Музичні напрямки у джазовій музиці

Хаус (House)

У середині 80-х в Чикаго виник новий вид танцювальної музики - хаус. Назва походить від клубу Warehouse (склад). Саме там чиказькі ді-джеї вперше спробували мікшувати сингли групи Kraftwerk зі звуком кардинально нового для того часу пристрою під назвою драм-машина. Вони зверталися до традицій андеграунду і кращі сучасні треки все ще звучать трохи "андеграундово", можливо також через якість запису. Корені цієї музики - диско. Характерним є ритм дискотеки, свінгова звучання, заводні мелодії і загальне настрій радості і веселощів. Одним словом - музика для щасливих.

Класичний хаус простий: біт - чотири чверті: 1 2 3 4 і не занадто швидкий темп (120 ударів за хвилину), що відповідає серцебиття танцюриста. Багато хто вважає, що барабанні семпли, які використовуються в класиці від MFSB "Love is the message "- це фундамент хауса. Також широко використовується розвеселий вокал в дусі соул.

Гараж (Garage)

У той час як чиказькі ді-джеї експериментували з драм-машиною нью-йоркські ді-джеї в стінах клубу Paradise Garage під керівництвом Larry Levan родили інше, не уступає в популярності на танцполе хаусу напрямок - гараж/Garage/(за назвою клубу). Великий внесок у справу будівництва гаража внесли також музиканти з Нью-Джерсі. На дворі стояла середина вісімдесятих.

Що таке гараж - Це насамперед вокал у дусі соул, а потім біт. Гараж - це глибока клубна музика з корінням в ритм-н-блюз. Послухайте примадонну британського відділення гаража - Ultra Nate і ви відчуєте що таке гараж.

Діп Хаус (Deep House)

"Глибокий хаус "- стиль, що з'явився на стику" старого "чиказького хауса і Переповнений мелодіями, побудованими на старих (і всіма улюблених) акордних прогресії, зіграних примарним звуком електрооргана. Діп Хаус -- це насамперед хаус, а вже потім - глибоке звучання інструментів.

Есид Хаус (Acid House)

Друге Чикаго покоління експериментувало з більш психоделічним звуком кілька прискореного синтезатора Roland TB303. Цей інструмент є культовим, саме йому ейсід хаус зобов'язаний своїм незвичайно теплим, "фанкові" звучанням. Есид-хаус - це поп-музика майбутнього, швидка, по-справжньому різка і радісна.

Відрізняється від інших хаусів більш високим темпом і відсутністю вокалу. Ймовірно "Есид гімном "є кислотні треки від Phuture.

В самому кінці вісімдесятих цей стиль іде в глибокий андеграунд, щоб створити нові стилі - Дуже-дуже швидкий хардкор, діп ейсід, заколисливий свідомість (але не ноги) транс і габбу - дуже-дуже-дуже швидку похідну хардкора (за 200 ударів у хвилину).

Транс (Trance)

Це щось середнє між Амбіенте і ейсід-хаусом. Транс значно безпечніше для барабанних перетинок, чим будь-яке техно, але під нього можна відмінно танцювати. Мета цієї музики - перенести тебе в інші світи за допомогою руху. Пластичний і чіткий, дуже "космічний", транс рідко переборює відмітку "150 bpm" (150 ударів за хвилину).

Прогресив (Progressive)

Прогресив -- це різновид хауса. Повна назва -- Progressive House. З'явилася ця музика в останні роки. Характеризується наявністю симпатичної заводний мелодії і стабільним бітом в 120 - 130 bpm.

Чому прогресивний - не знає ніхто, просто так один з музичних журналів спробував виділити це звучання. Ймовірно прогресивність полягає в поверненні до традицій стабільного біта і мелодійності хауса.

Як би там не було прогрессив сьогодні напевно сама популярна в нас на танцполі музика, втім і сама комерційна. Прогресивна - стиль більшості танцювальних проектів популярних європейських виконавців - Quicksilver, Sash, Red5, Brooklyn Bounce і ін Особливо можна виділити італійську трактування прогресивності - так званий Dream House, він же Середземноморський Прогресивна/Mediterranean Progressive /, представлений Gigi d'Agostino, Robert Miles та ін

Техно (Techno)

Термін техно використовується для великої кількості видів електронної музики. Особливий, нетанцевальний аспект може бути знайдений в окремому напрямку техно -- ембієнт, на треках лейбла WARP. Інший вид багатьох стилів - детройтської техно.

Подібно хаусу, оригінальне техно характерно чотирма чвертями 1 2 3 4. Воно кілька швидше ніж хаус (126-130 BPM) і не завжди містить диско-удари. Мінімальна техно-просто ритм і мало-мало звуку. Техно - крайність танцювальної музики, яка має ті ж самі ритмічні основи, що й інші види хауса, але використовує більш інтенсивний синтезаторні семпли. Існує безліч варіацій на цю тему. Важкі версії, відомі як рейв і транс, більш швидкі версії - габба (Голландський жанр).

Детройтському техно (Detroit Techno)

Близько 1987 в Детройті - місті Motown і P-funk-були створені футуристичні напрямки музики. DJ грали свою власну музику в клубах. Тоді це була різна музика; тепер вона звучить схоже. Експерти кажуть, що це - сплав американського P-funk і європейської синтезаторної музики (New Order і Kraftwerk).

Фірмовим інгредієнтом детройтського техно є "голий" фанковий звук аналогового синтезатора, і, що найголовніше, ухає, долбящій ритм. Ніяких вокальних партій і підспівок. Однак, революційна річ в детройтському техно -- це накладення ритмів, майже поліморфіческое. Хоча це - не формальна поліритмія як в африканській племінній барабанної музиці: детройтське техно -- більш проста музика і часто використовує третини замість чвертей.

Три героя детройтського техно - це Juan Atkins, Kevin Saunderson і Derrick May. Останній з них найбільш ортодоксальний і героїчний. Derrick May написав, наприклад, The Dance. Швидкі тарілки, нормальної швидкості барабан (брейк-біт), а також струнні і ритмічна тонова лінія. Ведучий ритм стикається з іншими як в ренесансної поліритмії.

Juan Atkins все ще робить музику, комбінуючи її з ритмом джангла. Kevin Saunderson був найбільш популярним у створенні музики на межі хауса.

Хардкор (Hardcore)

Це страшної швидкості музика. Удари молотком по голові зі швидкістю від 150 до 220 ударів в хвилину. Знавці кажуть, що якщо слухати таку музику досить довго, виникає відчуття, що світ перетворився у величезну бензопилу. Хардкор - це просто прискорення техно плюс фрагменти відомих пісень, які в результаті звучать так, ніби хтось переключив швидкість програвача з 33-х на 45 обертів на хвилину. Іноді здається, що це просто старий добрий speed-metal, але з техно-бітом в якості підкладки. Але це тільки здається ...

Тріп - хоп (Trip-hop)

Тріп-хоп відноситься до нетанцевальной електронної музики - під час заснування цього стилю (1994) люди називали його танцем на стільці. Дуже повільна, часом депресивна музика, ламати ритм і дуже похмурі тексти - так звучить група Portishead, слухаючи яку легше всього отримати уявлення про це стилі.

Так як темп був медлененним (нижче 120 ударів за хвилину) було сказано, що це на підходить для танцполу. Той хто чув Bristol Sound, погодиться з цим, але якщо ви зараховуєте Chemical Brothers до тріп-хопу, то це зовсім не вірно. Chemical Brothers - краща танцювальна музика.

Брістоль саунд (Bristol Sound)

Спеціальна згадки заслуговує на тріп-хоп із Брістоля: Massive Attack, Portishead і Tricky. Massive Attack були першими в тріп-хоп у 1991 році: уповільнений біт, заснований на хіп-хоп, комбінованим з реггі та відмінним звучанням. Популярним хітом була Unfinished Sympathy від Massive Attack.

Біг - біт / Танок Сирен (Big beats/Siren Dance)

Загальна річ цієї музики - спеціальне використання електроніки, що створює типовий звук. І дуже важкий. Звучання "Jimi Hendrix", подібне сирені, об'єднане з важким брейк-бітом. Це комбінація фанку хіп-хопу, мощі року і свінгу хауса. Краще танцювати чим слухати: ніяких сирен на стільці, сирени на танцполі. Сирена - тривожний сигнал у тумані, а також приваблива жінка. Танець Сирени - великий шум. У журналах, звичайно називається біг-бітом або хімічним бітом.

Хімічний біт (Chemical beats)

Спочатку послухайте Leave Home - гімну біг-біта від засновників: Chemical Brothers (або як я їх називаю Брати Менделєєва). Ви чуєте потужну басову лінію, відмінну і від техно і від джангла, і брейк-бит 1 2 33 4 з акцентом на першому бавовні. Цей біт штовхає вас до танцю; просто слухати треба щось інше. Ритми - більш - менш тріп-хопові у використанні брейк-біта, що походить з хіп-хопу, James Brown і Meat Beat Manifesto. Цей трек - відправна точка нового жанру.

приголомшливо швидка музика з моторошно складним ритмом і сильно спотвореної лінією басових інструментів. Чому "джунглі"? Ця музика побудована на ритмі, а самий складний ритм, як відомо, водиться в Африці.

Джангл з'явився в Лондоні. Він також називається драм-н-басс, тому що барабан і бас дуже характерні для цій музиці. Послухайте Timeless від Goldie - класичний трек 1995 року: 21 хвилина музики.

Барабан і бас взагалі часто використовується в танцювальній музиці, рок і поп-музиці. Так що назва ймовірно занадто загальне, для того, щоб іменувати цей трохи зарозумілий стиль. Також є третій елемент, що є характерним для драм-н-баса - це струнні.

Три інгрідієнта джангла.

По-перше, струнні (не скрипки, а деякий тривалий електронний звук, який містить також духові інструменти). Слухайте LTJ Bukem: він надав цим вступним звукам кілька пасторальний характер. Це повітряно, орієнтовано в простір.

Далі - басова лінія. Вона сильно відрізняється від прямого баса хауса. Відчувається вплив реггі. Басова лінія пливе. Вона не качається, як у важкому клубному хаусі (габба або хардкор), а саме пливе.

Третій і найбільш явний елемент - барабан. Це - швидкий брейк-біт. Барабани відрізняються від хауса і швидкістю і семплів. Хаус - 120 ударів за хвилину, джангл - набагато швидше. Семпл хауса - 1 2 3 4, у той час як брейк-біт джангла - щось на зразок 1 2 33 4. Маються додаткові удари між 3 і 4. У більшості треків, є тільки один ритм, якщо є більше, то гучний і швидкий брейк-біт джангла перекриває інші.

І всі разом в протягом не менше семи хвилин. Додамо крики птахів. Також характерний один момент тиші, після якого звук знову продовжується. Це стає захоплюючим як тільки ви звикнете (що може зажадати деякого часу).

Амбіент (Ambient)

Англійською це слово означає щось на кшталт "омиває, оточуючий з усіх боків". Ембіентная музика те саме що заколисливе газу. Тихий шелест, писки, подихи, гудки далеких тепловозів і помахи крил кажанів. Ніяких барабанів і співу. Додай сюди небагато Pink Floydовского "Dark Side Of The Moon", приправленого всілякими сучасними звуковими ефектами і обробками. Для танців не підходить. Це електронна експериментальна музика, ідеальна для прослуховування будинку.

Габба (Gabber)

Габба - це музичний стиль, що став дуже популярним в останні п'ять років у Голландії. Габба - це один з безлічі стилів, що відбуває з того самого звуку, батьківщиною якого є Детройт. Більшість таких стилів засновано на оригінальному звучанні. Наприклад меллоу, хардкор, хардтранс і т.д. Габба - самий важкий з них. З глибоким басом, що ухає в дуже великому темпі, дуже часті удари і повторювані семпли. Це одна з найшвидших музик у світі на сьогодні (більш 200bpm). Безліч людей приходить на грандіозні вечірки насолодитися музикою і зустрітися з іншими аматорами габбі, і не тільки в Голландії. Найбільший організатор - "ID & T" проводить щорічно безліч габба-акцій у Західній Європі. Хочете габбу - приїжджайте в Європу.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.refcentr.ru/