Дмитро
Степанович Бортнянський h2>
(1751-1825) h2>
p>
Дмитро
Бортнянський разом зі своїм земляком Максимом Березовським (цим російським
"Моцартом" з загадковою і трагічною долею) належить до
видатним представникам російської музичної культури 18 століття. Однак, в
відміну від Березовського, Бортнянського доля склалася щасливо. Він прожив
довго і багато чого встиг. p>
Народився
Бортнянський в українському місті Глухові у 1751 році в сім'ї козака, що служив
у гетьмана К. Г. Розумовського. У шестирічному віці був відданий в місцеву
співочу школу, створену в 1738 р. і що готувала співочих для
санкт-петербурзького двору. Вже в 1758 р. Дмитрий потрапляє до столичної в
Придворну капелу. Його шанують сама імператриця Єлизавета Петрівна. У 11 років
він виконав тенорові партії Адмета в опері Раупаха "Альцеста". З
1765 юний музикант починає навчатися композиції у знаменитого італійця
Б. Галуппі, який служив у той час при дворі. Хлопчик робить такі успіхи, що в
1768 р., коли Галуппі повертається на батьківщину, Бортнянського відправляють разом з
ним до Італії для продовження навчання. p>
Італійська
період життя Бортнянського відомий порівняно мало. Він побував у Флоренції,
Болоньї, Римі, Неаполі. Склав у цей період три опери: "Креонт"
(1776, Венеція, театр "Сан-Бенедетто"), "Алкід" (1778,
Венеція), "Квінт Фабій" (1779, Модена, герцогський театр). P>
Цікава
доля "Алкіда". Виконана кілька разів під час венеціанського
карнавалу, партитура опери потім зникла. Тільки через 200 років сліди рукопису
знайшлися. Американка російського походження Керол Хьюз виявила копію
рукописи в одній з бібліотек Вашингтона і надіслала її відомому музикознавцю
Юрію Келдишу. А потім, завдяки зусиллям ентузіаста диригента Антона Шароєва,
опера вперше прозвучала на батьківщині (спочатку в Києві в 1984 році, а потім і в
Москві). Твір (лібретто П. Метастазіо) написано в дусі італійських опер-серіа.
Алкід (інше ім'я Геракла - прим. Пер.) Повинен самостійно обрати свій
шлях. Дві полубогіні Едонія і Аретея звуть його з собою. Перша - до житейських
радощів, другий - до героїчних звершень. І Алкід обирає другий шлях ... p>
У 1779 році
Бортнянський отримує листа від директора "над театрами та музикою
придворними "Івана Єлагіна, що закликає його звернути свій погляд на батьківщині:
"Як вже десять років минуло час перебування вашої в Італії, і ви, досвідом довівши
успіхи вашого мистецтва, вже відстали від майстра (Галуппі - прим. ред.), то
тепер час повернутися вам на батьківщину ..." p>
Повернувшись
додому, Бортнянський отримує посаду капельмейстера придворної капели з
окладом 1000 руб. на рік і екіпажем. З цього часу починається плідна
діяльність Бортнянського на ниві вітчизняної музики. З 1796 року він
керуючий капели, з 1801 - її директор. Найбільші досягнення композитора
пов'язані з жанром хорових духовних концертів a capella, в яких він з'єднав
православні традиції з європейською технікою письма. Про цих творах
Бортнянського захоплено писали згодом багато видатні композитори, в
т. ч. Гектор Берліоз, П. І. Чайковський, під редакцією якого концерти були
видані на початку 80-х рр.. минулого століття. Стилістика ряду інструментальних
творів Бортнянського сходить до ранніх зразків віденської класики. p>
Однак
захоплення театром, яке він пережив в Італії, не залишилося тільки в минулому. У
1785 Бортнянського запрошують на посаду капельмейстера "малого
двору "Павла I. Він погоджується, зберігши і всі свої основні обов'язки.
Відтепер багато що пов'язує його з придворної життям (переважно влітку)
Павловська і Гатчини. У цей період він створює три опери. "Святкування
сеньйора "(1786) написано на честь тезоіменитства Павла. У складанні лібрето
брали участь камергер гр. Г. І. Чернишов і, можливо, А.А.Мусін-Пушкін.
Алегорична пастораль, в персонажах якої вгадувалися члени тісної
придворного гуртка вельмож - так можна коротко охарактеризувати цей твір.
Увертюра Бортнянський запозичив із своєї італійської опери "Квінт
Фабій ". P>
Лібрето
наступної опери "Сокіл" (1786) склав бібліотекар великого князя
Ф.-Г.Лафермьер, що поклав в його основу відомий текст М. Седена, створений ним
для П. Монсіньі. Піднесена історія дона Федеріго, закоханого в молоду вдову
Ельвіру доповнюється комічним "другого плану" (слуги героїв Марина і
Педрілло). Стиль опери не виходить за рамки цілком традиційного італійського
bel canto, з додаванням деякої дещиці французького духу, так модного тоді
при дворі. Опера не забуто і понині. У 1972 році її поставив Камерний
музичний театр п/у Б. Покровського, нині вона в репертуарі театру
"Санкт'-Петербург'-опера". У 1787 році був написаний
"Син-суперник", в якому використані мотиви того ж сюжету, що
привернув увагу Ф. Шіллера при створенні "Дон Карлоса", проте з
щасливою розв'язкою. Цей твір вважається кращим в оперній творчості
композитора. p>
У середині 90-х
рр.. Бортнянський відходить від музичної діяльності "малого двору" і
більше опер не пише. Частково це пов'язано, можливо, з масонськими захопленнями
композитора (до речі, Бортнянський автор знаменитого гімну російських масонів на
вірші М. Хераскова "Коль славен наш Господь в Сіоні "). p>
Помер
Бортнянський у 1825 році в Санкт-Петербурзі. У день смерті він покликав до себе хор
капели і попросив виконати один зі своїх духовних концертів, після чого тихо
помер. p>
Євген Цодоков
p>
Список
літератури h2>
Для підготовки
даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.belcanto.ru/
p>