За сторіччя володимиро-суздальське мистецтво пройшло шлях від суворої простотиранніх храмів, на зразок церкви Бориса і Гліба в Кідекші і Спаса в
Переславлі-Заліському, до витончено-вишуканого витонченості Георгіївськогособору в Юр'єва.
На такій високій ноті, на такому рівні майстерності було перервано церозвиток вторгненням Батиєвих орд. Володимиро-Суздальської землі судилосяперший прийняти удар. Але мистецтво князівства не було знищеноостаточно, воно зуміло надати вирішальний вплив на культуру формується
Москви, і в цьому величезне історичне значення мистецтва Володимиро-
Суздальської землі в цілому.
Північний захід Русі - Новгородська і Псковська землі - в силу свогогеографічного положення на окраїні руських земель відчував самірізноманітні художні впливу. Починаючи з XII ст. особа новгородськоїкультури стала визначати торгово-реміснича середу. Новгородська торгівляв XII в. придбала міжнародний характер. У 1136г. Новгород перетворився навічову республіку. Князь був обмежений у своїх правах, а невдовзі взагалівиселений за межі Новгорода, на «городище». «Показаша шлях новгородці князя
Всеволоду; не хочемо тобі, піди камо хочеш », - записано в Новгородськійлітописі. Княжі смаки виявилися в перших за часом будівлях початку
XII ст., Про які вже згадувалося, перш за все в трьох соборах, зведенихмайстром Петром: Благовіщенському, Ніколо-Дворіщенском і Георгіївському соборі
Юр'єва монастиря. Епічна міць, велич, простота конструктивногорішення, істинна монументальність форм особливо виявилися в останньому,статичним масам якого додає динамічність асиметричне завершенняверху. Його стіни захоплююче високі і неприступні.
Але типовим храмом феодальної пори стає не цей величнийшестистовпний собор, а невелика кубічної форми одноглавий церква зоднієї або трьома апсидами, з яких дві бічні бувають знижені, - така,наприклад, як церква Спаса на Нередіце 1198г., побудована (вже ввідповідно до смаків новгородського посада) князем Ярославом
Володимировичем на городищі, куди він був вигнаний новгородським віче.
Спас-Нередіца як княжий замовлення - виняток у другій половині XII ст.
Відтепер ці храми стають парафіяльними церквами вулиці, або «кінця», вонистворюються на гроші «уличів» (мешканців однієї вулиці) або багатого боярина, змісцевої вапняної плити, затертої розчином упереміж з рядами цегли.
Місцевий камінь погано піддавався різьбі - і новгородські храми, по суті, немають декору, в ньому важко зберегти чіткість, геометричність ліній, якпри цегляній кладці, - і кривизна зведених без схилу стін, нерівністьплощин надає новгородським храмам своєрідну «скульптурної»,пластичність. Торгово-ремісницькій, діловому, заповзятливому Новгородубула чужа київська вишукана розкіш. Демократична простота,строгість, значна сила - його естетичний ідеал. Як говорив ігумен
Данило, «не хитро, але просто». Аналог Нередіцкой церкви, з невеликимимодифікаціями, можна знайти в церкві Георгія в Старій Ладозі (другаполовина XII ст.). Починаючи з XII ст. цегляні храми новгородці сталипокривати побілкою.
Своє власне обличчя новгородська школа набуває в XII ст. і в живописі.
Якщо фресковий розпис 1108г. в Новгородській Софії характеризуєтьсянайвищою мірою умовності застиглість фігур, такої звичної для ранньоїпори давньоруського мистецтва;якщо під фрагментарно збереглася живопису Різдвяного собору
Антонієві монастиря (1125) відчувається вплив романської і балканської шкіл, ау сцені «Йов з дружиною» Ніколо-Дворіщенского собору очевидна класичнатрадиція київських пам'яток, то в живописі Георгіївського собору в Старій
Ладозі, де працював візантійський майстер, превалює площинне, лінійне,графічне початок (наприклад, у фресці «Чудо Георгія про змія» з їївишуканим лінійним ритмом і колоритом, в якій святий Георгій-змієборецьсприймається як доблесний воїн, захисник рубежів землі руської). Щесильніше орнаментальне початок простежується на збережених ликах святиху фресках церкви Благовіщення біля села Аркажі (зараз вона в межіміста), волосся і бороди яких модельовані за допомогою лінеарним відблисків -
«Прогалин».
Справжньою «енциклопедією середньовічного життя», за словами В. М. Лазарєва,художнім вираженням середньовічного світогляду були загиблі підчас Великої Вітчизняної війни розпису церкви Спас-Нередіци. Храм буврозписаний на наступний рік після будівлі, в 1199г. Фрески покривали стінисуцільно, знизу догори, як килим, незалежно від тектоніки стіни. Їхрозташування традиційно, канонічно. У куполі була зображена композиція
Вознесіння, в барабані-пророки, в вітрилах-євангелісти, в центральній апсиді
- Богоматір Знамення, нижче - Євхаристія, ще нижче - святительський чин, апотім Деісус. На стінах розміщувалися Свята (тобто сцени з життя Христаі, Марії) і Страсті Христові. На західній стіні, як завжди, бувпредставлений Страшний суд, що підкріплювалося написом:
«Страшне судіще». Апостоли і ангели зі скорботою і тривогою дивилися наповне гріховності людство; для більшої переконливості деякі сценипекла забезпечені пояснюючими написами: «Мраз», «Скрегіт зубом», «Темряванепроглядна ». Тільки в демократичній Новгороді могла народитися сцена ззображенням багатія, якому на прохання «випити водиці» рис приноситьполум'я - візуальне свідчення покарання багатих у загробному житті.
Напис близько голого багатія, який сидить на лавці в пеклі, свідчить:
«Отче Аврам, помилуй мене, і поїли Лазор, та вимочити пальця свого у воді іустудіт ми мову з (не) Мога бо в полум'ї цім ». На що чорт відповідає: «Дружебагатий, іспей палаючого полум'я ». У церкві Спаса на Нередіце виразнопростежується кілька індивідуальних почерків, серед яких розрізняютьсяі більш мальовничі, графічні і більше, але це не позбавляє храмову живописстилістичної єдності. Загальне враження від стінопису Нередіци --суворість, майже аскетизм, і непохитність, іноді доходять донесамовитості, тим більш вражаючі, що виходили не від абстрактнихвізантійських ликів, а від образів неповторно-індивідуальних, невловимимирисами нагадують новгородські особи. Це, звичайно, не портрети, аузагальнені типи, в яких виявилися притаманні новгородцям риси: твердістьдуху, уміння постояти за себе, відстояти свою правоту, характери сильні іцільні. У розписах Нередіци немає жодного натяку на світські сюжети, весьцикл покликаний служити головному - навчати в вірі. У іконопису поруч ізживий ще київською традицією, коли ікони зберігають святковий характер,виконані вишуканим листом, з введенням золота, складається і іншалінія листи - більш примітивного, в якому багато чого запозичена віднародного мистецтва. Найчастіше це краснофонние ікони. Саме на такомутлі представлені «Еван, Георгій і Власий» в іконі із зібрання ГРМ (другаполовина XIII ст.). Живопис побудована на контрастах яскравих кольорів (сині,жовті і білий одяг святих на червоному тлі), зображення поверхнево,графічні, фігури фронтальний, причому, щоб підкреслити чільну роль
Іоанна Лествичника ( «Еван»), майстер робить його зображення підкресленовеликим в порівнянні з фігурами двох інших святих. У новгородських іконах,як і в стінопису, майстри виявляють гостру спостережливість, звідсижиттєвість їх образів.
Цікаво розвивається живопис і в рукописній книзі. У Юр'ївському євангелії,створеному для ігумена Юр'єва монастиря Киріак в 1119-1128 рр.., малюнокініціалів наведено однієї кіновар'ю, площин, як площинних ідавньоруська різьблення; мотиви великих літер надзвичайно різноманітні, відфігуративні (зображення людей і тварин - коні під чепраком, верблюдаі т. д.) до рослинних. Не менш вправні були новгородці і вхудожніх ремеслах. Від цього часу збереглося кількачудових срібних церковних судин: два підписних кратіра (посудинадля Євхаристії) майстрів Братіли і Кости і дві доньки (церковні посудини ввигляді моделі храму) - блискучі твори російських златокузнецов (усісередини XII ст., Новгородський історико-архітектурний музей-заповідник).
«Молодший брат» Новгорода Псков довго перебував під його могутнімвпливом, але згодом знайшов свій виразний художній стиль.
Близько 1156 за межами міста (тепер у центрі Пскова) був зведений
Спасо-Преображенський собор Мірожского монастиря - з сильно підкресленоюхрестово-купольної схемою плану, з масивним, непомірно важким куполомна настільки ж широкому барабані. Різко знижені бічні апсиди,підкреслюють центральний простір, свідчать про певнийгрецькому вплив. Всередині собору збереглася живопис, до кінця розчищенийв наші дні, в деяких сценах по своїй експресивності передбачаютьстиль Нередіци. Так в різних землях Давньої Русі в місцевих формах, змісцевими модифікаціями народжувалася одна загальна ідея в архітектурі, в живописі,де мозаїка поступилася місцем фресці, у прикладних мистецтвах. На самомвисокому рівні розвиток давньоруського мистецтва було перервано монголо -татарською навалою. «І туга розлилася по Руській землі, і сумнапечаль тече по Землі Руської », - сказано в« Слові о полку Ігоревім ».
Важко до кінця уявити збитки, яких завдала монголо-татарськезавоювання російській землі, і без того ослабленій усобицями. У «Повісті проприхід Батия в Рязань »читаємо зі скорботою:« Погибі град і земля Резанская,зміниться доброта її, і не бе, що в ній благо бачити, тільки дим і земля, іпопіл, а церкви вси погореша, а сама соборна церква всередині Погір'ї іпечерні ». Міста були спалені вщент або розграбовані, пам'ятники мистецтвазнищені, художникилиття (зокрема монет). Збереглося і кілька рельєфів монументально -архітектурного призначення (дві XI ст. знайдені в стіні друкарні Києво-
Печерської лаври і два - Михайлівського Золотоверхого монастиря, XI-XII ст.,
ГТГ). Вони виконані у червоному шифері, підкреслено площинних і лапідарних.
Можливо, вони прикрашали зовнішні стіни якихось храмів. Ввібравши і творчопереробивши різноманітні художні впливу - візантійське,південнослов'янське. навіть романське, - Київська Русь створила своє самобутнємистецтво, культуру єдиного феодальної держави, визначила шляхирозвитку мистецтва окремих земель і князівств. Мистецтво Київської Русі --недовгий за часом, але один з Величай ших періодів у вітчизнянійкультурі. Саме тоді отримав поширення хрестово-купольний типхраму. проіснував аж до XVII століття, система стінопису ііконографія, які лягли в основу всієї живопису Давньої Русі. Але ж мизнаємо тільки малу частину того. що було створено в цей час. Не виключено,що в київській землі під будівлями сьогоднішнього дня або під побілкоюсоборів збереглися пам'ятки архітектури та живопису тієї великої пори і вонище будуть відкриті в якій-небудь щасливий для вітчизняного мистецтва інауки день.
В. О. Ключевський писав: «Чудово, що в суспільстві, де сто років з чим -небудь тому ще приносили ідолам людські жертви, думка вже вчиласяпідніматися до свідомості зв'язку світових явищ. Ідея слов'янської єдності впочатку XII ст. вимагала тим більшої напруги думки, що зовсім непідтримувалася сучасною дійсністю. Коли на берегах Дніпра цядумка висловлювалася з такою вірою або упевненістю, слов'янство було роз'єднаніі в значної частини свого складу поневолені »(Ключевський В. Курсросійської історії. Соч. У 9 т. М., 1987. Ч. 1. С. 110).
Ще за життя Ярослава Мудрого і особливо після його смерті починаєтьсядроблення Русі на дрібні удільні князівства зі своїм власним столом.
Посилення князівських чвар в XII в. призвело до активного відокремленняокремих земель. У XII - початку XIII ст. в різних російських землях виникаютьсвої художні школи: новгородська, володимиро-суздальська, галицько -волинська, школи Полоцька і Смоленська, Вони складаються на основі традицій
Київської Русі. але кожна вносить щось своє, характерна тільки для цієїземлі, пов'язане з побутовими особливостями та художніми досягненнями, зсоціально-політичними та географічними умовами.
Кожна земля, кожне князівство має головне місто, стараннообороняється, як і всі середньовічні міста. Верхня частина міста, найбільшукріплена, - дитинець, згодом частіше звана кремлем, нижня --посад з торговою площею, також нерідко обнесена валом і дерев'янимистінами. Подібним чином зміцнювалися та малі міста.
Найдовше київські традиції зберігалися в Чернігові-В XI! в. на зміну
«Смугастій» системі кладки приходить нова, порядової равнослойная, зцегли прямокутної форми. Щоб фасади не виглядали бідними, їх скромноприкрашають аркатурньтмі пасками, виконаними також в цеглі,многоуступчатимі порталами і нішами. Деякі чернігівські храми, як,наприклад, реставрований тепер храм Бориса і Гліба, мали пілястри зпрекрасними капітелями, прикрашеними білокам'яної різьбою. Церква Бориса і
Гліба - величний шестистовпний храм, як і інша чернігівськацерква, що постала в результаті розкопок, - Благовіщенський собор 1186,що зберіг фрагменти багато декорованого мозаїчної підлоги. Учернігівської церкви Параскеви П'ятниці за допомогою особливої системи підпружнихарок і помилкових декоративних закомар - кокошників біля основи барабана - буввирішено дивної простоти архітектурний образ стрімкого рухувгору при збереженні традиційної схеми чотиристовпного, триапсиднахраму. Є версія, що чернігівську церкву будував архітектор Петро Милонєг.
Власне П'ятницький храм є модифікацією вже знайденого образунаростаючого руху (завдяки високому постаменту центральної частини,несучої барабан і голову) - у Спасо-перетворюючись-ському соборі Евфросіньевскогомонастиря в Полоцьку, переповненому зодчим Іваном в 1159г. у старовиннійтехнікою "смугастій» кладки з «втопленим поруч» і зберіг прекрасніфресковий розпис, ще чекають своєї повної розчистки. Цей же принцип мибачимо у Смоленському соборі Архангела Михаїла, збудованому князем Давидом
Ростиславичем в 80 - 90-ті роки XII ст., З його кубічної форми основнимбудівлею, як би піднесеним над трьома притворами. Поривання вгорупідкреслена Пучковим пілястрами складного профілю. Будівельний матеріалтут також цегла, але смоленські зодчі вважали за краще приховати його підпобілкою. У Смоленську працювали висококваліфіковані артілі будівельників,тут знайшли творче втілення традиції Візантії, Балкан, романського
Заходу. Таке ж розмаїття культурних контактів характерно і для галицько -волинської школи, що склалася на заході Русі, в Подністров'ї. Своєрідністьгалицько-волинської культури особливо проявилося в стилі літописів, в складномувитіювато їх складі зі сміливими, несподіваними зворотами: «Почнемо жнезліченні раті і великі труди і часті війни і багато крамоли,повстання і багато заколоти »-такими словами починається Галицько-Волинськалітопис.
Зодчі Галича використали білий камінь - місцевий вапняк, з якоговони зводили храми самого різного плану: і чотирьох-, і шестистовпна, ібесстолпние, і круглі в плані - ротонди. На жаль, Талицького архітектуранам відома в основному по літературних описів, проте в результатіархеологічних робіт останніх років все ясніше стає характер цієїхудожньої школи. Відновити справжній вигляд храмів Західної Русіособливо важко, тому що католицька церква протягом багатьох столітьзнищувала всякі сліди російської культури. Церква Пантелеймона поблизу Галича
(початок XIII ст.) з її перспективним порталом і різьбленням капітелей говорить провисокому рівні галицької архітектурної школи. Цікаво відзначити, що якщотехніка кладки й оздоблення галицьких храмів пов'язано з романським архітектурою,то план цих четирехстолп-них хрестово-купольних церков типовий дляросійської архітектури XII ст. Зауважимо тут же, що в ті страшні десятиліттядругої половини XIII ст., коли більша половина російських земель була випаленамонголо-татарами, для Галича і Волині (західної частини князівства) це буловідносно благополучний час. Центром мистецького життя тодістає нова столиця Галицького князівства - Холм, де особливожваве будівництво ведеться за князя Данила. Церква Іоанна
Златоуста, наприклад, була декорована різьбленим каменем, кольоровим іпозолоченим, різьба виконана російським майстром Авдіем в 1259 Всередині?? рама виблискував підлогу, викладений мідними плитами, і майолікою. І така церквабула не єдиною, що підтверджується розкопками.
Галицько-Волинське зодчество зазнало певний вплив західноїраннеготічеського архітектури. Про це говорять і круглі церкви-ротонди
(наприклад, залишки церкви у Володимирі-Волинському), і новий тип цегли --брускові (а не плоска київська плінфа). У середині XIV ст. Галицько-
Волинські землі втратили свою незалежність і увійшли до складу Польщі та
Литви. Найбільш цікаво розвивається в цей період мистецтво Володимиро-
Суздальської і Новгородської-Псковської земель. Землі Володимира і Суздаля,багаті лісами і річками, тягнулися від Устюга до Мурома. Слов'яни,заселили ці території в IX-Х ст., злилися-з місцевими племенами фінно -угорської групи (мерь, весь, мурома), створивши вогнище великоруської народності.
На цих землях князі засновували нові міста: Ярослав Мудрий дав початокміста Ярославля, Мономах заснував місто свого імені - Володимир, Юрій
Долгорукий - Переславль-Залеський, в якому побудував собор Спаса
Преображення, а у своїйкняжої резиденції Кідекші - церква на честь князів-мучеників Бориса і
Гліба (1152). На зорі складання володимиро-суздальської художньоїтрадиції, в 50-ті роки XII ст., тут працювали в основному галицькі майстри.
Мистецтво Володимирській землі знаходить свої відмінні риси і досягаєрозквіту за сина Юрія - Андрій Боголюбський, який переніс стіл під
Володимир і дерев'яною стіною укріпив місто. В Іпатіївському літописі про ньогойдеться, що він «Володімір' сильно влаштував». Збережений пам'ятник тихроків - Золоті ворота у Володимирі, побудовані в західній частині міста,зверненої до Москви, і названі так в наслідування Київським: два потужніопори (тріумфальна арка одночасно і вузол оборони) з надбрамної церквою
Різположенія (1164). Андрій Боголюбський звів і головну святиню
Володимира-Успенський собор (1158-1160), величний шестистовпний храм,складений з великих, щільно підігнаних один до одного плит місцевого білоговапняку з забутовки ( «пляшок»-щебінь, будівельні залишки, якимизаповнювали простір між двома плитами). Горизонтально по всьому фасадуволодимирського Успенського собору проходить арка-турний пояс: лопатки,членовані фасад, прикрашені напівколонками, такі ж напівколонки на апсидах;портали перспективні, вікна щілиноподібні. Прясла (поки ще дуже скупо)прикрашені скульптурними рельєфами. Всі ці риси стануть типовими дляархітектури Володимиро-Суздальської землі. Величний шолом потужногобарабана виблискує золотом. Гордо височить собор над Клязьмою. Не меншурочистий був і інтер'єр собору, як писали сучасники, багатоприкрашений дорогоцінним начинням. У будівництві володимирського Успенськогособору брали участь майстри і російські, і іноземні. Як і в
Чернігові, романські риси проявилися на цій землі в основному в декорі, врізьбі, в головному ж - в конструкції, плані, у вирішенні обсягів - позначилисякиївські традиції. Недарма ще Володимир Мономах побудував Ростовський соборза зразком київського Успенського (в «ту ж міру», як сказано в Печерськомупатерику - збірці оповідань про ченців Києво-Печерського монастиря).
На згадку про вдалий похід суздальських військ на волзьких булгар був закладенийодин з найбільш поетичних давньоруських храмів - Покрова на Нерлі (1165).
Він присвячений новому святу Богородичного циклу - свята Покрова.
(Згідно ж одному старовинному джерела, князь побудував храм «на лузі",печаль про смерть улюбленого сина Ізяслава.) Церква Покрова на річці Нерлі --начебто типовий одноглавий чотиристовпний храм XII ст. У ньому присутні всіхарактерні для володимирського зодчества риси: щілиноподібні вікна,перспективні портали, ар-катурний пояс по фасадах і карнизу апсид. Але авідміну від Успенського собору він весь спрямований угору, в ньому переважаютьвертикальні лінії, що підкреслено і вузькими прясла, і вікнами, інапівколонками на апсидах, і навіть тим, що починаючи від аркатурного поясастіни вгорі кілька нахилені всередину. Розкопки Н. Н. Вороніна показали,що за часів князя Андрія храм виглядав трохи інакше: він був обнесений зтрьох сторін галереєю-гульбище і стояв на штучному пагорбі, вимощеноїбілими плитами, зведення якого було необхідно, оскільки луг навеснізатопляли. Інтер'єр храму розширений за рахунок зрушити стовпів бічнихнефів ближче до стін, і в цьому випадку висота нефів виявляється в 10 разівбільше їх ширини. Три широких центральних прясла трьох фасадів храмуприкрашені фігурою Давида-псалмоспівця, на гуслах на колінах, в оточеннізвірів і птахів, що співає все різноманіття світу, прославляючого «всю тварьземну »(« Хваліте господа на небесах, хваліть його всі тварі земні »). Частозустрічається також мотив жіночої маски. Гармонією форм, легкістю пропорцій,поетичністю образу вражає храм Покрова будь-кого, хто бачить цедивовижне творіння давньоруських зодчих. У літописі сказано, що вбудівництво Покровського храму брали участь майстри «від всіх земель».
Існує легенда про те, що Андрій Боголюбський віз з Києва ікону
«Володимирська богоматір», не доїжджаючи до Володимира 10 км, коні спіткнулися,і це було розцінено князем як знак будувати тут свою приміськурезиденцію. Так, за легендою, і виник Боголюбовскій палац (1158-1165),вірніше, справжній замок-фортеця, що включав собор, переходи з нього вкняжий терем і т. д. Перед собором на площі стояв восьмиколонним,завершуємо шатром, ківорій (покров) з водосвятний чашею. До наших днівзбереглася одна сходова вежа з переходом до церкви. Напевно, в такомуось переході і вбили князя бояри, і він, закривавлений, повз по сходах,як незабутньо яскраво розказано про це в літописі. Розкопками останніхроків виявлені також нижні частини церкви, ківорій і залишки кам'яних стіннавколо.
За князювання Всеволода III, прозваного за численне потомство
Всеволодом Велике Гніздо, Успенський собор у Володимирі отримав той вигляд,який знайомий нам. Після пожежі 1185г. собор був перебудований в п'ятиглавий,забудовані галереєю, і таким чином старий Андріївський храм виявився як биукладеним у нову оболонку.
На центральному пагорбі Володимира в комплексі не зберігся до нашогочасу палацу був зведений на честь патрона Всеволода - Дмитра
Солунського-'Дмітріевскій собор (1194-1197), одноглавий, тринефний,чотиристовпний, спочатку мав башти галереї, собор той же ясної ічіткої конструкції, що і храм Покрова, але істотно від нього відмінний.
Дмитрієвський собор не спрямований угору, а урочисто, спокійно й величностоїть на землі. Чи не легкістю і витонченістю, а епічної силою віє від йогопереконливо-масивного образу як від билинного богатиря Іллі Муромця, щодосягається пропорціями: висота стіни майже дорівнює ширині, тоді як у храміна Нерлі вона в кілька разів перевищує ширину. Особливістю Дмитрієвськогособору є його різьблення. Потужний колончатий пояс ділить фасади погоризонталі на дві частини, вся верхня суцільно прикрашена різьбою. У середніхзакомар'я, як і у церкві Покрови, також зображений Давид, а на одному зпрясел поміщений портрет князя Всеволода з меншим сином Дмитром івідповідними до нього з двох сторін іншими, старшими синами. Все ж такиінший простір зайнято зображенням звірів і «птіщ», в достаткузаповнене рослинним орнаментом, мотивами казковими і побутовими (мисливець,б'ються люди, кентавр, русалка та ін.) Все перемішано: люди, звірі,реальне і казкове, - і все разом становить єдність. Багато хто з мотивівмають давню «язичницьку історію», навіяні язичницькою символікою, що колисьмали древній магічний, заклинальних сенс (мотив «дерева життя», образиптахів, левів, грифонів, двох птахів, зрощених хвостами, тощо). Манеразображення чисто російська, площинна, в деяких випадках йде віднавичок дерев'яного різьблення, в якій так майстерні були російські люди.
Розташування рельєфів «рядкове», як у народному мистецтві, в мистецтвівишивки рушників. Якщо за князя Андрія ще працювали майстри «від німець»,то прикраса Дмитрівського собору швидше за все справа рук російських зодчих ірізьбярів. При наступників Всеволода III стали підноситися інші містакнязівства: Суздаль, Нижній Новгород. При князя Юрія Всеволодович бувзбудовано собор Різдва Богородиці в Суздалі (1122-1125, верхня частинаперебудована в XVI ст.), шестистовпний, з трьома притворами і спочатку з трьомаголовами. Однією з останніх будівель домонгольської пори був Георгіївськийсобор у Юр'єв-Польському на честь св. Георгія (1230-1234): кубічний храм зтрьома притворами, на жаль, перебудований в XV ст. і що став у результатіперебудов значно більше присадкуватим. Закомари і Архівольт порталівзберегли кілевідную форму. Відмінна риса собору в Юр'єва .- йогопластичне оздоблення, бо будівля була суцільно вкрите різьбою. Перебудова
XV ст. порушила і його декоративну систему. Окремі фігури святих і сцени
Священного писання виконані в основному в горельєфи і на окремих плитах,вставлених в стіни, а суцільне узороччя орнаменту - рослинного ізвіриного - виконувалося прямо на стінах і в плоскій різьбі. Покритий зверхудонизу візерунком різьблення, храм дійсно нагадує якусь кумеднускриньку або гігантський, заткані візерунком плат. Тут знайшли відображення ірелігійна, і політична тематика, і казкові сюжети, і військова тема,недарма на головному, північному фасаді зображені воїни - патронивеликокнязівського дому Володимирській землі, а над порталом - святий Георгій,патрон великого князя Юрія, у кольчузі і з щитом, прикрашеним фігурою барса
- Емблемою суздальських князів.
На такому ж високому рівні перебувало у Володимиро-Суздальської землі іприкладне мистецтво, досить згадати мідні західні ворота вжезгадуваного Суздальського собору, розписані «паленим золотом» (складнатехніка так званого вогневого золочення, «золотий наводки», що нагадуєофорт у графіку), або браслети володимирських скарбів, в яких малюнокорнаменту (наприклад, подвійний контур фігури) знаходить аналог в пластикесоборів.
Про монументального живопису цієї школи ми можемо судити за збереженимифрагментами сцени Страшного суду Дмитрівського собору (кінець XII ст.),розпису якого, на думку дослідників, виконували як російські, так івізантійські майстри. Серед станкових творів можна вказати велику порозмірами «Ярославську Оранту» (точніше «Богоматір Оранта - Велика
Панагія », ГТГ) - твір, за святкового колориту перекликається з
Оран-тієї Київської Софії, але це лише зовнішню схожість. Суть не в образупредстояння Богоматері Христу, як у Києві, а в її зверненні до майбутніх,тих, що моляться, і не випадково мафорій нагадує покрив у майбутній чисто російськогопоходження іконографії образу «Покрова». За сторіччя володимиро -суздальське мистецтво пройшло шлях від суворої простоти ранніх храмів,на зразок церкви Бориса і Гліба в Кідекші і Спаса в Переславлі-Заліському,до витончено-вишуканого витонченості Георгіївського собору в Юр'єва. На такійвисокій ноті, на такому рівні майстерності було перервано це розвитоквторгненням Батиєвих орд. Володимиро-Суздальської землі судилося першимприйняти удар. Але мистецтво князівства не було знищено остаточно, вонозуміло надати вирішальний вплив на культуру формується Москви, і в цьомувеличезне історичне значення мистецтва Володимиро-Суздальської землі вцілому.