Alan Parsons project

Алан Парсонс (р. 20 грудня 1949) домігся високої репутації студійного майстра спільної діяльністю з найвидатнішими виконавцями на рубежі 60-70-х років. Свою кар'єру в студії він почав, коли "Beatles" взялися за роботу над альбомом "Abbey road". У 1971 році Алан з'явився як звукорежисера у Пола Маккартні на записи "Wild Life" та "Red Rose Speedway ", проте своє справжнє" бойове хрещення "отримав через якийсь час, працюючи разом з "Pink Floyd" над легендарним диском "Dark Side Of The Moon". До того, як Парсонс приступив до запису свого першого сольного альбому, він встиг відзначитися співпрацею з Аланом Стюартом, Джоном Майлзом і групою "Hollies", а також працював в американських студіях. Там же і народилися два його перших сольні альбоми. На платівці "Tales Of Mystery And Imagination Edgar Allan Poe "Парсонс зробив спробу перекладу на мову симфонічного року похмурою і загадковою прози Едгара По. Така література, на думку Парсонса, представляла ідеальний матеріал для лібрето сучасної рок-опери.

І дійсно багатосторінкової, що імітує пожовклий папір, вкладки, до обкладинки з загадковими силуетами чи то мумій, чи то комп'ютерів, від психоделічних текстів до важкої, суперсучасної музики - диск був добре прийнятий і критиками, і слухачами. На другому диску знову з'явилася "озвучена філософія "Парсонса: платівка була присвячена небезпекам, що виникають, за думку композитора, при створенні роботів.

Парсонс став першим музикантом, який пробив бар'єр ототожнення у широкої публіки творця рокової музики з чарівним та процвітаючим співаком або інструменталістів, чиї невимушено-розкуті, невпинно-темпераментні або дико зарослі, відповідно, пози, фігури та особи були до найдрібніших деталей спроектовані найдосвідченіших професіоналами. Він показав, що на першому плані може знаходитися і людина в навушниках, який сидить у студії серед величезної кількості приладів, регулюючий рівні і спектр комбінованих їм сигналів і склеюючої шматки монтуємий їм плівки. Бравурна трактування техніки та електроніки, як засобу вираження в "новому музичному мовою", здається у творчості Алана Парсонса настільки ж природною, як і його постійні звернення до літературної і філософської трактуванні, досить віддаленої від банальної "поп-енд-рокової" музики. Головним співавтором овіяних ореолом містицизму платівок гурту Парсонса "Alan Parsons Project", у тому числі й наступних "Pyramid" і "Eve", став Ерік Вулфсон, який був не тільки автором текстів, але також і сокомпозітором більшості створених групою творів. Якщо диск "I Robot" був поглядом із сьогодення до майбутнього, то наступний альбом можна назвати поглядом з сьогодні в минуле. Тему єгипетських пірамід Парсонс і Вулфсон вибрали не випадково. "Навряд чи в останні роки в США писали про що-небудь більше, ніж про піраміди і їх якоїсь магічної сили ", - говорив Вулфсон.

Однак змінювався вихідний характер концептуальних альбомів. Деякі пісні диска "Pyramid" випадали з загальної теми. На цьому ж лонгплей викристалізувався складу "Alan Parsons Project", майже не змінюється довгий час: крім Парсонса і Вулфсона, в ньому грали гітарист Йєн Бейрсон, басист Девід Пейтон, ударник Стюарт Елліот і клавішник Дункан Маккей.

Наступні диски не принесли, загалом, нічого нового. Навпаки - "Project" стали групою, яка виконує в основному усереднений поп-рок, в якому не вистачало оригінальності і винахідливості. Але в комерційному плані група неабияк досягла успіху, особливо на європейському ринку. У 1979 році ансамбль мав на хіт-парадах одночасно чотири пісні - успіх, доступний хіба тільки " Beatles ". Менше задоволення виявила професійна критика. Про альбомі "Eve", присвяченому стосункам чоловіка і жінки, стали все частіше лунати критичні відгуки. Парсонс був позначений як роковий варіант Персі Фета та Джеймса ласти. Але популярності у слухачів він не втратив - це довів і наступний диск "The Turn Of A Friendly Card", на якому Вулфсон дебютував як вокаліст. Одночасно це виявився останній диск, що володіє монотематіческім характером - про мінливому щастя в азартній грі, про зв'язок азарту і політики, про емоції, пов'язаних з грою в карти, про містику, пов'язаної з розіграшем партій. Подвійний "платиновий" статус, завойований цим альбомом, показав, що для Парсонса карта і на цей раз лягла щасливою стороною. З ентузіазмом був сприйнятий та диск "Gaudi", присвячений творам уславленого архітектора.

Після альбому "Freudiana" про життя Зігмунда Фрейда Ерік Вулфсон покинув свого колегу і зайнявся роботою з іншими музикантами. У 90-х Парсонс повернувся до ідеї свого "Проекту", випустив диски "Try Anything Once" (1993), "On Air" (1996) і "Time Machine" (1999) з великим кількістю запрошених вокалістів та інших музикантів, з симфонічним оркестром. Музика сучасного Парсонса - красивий "атмосферне" AOR c арт-елементами.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://hardrockcafe.narod.ru/