Густав Малер

(1860-1911)

Австрійський композитор, диригент, оперний режисер. Народився в чеській селі Каліште, у тому ж році родина переїхала в Іглаву (сучасна Їглава). З 1875 навчався у Віденській консерваторії, у тому числі у Ю. Епштейна (фортепіано), в 1878-80 відвідував філософський (я нічого не переплутав?) факультет Віденського університету. З 1880 оперний диригент в Бад-Халл, Любляні, Оломоу-це.Касселе, з 1885 - в Німецькому театру в Празі, з 1886 - у Міському театрі в Лейпцигу. З 1888 директор Королівської опери в Будапешті, в 1891-97 1-й диригент Міського театру в Гамбурзі. Робота на посаді директора Віденської придворної опери (1897-1907) з'явилася вершиною диригентської і режисерської діяльності Малера та одночасним періодом розквіту самого колективу. Вимушений покинути театр, Малер виїхав до Америку.

З 1907 диригент в "Метрополітен-опера" (перша постановка в 1908), з 1909 також керівник Нью-Йоркського філармонічного оркестру. Гастролював як диригент (в Росії 1897, 1902, 1907).

Малер -- найбільший представник європейського музичного мистецтва кінця 19 - початку 20 століть. Творчість Малера, що спирається на традиції Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Р. Вагнера, А. Брукнера, тісно пов'язане з тенденціями пізнього романтизму. Одночасно в ньому зароджуються багато особливостей музичного мистецтва 20 століття, в тому числі риси експресіонізму. У центрі творчості - безперервні пошуки відповіді на корінні питання людського буття; тема людських страждань пов'язана з трагічним усвідомленням соціальних суперечностей епохи.

Малер зосередив творчі інтереси в жанрах симфонії та пісні. Створив 9 симфоній (10-я не закінчена), "Пісня про землю" для солістів та оркестру, пісенні цикли. До раннього періоду творчості відносяться перші 4 симфонії (1-я, чисто інструментальна, спирається на музичний матеріал вокального циклу "Пісні мандрівного підмайстри"; 2 - 4-та -- вокально-інструментальні симфонії, по музичному тематизм і поетичним текстів окремих частин пов'язані з вокальним циклом "Чарівний ріг хлопчика "). Для них характерне поєднання емоційної безпосередності і трагічної іронії, жанрової зарисовки та символіки.

Симфонії середнього періоду творчості (5-7-я) становлять інструментальну трилогію, інтонаційно пов'язану з пісенними циклами на слова Г. Рюккерта, і носять трагічну забарвлення. Загальнолюдські колізії вирішуються в них через тему особистості і долі. У 8-ї симфонії для втілення філософського утримуючи-ня використовуються поетичні тексти середньовічного гімну "Veni creator spiritus" (в 1-ї частини), заключні сцени 2-ї частини "Фауста" Гете (у 2-ї частини). У творах пізнього періоду ( "Пісня про землю", 9-а (чисто інструментальна) і 10-а симфонії) знайшла вираз тема прощання з життям.

Наскрізне інтонаційний розвиток, варіантність, вплив пісенних форм зумовили особливості симфонізму Малера: відмова в більшості симфоній від класичного 4-х приватного будови перетворення-структури всього циклу. Посилення лінеарністю при збереженні гомофонно основи призвело до поліфонічному насичення фактури. В оркестрі Малера знайшли вираз 2 тенденції, характерні для початку 20-го століття: розширення оркестрового апарату і тяжіння до камерного письма. Остання особливо проявилася в пісенних цикли для голосу з оркестром і вплинула на музичну творчість сучасних композиторів.

Шкільні твори:

Симфонії-

№ 1 (1888; 2-а редакція 1896), № 2 (для солістів, хору й оркестру, 1894; 2-а редакція 1903), № 3 (для контролюють, хору й оркестру, 1896; 2-а редакція 1906), № 4 (для сопрано і оркестру, 1900; 2-а редакція 1910), № 5 (1902), № 6 (Трагічна, 1904; 2-а редакція 1906), № 7 (1905), № 8 (для солістів, хорів і оркестру, 1906), № 9 (1909), № 10 (1910, не закінчена), Пісня про землю (для солістів та оркестру, 1909);

вокальні цикли -

14 пісень і наспівів юнацьких років (для голосу з фортепіано, слова Р. Леандер, Тірсо де Молійни, народні тексти з "Чарівного роги хлопчика", 1880-90), Пісні мандрівного підмайстри (для голосу з оркестром, 1883-85), 12 пісень з "Чарівного роги хлопчика" (для голосу з оркестром, 1892-98), Сім пісень останніх років (для голосу з оркестром, слова Ф. Рюккерта і з "Чарівного роги хлопчика", 1899-1902), Пісні про померлих дітей (для голосу з оркестром, слова Рюккерта, 1904) та ін

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://cl.mmv.ru/