Поети Ставропілля Зміст

Вступ

Основна частина

1. Життя і творчий шлях І. Кашпурова.

2. Ставропольський поет А. Мосієнко

3. С. Рибалка і його Легенди про Кавказ.

4. "Важке щастя" М. Папкова.

5 .. "Вічно молодий душею" Станіслав Подільський.

Висновок.

Бібліографія: Вступ

Мій інтерес до поетів і поезії Ставропілля виникла невипадково. Я народилася в цих місцях, зросла, і мене цікавить усе, що пов'язано з рідним краєм. У нього цікава історія, незвичайна природа, своєрідна культура. Я вважаю, що люди повинні знати якомога більше про свою малу батьківщину, думати про її майбутнє і свою любов до неї підкріплювати конкретними справами. Я не знаю, як складеться моє подальше життя, чи буде вона пов'язана з Кавказом, зараз я дуже пишаюся, що народилася тут, відчуваю зв'язок з рідною землею.

найкрасивіших кавказька природа не раз надихала митців на створення найвидатніших творів. Художники, письменники, поети, музиканти черпали тут натхнення. Тут не раз бували О. С. Пушкін, М. Ю. Лермонтов, Ф. Шаляпін, А. П. Чехов, Л. М. Толстой, Н. А. Ярошенко, А. І, Солженицин, Р. Камзатов, В. Сафонов, М. Ксешінская.

Але Кавказька земля подарувала світові і своїх чудових діячів культури.

На жаль, у бібліотеках, на мій погляд, недостатньо книг про життя місцевих поетів, та й літератури, що розповідає про їхню творчість з аналізом творів теж мало. Я вирішила скласти свій збірник віршів найбільш улюблених мною представників поезії Ставропілля, висловивши своє до них ставлення, аналізуючи самі, на мою думку, яскраві їхні твори. Основна частина 1. Життя і творчий шлях І. Кашпурова.

І. В. Кашпур - один з моїх улюблених місцевих поетів. Мене пов'язує з ним любов до рідного краю, яка виражається майже в кожному його вірші. Подробнее вивчивши його життя і творчість, я зрозуміла, що без його творів не можна сьогодні зрозуміти розвиток літературного процесу Ставропілля. Я відкрила для себе Кашпурова, знайомлячись з його збірками різних років. Своє уявлення про його творчість я показала в даній роботі.

Іван Васильович Кашпур народився 14 жовтня 1926р., в селі Калинівському на Ставропіллі. З 1943-1949гг. служив у Радянській Армії, після демобілізації навчався у вечірній школі робітничої молоді, а потім у Ставропольському педагогічному інституті. У 1959 за рекомендацією Ставропольського відділення Спілки письменників Кашпур вступив до Літературного інституту імені Олексія Максимовича Горького, який закінчив у 1957р.

У тому ж році почав працювати в редакції Карачаєво-Черкеської обласної газети. "Ленінське прапор"; У 1959-1961 співпрацював в газеті "Запорізька правда". З 1958р. Кашпур був прийнятий у члени спілки письменників СРСР. У 1963р. Кашпур вступив у члени Комуністичної партії.

Його перші вірші були опубліковані в 1949р. в армійській газеті Закавказького військового округу, а в 1956р. вийшов перший збірник віршів "Подих степу". Родина, народ, час - основні теми творів Кашпурова, що становлять збірники, що вийшли в різний час: "Над сивими курганами" (1958г.), "Мої позивні" (1961 р.), "Крила" (1964р.), "верст" ( 1967р.), "Оновлення" (1968 р.), "Осінній сніг" (1969р.), "Співуча трави" (1972р.).

Більшість цих збірників виходило в Москві і Ставрополі, в місцевому книжковому видавництві, і відразу ж привертало увагу читача не лише свіжістю і безпосередністю поетичного голосу, але й на диво органічною зв'язком з життям великого степового краю.

Всього поет видав понад два десятки книг в Ставрополі, на Україні і в Москві. Поезія його змужніла. Але щось у ній залишилося незмінним, і це головне, що визначає, йде від грунту, яка виростила поета. Витоки поезії Івана Кашпурова - в улюбленій його Калинівці, де він народився 14октября 1926р. в сім'ї буденовца, що прийшов на Ставропіллі з України і завоював повагу односельців майстерністю пічника і Чеботарьов. Від батька поет сприйняв любовне ставлення до умельству у селянській праці, від матері-козачки - ніжну закоханість у рідну природу. Це поєднання почуттів і зародився в ньому великого поета.

З Калинівки в 1943р. І. Кашпурова направили в кавалерійську полкову школу. Сюди він і повернувся в 1948р. з армії. Перші вірші, надіслані товаришами без його відома в дивізійну газету, були звернені до неї, до рідної землі.

"З Калинівки, - душа рвалася на простір, мріяв вчитися, - вирушив до Ставрополя, там, поступив у вечірню школу, потім до педінституту", - писав він. Одночасно працюючи квитковим контролером автоколони, експедитором хлібозаводу, завідував районним будинком культури. У 1952р. Кашпур став студентом Літературного інституту, який закінчив у 1957р. і відразу ж повернувся до рідного краю. Пронеслися роки журналістської, письменницької роботи.

Найбільше зв'язок з рідною землею відчувається в самому дусі поезії Кашпурова, в її внутрішньому ладі, у відношенні до поетичної майстерності. Хоча, звичайно, одвічне, що йде від "коріння", від виростила його сільській середовища, ускладнювалося і поглиблювалась у міру засвоєння близьких йому літературних традицій. І. Кашпур з самого початку творчого шляху пішов слідом за такими поетами, як М. Ісаковський і О. Твардовський.

Вже в перших книгах Кашпур проявив себе як поет виразно вираженою громадської позиції. Притаманне йому оптимістичне світосприйняття завжди мала чітко пофарбований соціальний характер. Абстрактні умовиводи йому чужі, так само як і захоплення життям як такої. Його радує не яка-небудь інша, а те життя, що стверджував у селі і в місті соціалізм, що проходив період бурхливого становлення в післявоєнні роки.

Кашпур вітає процес зближення рідного села з містом. У цьому процесі він бачить величезні перспективи розвитку села.

В усьому, і перш за все в духовному складі сільського трудівника, він бачить прикмети цього підйому: "Від байдужості і дрімоти тут не залишилося й сліду" ( "патріархальщина - не мода ").

Герої його віршів - трудівники, чиєю енергією і майстерністю жива колгоспне життя, вони вершать не "паперові", а "життя головні справи" ( "Турботи"). Це старий хлібороб Гнат Песков і садовнікКузьміч, "довоєнних років листоноша" Василь Прокопович Селін і голова колгоспу Логвінич, доярка Наталія Ефремьева та багато інших. Часто Кашпур називає справжні імена своїх героїв, тому що життя існує для нього в її контрактних проявах. У цьому конкретному, буденне і неповторному поет вміє розрізняти характерні риси соціального і морального єства сучасної людини.

Кашпур належить до числа поетів, покликаних розкрити піднесений сенс буденного, повсякденного життя сучасного селянина. У самому процесі праці поет виявляє можливість насолоди високою красою, можливість, яка наочніше і доступніше для сприйняття проявляється саме в селянській праці. Адже селянський праця завжди найтіснішим чином пов'язаний з природою. Для поета вони нерозривному ціле, і сама природа наповнена безустанної роботою на благо людей. У Кашпурова про сході сонця сказано: "... кто-то викотив раніше - рано розпеченого сонця куля". Про дощ - "його весела робота йому по праву самому". "Дорога працює. Вночі і вдень стугонить гудрон ". У колгоспному саду "трудиться літо". Квітень піклується про те, як "прибрати ліси і доли", як прибрати березневу "бруд і квітень".

Тема природи - улюблена тема Кашпурова. З цією темою у нього пов'язано майже все: і праця і любов. Прикладом може послужити вірш "Осінь" написане в 1949 році.

Тема природи займає центральне місце в самому вірші, відбивається вона, по-моєму, і в заголовку. Основна ідея вірша - це осінні роботи на полях. Якщо визначати за жанром, то я б віднесла даний текст до пейзажної зарисовці. Вірш складається з 4 строф, які можна розділити на 4 частини. Перша частина - це вступ, в якому поет говорить про красу землі, коли вона покрита листям і що в таких "мерзлякувато небесах" навіть сонця холодно. Наступна частина присвячена полів, на яких, очевидно, "повним ходом" йде робота, і "моторів не змовкає гул".

У третій частині описуються польові роботи трудівників колгоспу "розминаючи темний ком землі", описується "голубувата степ", яку оглядає бригадир.

4 частина - це опис самої осені, з приходом якої всі дерева "палахкотять пожежею", і що навіть комори присідають під вагою зерна, зібраного в цей прекрасний час.

Цей вірш написано Амфібрахій, який надає поезії плавність, пластичність.

Кашпур використовує прийоми уособлення метафори, щоб показати всю красу осені: "листя м'яко вкривають землю", "повільним пожежею палахкотить тополь стіна", "дрімає лісова смуга", "присідають, ахая комори".

Світ природи у Кашпурова повний клопітних, радісних і корисних турбот, що містять в собі ту ж необхідну душі красу, що та праця людини. У цей світ невпинних праць органічно включається і працю поета. Відношення Кашпурова до поетичного праці поєднує здоровий утилітаризм з самозабутньо майстра, який прагне до естетичної досконалості. Одна з головних вимог, що пред'являються до себе, він запозичив з батьківського морального кодексу, де головне мірило цінності праці - значимість його для людей, обумовлена його високою якістю.

Поезія Кашпурова надзвичайно предметна. "Головні для мене слова, - казав поет, - земля, хліб ..." Предмет в його віршах - підсумок і сенс одвічного, наповнює життя руху, як би тріпотлива згусток його. У вірші "Кубань", що становить у певному сенсі філософське слово поета, такому безцільному руху протиставляється прекрасний світ сущого. Він живе, рухається, змінюється, постійно перебуваючи в діалектичній єдності спокою і руху. І навіть нерухомі предмети сприймаються як активно існують у просторі:

Степ горбиста ходить, ходить, наче палуба, ходором.

Верби старі хороводи біля копанцев, за током.

Зірки рухаються небесами, хати білі - в далечінь полів,

Хати здаються вітрилами спливаючим кораблів.

( "Пахнуть яблуні", 1967)

рухомий настановами, що живе в невпинних працях і прагнення до досконалості світ - поняття цілком конкретне. Це наша земля. Це батьківщина, країна соціалізму, це рідний край.

Кашпурова називають поетом Ставропілля. Дійсно, в його віршах відтворений вигляд цього багатого і своєрідного степового краю, що розкинувся в передгір'ях Кавказьких гір. Він зумів побачити і зберегти в своїх віршах загальні риси природи краю, його життя та побуту. У ранніх віршах образ Ставропілля мовби обмежений рамками окремих побутових картинок. "Неохоче у дрімає кошари гавкає на небо вовкодав". Поета не задовольняє перелік картин. Він шукає кошти передати головне, відтворити саме вид степу, її безмір. Ставропіллі - його природа, його люди, його історія - це природна стихія творчого світу поета, не тільки дає зміст його віршів, а й складова його художній арсенал. Усе тут йому дорого, все захоплює очей і хвилює серце. І ногайських степ, де навіть насип "згорає" і "віє" життям лише зултурган ", і поле, і лиман, де" сонно зірка хитається на воді "в нічну пору. І живі реальні люди, імена яких поет майже завжди називає. І вже далеке минуле - роки революції і Вітчизняної війни. За віршів Кашпурова можна уявити собі і сьогоднішнє життя Ставропілля, і його історію в їх основних обрисах. Щоб побачити рідний край, треба було подивитися не нього здалека. Кращі вірші про Ставрополі, про його степах написані, коли Кашпур жив (з 1958 по 1967р.) На Україні, в Запоріжжі. Саме в ті роки, коли відстань і пам'ять включилися в роботу уяви, коли око і серце могли зіставити рідне Ставропіллі з сусідньою Україною, яка стала другою батьківщиною для нього, коли побачив "запорізькі степи" і, дивлячись на них, засумував про ставропольських, народжується у віршах вигляд "Роздольного російського півдня", "розхристаній дали", яку ні з чим не треба порівнювати, тому що єдине можливе порівняння - з океаном - стало вже банальним. Далеко від рідного краю І. Кашпур створює вірш "Ставропіллі", в якому є прості і точні строки, зрозумілі і близькі кожному ставропольці. І саме цей вірш показало нам ставлення автора до рідного краю. Він описує його "блакитні хмари гороху", рівнини, гори, його "квапливі річки", поля, сади, світанки. Але найбільше в цьому вірші вражає те, з якою ніжністю Кашпур звертається до своєї Батьківщини, що "сади і поля твої мене ростили". Для нього Ставропіллі - краща у всьому світі земля, разом дуже багато: "Ах, Ставропіллі, синій край Росії, ти - пісня Ескадронна батьків". Тут також багато епітетів: "блакитна полин", "динамічний гуркіт," широкі покоси "," синій край Росії ". Такі природні описи властиві ліриці Кашпурова.

Вірш написаний чотиристопним Амфібрахій , який подовжує рядок. Можна сказати, що Кашпур особливо сильний в описі степів Ставропілля, їм присвячені його кращі вірші: "Співуча степ", "Степ", "Зултурган", "Ставропіллі". Первозданність природи, її самостійне існування приваблюють поета, але більше - людина в світі природи, постійно вносить в її вигляд нових рис. Цей змінюється зримий вигляд сільського життя найбільше визначає зміст віршів. У них розкидані штрихи, що дозволяють уявити собі поступова зміна Ставропілля, у споконвічно сільське буття, якого все наполегливіше входить індустріальна життя країни:

Я бачив Ставропіллі на картинах, у вікно вагона, через дим багать ...

Летить воно в рівнинах і горбінах, лежить на стику чотирьох вітрів ...

Там, де "блакитні хмари гороху" і "голубой полину хмари", - річка поспішає за людьми "на динаміту гуркіт", там, де "мериноси миють ноги в росах", - з'являються нафтові вишки, що, "мабуть, прогулятися вранці вийшли і в степу залишилися назавжди ", там рокочуть движки поруч із селищами нафтовиків (" Ставропіллі "," Вежі ").

Поет сприймає природу як джерело сили людського духу, якесь формує дух початок ( "Зултурган"), і, застерігаючи людини, вимагає від нього не забувати в суєті ХХ століття "ні трав, ні сторожкий звір". Історичний підхід до відносин людини і природи стає для поета джерелом глибоко патріотичних почуттів. Поета частіше стали залучати факти, що укладали в собі життєві протиріччя. Минуле для Кашпурова - це перш за все справа рук предків, плоди їхньої праці, які існують в часі, як пам'ятники їхнім діянням, їх праці, таким пам'ятником стає гора Стріжамент, де височіли стіни фортеці, зведені "сірячинна селянами кріпаками", щоб охороняти кордони Росії . Минуле, на думку поета - джерело, з якого виростають і живляться коріння патріотизму. "Патріотизм виростає ... з пам'яті. А пам'ять народжує гордість діяннями предків наших ", - пише І. Кашпур.

Поет вірить у кінцеву перемогу здорових сил природи, до яких людина ставиться часом байдуже чи навіть жорстоко ( "Перепелиний переліт"). Цей вірш примушує поміркувати над відносинами людини і природи. Адже саме зараз піднявся над світом людських хвилювань одвічний їх суперечка, змушує задуматися над усією складністю їх відносин. І скільки б помилок не робили ми по відношенню до природи, кожному ясно, і поету теж, судячи з багатьох його віршів, що саме наша країна все більш рішуче стає флагманом в поході за розумне, дбайливе і творче ставлення до природи. Образ "по всій Росії канонада гримить і котиться на південь" - тяжіє до великого узагальнення і тому суперечить суті явища. Вірш завершується оптимістичній упевненістю: "через свинцеву завісу летять, летять перепела". Природа перемагає, але перемагає всупереч людині, в силу укладеної в ній самій мощі. Однак ми не можемо не визнавати, що є соціальні сили, які повинні і можуть бути не ворогом її, а союзником і помічником. Без визнання цього навіть віра в кінцеву перемогу сил природи може обернутися песимізмом, який далекий світосприйняттям Кашпурова. Зрештою, не глибина проникнення в життєві протиріччя або власні переживання залучають у віршах І. Кашпурова, не вміння передбачати те, що завтра буде важкою проблемою часу, людського духу, а відчуття вічних цінностей нашого життя, головних завоювань жовтня в їхніх великих і маліх, повсякденних проявах, спокійна впевненість у міцності буття.

Кашпурова завжди вабило до жанру поеми, який займає у творчості чимале місце. У поемах Кашпур розсовує кордони часу, але воно завжди тяжіє до початку всіх початків - у Жовтень 1917р. Від цієї дати йде відлік років і в глибину століть і в майбутнє. В основі його поем можуть бути особисті спогади ( "квітня" 1961), доля людини ( "Андрєєв" 1963, "Поета про гармонь" 1964, "Пісня про друга" 1968), історичні події ( "Аппасіонота", 1962).

"Квітень" (1961) - одна з найкращих поем Кашпурова, може бути, найбільш характерна для нього. Тут дуже виразно висловилася активна життєва позиція поета. Образ квітня вимальовується на тлі нагрянула осені, коли навіть вітер здається промоклий, а змерзлі дерева "дряпають заплакані скла", немов просять про допомогу. Тоді народжується бажання

... розкрити вікно ширше і взявши за руки,

витягати в квартиру змерзлі довірливі в'язи ...

В дусі традицій радянської поезії Кашпур через явища природи, притаманне їм закономірності поетично осмислює протягом суспільного життя, опановуючи їх загальнолюдський сенс:

... я зумів би довести, що саме в квітні,

так, у квітні, стає щедрий і м'якше люди.

Цей моральний висновок визначає що пронизує всю поему прагнення наблизити людей до квітня, до добра і радості, до оновлення.

Найбільшою популярністю в читача користується поема " Аппасіоната ". Шлях Леніна у Жовтень, - шлях революціонера і вождя, - постає в поемі спресованим в ліричне переживання великої людини, навіяне бетховенської звуками музики, яка спорідненістю своєї його духу викликала в ньому бурю спогадів.

Створював цю поему, Кашпур спирався на нарис Горького, неперевершене до цих пір художнє свідчення сучасника, який розкрив різні грані ленінського характеру. Поетові вдається передати психологію створення музичного образу та музичного сприйняття, показати, як могутній дух великої людини підкорився влади музики, яка "зміщується горизонти", "багряним світлом освітлював роки", воскрешаючи в душі головна справа його життя - жовтень 1917р.

Властива поезії Кашпурова музикальність - не тільки постійна стихія, але й постійний герой його поезії. Проте музика в поезії Кашпурова - і в поемах особливо існує не тільки як гармонія звуків. Цю музику поет шукає в душі кожної людини, що виражає свій час. Таке розширювальне поняття музики як вірші, що виражає дух часу, - у Кашпурова, - від блоковскіх уявлень. Для нього ця музика - в світлому і радісному, ріднить і зближує людей колективній праці.

Моральне здоров'я, переконаність у непереможності світлих почав в житті, віра в торжество гармонії, соціальної та психологічної, органічне неприйняття всього темного та потворного створюють у віршах і поемах І. Кашпурова відчуття постійної окриленість життям - це і приваблює до нього читача.

Я полюбила І. Кашпурова за його щирі, прості рядки, в яких мені близьке все: і любов до рідного краю, і гордість за його мешканців, і хвилювання за майбутнє Ставропілля. Разом з ліричним героєм його поезії я переживаю і мучуся, люблю і ненавиджу, мрію, і чиню відкриття. Мені здається, що творчість Кашпурова в шкільній програмі має зайняти гідне місце серед поетів - сучасників Росії. Школярі Ставропілля повинні знати своїх поетів і письменників, читати їх твори і пишатися, що наш рідний край дав нашій культурі такого чудового поета. 2. Ставропольський поет А. Мосієнко

Знайомлячись на уроках та в позаурочний час з літературою рідного краю, я зустріла ім'я А. Мосієнко, який також зацікавив мене своїм світовідчуттям, особливим ставленням до людини.

Олександр Олексійович Мосієнко народився в 1936р., в станиці Зольской Кіровського району Ставропольського краю. Служив в армії. Там у 1955р. опублікував свою першу добірку віршів, у дивізійної газеті "Радянський воєн", в м. Бресті. Було йому тоді 19 років. Повернувшись на Ставропіллі після служби в армії, він закінчив філологічний факультет п'ятигорського госпедінстітута іноземних мов, працював директором школи в Курськом районі Ставропілля, близько 30 років редагує багатотиражку "Вчитель". Багато років перо поета і журналіста для нього це головна справа життя. Щодня поруч з газетними рядками з'являються поетичні, прозові твори. Особливо плідні його щорічні поїздки в Дамхуру - турлагерь ПГЛУ. Звідти інструктор Мосієнко щоразу привозить чимало замальовок, нарисів, оповідань, віршів, прекрасних, як сам Кавказ. Твори А. Мосієнко можна бачити не тільки на газетних сторінках. Він друкувався в журналах "Дон", "Робітничо-селянський кореспондент", альманасі, "Ставропіллі", в сатиричному журналі "Хенек" ( "Вила", "Башкирія"). Вийшов у світ збірник сатири "Хто за кермом". Збірка лірики "Вереснева бузок" і фантастична комедія "Сни Горбачова" переведені на японську мову.

У поетичній збірці "За рулем" він робить перші заяву, що відкриває розділ "Прошу вас, люди", -

Це як пароль:

Страшний часу біг ...

Я - скрізь людина

У цьому вся моя сіль.

І перше його звернення до Батьківщини:

Знай, кохана,

Знай, прекрасна!

Нехай я - іскорка від Вогню

Але у хвилини, тобі небезпечні,

Ти розраховуй на мене.

Ці два мотиви проходять через усю творчість автора. Вони в цивільних віршах і в ліриці. І в сатири. До речі, перший збірник "Хто за кермом" - це сатира, байки, мініатюри з натури, пародії і гнівні поеми. Або й не гнівні тривожні вогні. Тому що не його стиль підкладати міни під ноги що йде. Він, скоріше, підказує, журиться, ніж гнівається:

Століття, немов сонце,

хилиться до заходу.

І попереду - загадкова

ніч.

Як багато правих,

Скільки винних!

І тим, і цим треба

допомогти ...

(Поема "Землетрус")

Ця поема - вершина творчості Мосієнко. Це воістину поетико-філософське осмислення світу, що потрапив у вир долі. Марно її цитувати, її треба повільно читати, як крок за кроком долати простір, який відкриває нам все нові горизонти. Звичайно, професіонал знайде тут не тільки досконалість, але і деякі вади композиції, і певні розриви в сюжеті, проте такого роду "оступкі" можна легко усунути і, я сподіваюся, вже усунені самим автором. Кажу так тому, що, по-перше, читала поему по гарячих слідах, вона тільки що була завершена і ще не встигла набути рис часу, а, по-друге, розумію самотребовательность автора. Пристрасть до самого себе робить вірші Мосієнко такими, що їм віриш, навіть якщо автор пише про речі малоймовірних. Про це він і сам з деякою жорстокістю або, краще сказати, жорсткістю каже в одному зі своїх віршів:

Часом народиш вірш,

Рад, як хлопчисько,

Хоч танцюй

І раптом зрозумієш до одуріння:

Вірш вилупився

Ні Творения.

Ні Осяяння душі

Або ось слова про Батьківщину:

Я - піщинка твоя непомітна, невідома.

Ну і що ж!

Мені досить, що ти

Не вдова нерозділене,

Не міняєш себе,

На привабливий гріш ...

"Дружина одна вільна мене судити ..." - написав Мосієнко в одному зі своїх віршів. Написано вірш в достатній мірі переконливо, я думаю, трохи тут злукавив автор, адже, як сказав інший Ставропольський поет: "Є правда нещадна, як брехня, і брехня - необхідна, як правда ..."

Так, така саме брехня - безгрішна. Вона для того, щоб близькій людині не зробити боляче, коли йому й без того недобре. Мені подобається, що Мосієнко це добре розуміє. Якщо необхідно йому буде сказати правду в очі, то він зробить це іншими засобами, поетичними, які ніколи не б'ють, а протвережує.

Все більше і більше уражається многотерпенію поета. У ньому є щось каратаевское, чи що. Істинно російська, дійсно народна душа - терпляча і неклокочующая ненавистю. Повна віри і життєвої пружності.

І я в ряду ошуканих

принижений.

Живу надією,

що не назавжди.

Бути може, ясний день

коли-небудь побачу.

Але дуже важко,

дуже важко чекати.

Друга книга А. Мосієнко - "Вереснева Бузок". Хочеться навести лише слова відомого поета В. Гнеушева з передмови до першого книзі А. Мосієнко: "... він ніколи не пише того, що принесе людині не заслужену їм біль ..."

Якщо такі почуття викликає сатиричний збірник, то "Вереснева бузок" взагалі підкорює розкритість серця цього дуже м'якого і дуже інтелігентного поета. Але скільки ж болю має бути в цьому розхристаному серце, щоб воно породило такі ось рядки:

Я піду у світ інший

з розрадою,

Що не всі забудуть мене,

Що в хвилини земного спілкування

Хтось скаже:

"Загнали коня".

( "Передчуття")

І все-то втіха. Та й у цьому житті так мало йому треба від долі:

Я прошу, прошу зовсім

Небагато:

Подаруй на пам'ять

світляка.

Це вірш "Світлячки" показує його ставлення до природи, до всіх живих істот, на зразок світлячків. І допоміг йому зробити це амфібрахій. Він описує річку Лабу, весь її тернистий і звивистий шлях. Описує природу, яка оточує Лабу: "Над Лабою безлюдна дорога", "Світить Чумацький Шлях здалеку". Автор використовує такі стилістичні засоби, як уособлення: "Спекотний день протупали і померкло"; метафори: "Темний ліс пронизаний світлячками"; Порівняння: "Хоч слова легкі як світлячки; епітети:" Безлюдна дорога "," Спекотний день "," Синій феєрверк "," Темний ліс ", які надають вірша яскравість.

Світлячки в ночі, чарівна річка Лаба - джерело натхнення для поета. І взагалі Мосієнко відрізняють не тільки ніжною любов'ю до Батьківщини і тонкі почуття чоловіка й жінки, але й любов до природи. Це його улюблена тема.

Вірші Олександра Мосієнко - його нервові клітини. Вони чуйно реагують на будь-яку підлість і гидота життя. І тому з його різноманітною поезії, з сотень його віршів можна вибрати лише те, що є гілками одного дерева - дерева кохання. Все інше многотенье-для тих, кому пощастить прочитати його збірки, побачити, наскільки вони сучасні. І в той же час - як вони вільні, не прив'язані до суєти для біжить.

Справжня поезія - це не тільки прекрасні форми. Поки вони всього лише риторичні завитки. Занадто довго думка, душа були монополією поганих людей. Та й тепер ще нерідко залишаються. Мосієнко пробив цей свинцевий шар. Хочеться сподіватися, пробив лише одним з перших. Ні. Це не пізня бузок. Це перемагає доброта, торжествуюча любов, що долає думка. Це окрилює, що оживляє, яка завжди розвивається. І відзначаючи в 64-річчя найстарішого поета П'ятигори, не зайвим буде ще раз повторити відому істину: "Хто вміє мислити, той не вміє старіти". 3. С. Рибалка і його Легенди про Кавказ.

У цьому році я натрапила на книжку "Легенди Кавказу", в поетичній формі передає Кавказькі легенди і перекази. Багато хто з них зацікавили мене перш за все тому, що пов'язані з тим, що оточувало мене з дитинства: Перстень-гора, нарзан, Червоні камені і т.д. Мене зацікавив від цієї збірки. Так я познайомилася з Сергієм Рибалко, про життя і творчість якого я хочу розповісти.

Сергій Рибалко народився в 1950 році в м. Армавірі Краснодарського краю. Дитинство і юність пройшли на Кубані і Ставропіллі, в м. Єсентуки. Після закінчення Ессентукской вечірньої школи робітничої молоді навчався в Калмицькій (м. Еліста), потім у Ленінградському університеті на філологічному факультеті. У сімдесяті роки, після служби в армії, працював викладачем російської мови та літератури у професійно-технічному училищі, потім співпрацював у редакції крайової газети "Кавказька здравниця". В даний час - педагог-вихователь дитячого санаторію "Берези" м. Єсентуки. Вірші почав писати зі шкільної лави. Перші газетні публікації з'явилися в 1968р. Вірші Сергія Рибалко виходили на сторінках центральної і місцевої преси: в журналі "Зміна", альманах "Ставропіллі", "Світло в степу" (Калмикія), в колективному поетичній збірці "Новий день" (Ставрополь, 1990р.), Звучали по радіо і телебаченню.

Сергій Рибалко - автор двох поетичних книг "Любов у кожного своя" і "Легенда Кавказу", випущених Ставропольським книжковим видавництвом в 1990і 1991р. Є членом бюро літературного об'єднання на КавМінВоди при газеті "Кавказька здравниця" (м. П'ятигорськ), учасник крайових творчих семінарів поезії. Виступає з авторськими концертами, виконує під гітару свої пісні, а також популярні російські романси.

Читаючи його вірші, я помітила, що він достатньо володіє поетичною майстерністю, вмінням донести до читача простими ясними словами те, що у нього назбиралося в душі:

Мені було незручно і боляче

Стояти і дивитися на нього

І згадав батька я мимоволі,

Долю фронтову його.

Я згадав як у кітелі старому,

Спершись на палицю рукою,

З роботи, худий і втомлений,

Шагал він під вечір додому.

Вірш показує відношення Сергія Р. до свого батька, це і любов, і ніжність, жалість, співчуття до його нелегкої праці.

Відчувається, що у поета своє бачення світу, своя лірична інтонація, щирість, відчувається талант, свій погляд на життя, свої цікаві спостереження, вдало знайдені образи, порівняння, зіставлення.

Інтереси та вірші про кохання. У вірші "Любов у кожного своя" найбільш яскраво виражена ця тема. Вірш написаний Дантілем, яке виражає почуття автора.

С. Рибалко використовує прийом метафори, щоб показати, що "Любов у кожного своя" і що вона дійсно може бути різною: "Вона приводить світ в рух. Вона - основа буття. Вона - вогнище, Душі горіння. Вона то злет, а то падіння ... "Для такого вірша характерна поетична образність і афористичність думки.

Порівняння, які ми бачимо в тексті, допомагають відчути переживання ліричного героя: "І раптом гадюка, як змія", "Любов, як життя, як таємниця буття". За допомогою уособлень поет зміг оживити настільки мінливе відчуття: "Палаюча душа", "Любов - лукаво мружить очі, поманить, зарегочеться, вкусить як змія ..."

У своїх віршах Рибалко з великою щирістю висловив і любов до Батьківщини:

Яка ніч! Як повітря пахне м'ятою!

Росою зірок обсипаний небосхил.

І місяць, як наречений молодцюватий,

Сміючись, виходить у зоряний хоровод.

І любов до матері:

У дні образ, розпачу, розлуки,

У дні хвороби, коли важко,

Пригадую я мамині руки,

Від яких виходить тепло ...

І любов до жінки:

"Даруйте жінкам квіти", -

Я чув пісню в день весняний.

Прийми ж, кохана, і ти

Букет моїх віршів.

І любов до природи:

Люблю я осінь у жовтні,

Коли блукаю стежкою саду,

І листя свіжу прохолоду

Вдихаю жадібно на зорі, -

Словом, до всього живого на землі.

Нова книга віршів ставропольського поета Сергія Рибалко складається з декількох розділів: "Листопад років", "Незабутнє", "Лермонтовської стежкою", "чотиривірші". До збірки увійшла біографічна поема "Батьківська дорога", присвячена пам'яті батька поета, учасника Великої вітчизняної війни.

Стихи С. Рибалка відрізняє лірична схвильованість, простота форми, задушевність, життєвість і афористичність. 4. "Важке щастя" М. Папкова.

Знайомлячись з місцевими поетами, я весь час думала про те, що не можна оминути своєю увагою Кисловодськ авторів. Їх творчість - сторінка літератури рідного краю. І знайомство з ними дозволило мені краще дізнатися і ще більше полюбити поезію Ставропілля.

Кисловодская поетеса Марина Андріївна Папкова народилася в 1915р. в селі Стародубка Ставропольського краю. Після переїзду в Новочеркаськ, Марина пішла в школу в 1924р, у початковій школі вчилася 4 роки, поки не повернулася з родиною на Ставропіллі в 1928р. Працювала нянькою, прибиральницею в конторі, вчила в комсомолі неписьменних дорослих, сама вчилася в школі, а влітку доводилося працювати в колгоспі, в поле. У 1932 році до школи приїхав як-то представник Ессентукского педагогічного технікуму, він і загітував Марину надходити і після закінчення школи пішла навчатися до курортного міста Єсентуки. Після курсів, продовжуючи заочно навчання в учительському інституті, Марина отримала призначення в Мар'їно Криниці, в неповну середню школу вчителем російської мови та літератури. Закінчила П'ятигорський педагогічний інститут, багато років працювала вчителем у різних містах і населених пунктах Ставрополь?? кого краю. В даний час на пенсії, живе в місті Кисловодську.

Творча біографія Папкова досить насичена й цікава. Всерйоз стала займатися літературною творчістю тільки з 1991р., Тоді Марина Андріївна відвідувала заняття в П'ятигорському літературному об'єднанні "П'ятигорах", яким керував відомий поет, письменник і журналіст Ю. А. Асадов. З його допомогою вона протягом 6 років надрукувала 6 поетичних книжок, у тому числі 4 колективні та індивідуальні 2. У 1991р. в П'ятигорську вийшла збірка віршів "Ліричний перли". У 1993р. - Колективна книжка "Маленький мрійник". У тому ж році - індивідуальний збірка "Ясні зорі". У 1995р. у столичному видавництві "Інтер-Терези" побачили світ 2 колективні книжки - "Пятигорский джерельце" та альманах "бекський Дім", а також одна індивідуальна - "Малиновий дзвін".

Всі вірші Марини Папкова переповнені ліричною нотою, що надає їм гіркий і болісний присмак. Хоча б взяти вірш "Відлітають журавлі", де поетеса говорить про свою гіркоти:

... Чашу гіркоти п'ю я до дна -

Принесіть тепла хоч дещицю

Вірш написаний чотиристопним Амфібрахій, який подовжує рядок і надає поезії м'якість, яка так властива поезії Марини Папкова. Стиль, яким вона пише, не можна визначити, можна тільки процитувати її слова: "Я пишу про поетику не мовою точної науки, а мовою емоційним, мовою метафор, бо вони для поета і є символ пізнання".

Метафори для поетеси - це в основному натхнення природи. Людина завжди думав, що в кожній тварині, в кожному істоті і неживої природи є душа. Ось тому для нас і зараз - шепоче ліс, річка грає, зірка змітає очі. А епітети вона використовує виразні, тому що вони здатні надати таку глибину фразою і речі, яка буквально приголомшує своєю значимістю: "стисла душа", "вільні птахи", "стомлені руки".

Та гіркота, якою переповнене цей вірш, мабуть, пов'язана з розлукою:

відлітає в далечінь, журавлі?

Ми вдвох вас завжди проводжали.

Як зрозуміти ми тоді не могли,

Що розлука прийде не з далей;

З холодом в душі:

Нехай тепло отогреет на мить

Мою холодом стислу душу!

Саме ця печаль і борошно розлуки обтяжує ліричну героїню вірша.

Хочу також підкреслити найважливіше, що я помітила в її поетичній творчості.

На це не можна було не звернути увагу, і тому я вирішила розповісти про її книзі, яка називається "Важке щастя" і в яку увійшла її біографічна повість, яка так і називається "Важке щастя". Епіграфом до нього Марина вибрала такі слова: "Я хочу, щоб піснею звучала

Моє життя для нащадків моїх.

Шкода, не знаю я життя початку,

Предків всіх, мені таких дорогих! "

З епіграф можна зрозуміти, що вона, ймовірно, майже нічого не знає про своїх предків. А пише вона те, що дізналася з розповідей батька, старших сестер і сусідів. Прочитавши цю повість, я дізналася про всі ті труднощі, гіркоти, про всі втрати Марини Папкова під час війни. Але вона не здалася, а ре