1. Культура пореформеної Росії.

Друга половина XIX століття

Падіння кріпосного права означало початок нового, капіталістичногоперіоду в історії Росії. Капіталізм вніс істотні зміни в життясуспільства: перетворив господарсько-економічний лад, змінив соціальнийі духовне обличчя населення, його побут, умови життя, сприяв зростаннюкультурних потреб.

Капіталізм в цілому створив умови для більш високого культурногорівня суспільства, розширював об'єктивні соціальні можливості для оволодіннякультурою значних суспільних верств.

Капіталістична епоха, що вимагала певного рівня культури всфері матеріального виробництва, сприяла прискоренню процесудемократизації культури в цілому. У пореформений час була розширена сфераосвіти, фактично створена силами земства народна школа. Значнозросла технічна вища школа, підвищився інтерес до книги, збільшиласячитацька середу, змінився соціальний вигляд читача.

Проте капіталістична епоха в історії Росії буланетривалої - капіталізм як соціально-економічна формаціяіснував трохи більше півстоліття. Самодержавство, будучи феодальноїполітичною надбудовою і в пореформену епоху, принципово не змінилосвого ставлення до культури, особливо до проблеми освіти народу.

Розвиток культури в другій половині XIX - початку XX ст. не булорівномірним процесом. Його внутрішні етапи визначали підйоми і спади всуспільно-політичній боротьбі.

Культура, будучи найважливішою системою суспільного життя,акумулювала ідеї епохи. Духовне життя при капіталізмі продовжувалазберігати класовий характер. Клас виступав носієм і творцемідеалів, ціннісних орієнтацій, етичних та естетичних норм життя.
Тому, тільки будучи виразником суспільного прогресу, цей клас мігформувати загальнолюдські цінності і таким чином відображати потребинаціонального розвитку.

Саме в такому положенні в пореформену епоху виявилася російськабуржуазія, яка за відсутності революційності об'єктивно булапрогресивною силою. В. І. Ленін відзначав, що в 40 - 60-ті роки XIX ст.,коли «нові суспільно-економічні відносини і їх протиріччя ... булище в зародковому стані »,« ніякого своєкорисливості ... тоді в ідеологівбуржуазії не виявлялося ...». Антифеодальна, буржуазно-демократичнаспрямованість ідейної боротьби того часу визначала загальнолюдськузначущість створюваних культурних цінностей, буржуазних за своєю сутністю.

Капіталізм з його прагненням до розширення господарсько-економічнихзв'язків окремих, в тому числі і національних, регіонів сприявпосиленню спілкування народів Росії не тільки у сфері економічної, а йсуспільно-культурної, що лежало в основі єдності історико-культурногопроцесу в Росії в епоху капіталізму. Важливість взаємних контактів, ідейноїблизькості з російською культурою, перш за все літературою, неодноразовопідкреслювали багато діячів національних культур. «Кожного з нас, - писаводин з основоположників нової грузинської літератури, просвітитель Ілля
Чавчавадзе, - виростила російська література ».

Але не тільки руська культура позитивно впливала на розвитокнаціональних культур. Національні мотиви живили творчість багатьох росіянписьменників, художників, композиторів.

2. Культура в період буржуазних перетворень 60-70-х років

Громадський демократичний підйом періоду революційної ситуації таперших років після падіння кріпосного права вніс багато змін укультурне життя Росії. 60-і роки сприймалися сучасниками як часдуховних перетворень, великих надій і звершень, «Це було дивнечас, - писав публіцист і видатний діяч революційного руху Н. В.
Шелгунов,-спали до того часу думка заколихалося, затремтіла і почалапрацювати. Порив її був сильний і завдання величезні ». Демократичнагромадськість активно включилася у вирішення питань освіти, в першучергу народної освіти.

3. Суспільно-політична думка

Основні питання суспільно-політичної думки - селянський ідолі самодержавства в Росії - в пореформений час в умовах проведеннябуржуазних реформ все більше набували характеру практично необхідних,злободенних проблем. Кріпацтво було скасоване, могутність монархіїбуло розхитані самим ходом реальному житті. У суспільній свідомостісформувалася демократична програма оновлення Росії, виразникамиякої в цей період виступали насамперед революціонери-різночинці.

В цілому 60-70-і роки були відзначені серйозними зрушеннями в ідейнійжитті суспільства. Для цього часу характерні переважання демократичнихідей у суспільній свідомості, переконаність в необхідності перетворень,боротьба за пошуки шляхів їх здійснення в інтересах широких мас народу,відоме відступ самодержавства від своїх охоронно-кріпосницькихпринципів. Все це створювало відповідну ідейно-моральну атмосферудля розвитку художньої культури.

3. Художня культура

У пореформену епоху в Росії були створені чудовітвори літератури і мистецтва, які зайняли гідне місце вскарбниці світової культури. Сила російського національного мистецтваполягала в його художні достоїнства, громадянськості, високоюморальності і демократичної спрямованості. «Серйознузмістовність »мистецтва як його особливість відзначав художній імузичний критик В. В. Стасов (1824-1906).

Мистецтво критичного реалізму, який стає основнимхудожнім напрямом, було тісно пов'язане з ідейними пошуками тогочасу. Воно не тільки описувало життя, але й аналізувала її, намагалосярозкрити і пояснити властиві їй суперечності. Критичний реалізм 60
-70-х років відрізняла підвищена соціальна активність. Література імистецтво, як ніколи, близько підійшли до відображення реального життя (нарисі роман про сучасне життя, сучасна побутова драма, побутової жанр уживопису і т. д.).

У другій половині XIX ст. ідейно-художній розвиток багато в чомувизначала революційно-демократична естетика, основи якої булизакладені ще Бєлінським. Подальший її розвиток було пов'язано з ім'ям Н. Г.
Чернишевського.

У художній літературі другої половини XIX ст. знайшли відображеннясоціальні зрушення, що відбулися у пореформеної Росії. Вітчизняноїлітературі завжди було властиве «прагнення до вирішення завдань соціальногобуття »(М. Горький). Дух облічітельства, критичне ставлення доіснуючої дійсності були характерні для творів російськихписьменників першого пореформених десятиліть.

Література пореформеного часу представляла собою «яскраве сузір'явеликих імен ». У ці роки створювали твори найбільші російськіписьменники, творчий шлях яких почався ще в попередню епоху. Новепокоління письменників-реалістів, яке прийшло в літературу в 60-70-і роки,принесло нові теми, жанри, ідейно-естетичних принципів. У літературномупроцесі тих років провідне місце належало нарису, в якому ставилисягострі соціальні проблеми, корінні питання життя і побуту селянства
(нариси М. В. Успенського, В. А. Слєпцова, Г. І. Успенського та ін.)

З суспільним підйомом пов'язана поява демократичного роману, вякому дійовою особою став різночинець (повісті М. Г. Помяловського
«Міщанське щастя» і «Молотов»), перший творів про життя і побутробітників (романи Ф. М. Решетникова «Глумова», «гірники»). Програмнимтвором 60-х років був роман М. Г. Чернишевського «Що робити?»,опублікований в «Современнике» в 1863 р. Це було оповідання про «новихлюдей », їх моралі і моральних цінностях. Роман Чернишевського маввеличезне ідейний вплив не на одне покоління демократичної молоді.
Відображенням гострої ідейно-художньої боротьби в літературі 60-х років булопоява так званого антінігілістіческого роману ( «Нікуди» М. С.
Лєскова; «Каламутне море» А. Ф. Писемського та ін)

6O-70-ті роки - час розквіту і найбільших досягнень російського класичного роману та повісті. Величезний внесок у вітчизняну та світову культуру внесли І. С. Тургенєв (1818-1883) і Ф. М. Достоєвський (1821 -
1881). У романі Тургенєва «Батьки і діти», опублікованому в 1862 р., і в інших його творах створені образи нових героїв епохи - різночинців і демократів.

Творчість Ф. М. Достоєвського, ідейно складне, часом трагічне, завжди глибоко морально. Біль за принижених і ображених, віра в людини були головною темою письменника.

різночинський молодь своїм ідейним вождем вважала Н. А. Некрасова
(1821 - 1877/78). Тема народу, його пошуків і сподівань займала в поезії
Некрасова центральне місце. У цей час він створив своє найбільшетвір - поему «Кому на Русі жити добре», в якій данареалістична картина життя російського селянства. У творчості Некрасовавиражена не тільки мрія про щастя народу, а й віра в його сили, здатніскинути пута кріпосного рабства.

Вершиною російської літератури XIX ст. стала творчість Л. М. Толстого
(1828 - 1910). Він ставив у своїх романах, повістях, драмах, публіцистиці
«Великі питання» (В. І. Ленін). Письменника завжди хвилювали долі народу і
Батьківщини (історична епопея «Війна і мир»). Одним з гострих соціальнихлітературних творів сучасності став роман Толстого «Анна
Кареніна », в якому він, зображуючи життя російського суспільства 70-х років,виносить нещадний вирок буржуазно-поміщицького ладу, його моралі,звичаїв, засадам.

Стан театру в пореформену добу визначалося успіхамивітчизняної драматургії. Teaтральная громадськість привертала увагу доживотрепетним питань розвитку театру: поліпшення професійногоакторської освіти, розширення мережі театрів за рахунок створення приватнихантреприз. Монополія казенних театрів під впливом вимог прогресивноїгромадськості в 1882 р. була скасована. Однак ще раніше приватні театристали виникати під виглядом «домашніх вистав», «сімейних вечорів» і т. д.
Так, з'явилися в Москві Артистичний гурток - суспільно-мистецькаорганізація (1865-1883), створена за ініціативою А. М. Островського, Н. Г.
Рубінштейна, В. Ф. Одоєвського перший народний театр на Політехнічноївиставці (1872).

Основними центрами театральної культури продовжували залишатися Малий та
Олександрійський театри. Проте значно зросла кількість театрів ітеатральних труп у провінційних містах Росії, з'явився новийдемократичний глядач, головним чином з різночинський середовища. Театр всебільше ставав органічною частиною суспільно-культурного життя,охоплюючи вже не тільки вузьке коло столичної публіки, а й більш широкішари провінційної інтелігенції. З посиленням гострих проблем усуспільного життя в театрі підвищився інтерес до сучасної побутової драми.

Розвиток російського театру в другій половині XIX ст. нерозривно пов'язаноз ім'ям А. М. Островського (1823 - 1886), який вважав театр «ознакоюзрілості нації, так само як і академії, університети і музеї ». Драматургія
Островського - чудове явище національно - художньої культури.
З постановки п'єси «Не в свої сані не сідай» в 1852 р. на сцені Малоготеатру твори Островського зайняли провідне місце в його репертуарі.

Суспільно-ідейна атмосфера першого пореформених десятилітьпозначилася на стані музики. У 1859 р. за ініціативою А. Г. Рубінштейна
(1829-1894) було організовано Українське музичне товариство «для розвиткумузичної освіти, смаку до музики в Росії та заохочення вітчизнянихталантів ». Товариство влаштовувало симфонічні і камерні конверти. У
Петербурзі за ініціативою А. Г. Рубінштейна (1862), а потім у Москві
(організатор Н. Г. Рубінштейн, 1866) були відкриті консерваторії, що поклалипочаток професійного музичній освіті в Росії.

У Петербурзі в 60-і роки композитором М. А. Балакірєвим івикладачем співу Г. Я. Ломакіним була відкрита безкоштовна музичнашкола, що існувала до 1917 р. Вона ставила завдання розповсюдженнямузичних знань, пропаганди творів Глінки, Даргомишского,композиторів «могутньої купки», кращих творів зарубіжної 'музики (Л.
Бетховена, Ф. Ліста, Г. Берліоза та ін.)

У другій половині XIX ст. величезну роль у розвитку музичноїкультури відіграло творче об'єднання композиторів «могутня купка» [М. А.
Балакірєв (1836/37-1910), М. П. Мусоргський (1839-1881), Ц. Кюи (1835 -
1918), А. П. Бородін (1833-1887), М. А. Римський-Корсаков (1844-1908)]. Ценазву дав йому музичний критик і його ідейний керівник В. В.
Стасов. Ідейно-моральні погляди цієї співдружності формувалися підвпливом передових ідей 60-70-х років. Однією з основних рис естетикиі музичної творчості композиторів «могутньої купки» було прагненняпередати в музиці «правду життя», національний характер. Вони широковикористовували музичний фольклор, тяжіли до історико-епічним сюжетах ісприяли утвердженню на сцені народно-музичної драми ( «Борис
Годунов »,« Хованщина »М. П. Мусоргського). Композитори «могутньої купки» багатозробили для збирання та вивчення музичного фольклору, видавши в 60-70-хроках кілька збірок російських народних пісень.

Видатні досягнення російської музики пов'язані з ім'ям П. І.
Чайковського (1840-1893). Він один з найбільших композиторів нашої епохи,залишив велике творча спадщина в галузі балетного, оперного,симфонічного, камерного музичного мистецтва (балети «Лебедине озеро»,
«Спляча красуня»; опери «Євгеній Онєгін», «Пікова дама»; симфонії,романси, симфонічні поеми, музичний цикл «Пори року» та ін.)

Національна і глибоко народна музика Чайковського маєрідкісною силою емоційного впливу.

Чайковський створив основні твори в 70-80-і роки. У своємутворчості він стверджував право людини на вільне життя, закликав 'доборотьбі з темними силами зла і несправедливості. Поряд з ліричнимжиттєстверджуючим початком музиці Чайковського притаманні риси трагедійності,особливо сильні в його останніх творах.

Відмітною властивістю пореформеного музичного мистецтва булайого програмного, використання в музиці національних мотивів, сюжетів злітературних творі. В. В. Стасов відзначав, що композитори другуполовини XIX ст. слідували прикладу Глінки. «Наша епоха, - писав критик, --все далі й далі відходить в бік від «чистого» музики попередніх періодів івсе сильніше і сильніше вимагає для музичних створінь дійсного,певного змісту ».

Прогресивна громадська думка ставила нові завдання і переджівопісио

60-ті роки становлять в історії російського образотворчого мистецтвапевний внутрішній етап з переважанням соціально-побутового жанру.
«Жанр не примха, не примха, не вигадка одного або кількох художників, --писав В. В. Стасов, - а вираження сучасної потреби, загальної,нестримної потреби у вираженні мистецтвом всіх сторін життя ».

З найбільшою повнотою атмосферу 60-х років відобразило творчість В. Г.
Перова (1833-1882) (картини «Сільський хресний хід на Великдень», «Проводинебіжчика »,« Трійка »та ін.)

Ідейно-художнє рух цих років підготувало грунт длявиникнення «Товариства пересувних художніх виставок» (1871).
Думка про його організації виникла в 1865 р., коли за ініціативою Крамського в
Нижньому Новгороді була представлена виставка картин «Артілі художників»,мала успіх.

передвижництва - провідний напрямок в національному мистецтвідругої половини XIX ст., ідейно протистояла академізму. Положенняреволюційно-демократичної естетики визначили програмного творчостіпередвижників: громадянськість, свідомість суспільних і психологічнихпроблем свого часу, інтерес до зовнішності сучасника.

Працюючи в різних жанрах (побутовий жанр, пейзаж, портрет, історичнаживопис), художники-передвижники внесли в кожен з них нові, істотно -важливі моменти. Велике місце вони приділяли селянській темі, вперше на їхполотнах були відображені образи прогресивної інтелігенції, робочих [Н.
А. Ярошенко (1846-1898) - «Курсистка», «Студент», «Кочегар »].

Улюбленою темою ряду митців було рідна природа. Художникизуміли розкрити внутрішню гармонію російської природи, дивовижну красуполів і перелісків, що йде в далечінь дороги, неба перед грозою і т. п. Уїхроботах є і романтична натхненність, і філософське осмисленнябуття (Ф. А. Васильєв, І. І. Шишкін, І. І. Левітан). Картина А. К.
Саврасова «Граки прилетіли», показана на першій виставці передвижників
(1871), була визнана сучасниками зразком пейзажного живопису, в якійчудово передано настрій наступаючої весни, оновлення природи.

Відмінною особливістю портрета передвижників був глибокийпсихологічний реалізм і ідейність. Їхні картини передавали соціальнийпортрет епохи, яка «... представляв осіб, дорогих нації, які вірили в їїкраще майбутнє і боролися за цю ідею »(І. Є. Рєпін).

Чудову сторінку російського мистецтва склало творчість І. Е.
Рєпіна (1844-1930), художника величезного таланту, глибокої життєвої правдита вражаючою різнобічність. Світогляд І. Ю. Рєпіна складалося вепоху суспільного підйому і розповсюдження буржуазного демократизму. Ціідеї живили його мистецтво, допомагали осмислити, зрозуміти багато питаньсучасного життя. Нове, не відоме мистецтва 60-х років ставлення гнароду показав Рєпін в картині «Бурлаки на Волзі» (1873). Викриваючиексплуатацію народу, художник в той же час стверджував приховану в ньому силу,зріє протест. Рєпін бачить у бурлак могутні, самобутні риси іхарактери. Успішно працюючи в області портретного жанру, він створив серіюблискучих образів - людей своєї епохи. Вершиною майстерності Рєпінає портрет М. П. Мусоргського (1881).

Художники-передвижники неодноразово зверталися до історичноїтематиці, причому в їх полотнах переважала національна тема. Вонивикористовували в якості сюжетів реальні події, прагнули передатиепоху, характер історичних персонажів. Передвижниками властиво булозображення переломних моментів в російській історії. Вони по-новому трактувалиісторичні сюжети, показуючи вітчизняну історію через психологічнудраму окремої, як правило, видатної особистості (М. М. Ге. «Петро Iдопитує царевича Олексія », 1871; І. Ю. Рєпін. «Іван Грозний і син його
Іван », 1885).

Основні досягнення історичного живопису цього часу пов'язані зтворчістю В. І. Сурікова (1848 - 1916). Його цікавили періоди великихсоціально-політичних і духовних конфліктів, прояви народної боротьбипроти офіційної державності і церковності. Він сказав нове слово вісторичного живопису, показавши народ як рушійну силу історії ( «Ранокстрілецької страти », 1881;« Бояриня Морозова », 1887; та ін.) Суріковскаятрактування історичних тем була наслідком нових уявлень проісторичному процесі і місце в ньому народних мас, які відрізнялигромадську думку і літературу епохи різночинця.

Близький до передвижників за своїм естетичним поглядам М. М.
Антокольський (1843 - 1902), що зіграв велику роль у розвитку російськоїреалістичної скульптури. Він створив серію історичних творів ( «Іван
Грозний »,« Петро I »,« Нестор-літописець »,« Ярослав Мудрий »тощо). А. М.
Опєкушин (1838 -1923) - один з представників монументальної скульптури --був автором пам'ятника О. С. Пушкіну в Москві. Відкриття пам'ятника великомуросійському поетові, створеного на добровільні пожертвування, відбулося в червні
1880 року, і стало подією величезного культурного значення.

Висновок

У культурі Росії ХIХ століття відбулися зміни величезного значення. Вонисклали культурну спадщину країни. Культурна спадщина єнайважливішою формою, в якій виражається спадкоємність в історичномурозвитку суспільства. Навіть в умовах соціалістичної революції, рішучещо заперечує багато суспільно-історичні інститути старого суспільства,створення якісно нової культури неможливо без творчого освоєннякультурної спадщини, без дбайливого ставлення до культури минулих епох, беззбереження тих багатств, які були створені в різних областяхкультури. Сьогодні ми особливо ясно усвідомлюємо це.

Список використаної літератури:

1. Зезіна М. Р. Кошман Л. В. Шульгін В. С. Історія російської культури.

- М., 1990

2. Мілюков П. Н. Нариси з історії російської культури. - М., 1993

3. Сапронов П. А. Культурология (лекції по курсу культурології).

-----------------------

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ

Рязанська Радіотехнічна Академія

Реферат

Тема: «Культура Росії в кінці 19 століття»

Виконав:

Ст. гр.

351 Ігнатов Д. А.

Рязань 2003р.