висотизакликали весну. У веснянках-заклички просили весняних птахів принести черезсинього моря ключі з замками, «закрити зиму холодну» і відкрити «відімкнутиліто тепле ». Після виконання веснянок голівки «жайворонків» натикали насолому, покривають дах, а інше печиво з'їдали.

У Єгоров день уперше після зими виганяли худобу на пасовиська,подхлестивая тварин гілками верби (у верби першим серед деревнихрослин набухають навесні бруньки; за народними повір'ями верба володіла,тому життєдайної магічної силою). Це свято було переважночоловічим. Чоловіки обходили поля, заклик Єгорій уберегти худобу від падежу,хвороб, від звірів і пристріту. Підлітки ходили від двору до двору і співалиперед кожним будинком пісні-побажання.

У цьому весняному святі особлива роль відводилася пастуха. Він повиненбув ритуальною грою на Гароімі ріжку і спеціальними змовамизберегти худобу цілим і неушкодженим на весь час, поки худоба пасеться на полі.

З великодніх обрядів піснями супроводжувався тільки обхід дворівмолодят ( «вьюнца» і «вьюніци»), які стали чоловіком і дружиною що пішли в зиму.

Кінець весни - початок літа (травень - червень) - час нових свят. Самиймногообрядовий серед них - літні святки або русальская тиждень. Головнідійові особи під час літніх свят - дівчата; головний геройвиконувалися пісень - берізка, втілювала для селян життєдайнурослинну силу.

У Семик, святково одягнувшись, дівчата вирушали до лісу завиватиберезу: перев'язували кінці дерев кільцями, сплітали березові верхівки зтравою, пригнувши березу. Вінок, утворений гілками, являв собоюмагічне коло. Березу завивали на кілька днів - до клечальної дня, колийшли дивитися, зів'яв вінок чи ні, і залежно від цього передбачали,щасливим або нещасним буде найближчий рік і як складеться доляворожили дівчата.

Як і всі календарні ритуали, Троїцько-семіцкіе обряди пов'язані змайбутнім родючістю: урожаєм і шлюбом. Після завивання берези ходилидивитися поля. Ворожачи про долю дівчини, плели вінки і, пускаючи їх по воді,чекали, приб'ється чи вінок до берега, чи попливе за течією, що означалошвидке або нескоро заміжжя; втоплений вінок обіцяв смерть ...

Крім того, у берези відбувалося «кумленіе»: дівчата проходили попарнопід плітокнимі гілками, цілувалися крізь гілки і тепер називали одинодного кумами, зобов'язуючись тим самим бути подругами і не сваритися.

У Тройця дівчата і жінки влаштовували похорони берези,
«Русалки», «зозулі». Зламану гілку або особливу траву, звану
«Кукуш», наряджали і потім закопували під пісню, як правило, на городі.

Русалок, які за народними віруваннями, сприяють урожаю (бопов'язані з водою), ховали у вигляді ляльок. Записані обряди, у яких такуляльку клали в «труну», а дівчата несли її з тужливо-похоронними піснями дорічці, куди і кидали. В інших місцях називали опудало коня і ховали його,створюючи як можна більший шум. Так як русалки подібно до всякої демонічноюсилі, шкідливі істоти, то їх намагалися пом'якшити розвішуванням полотенпо деревах і чагарниках (див. у русальскіх піснях вимогами русалкамисорочок собі).

У період між клечальної і Петровим днем в деяких губерніяхховали Кострому - людиноподібна істота. В обрядах «Костромушка»представлений зазвичай вбрані в жіночий одяг снопом.

Всі ці похорони мали той же магічний зміст: передати весняну силурослинності нового урожаю.

Урожай, заклинати який починали ще в святочні вечори, в червні вжеспів на полях. Цвели трави. У період між Івановим (Івана Купала) і
Петровим днем був часом останніх літніх свят. У святі на
Івана Купала брала участь все село. Запрошували на свято особливими піснями.
З піснями обходили поле, на межі палили багаття. Робили опудало і спалювали йогона багатті, через багаття перестрибували. Купальські пісні розповідають і проритуальних купання в річці.

Селяни вважали, що в купальську ніч оживає вся нечиста сила ітреба стерегти худобу і хліб від неї. На Івана Купала збиралицілющі трави (особливою популярністю користувалася іван-да-марья). Чарівновсесильним вважався папороть, розцвітає, за легендами, раз на ріксаме в купальську ніч. Тим, хто знайшов квітучу папороть, повинні буливідкритися місця скарбів.

Після ритуалів в ніч на Івана Купала і зустрічі сонця в Петров день --аж до жнив не було ніяких святкових обрядів. Жнівние ж ритуали НЕбули жорстко пов'язані з календарем, бо залежали від терміну поспеванія зерна.
Так як жнива на відміну від оранки і сівби була жіночою справою, то жнівниеобряди та пов'язані з ними пісні - перш за все жіночі.

Трьом етапів жнив відповідають три види пісень: зажіночние - на початкузбирання врожаю; власне жнівние - під час польових робіт (у цих пісняхйдеться в основному про сам працю селянок у полі); дожіночние
(обжинкового) - співаються після закінчення жнив.

Наприкінці збирання хліба в поле залишали трохи класів ( «бороду») ізавивали незжатий пучок або, пригнувши його до землі, закопували разом зхлібом і сіллю. Останній сніп прикрашали і несли до хати.

«завивання бороди» було направлено на те, щоб відродити силу землі,віддану нею на вирощування класів.

Календарні ритуали по-своєму організували селянський побут. Без нихсвіт розпався б