Борисов-Мусатов Віктор Ельпіфідоровіч

Роки життя: 01.04.1870 - 1905р.

Борисов-Мусатов народився 1 квітня 1870 року в Саратові і сім'ї службовця. Коли хлопчикові виповнилося три роки сталося нещастя: він впав і пошкодив хребет. Каліцтво, отримане в дитинстві, і відомої море позначилося на характері майбутнього художника - у нього рано виявилася схильність до самотності, замкнутості, мрії.

В 1884 Борисов-Мусатов надходить до Саратовського реальне училище. Вчителі малювання - спочатку Ф. А. Васильєв, а потім приїхав з Петербурга Коновалов - Звертають увагу на його здібності. Невдовзі Борисов-Мусатов залишає училище і починає серйозно займатися живописом. Від Коновалова він отримує перший-навички майстерності, перші естетичні уявлення. У ці роки Борисов-Мусатов багато малює (найчастіше - сцени домашнього побуту), пише картину "Вікно" (1886, ГТГ), детально, майже ілюзорно, зображуючи куточок саду з вікном свого будинку.

В серпня 1890 року молодий художник їде до Москви, в Училище-живопису, паяння і зодчества. Заняття там його не задовольняють, через рік Борисов-Мусатов переїздить до Петербурга і як вільний слухач починає навчання в Академії мистецтв, відвідуючи також приватну майстерню відомого педагога П. П. Чистякова.

Навесні 1893 після операції художник із-за клімату залишає Петербург і повертається до Москви, в Училище.

Літо Борисов-Мусатов зазвичай проводив у Саратові, де багато працював над етюдами, в основному - пейзажними. Його успіхи в роботі на пленері відбилися в картині "Травневі квіти" (1894, ГРМ). У цьому сонячному пейзажі відчуваються безпосередність, свіжість сприйняття життя, що характерно для робіт Борисова-Мусатова тієї пори.

Восени 1895 Борисов-Мусатов їде в Париж. Щоб вдосконалювати художню освіту, він вступає в майстерню історичного живописця і педагога Фернана Кормона, багато займається малюнком, відвідує Лувр, де захоплюється Боттічеллі. Серед французів йому більше інших близький Пюві де Шаванн.

Повернувшись через три роки в Росію, він знову поселяється в Саратові. З цього часу в творах Борисова-Мусатова з'являється свій почерк, своє бачення світу.

Борисов-Мусатов приходить в мистецтво на межі двох століть, в епоху надзвичайно складну і виключно багату великими творчими індивідуальностями. Проте поряд з Врубелем, Нестеровим, Сєровим, Левітаном, він знаходить в мистецтві неповторний самобутній шлях.

Початком творчого шляху художника з'явився "Автопортрет з сестрою" (1898, ГРМ), що не має аналогій в російському портретному мистецтві. Незвично композиційна побудова картини - центральне місце займає задумлива молода дівчина в старовинному білій сукні. Постать художника зрізана краєм полотна і ніби виходить за його рамки. Це вносить елемент випадковості, нагадуючи композиції імпресіоністів. Мальовничо річ вирішена по-новому. У ній узагальнені колір і форма. Особливо у пейзажі далекого плану, що має схожість з декорацією. У цій картині вперше починає втілюватися мрія Борисова-Мусатова про досконалому гармонійному світі, з'являється прагнення піти від невлаштованості навколишнього в ідеальну країну, створену фантазією художника. Таке настрій,.''випивши багатьох представників російської художньої інтелігенції рубежу XX століття, стає лейтмотивом творчості Борисова-Мусатова. У його творах немає історичної конкретності, "це просто красива епоха ", як говорив сам художник.

Слідом за автопортретом створюється цикл ліричних картин: "Осінній мотив" (1899. Саратовский гос. Художній музей ім. А. Н. Радищева), "матня ос.) слів "(1900, ГТГ)," Гармонія "(1900, Москва, збори А. В. Гордона). Борисов-Мусатов передає особливу атмосферу згасаючої краси осінньої природи, тишу старовинних садиб; відчутні аромат пішла життя, сумна поезія давно минулих печалей любові. Зміст. Них робіт в якійсь мірі навіяні літніми поїздками в маєток Слепцовку, де він гостював у свого хрещеного батька -- керуючого маєтком і де вперше глибоко відчув чарівність старовини. Розквіт творчості Борисова-Мусатова падає на початок XX століття, коли були створені найдосконаліші роботи художника: "Весна" (1898 - 1901, ГРМ), "Гобелен" (1901, ГТГ), "Водойма" (1902, ГТГ), "Смарагдове намисто" (1903-1904, ГТГ) та ін

Початком нового творчого. тато стала картина "Весна", давно задумана, але завершена тільки в 1901 році. У цьому полотні художник повністю звільняється від яких би то не було елементів розповідність, від усякої дії. Проникливий образ створюється музикальністю лінії, м'яким і звучною кольором. Тут пса тонко сгармоніровано: білосніжна цвітіння вишень, димки кульбаб, вплітаються прозорими акордами в спокійну мелодію весняної зелені, рожеве мерехтіння неба і легка постать дівчини в ніжно-бузковій сукні і червоному шалі.

Влітку 1901 I ода Борисов-Мусатов відвідує Зубріловку - маєток князів Прозоровський-Голіциних. З цього часу пейзажі зубріловского парку стали живою натурою для майстра і опоетизований багатою фантазією художника увійшли до багато його творів. Враження цієї поїздки відбилися в картині "Гобелен". Серед декоративних рослин парку дні жіночих фігури, застиглі в легкому витонченому русі, органічно поєднані з пейзажем.

Назва картини в якійсь мірі визначає характер мальовничій форми. І пейзаж, і фігури написані дуже узагальнено, поверхнево, колорит побудований на співзвуччі великих колірних плям, фарби м'які, приглушені - все це створює деякий відчуття примарності, красивого міражу. У той же час декоративність, тонкість відносин викликають асоціації з благородними барвами старовинного гобелена. На виставці Московського товариства художників, і яке Борисов-Мусатов вступив в 1899 році, картина мала успіх, що багато в чому змінило ставлення до робіт Мусатова, не одразу зрозумілим і оціненим сучасниками.

Вершиною творчості майстра стала картина "Водойма" (1902, ГТГ), в ній поетичні мрії виражені і досконалою, закінченої формі. Картина створювалася в щасливу пору життя художника: дівчина, яку він любив давно, дала згоду на шлюб. Влітку Борисов-Мусатов з сестрою Оленою і нареченою В. Е. Александрової живе в Зубріловке, пише етюди та ескізи до картини, обидві дівчини позують художнику. У картині "Водоймище" все врівноважено, підпорядковане чіткому і складного музичного ритму ліній і форми. Строгому ритму підпорядковується і колір, побудований на повторенні синіх, ніжно-бузкових і зелених сполучень. Картина монументальна і в той же час лірична, глибоко інтимні порухи душі художники виражені в як би зупиненому прекрасному миті, зачарованому, чарівному світі краси.

Зубріловскій парк з жіночими тінями перетворюється у художника в туманне бачення: вібруючі, тануть обриси, руда, гаснув фарби.

Навесні 1903 художник одружується, а в грудні Мусатова переїжджають в Подольск, ближче до Москви і Петербургу. На початку 1903 року Олександр Борисов-Мусатов вступає в Союз російських художників, організований у Москві після виходу групи художників з товариства "Світ мистецтва". У цей час його роботи отримують популярність не тільки в Росії, але і за кордоном, успішно експонуються в містах Німеччини та Франції. Художника все більше тягне монументальний живопис. У 1904-1905 роках він виконує ескізи до декоративних розписів. Перша група ескізів була зроблена на конкурс, оголошений Московським керуванням електричної тяги, і виявилася невдалою, але другий цикл-загартування для приватного будинку - представляє великий інтерес. Чотири ескізу "Весняна казка", "Літня мелодія "," Осінній вечір "і" Сон божества "(ГТГ) -- об'єднані загальною назвою "Пори року". Зміст передано в алегоричній формі. За емоційності ескізи співзвучні раніше створеним робіт Борисова-Мусатова. Розписи, однак, не були здійснені. Навесні 1905 року художник з дружиною і дочкою їде в Тарусу, там проходять останні місяці його життя і творчості. У Тарусі художник створює свої найкращі пейзажі: "На балконі. Таруса "Ц905, ГТГ)," Кущ ліщини "(1905, ГТГ), "Осіння пісня" (1905, ГТГ); написані вони тануть ніжними фарбами і з великою силою узагальнення. У них звучить мелодія згасання осінньої природи, близька душевного стану художника.

В Тарусі Борисов-Мусатов створює і свій останній твір - велику акварель "Реквієм" (1905, ГТГ), присвячену пам'яті померлого друга, Н. Ю. Станюкович. "Реквієм" звучить сумно-урочисто, символічно передаючи радості та смутку людського життя.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.russianculture.ru/