Альберт Ейнштейн.

Альберт Ейнштейн є відомий у всьому світі як блискучий фізик, творець теорії відносності. Він є, мабуть, видатного вченого 20 століття. Деякі з його IDES зробив можливою бомби, а також теле-і інших винаходів. Він народився в 1879 році в невеликому німецькому містечку. Сім'я Ейнштейн незабаром переїхав до Мюнхена, де Альберт пішов до школи. Ні батьки, ні його вчителя дуже багато думала про його розумових здібностях. У 1895 році Альберт провалили вступні іспити в технічному коледжі в Цюріху. Рік тому, однак, йому вдалося скласти іспит і вступив до коледжу. Закінчивши коледж, Ейнштейн почав працювати в швейцарському патентному бюро в Берні. У 1905 році він написав невелику статтю в науковий журнал. Це була його "Спеціальна теорія відносності", в основі атомної енергії. Пізніше він став професором в кількох європейських університетах, а в 1914 переїхав в Берлін в якості члена Прусської Академії наук. Після десяти років роботи, він створив свою "Загальна теорія відносності". У 1921 році Ейнштейн отримав Нобелівську премію з фізики. Єврей, і пацифістом, він зазнав нападу нацистів, і, коли Гітлер прийшов до влади в 1933 році він вирішив оселитися в США. Після війни він говорив пристрасно проти ядерної зброї і репресій. Ейнштейн помер в 1955 році. Штучні ейнштейній елемент був названий на його честь.

Вільяма Хогарта.

Вільям Хогарт був одним з найвидатніших англійських художників і людини дивно індивідуальний характер і думки. Він зазначив, життя з живим і критичним оком і його діапазон спостережень була драматичної композиції. Хогарт був соціальним художником, який створив свою власну мальовничу складу драми, що включає різні сцени з соціального життя суспільства. Його мистецтво було відображенням і тлумачення на соціальні умови свого часу. Хогарта чудовий повноважень складу були повністю відображається в його серії гравюр, найвідомішим з яких є "Одруження" а-ля-Mode ". Хогарт був також блискучий художник-портретист. У портретах він виявляв велика кількість. Портрет своє обличчя дає уявлення про те, що живий і хоробрий вигляд, з якою Вільям Хогарт вважав світі.

Левітан.

Левітан був одним з перших художників Російська декорацій, щоб показати її красу. Він справжній поет російського села. Левітан дуже особливого роду художник. Існує щось, що його пейзажах відображає наш настрій. Він глибоко відчував, що він хотів зобразити. Майстер пейзажу, він не вніс до нього цифри. Подумала, що якщо ви подивитеся на "Осінь в Сокольниках", ви помітите, що фігура в центрі. Все, здається, щоб підкреслити самотність цієї фігури: дерева звільняти їхніх листів, віддалений байдужі повітрі, дорога йдуть вдалину. Але річ у тому, що вона не Левітан, хто написав цю цифру. Він був братом Чехова Микола хто це зробив. Вплив Левітана над ліричними пейзажами художників не може бути більш передбачалося. Його картини завоювали любов і вдячність людей.

Джон Констебл.

Джон Констебль, найбільший з художників Англійська краєвид, прийшли від Саффолк, і саме від пейзажу Саффолк, що він черпав натхнення. Констебль любов до природи було більше і його майстерність, щоб показати любили Англійська сцена досягла своєї чудової вершини. Він завжди намагався зобразити наслідки перехідного характеру: світло, хмари та дощ. Констебля гострий спостерігач природи і романтичною була пристрасть до світла. Метод констебль живопису найближчій до імпресіонізму. Його звернення з неба особливо помітним. Ніхто не намалював хмари наслідків правдиво і з такою майстерністю.

Стенлі Спенсер.

Стенлі Спенсер є однією з найбільш оригінальних сучасних британських художників. Він був художником творчі і релігійні теми, пейзажі, іноді портрети. "Лебедине Збільшення первинних" є одним з найвідоміших фотографій Спенсера. Ця картина має повітрі підвищені реальність, світло, відображене від води пропонує місячному світлі, поки події відбуваються на передньому плані в денний час. Існує занепокоєння в іммобілізованих лебедів і обличчя жінки, на мосту, настрій підкріплюється зубчастими краями хмари і полум'я, як гілки дерева справа. Звичайна сцена на апеляцію екстраординарне. Робіт Спенсера добре представлені в колекції Tate Gallery і виставки розкриває повний спектр своєї продукції, від ранніх малюнків зробив ще будучи студентом в кінці його автопортрет, намалював кілька місяців до своєї смерті в 1959 році.

Маргарет Тетчер.

Маргарет Тетчер була довга прем'єр-міністра 20-го століття. Її стиль і погляди звернулися до британських гриву людей, які втратили віру в державу загального добробуту і в керівництві країни були прийняті. У певному сенсі вона була першим справжнім лідером нації довелося з Черчіллем. Маргарет Тетчер, почав свою кар'єру в політиці, коли вона стала Консервативні члени парламенту. У 1979 році вона була обрана перша жінка прем'єр-міністр Великобританії. З самого початку її автократичний стиль здобули їй прізвисько "залізної леді". Її абразивних чином привернули деякі критичні зауваження. У війні за Фолклендські острови в 1982, однак, войовничий патріотизм Маргарет Тетчер застала її багато прихильників, і вона стала чимось на зразок популярного героя-фігури, так само як Уїнстон Черчілль був у Другій світовій війні. Маргарет Тетчер був переобраний прем'єр-міністром в ході загальних виборів у 1983 і 1987 роках.

Андрій Wyet.

Андрій Wyet є одним з видатних живуть американських художників. Він народився в 1917 році. Син Illustrator - Андрій є провідним членом династії художників, яка включає його сестри, їхні чоловіки і своїх двох синів. Він здобув популярність у віці до 12 років за його ілюстрації "Робін Гуд". Йому було 20, коли він вперше виставив свої картини. Андрій навчався у свого батька і був сильно залежить від нього. Стиль його батька ілюстрація висловлює сентиментальності. Але дуже рано молодий художник тяжів шлях від свого вчителя. Стиль Wyet є одночасно точної і хвилини в деталях, він реаліст впливом фотографії. Писав портрети, пейзажі, морські та внутрішні декорації. Його улюблена ЗМІ темпери та акварелі. Його твори легко впізнати за тьмяно освітленій і пустельні ландшафти тони сірого і коричневого який несе в собі почуття краса і самотність. Серед найбільш відомих його робіт "Світ Христини" і "внутрішнім" Shell ".

Вільям Шекспір. Якщо говорити про світову літературу, то ім'я Вільяма Шекспіра краще пояснити реальні значення літератури в світі мистецтва. Вільям Шекспір, як правило, розглядається як видатний поет і драматург англійської літератури. Він написав 37 п'єс, які продовжують розглядати широко і часто проводиться у всьому світі. Шекспір був майстром на створення певної атмосфери гри, її загальний настрій і почуття. Це може бути туга, живого або страшне, трагічне або містичного. Міць і красу своєї мови допомогло побудувати переважаючі настрої в кожній грі. Геній Шекспіра лежить в його силах, розуміння людиною природи, такий же, сьогодні, завтра і назавжди. Він показав світу чоловіків в його складності та розмаїтті. Його п'єси мають ті ж потужний вплив аудиторії сьогодні як вони це робили, коли вони вперше були поставлені. Існує не письменником, який торкнувся глибина і висота символів, як Шекспір зробив. Існує велика радість в русі через п'єсі Шекспіра, переживає емоції персонажів, читаючи грати або дивитися його. Один досвідом у одного власного суті проблеми, трагедії, безглуздості істоти, створені цим великим Imaginer.

Френка О'Коннора. Один з моїх улюблених авторів Френка О'Коннора. . Франк О'Коннор є псевдонімом Майкл Odonovan, народився в Корку, Ірландія в 1903 році. Він виріс в провінційному ірландському місті. Його опубліковані праці включають вірші, п'єси, романи, переклади, критика. Франк О'Коннор була справжнім майстром короткої розповіді. Він міг би залучити його читачів в житті ірландців, показуючи його почуття гумору і його співчуття до людських істот в їх самотність і їх плутанини. Як ви знаєте історію успіху залежить від того, як герої, представлені в історію. Вони можуть бути представлені за допомогою дій персонажа або їх мова, через фізичний опис і через думку інших персонажів. У книзі Франка О'Коннор "Ідеаліст" героїв представлені за допомогою дій і розмов. Я думаю, що кожен символ повинен мати спеціальне якість, що робить вас пам'ятати його за довгий час. Головний герой - Делані - був правдивий, відвертий, вирішальне значення. Горман, його однокласників був означати, ганебно і неприємно. За контрастом автор зумів підкреслити романтичний характер Делані, хто створив свій власний світ речей, людей і ідей. Що вразило мене найбільше в Мелоні, як вчитель, це була його жорстокість. Він карав учнів з палицею. Само собою знак того, що тема цієї історії полягає у відносинах між учнями і вчителем. Я думаю, вони були жахливими. Хоча Делані створив свій власний світ завдяки книжкам, реальний світ виявився відрізняється від вигаданого. Зараз я надам розробити четвертий пункт моєї розмови. Я співчуваю (захоплюватися, ненавидіти, зіпсувала мої враження від книги) з головним героєм, тому що він не здавався читанні, він продовжував читання книг.