Аналіз вірші Ахматової «Наклеп»

Вірш Ахматової «Наклеп» було написано в 1922 році. Воно ввійшло в цикл віршів «Anno Domini». У той час в Росії було багато таких людей, «безвинно винних» тільки тому, що вони були дружинами, дітьми, братами і сестрами так званих ворогів народу. Їх ніхто не визнавав і ніхто не подавав їм руки при зустрічі. Але ніхто з цих людей не зумів поетично описати трагедію відкинутого людини так, як це зробила Анна Ахматова в вірші «Наклеп.

«І всюди наклеп супроводжувала мене» - це звучить, як зловісний вирок для подальшого розповіді.

«Її повзучий крок я чула уві сні». Все це викликає у нас наймерзенніші і огидні асоціації. Ахматова уособлює наклеп, порівнюючи її з повзучим гадів.

І в мертвому місті під нещадним небом,

Блукаючи навмання за дахом і за хлібом.

це оксюморон вираз «мертве місто» допомагає нам відчути весь жах самотності героїні. Для неї місто мертве, тому що в ньому немає жодної спорідненої душі. У всіх галузях лише зрада, страх і палаючий відблиск наклепу. І цей палаючий блиск показує нам вогонь -- символ не тільки життя, але й символ знищення та пожирач всього живого.

І відразу ж на цей «виклик новий» наша лірична героїня протистоїть всього цього жаху.

Я не боялася її. На кожен виклик новий

Є у мене відповідь гідний і суворий.

Але чи є насправді цей «гідну відповідь»?

Тут у Ахматової протиріччя самій собі, так як наступні рядки сповнені смирення і покірності.

Але неминучий день вже передбачаю я, -

На ранкової зорі прийдуть до мене друзі

І мій солоденький сон ридання потривожать ...

Поетеса навмисно називає смер «улесливо сном», так як це позбавлення від суворої дійсності під «під нещадним небом» в «мертвому місті».

Ніким не знаємо тоді вона увійде,

У моїй крові її непогамовану рот

Вважати не втомлюється небившіе образи,

вплітаючи свій голос у молитвах панахиди.

висохла остання крапля життя, порушені спокій і умиротворення, досягнуті моління панахиди.

І далі вона пише:

І стане прислухатися до всіх її ганебний бред

Щоб на сусіда очей не міг підняти сусід,

Щоб в останній раз душа моя горіла.

Горіло не тільки тіло живої людини, а й душа, продовжуючи мучаться в неземних муках, але «земним безглуздий», «летівши в світанкової імлі ».

Ахматова пише в одному вірші:

А в книжках я останню сторінку

Завжди любила більше за всіх інших.

І в її власних віршах саме кінцівка або останній рядок часто має особливу життя, і вони починають випромінювати енергію.

Ось і тут в останньому рядку зосереджена вся суть, вся ідея і весь задум.

Щоб в останній раз душа моя горіла

Земним безсиллям, летівши в світанкової імлі,

І дикої жалем до залишеної землі.

Остання рядок звучить як гімн любові і життя, яка, незважаючи ні на що, навіть на вимушений відхід, є найвища цінність, тому що душа «горіла» «дикої жалем до залишеної землі».

Особиста драма ліричної героїні показана через філософський світ вічної боротьби добра зі злом, людини з обставинами.

Цей вірш невелике, всього 22 рядки, але дуже ємне і пізнавальне. Поетеса використовує у вірші образні епітети: «сон солоденький», «місто мертвий», «нещадне небо». Є тут метафора і оксюморон: «душа горіла», «мертве місто».

Займенник «я», неодноразово повторюється по ходу оповідання, посилює емоції і глибину переживання: «я не боюся її», «є у мене »,« продовжує я »,« прийдуть до мене »,« мій сон »,« душа моя ». Відчувається величезна самотність людини. Римування парна, чоловіче. Удавана простота вірші несе в собі глибокий зміст: небом - хлібом. Символ піднесеного, духовного поєднується із символом земного, насущного. Очі - страх, тіло -- горіло, імлі - землі, образи - панахиди відображають суть всього твору.

Щоб показати всю гидоту і сутність наклепу, і порівняти її з повзе гадів Ахматова використовує чергування яких букв як: з, ш, с, ч.

Її повзучий крок я чула уві сні.

Цей вірш як не можна краще показує незахищеність душі ліричної героїні перед негараздами життя, хоча вона вигукує «Я не боюся її».

Висновок

Анна Ахматова - гідна дочка срібного століття. Її внесок у культуру російського вірша XX століття значним є й величезний.

Геніальність будь-якого поета полягає в його вмінні гранично ясно оголити свою душу, спробі зріднитися з читачем, захопити його і бути з ним на рівних. Адже поет бере на себе відповідальність сказати не тільки за себе, але і за читача, узагальнити розкрити ті істини, які доступні всім, але не всякому підвладні. Стихи Ахматової близькі нам. Вони написані жінкою безсилою і сильною в слабості своєї, відкинуту і улюбленою, безстрашною і переможеною, бунтівній і смиренної.

З цих протиріч полягає не тільки поетичне чарівність А. Ахматової, а й чарівність її як особистості. На її тендітні жіночі плечі випали величезні життєві випробування. Вона не тільки витримала їх, а й продовжувала творити, перекинувши поетичний місток з дев'ятнадцятого століття в двадцятий.

У відчутті долі, яке з'явилося вже у ранній Ахматової і яке стало одним з головних запорук становлення Ахматової зрілою, є дійсно чудова властивість. Воно грунтується на споконвічній національної особливості - почуття причетності світу, сопережіваемості з світом і відповідальності перед ним, - що одержує в нових суспільних умовах і гострий моральний сенс: моя доля - доля країни, доля народу - історія. В автобіографічному уривку в третій особі, вже як би дивлячись на себе стороннє і, обдумуючи себе в історії, Ахматова сказала: «... пізня Ахматова виходить їх жанру «любовного щоденника» ( «Четки») - жанру, в якому вона не знає суперників і який вона залишила, може бути, навіть з деяким побоюванням і оглядкою, і переходить на роздуми про роль і долю поети, про ремесло, на легко накиданий широкі полотна. З'являється гостре відчуття історії ». Саме це відчуття проникає в «пізні» книги Ахматової, «книги жіночої душі», книги людської душі.

Пам'ятником страшної епохи став «Реквієм», присвячений самим «проклятим дат» масових вбивств, коли вся країна перетворилася на єдину чергу у в'язницю, коли кожна особиста трагедія зливалася з національною. Ахматова і стала голосом національної трагедії:

Зорі смерті стояли над нами,

І безвинна корчилася Русь

Під кривавими чобітьми

І під дахами чорних Марусь.

Голос Ахматової став голосом всього російського народу, голосом його совісті, його віри, його правди.