М. І. Цвєтаєва: життя і творчість

Ранчін А. М.

Бувають поети "з біографією" і "без біографії". У творах першого відображений сюжет їхнього життя, їхня доля і поезія утворюють єдине ціле; у друге життя і поезія існують окремо один від одного, для розуміння їх віршів знання біографія ніби не потрібно. Цвєтаєва - найвищою мірою "поет з біографією ". Своє походження, обставини життя були осмислені і переосмислені нею в традиціях романтичного міфу про поета - обранця і страждальців.

Дослідниця поезії Цвєтаєвої С. Ельніцкая так характеризує позицію поета в світі: "Ставлення Цвєтаєвої-поета до світу - це позиція:

-- ідеаліста-максималіста: орієнтація не на те, що є (дане), а на те, що має бути (належне), тобто виключно на ідеал, не існуючий в реальному дійсності; ідеал набуває форми міфу типу "піднесеного обману ";

-- упередженого борця з ненависним недосконалим світом: все, що не відповідає ідеалу, наполегливо долається, гнівно відкидається і знищується як низьке, ганебне;

-- з іншого боку - пристрасна проповідь, прославляння, гучно-декларативне відстоювання ідеалу, люта "захист світу вищого від світу нижчого", доходять часом до фанатичного нав'язування своєї істини; творця, не тільки руйнує старий, недосконалий світ, і недосконалого себе, а й творить новий, досконалий світ і вищої себе; миротворчість в такому випадку є міфотворчість;

-- романтика-індивідуаліста, для якого головні події розгортаються не в реальному житті, а в душі, а перетворення світу здійснюється не в зовнішній сфері "будівництва життя", а в області душі і духу, як творення нового, вищого себе і свого світу "(Ельніцкая С. Поетичний світ Цвєтаєвої. Конфлікт ліричного героя і дійсності. Wien, 1990. [Wiener Slawistischer Almanach. Sonderband 30]. С. 7).

Сім'я. Дитячі роки і юність. Перші вірші

Марина Іванівна Цвєтаєва народилася 26 вересня ст. стилю (9 жовтня нов. стилю) 1892 в Москві.

Батьками Цвєтаєвої були Іван Володимирович Цвєтаєв і Марія Олександрівна Цвєтаєва (уроджена Мейн). Батько, син сільського священика, філолог-класик, професор, очолював кафедру історії та теорії мистецтв Московського університету, був зберігачем відділення витончених мистецтв і класичних старожитностей у Московському Публічному і в Румянцевського музею. У 1912 р. за його ініціативою в Москві був відкритий Музей Олександра III (нині Державний музей образотворчих мистецтв ім. А.С. Пушкіна). Створенню музею І.В. Цвєтаєв присвятив багато років свого життя. У батька Цвєтаєва цінувала відданість власним прагненням і подвижницьку працю, які, як стверджувала, успадкувала саме від нього. Набагато пізніше, в 1930-х рр.., Вона присвятила батькові кілька мемуарних нарисів ( "Музей Олександра III", "Лавровий вінок", "Відкриття музею "," Батько і його музей "). У батька Цвєтаєва бачила інтелігента, службовця високої культури. Проте Іван Володимирович, будучи людиною раціоналістичного складу і майже не маючи вільного часу для виховання дітей, справив на Цвєтаєву, з раннього дитинства жила романтичними уявленнями, менший вплив, ніж мати.

Марія Олександрівна була другою дружиною Івана Володимировича, вона вийшла заміж не за любові, вимушена, під впливом своїх батьків, розлучитися з коханим і любили її чоловіком, який був одружений. Шлюб батьків Цвєтаєвої не був щасливим: батько був прив'язаний до першої дружини, яка померла В.Д. Іловайської, мати важко переживала цю прихильність. Марія Олександрівна на відміну від батька була натурою захоплено-романтичної, вимогливою аж до суворості до дочок - Марини і її молодшої сестри Асі (Анастасії); чудово грала на піаніно, вона сподівалася, що в дочок також виявиться музичний талант, і болісно переживала крах цих надій. Мати передала Цвєтаєвої і свій моральний та духовний максималізм, і романтичне протистояння буденності, і трагічне світовідчуття. Дочка Цвєтаєвої, Аріадна Ефрон так передала враження своєю матері про Марії Олександрівні: "Дітей своїх Марія Олександрівна рости не тільки на сухому хлібі боргу: вона відкрила їм очі на ніколи не змінює людині, вічне диво природи, обдарувала їх багатьма радощами дитинства, чарівництвом сімейних свят, різдвяних ялинок, дала їм в руки кращі в Світ книги - ті, що прочитуються вперше; біля неї було просторо розуму, серця, уяві "(Ефрон А. Сторінки спогадів// Марина Цвєтаєва в спогадах сучасників: Народження поета. М., 2002. С. 193). У 1914 р., в віці двадцяти одного року, Цвєтаєва так сказала про себе, сестрі Анастасії і про матір у листі літератору і мислителю В.В. Розанова: "Її змучена душа живе в нас, - тільки ми відкриваємо те, що вона приховувала. Її заколот, її безумство, її жага дійшли у нас до крику "(8 квітня 1914// Цвєтаєва М. Зібрання творів: У 7 т. Т. 6. Письма. М., 1995. С. 124). Мати Марії Олександрівни була полькою, польське походження Марії Олександрівни стало частиною поетичної міфології Цвєтаєвої-поета, уподібнює себе польської аристократці Марини Мнішек, дружині російського самозванця Григорія (Лжедмитрія I) Отреп'єва. По батьківській лінії Марія Олександрівна була з зросійщених німців. "М І, бувало, говорила про себе, що по матері і батькові в ній злилися три крові, і від них - любов до Москви, польський гонор і прихильність до Німеччини, - згадував знайомий Цвєтаєвої, літератор М.Л. Слонім (Слонім М. Про Марини Цвєтаєвої: Зі спогадів// Марина Цвєтаєва в спогадах сучасників: Роки еміграції. М., 2002. С. 95). Марія Олександрівна померла в 1906 р., коли Марина була ще юною дівчиною. До пам'яті матері дочка зберегла захоплене поклоніння. Матері Марина Іванівна присвятила нариси-спогади, написані в 1930-х рр.. ( "Мати і музика "," Казка матері ").

Незважаючи на духовно близькі відносини з матір'ю, Цвєтаєва відчувала себе в батьківському будинку самотньо і відчужено. Вона навмисно закривала свій внутрішній світ і для сестри Асі, і для зведені брати і сестри - Андрія і Валерії. Навіть з Марією Олександрівною не було повного взаємного розуміння. Юна Марина жила в світі прочитаних нею книг, у світі піднесених романтичних образів.

Зимове пору року Цвєтаєви проводили в Москві, літо - в місті Тарусі Калузької губернії. Тут юна Цвєтаєва полюбила російські пейзажі - широкі поля і безкраї ліси, багато годин вона віддала піших прогулянок по околицях Таруси. Їздили Цвєтаєви і за кордон. У 1903 р. Цвєтаєва вчилася у французькому інтернаті в Лозанні (Швейцарія), восени 1904 - навесні 1905 навчалася разом з сестрою в німецькому пансіоні під Фрейбурзі (Німеччина), влітку 1909 один вирушила в Париж, де слухала курс старовинної французької літератури в Сорбонні.

За власними спогадами, Цвєтаєва почала писати вірші в шестирічному віці. У 1906-1907 рр.. вона написала повість (або розповідь) "Четверті", в 1906 переклала на російську мову драму французького письменника Е. Ростана "Орлятко", присвячену трагічну долю сина Наполеона, герцога Рейхштадтского (ні повість, ні переклад драми не збереглися). З цього часу Наполеон і його син, розлучений з батьком і рано померлий, стають одними з найбільш дорогих для Цвєтаєвої історичних персонажів. У літературі їй були особливо дороги творіння німецьких романтиків, переведені В.А. Жуковським, т твори А.С. Пушкіна.

В друку твори Цвєтаєвої з'явилися в 1910 р., коли вона видала на власні кошти свою першу книгу віршів - "Вечірній альбом". Вчинок юної Цвєтаєвої був несподіваним і мав демонстративний характер: було прийнято, що серйозні поети спочатку друкують вірші в журналах і лише потім, знайшовши популярність і міцну літературну репутацію, вирішуються видати свої твори окремою книгою. Цвєтаєва мала всі можливості обрати традиційний шлях входження в літературу. На час виходу збірки вона була знайома з кількома літераторами - з поетом і теоретиком символізму Еллісом (псевдонім Л.Л. Кобилинському), з поетом і перекладачем В.О. Нілендером. Ігноруючи прийняті правила літературної поведінки, діючи подібно поетам-дилетантам, Цвєтаєва рішуче демонструвала власну незалежність і небажання відповідати соціальної ролі "літератора". Писання віршів вона представляла не як професійне заняття, а як приватна справа і одночасно як безпосереднє самовираження.

Приватний, "домашній" характер перших цвєтаєвський книги було поставлене в заголовку: альбомами іменувалися зазвичай рукописні книги, в які закохані панянки записували свої віршовані визнання. Назвою відповідало оформлення: збірник був виданий на щільному "альбомної" папері і переплетений в щільну "альбомну" зелену обкладинку.

Вірші "Вечірнього альбому" відрізнялися "домашністю", в них варіювалися такі мотиви, як пробудження юної дівочої душі, як щастя довірчих відносин, що зв'язують ліричну героїню і її мати, як радості вражень від світу природи, як перша закоханість, як дружба з однолітками-гімназістскамі. Розділ "Любов" склали вірші, звернені до В.О. Нілендеру, яким тоді була захоплена Цвєтаєва. Вірші Цвєтаєвої несподівано поєднували теми і настрої, властиві дитячої поезії, з віртуозною поетичною технікою.

Поетизація побуту, автобіографічна оголеність, установка на щоденникових принцип, властиві "Вечірній альбом", успадковані віршами, складі другої книгу Цвєтаєвої, "Чарівний ліхтар" (1912).

"Вечірній альбому "був дуже прихильно зустрінутий критикою: новизну тони, емоційну достовірність книги відзначили В.Я. Брюсов, М.А. Волошин, Н.С. Гумільов, М.С. Шагінян. Порівнюючи цвєтаєвський книгу з віршами інших російських поетів - жінок, Волошин писав: "[Н] і у однієї з них ця жіноче, ця дівоча інтимність не досягала такої наївності і щирості, як у Марини Цвєтаєвої. Це дуже юна і недосвідчена книга - "Вечірній альбом ". Її треба читати підряд, як щоденник, і тоді кожен рядок буде зрозуміла й доречна. Вона вся на межі останніх днів дитинства і перший юності "(Волошин М. А. Жіноча поезія// Марина Цвєтаєва в критиці сучасників: У 2 ч. М., 2003. Ч. 1. 1910-1941 роки. Спорідненість і чужість. С. 24) "Чарівний ліхтар" був сприйнятий як відносна невдача, як повторення оригінальних рис перші книги, позбавлене поетичної новизни. Сама Цвєтаєва також відчувала, що починає повторюватися. Вона переживає в 1912 р. творча криза; за весь рік було написано лише два вірші. Криза був подоланий весною 1913 р. В 1913 р. Цвєтаєва випустила нову збірку -- "З двох книг". За винятком одного нового тексту до книги увійшли вірші, перш надруковані у двох перших збірках. Однак, складаючи свою третю книгу, вона дуже суворо відбирала тексти: з двохсот тридцяти дев'яти віршів, що входили у "Вечірній альбом" і в "Чарівний ліхтар ", були передруковані тільки сорок. Така вимогливість свідчила про поетичну зростанні автора. Але при цьому Цвєтаєва, як і раніше цуралася літературних кіл, хоча познайомилася або подружилася з деякими письменниками та поетами (одним з найближчих її друзів став М. А. Волошин, якому Цвєтаєва пізніше присвятила мемуарний нарис "Живе про живе", 1933). Вона не усвідомлювала себе літератором. Поезія залишалася для неї приватним справою і високою пристрастю, але не професійною справою.

Взимку 1910-1911 рр.. М.А. Волошин запросив Марину Цвєтаєву і її сестру Анастасію (Асю) провести літо 1911 р. в східному Криму, в Коктебелі, де жив він сам. У Коктебелі Цвєтаєва познайомилася з Сергієм Яковичем Ефрон. Одного разу, напівжартома, вона сказала Волошину, що вийде заміж тільки за того, хто вгадає, який її улюблений камінь. Невдовзі Сергій Ефрон подарував їй знайдений на морському березі сердолікових камінчик. Сердолік і був улюбленим каменем Цвєтаєвої.

В Сергія Ефрона, який був молодшим від неї на рік, Цвєтаєва побачила втілений ідеал шляхетності, лицарства і разом з тим беззахисність. Любов до Ефрон була для неї і пошаною, і духовним союзом, і майже материнською турботою. "Я з викликом ношу його кільце/- Так, у Вічності - дружина, не на папері. -/Його надмірно вузьке обличчя/Подібно шпазі ", - написала Цвєтаєва про Ефрон, приймаючи любов як клятву: "У його особі я лицарства вірна". Зустріч з ним Цвєтаєва сприйняла як початок нової, дорослого життя і як набуття щастя: "Справжнє, перше щастя/Не з книг!". У січні 1912 р. відбулося вінчання Цвєтаєвої та Сергія Ефрона. 5 вересня (старого стилю) у них народилася дочка Аріадна (Аля).

Відкриття індивідуального стилю. Революція і початок еміграції

На Протягом 1913-1915 рр.. відбувається поступова зміна цвєтаєвський поетичної манери: місце зворушливо-затишного дитячого побуту займають естетизація повсякденних деталей (наприклад, у циклі "Подруга", 1914-1915, зверненому до поетеси С.Я. Парнок) і ідеальне, піднесене зображення старовини (вірші "Генералам дванадцятого року", 1913, "Бабусі", 1914 та ін.) Небезпека перетворитися на "естетську" поетесу, замкнутися у вузькому колі тем і стилістичних кліше Цвєтаєва подолала в ліриці 1916 Починаючи з цього часу, її вірші стають більш різноманітними в метричному і ритмічному відношенні (Цвєтаєва освоює дольник і тонічний вірш, відступає від принципу равноударності рядків); поетичний словник розширюється за рахунок включення просторічні лексики, наслідування склад народної поезії та неологізмів. Щоденникові і сповідальність ранньої творчості змінюються рольової лірикою, в якої засобом вираження авторського "я" стають поетичні "двійники": Кармен (цикл "Дон-Жуан", 1917), Манон Леско -- героїня однойменного французького роману 18 ст. (вірш "Кавалер де Гріе! - Даремно ... ", 1917). У віршах 1916 р., що відбили роман Цвєтаєвої з О.Е. Мандельштамом (1915 - початок 1916 р.) Цвєтаєва асоціює себе з Мариною Мнішек, полькою - дружиною самозванця Григорія Отреп'єва (Лжедімітрія I), а О.Е. Мандельштама - одночасно і з цим царевичем Димитрієм, і з самозванцем Отрєп'євим (вірші "Ти закидати голову ... "," Димитрій! Марина! У світі ... "," З рук моїх - нерукотворний град ... "). Мандельштам присвятив Цвєтаєвої кілька віршів:" На санях, покладених соломою ... "," В різноголосиця дівочого хору ... "," Не вірячи неділі диву ... ". (Пізніше Цвєтаєва описала своє знайомство і спілкування з поетом у нарисі "Історія одного присвяти ", 1931, опубл. посмертно в 1964 р.)

Цвєтаєва уподібнює себе мешканки старої, патріархальної Москви, іменує себе "болярині Мариною" (вірш "Настане день - сумний, говорять! ", 1916, з циклу" Вірші про Москву "). Для цвєтаєвський поезії 1915-1916 рр.. характерні мотив дарування героїнею Москви, представлення героїні як втілення традиційного - російського, "московського" - духу (твори, звернені до О. Е. Мандельштама, цикли "Вірші до Блоку" і "Ахматової").

В свідомості сучасників в цей час формується сприйняття Цвєтаєвої як "московського" (не тільки за народженням і місцем проживання, а й за духом) поета на противагу "петербурженке" Анни Ахматової. Так, наприклад, порівнював Цвєтаєву і Ахматову критик і поет К. В. Мочульський: "Марина Цвєтаєва - один з найздібніших фігур в сучасній поезії. Можна не любити її дуже гучного голосу, але його не можна не чути. Все у неї - справжнє: і яскравий рум'янець, і гарячий, непокладістий вдачу, і московський розспів, і бешкетний сміх.

Пафос Цвєтаєвої - Москва, золоті куполи, дзвін, старина витіювата, різьблені ковзани, провулки плутані, пишність, строкатість, нагромадження, побут, і казка, і пісня вільна, і завзятість, і богомільного, і Візантія, і Золота Орда.

У мене в Москві - куполи горять,

У мене в Москві - дзвони дзвонять,

І гробниці в ряд у мене стоять, -

В них цариці сплять і царі.

Ось склад народної пісні зі звичайними для неї повторами і паралелізмом. Наспів з "розгойдуванням" - молодечий запал.

Ахматова - Петербурженка; її любов до рідного міста прояснівши повітряної скорботою. І кладе вона її в холодні, класичні строки "(К. Мочульський Украинские поетеси: Марина Цвєтаєва і Анна Ахматова// Марина Цвєтаєва в критиці сучасників. Ч. 1. С. 128-129).

В поетичний світ Цвєтаєвої проникають страшні і трагічні теми, а лірична героїня наділяється рисами і святості, порівнюється з Богородицею, і рисами демонічними, темними, іменується "чернокніжніцей"). У 1915-1916 рр.. складається індивідуальна поетична символіка Цвєтаєвої, її "особиста міфологія ":" я "героїні як вбірающїї в себе, наділене "черепашкової" природою ( "Клич тебе, дякуємо Тобі, я тільки / Раковина, де ще не замовк океан "- вірш" Чорна, як зіниця, що ссуть ... "з циклу" Безсоння ", 1916), відмова героїні від власної плоті, "сон" тіла, побудоване на переосмисленні євангельської оповіді про воскресіння Христом дочки Яіра ( "І сказав Господь ... ", 1917), символічне ототожнення" я "з виноградником і виноградною лозою ( "Не вітром вітряним - до - осені ...", 1916); наділення героїні даром польоту, ототожнення її рук з крилами. Ці особливості поетики збережуться і у віршах Цвєтаєвої пізнішого часу.

Властиві Цвєтаєвої демонстративна незалежність і різке неприйняття загальноприйнятих уявлень і поведінкових норм виявлялися не тільки в спілкуванні з іншими людьми (їм цвєтаєвський нестриманість часто здавалася грубістю і невихованістю), а й у оцінках і діях, що відносяться до політики. Першу світову війну, що почалася в вересні 1914 р. (навесні 1915 р. її чоловік, Сергій Ефрон, залишивши навчання у університеті, став братом милосердя на військовому санітарному поїзді) Цвєтаєва сприйняла як вибух ненависті проти дорогою з дитинства її серцю Німеччини. Вона відгукнулася на війну віршами, різко дисонували з шовіністичними настроями кінця 1914: "Ти світу віддана на цькування,/І рахунку немає твоїм ворогам,/Ну, як же я тебе залишу?/Ну, як же я тобі дам? " ( "Німеччини", 1914). Лютневу революцію 1917 р. вона вітала, як і її чоловік, чиї батьки (померлі до революції) були революціонерами-народовольцями. Жовтневу революцію вона сприйняла як торжество згубного деспотизму. Сергій Ефрон встав на бік Тимчасового уряду і брав участь в московських боях, обороняючи Кремль від червоногвардійців. Звістка про Жовтневий переворот застав Цвєтаєву в Криму, в гостях у Волошина. Незабаром сюди приїхав і її чоловік. 25 листопада 1917 вона виїхала з Криму до Москви, щоб забрати дітей - Алю і маленьку Ірину, що народилася в квітні цього року. Цвєтаєва мала намір повернутися з дітьми в Коктебель, до Волошина, Сергій Ефрон вирішив відправитися на Дон, щоб там продовжити боротьбу з більшовиками. Повернутися в Крим їй не вдалося: непереборні обставини, фронти Громадянської війни розлучили Цвєтаєву з чоловіком і з Волошиним і його матір'ю Оленою Оттобальдовной. З Волошиним вона більше вже ніколи не побачилася. Сергій Ефрон воював у лавах Білій армії, і залишилася в Москві Цвєтаєва не мала про ньому ніяких звісток. У голодної і злиденної Москві в 1917-1920 рр.. вона пише вірші, що оспівують жертовний подвиг Білій армії: "Біла гвардія, шлях твій високий:/Чорному дулу - груди і скроню ";" Бурі-хуртовини, вихори-вітри вас виплекали,/А залишитеся ви в пісні - білі лебеді! ". До кінця 1921 ці вірші були об'єднані в збірник "Лебединий стан", підготовлений до видання. (За життя Цвєтаєвої збірка надрукований не був, вперше опубліковано на Заході 1957 р., рішення Цвєтаєвої не друкувати книгу, очевидно, пояснювалося розповідями чоловіка, в яких білий рух було представлено без будь-якого романтичний ореол, але з усіма темними і непривабливими рисами). Цвєтаєва публічно і зухвало читала ці вірші в більшовицькій Москві. Прославлення Цвєтаєвої білого руху мало не політичні, а духовно-моральні причини: політика була їй глибоко чужа. Вона була солідарна не з торжествуючими переможцями - більшовиками, а з приреченими переможеними. До вірша "Посмертний марш" (1922) р., присвяченому загибелі Добровольчої армії, вона підібрала епіграф "Добровольчество - це добра воля до смерті". У травні - липні 1921 р. вона написала цикл "Розлука", звернений до чоловіка.

Вона і діти ледве зводили кінці з кінцями, голодували. На початку зими 1919-1920 рр.. Цвєтаєва віддала дочок до дитячого притулку в Кунцеве. Незабаром вона дізналася про тяжкий стані дочок і забрала додому старшу, Алю, до якої була прив'язана як до другу і яку несамовито любила. Вибір Цвєтаєвої пояснювався і неможливістю прогодувати обох, і байдужим ставленням до Ірини. На початку лютого 1920 р. Ірина померла. Її смерть відображена у вірші "Дві руки, легко опущені ... "(1920) і в ліричному циклі Цвєтаєвої" Розлука " (1921).

Лірика Цвєтаєвої 1917-1920 рр.. була об'єднана нею до збірки "верст", який вийшов двома виданнями в Москві (1921, 1922).

наступив НЕП (нова економічна політика) Цвєтаєва, як і багато її літератори-сучасників, сприйняла різко негативно, як торжество буржуазної "ситості", самовдоволеного і егоїстичного меркантилізму.

1 Липень 1921 Цвєтаєва отримала лист від чоловіка, евакуйованих з залишками Добровольчої армії з Криму до Константинополя. Незабаром він перебрався до Чехії, до Праги. Після кількох виснажливих спроб вона отримала дозвіл на виїзд з Радянської Росії і 11 травня 1922 разом з дочкою Алей покинула батьківщину.

15 Травень 1922 Марина Іванівна і Аля приїхали в Берлін. У Берліні Цвєтаєва залишалася до кінця липня. На цей час припадає її дружба з тимчасово жив тут письменником-символістом Андрієм Білим. У Берліні у Цвєтаєвої встановлюються відносини з російськими емігрантськими журналами та видавництвами: вона віддає до друку новий збірник віршів - "Ремесло" (опубл. в 1923 р.) - і поему "Цар-Дівиця". Сергій Ефрон приїхав до дружини і дочки в Берлін, але незабаром повернувся до Чехії, до Праги, де навчався в Карловому університеті і отримував стипендію, виділену Міністерством закордонних справ Чехословаччині (значні стипендії були частиною так званої "російської акції "чехословацького уряду для підтримки російських емігрантів -- учених і діячів культури). Цвєтаєва з дочкою приїхала до чоловіка до Праги 1 Серпень 1922 У Чехії вона провела більше чотирьох років. Знімати квартиру в чеської столиці їм було не по кишені, і сім'я Цвєтаєвої спочатку оселилася в передмісті Празі - селі Горні Мокропси. Пізніше їм вдалося перебратися в Праги, потім Цвєтаєва з дочкою і Ефрон знову залишили Прагу і жили в селі Вшенори поруч з гірськими Мокропсамі. Під Вшенорах 1 лютого 1925 у неї народився довгоочікуваний син, названий Георгієм (домашнє ім'я - Мур). Цвєтаєва обожнювала Мура. "Природний материнське почуття в ній трансформувалося і ухвалило гігантські і навіть потворних форм. Вона готова була - і приносила жертву Муру все, аж до своєї роботи "(Швейцер В. Побут і буття Марини Цвєтаєвої. Fontenay-aux-Roses, 1988. C. 327). Прагнення зробити все можливе для щастя і благополуччя сина сприймалися взрослевшім Муром відчужено та егоїстично; вільно і мимоволі він зіграв трагічну роль у долі матері.

В Празі у Цвєтаєвої вперше встановлюються постійні стосунки з літературними кругами, з видавництвами та редакціями журналів. Її твори друкувалися на сторінках журналів "Воля Росії" і "Своїми шляхами", Цвєтаєва виконувала редакторську роботу для альманаху "Ковчег".

Останні роки, проведені на батьківщині, і перші роки еміграції відзначені новими рисами в осмисленні Цвєтаєвої співвідношення поезії і дійсності, зазнає зміни і поетика її віршованих творів. Дійсність і історію вона сприймає тепер як протилежність поезії, яка є єдиним притулком для автора і для цвєтаєвський героїв. Розширюється жанровий діапазон цвєтаєвський творчості: вона пише драматичні твори та поеми. У поемі "Цар-дівиця" (написана в липні - вересні 1920 р., перший видання - Москва, 1922, друге, з виправленням помилок - Берлін, 1922) Цвєтаєва переосмисляет сюжет народної казки про любов Цар-Дівиці і Царевича в символічну історію про прозріння героїнею і героєм іншого світу ( "морів небесних "), про спробу з'єднати воєдино любов і творчість - про спробу, яка у земному бутті приречена на невдачу. Цар-Дівиця уподібнене Сонця, а Царевич - місяцю, у земному світі вони розділені. До іншої народній казці, оповідає про упирів, яка заволоділа дівчиною, Цвєтаєва звернулася в поемі "М