Франц Йозеф Гайдн (Haydn) h2>
(ймовірно, 31.3 (хрещений 1.4). 1732, дер. Popay, Нижня
Австрія, - 31.5.1809, Відень) h2>
p>
Гайдна
справедливо вважають батьком симфонії та квартету, великим засновником класичної
інструментальної музики, родоначальником сучасного оркестру. p>
Франц
Йозеф Гайдн народився 31 березня 1732 року в Нижній Австрії, в невеликому містечку
Рорау, розташованому на лівому березі річки Лейті, між містечками Брук і
Гайнбург, поблизу угорського кордону. Предки Гайдна були родовими
австро-німецькими ремісниками-селянами. Батько композитора, Матіас,
займався каретним справою. Мати - уроджена Ганна Марія Коллер - служила
куховаркою. p>
Музичність
батька, його любов до музики успадкували діти. Маленький Йозеф вже в п'ять років
звернув на себе увагу музикантів. Він мав чудовий слух, пам'яттю,
почуттям ритму. Його дзвінкий сріблястий голос приводив всіх у розпач. p>
Завдяки
своїм видатним музичним здібностям хлопчик потрапив спочатку в церковний хор
невеликого містечка Гайнбурга, а потім в хорову капелу при кафедральному
(головному) соборі Св. Стефана у Відні. Це було знаменною подією в житті
Гайдна. Адже іншої можливості отримати музичну освіту він не мав. p>
Спів
в хорі було для Гайдна дуже хорошою, але єдиною школою. Здібності
хлопчика швидко розвивалися, і йому стали доручати важкі сольні партії.
Церковний хор часто виступав на міських святах, весіллях, похоронах. Запрошували
хор і для участі в урочистостях придворних. А скільки часу йшло на
виступу в самій церкві, на репетиції? Все це було важкої навантаженням для
маленьких співочих. p>
Йозеф
був кмітливим і швидко сприймав все нове. Він навіть знаходив час займатися
грою на скрипці і клавікорди і досяг значних успіхів. Тільки от його
спроби складати музику не зустрічали підтримки. За дев'ять років перебування в
хорової капелі він одержав від її керівника всього два уроки! p>
Коли
у Гайдна став ламатися голос і він не зміг більше співати в хорі, його безцеремонно
звільнили. Для юнака почалася самостійне життя, повна злигоднів і поневірянь, а
головне - безперервного та наполегливої праці. p>
"Коли
я, нарешті, втратив свій голос, - пише Гайдн в автобіографічній замітці, --
мені довелося цілих вісім років ледь перебиватися навчанням юнацтва ". p>
Втім,
та уроки з'явилися не відразу. До того довелося пережити відчайдушний час пошуків
заробітку. Потроху вдалося знайти де-не-яку роботу, хоч і не забезпечувала,
але все ж дозволяла не вмерти з голоду. Гайдн став давати уроки співу і
музики, грав на скрипці на святкових вечорах, а іноді й просто на великих
дорогах. На замовлення він написав кілька своїх перших творів. Але всі ці
заробітки були випадковими. Гайдн розумів: щоб стати композитором, потрібно багато
і наполегливо вчитися. Він почав вивчати теоретичні праці, зокрема книги І.
Маттезона та І. Фукса. p>
Корисним
виявилося співдружність з віденським коміком Іоганном Йозефом курця. Курц був у той
час досить популярний у Відні як талановитий актор і автор ряду фарсів. p>
Курц,
познайомившись з Гайдном, відразу оцінив його талант і запропонував написати музику до
складеним їм лібрето комічної опери "Кривий біс". Гайдн
написав музику, яка, на жаль, не дійшла до нас. Ми знаємо лише, що
"Кривий біс" виконувався взимку 1751-1752 років в театрі у Карінтскіх
воріт, і мав успіх. "Гайдн отримав за нього 25 дукатів і вважав себе дуже
багатим ". p>
Сміливий
дебют молодого, ще мало відомого композитора на театральній сцені в 1751
році відразу приніс йому популярність в демократичних колах і ... дуже погані
відгуки ревнителів старих музичних традицій. Закиди в "блазенство",
"легковажність" і інших гріхах були пізніше перенесені різними
оборонцями "піднесеного" на інша творчість Гайдна, починаючи з
його симфоній і закінчуючи його месами. p>
Останнім
етапом творчої юності Гайдна - перед тим як він вступив на самостійний
композиторський шлях - були заняття з Нікола Антоніо Порпора, італійським
композитором і капельмейстером, представником неаполітанської школи. p>
Порпора
переглядав композиторські досліди Гайдна і робив йому вказівки. Гайдн, щоб
винагородити вчителі, був акомпаніатором на його уроках співу і навіть
прислужував йому. p>
Під
дахом, на холодному горищі, де тулився Гайдн, на старому розбитому клавікорди він
вивчав твори прославлених композиторів. А народні пісні! Скільки він їх
переслухав, ходячи вдень і вночі по вулицях Відня. Тут і там звучали самі
різні народні наспіви: австрійські, угорські, чеські, українські, хорватські,
тірольські. Тому твори Гайдна пронизані цими чудовими мелодіями, в
здебільшого веселими й життєрадісними. p>
В
життя і творчості Гайдна поступово назрівав перелом. Його матеріальне
становище стало мало-помалу поліпшуватися, життєві позиції міцніти. Разом з
тим велике творче обдаровання принесло свої перші значні плоди. p>
Приблизно
в 1750 році Гайдн написав маленьку месу (в Фа-мажор), виявивши в ній не
тільки талановите засвоєння сучасних прийомів даного жанру, а й очевидну
схильність до твору "веселим" церковної музики. Більш важливим
фактом є твір композитором першого струнного квартету в 1755 році. p>
Поштовхом
послужило знайомство з любителем музики, поміщиком Карлом Фюрнбергом.
Окрилений увагою і матеріальною підтримкою з боку Фюрнберга, Гайдн
написав спочатку ряд струнних тріо, а потім і перший струнний квартет, за
яким незабаром пішло близько двох десятків інших. У 1756 році Гайдн
склав концерт До-мажор. Меценат Гайдна подбав також про зміцнення його
матеріального становища. Він рекомендував композитора віденському аристократу з
Чехії та любителю музики графу Францу Йозефу Морціну. Зиму Морцін проводив у
Відні, а влітку жив у своєму маєтку Лукавець близько Плзень. На службі у Морціна, в
як композитор і капельмейстера, Гайдн отримував дармовий приміщення, харчування
і платню. p>
Служба
ця виявилася короткочасною (1759-1760 роки), але все ж таки допомогла Гайдну
зробити подальші кроки в композиції. У 1759 році Гайдн створює свою першу
симфонію, а слідом за нею в найближчі роки чотири інших. p>
Як
в області струнного квартету, так і в області симфонії Гайдну належало
визначити і кристалізувати жанри нової музичної епохи: пишучи квартети,
створюючи симфонії, він проявив себе сміливим, рішучим новатором. p>
Під
час перебування на службі у графа Морціна Гайдн закохався у молодшу дочку свого
приятеля, віденського перукаря Йоганна Петера Келлера, Терезу і всерйоз
збирався з'єднатися з нею узами шлюбу. Проте дівчина з причин, що залишилися
невідомими, покинула батьківський дім, і її батько не знайшов нічого кращого, ніж
сказати: "Гайдн, Ви мали б одружитися з моєї старшої доньки".
Невідомо, що спонукало Гайдна відповісти позитивно. Так чи інакше, але Гайдн
погодився. Йому було 28 років, нареченій - Марії Ганні Алоїзі Аполлонії Келлер --
32. Шлюб був укладений 26 листопада 1760, і Гайдн став ... нещасним чоловіком на
довгі десятиліття. p>
Його
дружина невдовзі проявила себе жінкою надзвичайно обмеженою, тупий і
сварливою. Вона абсолютно не розуміла і не цінувала велике дарування свого чоловіка.
"Їй було все одно, - висловився Гайдн одного разу в старості, - хто її чоловік --
швець або артист ". p>
Марія
Анна безжально винищила низку нотних рукописів Гайдна, вживаючи їх на
папільйотки та підкладки під паштети. При тому вона була дуже марнотратною і
вимогливою. p>
Одружившись,
Гайдн порушив умови служби у графа Морціна - останній брав у свою
капелу тільки неодружених. Втім, йому не довелося довго приховувати зміну в
свого особистого життя. Фінансове потрясіння змусило графа Морціна відмовитися від
музичних задоволень і розпустити капелу. Над Гайдном нависла загроза знову
залишитися без постійного заробітку. p>
Але
тут він отримав пропозицію від нового, більш могутнього покровителя
мистецтв - найбагатшого і дуже впливового угорського магната - князя Павла
Антона Естергазі. Звернувши увагу на Гайдна в замку Морціна, Естергазі оцінив
його талант. p>
Недалеко
від Відня, в невеликому угорському містечку Ейзенштадті, а в літній час в
заміському палаці "Естергазі", провів Гайдн тридцять років на посаді
капельмейстера (диригента). В обов'язки входило керівництво капельмейстера
оркестром і співаками. Гайдн повинен був також на вимогу князя складати
симфонії, опери, квартети та інші твори. Нерідко вередлива князь наказував
написати новий твір до наступного дня! Талант і надзвичайна працелюбність
виручали Гайдна і тут. Одна за одною з'являлися опери, а також симфонії,
серед яких "Ведмідь", "Дитяча", "Шкільний
учитель ". p>
Керуючи
капелою, композитор міг прослуховувати у живому виконанні створювані їм
твору. Це давало можливість виправляти все те, що недостатньо добре
звучало, і запам'ятовувати - що виходило особливо вдалим. p>
За
період служби у князя Естергазі Гайдн написав більшість зі своїх опер, квартетів
і симфоній. Всього Гайдн створив 104 симфонії! p>
В
симфоніях Гайдн не ставив перед собою завдання індивідуалізувати сюжет.
Програмне композитора найчастіше заснована на окремих асоціаціях і
образотворчих "образки". Навіть там, де вона більш цілісно і
послідовна - чисто емоційно, як в "Прощальна симфонія"
(1772 рік), або жанрово, як у "Військової симфонії" (1794 рік), --
виразні сюжетні основи у неї все ж відсутні. p>
Велетенська
цінність симфонічних концепцій Гайдна, при всій їх порівняльній простоті і
невибагливість - в дуже органічному відображенні і втіленні єдності
духовного і фізичного світу людини. p>
Це
думка висловлена, і дуже поетично, Е.Т.А. Гофманом: p>
"У
творах Гайдна панує вираз дитячому радісною душі; його симфонії
ведуть нас в неозорі зелені гаї, у веселу, строкатий натовп щасливих
людей, перед нами проносяться в хорових танцях юнаки і дівчата; усміхнені діти
ховаються за деревами, за рожевими кущами, жартівливо перекидаючись квітами.
Життя, повна любові, повна блаженств і вічної юності, як до гріхопадіння; ні
страждань, ні скорботи - одне тільки солодко-елегійне прагнення до улюбленого
образу, який носиться навпроти, на рожевому мерехтінні вечора, не наближаючись і не
зникаючи, і поки він знаходиться там, ніч не наступає, бо він сам - вечірня
зоря, що горить над горою і над рощею ". p>
Майстерність
Гайдна з роками досягло досконалості. Його музика незмінно викликала захоплення
численних гостей Естергазі. Ім'я композитора стало широко відоме і за межами
його батьківщини - в Англії, Франції, Росії. Шість симфоній, що прозвучали в 1786
році в Парижі, отримали назву "Паризьких". Але поїхати куди-небудь за
межі княжого маєтку, надрукувати свої твори або просто подарувати
їх Гайдн не мав права без згоди князя. А князь не любив поїздок
"свого" капельмейстера. Він звик, щоб Гайдн разом з іншими
слугами очікував в певний час його розпоряджень в передній. У такі
моменти композитор особливо гостро відчував свою залежність. "Капельмейстер
я чи капельдинер? "- з гіркотою вигукував він у листах до друзів. Одного разу
йому все ж таки вдалося вирватися і побувати у Відні, побачити знайомих, друзів.
Скільки радості приносили йому зустрічі з коханим Моцартом! Захоплюючі бесіди
змінювалися виконанням квартетів, де Гайдн грав на скрипці, а Моцарт на альті.
З особливим задоволенням Моцарт виконував квартети, написані Гайдном. У цьому
жанрі великий композитор вважав себе його учнем. Але такі зустрічі були
надзвичайно рідкісні. p>
Довелось
Гайдну випробувати і інші радості - радості любові. 26 березня 1779 в капелу
Естергазі були прийняті подружжя Польцеллі. Антоніо, скрипаль, був уже не молодий.
Його дружині - співачці Луїджі, маврітанке з Неаполя, було всього дев'ятнадцять років від
роду. Вона була дуже привабливою. Луїджі жила з чоловіком нещасливо, також
як і Гайдн. Змучений суспільством своєї сварливою і безглуздої дружини, він закохався
в Луїджі. Ця пристрасть тривала, поступово слабея і тускнея, до старості
композитора. Мабуть, Луїджі Гайдну відповідала взаємністю, але все ж в її
відношенні виявилося більше користі, ніж щирості. В усякому разі, вона
неухильно і дуже наполегливо виманювала у Гайдна гроші. p>
Поголос
навіть називала (невідомо, чи справедливо) сина Луїджі Антоніо сином Гайдна.
Старший син її П'єтро став улюбленцем композитора: Гайдн по-батьківському дбав про
ньому, брав діяльну участь в його навчанні та вихованні. p>
Незважаючи
на залежне становище, піти зі служби Гайдн не міг. У той час музикант мав
можливість працювати тільки в придворних капелах або керувати церковним
хором. До Гайдна ще жоден композитор не наважувався на незалежне
існування. Чи не ризикнув розлучитися з постійною роботою та Гайдн. p>
В
1791 році, коли Гайдну було вже близько 60 років, помер старий князь Естергазі. Його
спадкоємець, не питай великої любові до музики, розпустив капелу. Але і йому було
приємно, щоб композитор, став відомим, значився його капельмейстером. Це
змусило молодого Естергазі призначити Гайдну пенсію, достатню для того,
щоб "його слуга" не надходив на нову службу. p>
Гайдн
був щасливий! Нарешті він вільний і незалежний! На пропозицію поїхати з
концертами в Англії він дав згоду. Здійснюючи подорож на кораблі, Гайдн
вперше побачив море. А скільки разів він мріяв про нього, намагаючись уявити собі
безмежних водну стихію, рух хвиль, красу і мінливість забарвлення води.
Колись у молодості Гайдн навіть намагався передати в музиці картину
розбурханого моря. p>
Незвичайною
була для Гайдна і життя в Англії. Концерти, в яких він диригував своїми
творами, проходили з тріумфальним успіхом. Це було перше відкрите
масове визнання його музики. Університет в місті Оксфорді обрав його своїм
почесним членом. p>
Гайдн
двічі відвідав Англію. За ці роки композитор написав свої знамениті
дванадцять "Лондонських симфоній". "Лондонські симфонії"
завершують еволюцію симфонізму Гайдна. Талант його досяг найвищого розквіту.
Глибше і виразно зазвучала музика, серйозніше стало зміст, багатшим і
різноманітніше фарби оркестру. p>
Незважаючи
на величезну зайнятість, Гайдн встигав слухати і нову музику. Особливо сильне
враження справили на нього ораторії німецького композитора Генделя, його
старшого сучасника. Враження від музики Генделя було таке велике, що,
повернувшись до Відня, Гайдн написав дві ораторії - "Створення світу"
і "Пори року". p>
Сюжет
"Створення світу" надзвичайно простий і наївний. Дві перші частини
ораторії оповідають про виникнення світу з волі Бога. Третя і остання частина
- Про райське життя Адама і Єви до гріхопадіння. p>
Характерний
ряд суджень сучасників і найближчих нащадків про "Створенні світу"
Гайдна. Ця ораторія мала за життя композитора величезний успіх і дуже
примножила його славу. Тим не менше прозвучали і критичні голоси.
Природно, наочна образність музики Гайдна шокувала філософів і
естетиків, налаштованих на "піднесений" лад. Сєров захоплено
написав з приводу "Створення світу": p>
"Що
за гігантське створіння - ця ораторія! Там є, між іншим, одна арія,
зображає створення птахів, - це рішуче вища торжество звуконаслідувальні
музики, і до того ж "какая енергія, яка простота, яка простодушна
грація! "- це рішуче вище над кожне порівняння". Ораторію
"Пори року" слід визнати ще більш значним твором
Гайдна, ніж "Створення світу". Текст ораторії "Пори
року ", як і текст" Створення світу ", був написаний ван Світеном.
Друга з великих ораторій Гайдна більш різноманітна і глибоко людяна НЕ
тільки за змістом, але й за формою. Це ціла філософема, енциклопедія картин
природи і патріархальної селянської моралі Гайдна війська, що праця, любов до
природі, принади сільського життя та чистоту наївних душ. До того ж сюжет
дозволив Гайдну створити дуже струнку і закінчену, гармонійну музичну
концепцію цілого. p>
Твір
величезної партитури "Пір року" далося старіючого Гайдну нелегко,
коштувало йому багатьох хвилювань і безсонних ночей. Під кінець його мучили головні
болю і невідступно музичних вистав. p>
"Лондонські
симфонії "та ораторії були вершиною творчості Гайдна. Після ораторій він
вже майже нічого не написав. Дуже напружено пройшло життя. Сили його вичерпалися.
Останні роки композитор провів на околиці Відня, в маленькому будиночку. Тихе і
відокремлене житло відвідували шанувальники таланту композитора. Бесіди стосувалися
минулого. Особливо любив згадувати Гайдн свою молодість - важку, трудову,
але повну сміливих, наполегливих пошуків. p>
Помер
Гайдн в 1809 році і похований був у Відні. Згодом його останки перенесли в
Ейзенштадт, де він провів так багато років свого життя. p>
Список літератури h2>
Для
підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.belcanto.ru
p>