Ромео і Джульєтта: життя у музичних творах

Ромео і Джульєтта - це сюжет для вас, Петро Ілліч.

Ви повинні записати в звуках цю радісно-трагічну історію.

Ал. Алтаєв, "Чайковський"

Любов Ромео і Джульєтти живе в музиці минулих часів і наших днів. Змінюються століття, а люди не залишають спроб висловити в звуках її трагічну радість. Ще в 18 столітті музиканти Німеччини і Франції присвячували свої твори двох веронських закоханим: Франц Бенда - 1778 р., Румлінг - 1790 р., Далайрак - 1792 р., Даніель Стейбелт - 1793 р. Потім в Італії: Ніколо Дзінгареллі - 1796 р., Гульєльмо і Нікола Ваккаі - 1825 р., Мануель Дель Пополо Гарсія - 1826 г.

У 1830 році італійський композитор Вінченцо Белліні (1801-1835) створює свою знамениту оперу "Капулетті і Монтеккі". Творчість Белліні мало велике значення в розвитку музично-драматичного мистецтва 19 століття. За свою недовге життя він написав 11 опер. Сила дарування Белліні полягала в його мелодіях, де розкривалася насолода любові і страждання серця, і в щирості вирази, нерідко підноситься до глибокого драматичного пафосу. Загальний характер його музики - м'який, з відтінком смутку. Найбільш слабка сторона опер Белліні полягала в їх оркестровому акомпанементі. Опера "Капулетті і Монтеккі ", вперше прозвучала у Венеції, відразу завоювала популярність у Франції і була поставлена в Паризькій Опері. Загальна радість з приводу твори маестро Белліні не розділив, проте, Гектор Берліоз (1803-1869).

У записі опера існує принаймні у двох виданнях: з оркестром під керуванням Клаудіо Аббадо і з Маргеріта Рінальді і Лучано Паваротті в головних партіях (Melodram, 1966); з оркестром і хором лондонського Ковент Гарден під управлінням Рікардо Муті і з блискучою Едітою Груберовой (Emi, 1984).

У 1830 році в Італії з'їхалися молоді музиканти, надіслані для удосконалення з різних країн. З Німеччини прибув Фелікс Мендельсон. З Росії приїхав Михайло Глінка. Франція надіслала Гектора Берліоза. "Бунтар" Берліоз був украй обурений жахливим, на його думку, станом музики в Італії, що було прямо висловлене ним у "Листі ентузіаста". Француз прослухав у Флоренції оперу Белліні "Капулетті і Монтеккі" і писав з приводу її увертюри: "Оркестр, кульгава то на праву, то на ліву ногу, дістався сяк-так до кінця самої нікчемною тканини загальних місць. Тим часом розмови не вщухали, і на оркестр ніхто не звертав уваги ". На віллі Медічі, де жили стипендіати Франції, велися нескінченні суперечки. Молоді французи воювали проти застояних авторитетів і збиралися прорубувати в мистецтві нові шляхи. Самим лютим сперечальником був, звичайно ж, Гектор Берліоз. В кафе Греко, улюбленому артистичною молоддю, яка з'їжджалася в Рим з усіх кінців світу, майбутній вождь нової романтичної школи музики з тією же запалом продовжував свої мови: "Італія! Вшануємо прекрасну Джульєтту, спить мертвим сном у своїй гробниці, - і геть з цвинтаря! У Париж, друзі мої! "# В Берліоз жив полум'яний романтик, з прагненням до грандіозність. Не будучи обдарованим в області мелодії, він виявився яскравим і тонким художником оркестрового колориту. Знервованість і підвищена чутливість - основні риси берліозовского творчості.

У 1839 році Гектор Берліоз створив велику драматичну симфонію для солістів та хору "Ромео і Джульєтта". У записі твір існує в кількох варіантах. Приклади: Сейжі Озава з Бостонського симфонічного оркестру і Джеймс Левайн з Берлінської філармонією (Deutsche Grammophon). На музику Берліоза поставлені балетні вистави з хореографією Моріса Бежара і Амедео Амодіо (знаменний спектакль 1987 року - Elisabetta Terabust в ролі Джульєтти). Катерина Максимова, яка танцювала разом з Володимиром Васильєвим в спектаклі Бежара "Ромео і Юлія", згадує: "Юлія була несподіваним подарунком у моєї артистичної долі. І я дуже шкодую, що станцювала її усього два рази - це було так мало! Берліоз інакше (чим Прокоф'єв) сприйняв і висловив музикою трагедію юних закоханих - і спектакль Бежара не схожий ні з одним іншим. Однак, станцювавши цю роль, я не розлюбила своїх Джульєтт -- кожна з них по-своєму цікава, і один образ збагачував фарбами і пластичними нюансами інший. Я танцювала і Джульєтту у виставі Лавровського, і у Касаткіна і Василева, і бежаровскую Юлію. Раніше вважалося, що Шекспір і балет - несумісні. Але виявилося, що балетні Ромео і Джульєтта можуть зачепити серце часто сильніше, ніж їхні двійники на драматичній сцені. Шекспір для мене щось нескінченне, бездонне ...".

У 1863 році з'являється твір Філіппо Маркетті на ту ж тему. Потім слід увертюра "Ромео і Джульєтта" Иоган Свендсен - одного з видних представників норвезької національної музики. Свендсен (1840-1911) примикав в своїй творчості до європейської романтичної школі, сприйнявши багато прийомів Берліоза і Вагнера.

У 1867 році популярний французький композитор Шарль Гуно (1818-1893) створює славетну оперу "Ромео і Джульєтта". Після закінчення консерваторії Гуно відправився на три роки в Рим, де вивчав старовинних італійських майстрів, у результаті чого з'явилися його перші культові композиції. У Парижі, під впливом Берліоза і Мендельсона, Гуно звернувся в бік світської музики. Незважаючи на різнобічність творчості композитора, його широка популярність грунтується на операх "Ромео і Джульєтта" і "Фауст".

Опера "Ромео і Джульєтта" - твір більш складне в гармонійному відношенні, де Гуно не цурається вагнерівських нововведень. Причини його тривалого впливу на смаки широкого слухача полягають насамперед у надзвичайною доступності його музики, заснованої на з'єднанні всіляких стилів, вироблених досвідом французьких, італійських і німецьких опер.

"Ромео і Джульєтта "Гуно добре відома в світі і ставиться до цих пір. Вперше опера була поставлена в театрі Лірик в Парижі. Лібрето Барб'є і Карре. Ромео -- Мішо, Джульєтта - Карвальо. У Росії вперше йшла на італійській мові в 1870 році і Джульєтта - Арто, так захоплювався Чайковського (в 1872 році - і Джульєтта - Патті і Ромео - Ніколіні). Маргарита Дезіре Арто - знаменита французька співачка з голосом широкого діапазону примирила Петра Ілліча навіть з музикою Гуно, яку він до того часу не любив. На радянській сцені опера була поставлена 16 березня 1919 в театрі Опери та балету в Петрограді. Режисер - Боссе. Потім ставилася в багатьох містах. Серед видатних виконавців: Ромео -- Фігнер, Алчевський, Собінов, Смирнов, Юдін, Лемешев; Джульєтта - Мравіна, Больска, Нежданова, Барсова, Катульская, Масленнікова. Якщо ви дивилися фільм "Антон Іванович сердиться", то пам'ятаєте, як на початку фільму героїня Целіковська - Симочка репетирує з викладачем до іспиту якусь арію - це як раз арія Джульєтти з опери Гуно.

Існує запис опери (Emi, 1968) з Франко Кореллі і Міреллой Френі, оркестр і хор Паризької Опери.

У 1869 році Петро Ілліч Чайковський (1840-1893) створює увертюру-фантазію "Ромео і Джульєтта ". Сюжет, підказаний Балакірєвим, настільки захопив композитора, що він пише музику буквально на одному диханні. Це знамените твір часто виконується музикантами різних країн, і ми не без гордості виявили диск із записом увертюри в сувенірному магазинчику біля Будинку Джульєтти в Вероні. На музику Чайковського Сергієм Лифарем було поставлено балет. Існує також кольоровий телевізійний фільм-балет (Екран, 1968) з хореографією Н. Риженко і В. Смирнова. Джульєтта - Наталія Бессмертнова, Ромео - Михайло Лаврівський. Темі любові, нищівного, всеперемагаючої - той, що сильніше за смерть, Чайковський присвятив також симфонічну поему "Франческа да Ріміні" (1867 р.). Подібно до історії Ромео і Джульєтти, трагічна доля Паоло і Франчески надихнула чимало музикантів, поетів і художників усіх часів і народів.

Потім слідують твори Фредеріка Деліуса, Енріке Гранадос, Константа Ламберта, Вітторіо Гуї і Віктора Де Сабата.

Ще про балетних версіях "Ромео і Джульєтти". У 1920-х роках компанія Niccodemi дуже успішно здійснювала свої постановки. Перший балетний спектакль у Росії відбувся в 1921 році в Москві в постановці Ленінградського Великого театру. Інший балет на музику Константа Ламберта з хореографією Броніслави Ніжинської був поставлений в 1926 році в Монте Карло Опера та інтерпретовано Русские Балетами Сергія Дягілєва.

У 1922 році італійський композитор Рікардо Дзандонаі створює оперу "Джульєтта і Ромео ", яку свого часу високо оцінили і дуже хвалили, але зараз вона практично не ставиться. Найбільш відомий фрагмент опери Дзандонаі -- "кавалькада" - Ромео, відчайдушно скаче з Мантуї до Верони, до труни Джульєтти. Існує рідкісна запис опери із симфонічним оркестром під Санремо управлінням Лоріса Гаваріні та виконавцями Атонеттой Мацца Медічі і Анжело Ло Форез (1960 р.).

У вересні 1935 року Сергій Прокоф'єв (1891-1953) завершує свою роботу над музикою до балету "Ромео і Джульєтта". Це твір визнано геніальним і дуже популярно в усьому світі. Ось що розповідає Сергій Прокоф'єв у своїй "Автобіографії": "Мене цікавив ліричний сюжет. Натрапили на Ромео і Джульєтту Шекспіра. Договір уклав Великий театр. Навесні 1935 року ми з Радлова розробили сценарій. Протягом літа музика була написана, але Великий театр знайшов її нетанцевальной і порушив договір. У ту пору багато розмов виникло навколо нашої спроби закінчити "Ромео і Джульєтту" благополучно. Причини, які штовхнули нас на це варварство, були чисто хореографічні. Після декількох бесід з хореографами виявилося, що можна дозволити балетно кінець зі смертельним результатом, а потім народилася і музика для цього кінця. "

Вперше балет Прокоф'єва був поставлений в Брно (Чехословаччина): балетмейстер - Псота, Джульєтта - Шемберова, Ромео - Псота. У 1939 році Прокоф'єв досочініл ще кілька номерів. У СРСР перша вистава балету відбулося в Ленінграді в Державному театрі опери та балету ім.Кірова 11 січня 1940: балетмейстер - Л. Лаврівський, диригент - І. Шерман, художник - П. Вільямс, Джульєтта - Г. Уланова, Ромео - К. Сергєєв.

У Великому театрі в Москві перша вистава балету відбулося 22 грудня 1946 року: балетмейстер - Л. Лаврівський, диригент - Ю. Фаєр, художник - П. Вільямс, Джульєтта - Г. Уланова, Ромео - М. Габович. Джульєтта була особливою роллю в житті Галини Уланове: # "Довго ні з ким із своїх учениць я не могла почати готувати партію Джульєтти. Прощання з нею - все одно що з живою людиною. Одного разу я була в Італії, нас повезли до Верони. У Вероні я постояла перед балконом Джульєтти, біля пам'ятника над склепом. І ось тут, біля склепу Джульєтти, я відчула, що ніколи вже не буду танцювати, це було дуже сумно-Ніби через щось перейшла-Був вечір, коли я зателефонувала Каті Максимової: завтра починаємо репетирувати Джульєтту ". (Тільки в 1973 році Максимова початку танцювати партію Джульєтти). Образ шекспірівської героїні є, може, найяскравішою та пронизливої фарбою у творчій палітрі балерини Уланова. У Санкт-Петербурзі на алеї Парку Перемоги встановлено бронзовий бюст, що відобразив артистку в її прославленої ролі (фото див МИСТЕЦТВО).

Існує два знаменитих кіноверсії балету Прокоф'єва: наша - з Галиною Уланове і Юрієм Ждановим (1954 р.) і англійська - з Рудольфом Нуреева і Марго Фонтейн (1966 р.) (див. в розділі КІНО). В останні роки балет був поставлений в Маріїнському театрі і в декількох театрах Москви: у Великому - у постановці Л. Лавровського під редакцією В. Гордєєва; в театрі Класичний балет - у постановці Н. Касаткіна і В. Василева; в музичному театрі Станіславського і Немировича-Данченка - у постановці Володимира Васильєва; в театрі Кремлевский балет - у постановці Юрія Григоровича.

У наш час Ромео і Джульєтта є героями не тільки класичної музики, але також відомих рок-та поп-композицій (Dire Straits, 1981 р.; Дітер Болен) та багатьох інших музичних фантазій: "Вестсайдська історія" - уславлений бродвейський мюзикл (Леонард Бернстайн, 1957), "Ромео і Джульєтта, хроніка циганської любові "в ключі фламенко (Луізілло, 1990 р.)," Листи Джульєтти "напрямку пост-рок (Елвіс Кастелло і Бродський Квартет, 1993 р.). Еміліан Січкін (син відомого актора Б. Січкіна), що живе в Америці, в 1993 написав симфонічну трагедію "Ромео і Джульєтта", задуману ним ще в 16-річному віці під час навчання в Гнесінської училище в Москві. Одним з останніх творів, присвячених безсмертним закоханим, є французька мюзикл "Ромео і Джульєтта" (Gerard Presgurvic), поставлений в Парижі в 2000 році.

Великий інтерес зазвичай викликає музика з кінофільмів. Так, дуже популярні в світі саунд-треки до фільмів Беза Лурманн і Франко Дзеффіреллі. Тема кохання, написана знаменитим композитором Ніно Рота до картини Дзеффіреллі 1968 року, визнана класичної та навіть стала свого роду музичною візитною карткою Ромео і Джульєтти. У рік виходу фільму на екрани пісня з текстом Юджина Валтер "What is a Youth "у виконанні Глена Вестон зайняла перше місце в ряду популярності, потіснивши навіть хіти "Бітлз". Композитор Генрі Манчіні аранжував мелодію з фільму, і був створений ще один варіант пісні зі словами Ларрі Кьюсіка і Едді Снайдера "A Time for Us". Таким чином пісня і мелодія увійшли до репертуар багатьох співаків та оркестрів.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.romeo-juliet.newmail.ru
Автор: Ольга Ніколаєва