Хуцієв
Марлен Мартинович p>
Народний артист СРСР, лауреат Державної премії
Росії, президент Гільдії режисерів Росії, професор p>
Народився 4
грудня 1925 в місті Тбілісі. Батько - Хуцієв Мартин Леванович (1900-1937),
комуніст з дореволюційним стажем, загинув у роки репресій. Мати - Утенелішвілі
Ніна Михайлівна (1905-1957), актриса. Дружина - Соловйова Ірина Семенівна,
закінчила ВДІК, працювала членом сценарної редколегії кіностудії імені Горького.
Син - Хуцієв Ігор Марленовіч, закінчив режисерський факультет ВДІКу, навчався у
М. Ромма і Л. Куліджанова. Внучка - Хуциєва Ніна, закінчила китайське відділення
МДУ імені М. В. Ломоносова. Сестра - Хуциєва Ірина, інженер-будівельник. p>
Закінчив
режисерський факультет ВДІКу, майстерню І.А. Савченко. P>
Марлен Хуцієв
був ключовою фігурою в кінематографі 60-х років. Цей витончений людина з
неголосним, трохи глухуватим голосом анітрохи не схожий на знаменитих режисерів,
яких не випадково порівнюють з командувачами великими з'єднаннями. Усі, хто
описував цього майстра, відзначали його споглядальний характер. І це не штамп,
а, дійсно, найперше характерне враження від зустрічі з ним. p>
Середина 60-х
років. Проноситься слух, що фільм Марлена Хуцієва "Застава Ілліча",
піддався кілька років тому суворій критиці, перероблений, забезпечений
новою назвою - "Мені двадцять років", нарешті випускається на екран. І
ось одна з перших, поки що закритих переглядів. Враження зовсім дивне!
Його можна виразити двома словами - фільм про мене. Тобто "про мене"
- Не за сюжетом, а за складним відчуттю життя, яке тоді у всіх у нас було.
У цьому відчутті змішувалися тривога, радість, гордість. Гордість від того, що
ми, як нам здавалося, чітко визначили своє ставлення до минулого і були
впевнені, що не повторимо його помилок. Радість - від того, що нас багато, і у нас
є свої поети, свої пісні, а тепер - свій фільм. p>
Тоді ж, більш
30 років тому, в Москву на Міжнародний кінофестиваль на демонстрацію своєї
нової картини "Вісім з половиною" приїхав Федеріко Фелліні. Відразу ж
по приїзді він попросив про зустріч з Марленом Хуцієв, на якій сказав про те,
що хуціевскій фільм "Мені двадцять років" здався йому дивно
близьким по духу. "Знаєте, коли їдеш в незнайому країну, завжди
побоюєшся, що твої спонукання не розділять, не підтримають і не зрозуміють. Ось
чому мене тішить такий збіг мотивів ". А Хуцієв відповів, що фільм
Фелліні допоміг йому краще зрозуміти самого себе і що цей кінематограф - це
найглибше філософське роздуми над життям. Останні слова можна поставити
епіграфом до всієї творчості Марлена Хуциєва. Його ім'я широко відоме в Росії
і за кордоном. Висока художність, психологічна достовірність, увагу
до внутрішнього духовного життя героїв - завжди особистостей яскравих, неординарних --
відрізняють фільми цього високого майстра своєї професії. Кожна нова картина М.
Хуциєва ставала помітною подією не тільки кінематографічної, а часто й
суспільного життя. Хуцієв не просто кінематографіст у вузькому розумінні цього
поняття, його фільми - це особливий світ, особливе світосприйняття, свій погляд на
навколишнє нас дійсність. Майстер унікального ліричного дарування,
існуючий в винайденої їм системі образів і характерів, він дарує нам свої
відкриття, які такі легкі й органічні, що вже не один десяток років кінознавці і
кінокритики займаються аналізом цих фільмів, шукають секрет їх чарівності і
довголіття. А глядачі просто дивляться, як ніби вони зроблені сьогодні. p>
Основна тема
творчості М. Хуциєва, всіх його фільмів, - це прагнення людей до душевної
спільності і взаімопоніманрію, навіть в найбільш драматичних ситуаціях він стверджує
віру в життя і доброту людей. Всі роботи Хуциєва об'єднує одне: правдивість і
достовірність, глибина, вміння емоційно донести до глядача задум,
розкрити складні характери героїв. Його творчість завжди оспівує прекрасні
людські якості людини: доброту, терпимість, співчуття до ближнього,
любов до Батьківщини і повсякчасну тривогу за її долю. Він цілком наділений природою і
всім подальшим розвитком свого життя здатністю розрізняти, виділяти
найважливіші риси навколишнього життя, характерів людей, а також здатністю
доводити своє прагнення до істини не в деклараціях, а в художній формі.
p>
На самому початку
свого професійного шляху, навчаючись у ВДІКу, він привертав увагу оточуючих
своєї особливої зосередженістю, і багатьом здавалося, що він стане займатися
науковими дослідженнями буття, що це буде художник-вчений, але він виявився
людиною дуже тонкої емоційної структури. Це стало зрозуміло з його
дипломної роботи - фільму "Містобудівники". Вже в ній відчувалися
великі можливості його таланту. Наступною роботою, яка відразу поставила
Хуциєва в ряд талановитих майстрів вітчизняної режисури, стала "Весна
на Зарічній вулиці ", знята спільно з його однокурсником Феліксом
Міронера. Фільм відрізняла неповторна поетична інтонація і тонка манера
співпереживання героям. "Весна на Зарічній вулиці" була першою картиною
про робітників, зробленої без помилкового пафосу і моралізаторства. Недарма ось уже
багато років всі дивляться з особливим почуттям цю ніжну, ліричну стрічку. За нею
послідували: "Два Федора" - один з перших (якщо не найперша)
правдива картина про повоєнного життя, де дебютував Василь Шукшин;
"Застава Ілліча" - перша справжня сучасна картина, що відкрила
багато прийомів сюжетоскладання, акторської манери і пластичного рішення, при
якому камера проникає в гущу зображуваної життя. Ця робота вперше підняла
питання молоді "як жити ?". p>
"Липневий
дощ "- нове відкриття на сучасному матеріалі. З роками ця картина не
тільки не старіє, а стає все більш сучасною, стільки було там вгадано і
передвіщено про сьогоднішню життя. У цих м'яких, неквапливою картині суспільству
був поставлений різкий і неприємний питання: "Що ж з нами
відбувається? ". І глядачі шукають, і часом знаходять відповідь. p>
"Був місяць
травень "- фільм про те, що не всі питання, задані війною, вирішені, не всі
узи розв'язані. Це фільм про Пам'яті і забуття, і від зіткнення цих двох понять
народжується тема, до якої наш кінематограф доторкнувся вперше. Ми нічого не
забули і не забудемо, як би вигадливо не змінювалася життя. p>
"Післямова"
- Один з найбільш пророчих і гірких фільмів. Може бути перший раз на екрані
з такою ненав'язливій силою прозвучала тема відчуження як в "липневому
дощ ", фільм відкривав новий тип молодого прагматика, як-б заглядаючи в
майбутнє. У цьому фільмі зіграв одну з найкращих своїх ролей Р.Я. Плятт. p>
"Нескінченність"
- Про цей фільм можна говорити довго, його розбирали, його пояснювали, тлумачили
і аналізували. Можна сказати, що цей фільм своєрідний підручник
кінорежисури, який Марлен Мартинович все ніяк не збереться написати. У
цьому фільмі довгому і складно побудованому виникає образ Надії, - настільки необхідної
нам сьогодні. І нарешті зачаровує фінал - це філософський погляд на швидко
поточну життя, яким ділиться з нами неметушливі і мудрий майстер. p>
Картини Хуциєва
сімфонічни, кожен кадр - складний акорд, в якому один інструмент, без
підтримки інших, збіднить мелодію, і лише всі разом вони створять
необхідну гармонію. Якщо продовжити порівняння, то можна сказати, що режисер
однаково уважний і до партії першої скрипки і до партії ударника. Герої його
стрічок далекі від благополучного спокою. Вони у пошуку самих себе і свого
призначення, а це не дається без розладу і може - надовго чи ненадовго --
призвести до неспівзвучний з навколишнім оточенням, до тієї неспівзвучний,
першопричина якої не завжди визначених чіткою формулою. Але світ його фільмів --
світ гармонійний, все в ньому спільноти пов'язане і змішав, все має значення: і як
ніби незначущий репліка, і вибір місця дії, і партитура шумів. Фільми М.
Хуциєва неодноразово представляли вітчизняний кінематограф за кордоном і
відзначені призами на міжнародних і вітчизняних кінофестивалях. Але головне --
їх полюбив глядач. Вони завоювали його любов і визнання за щиру доброту і
увага до людини, за бажання режисера завжди відстоювати високі
моральні принципи. p>
Більше 20 років
Хуцієв викладає у ВДІКу, випустив п'ять режисерських майстерень. Багато його
учні сьогодні активно працюють в кіно і на телебаченні. Професор М. Хуцієв
завідує у ВДІКу кафедри режисури художнього фільму. Серед його учнів
дуже багато талановитих людей. У них по різному складається доля: в одних
успішніше, у інші - менш. Але їх наставник, за його власним
визнанням, намагається навіть не вчити, але орієнтувати, вселяти, що вони не повинні
робити нічого гидкого і вульгарного. p>
Про творчість М.
Хуциєва широко писала вітчизняна та закордонна преса. Крім періодики, воно
освітлено і в численних виданнях. Ось далеко не повних їх перелік:
"Молоді режисери радянського кіно" (М., 1962), В. Дьомін "Фільм
без інтриги "(М., 1965), Н. зірка" Портрети "(М., 1965), В.
Шукшин "Моральність є правда" (М., 1979), М. Черненко
"Марлен Хуцієв" (М., 1988), Л. Аннінський "Шістдесятники і
ми "(М., 1991)," кінознавчий записки "(№ 14, 1992),
"Кінематограф відлиги" (М., 1995). p>
М.М. Хуцієв --
Народний артист СРСР, лауреат Державної премії СРСР, президент Гільдії
кінорежисерів Росії ос дня її заснування. Він неодноразово обирався секретарем
Союзу Кінематографістів СРСР; є секретарем обох Союзів - Московського і
Російського. У 1994 році обраний дійсним членом Російської Академії
гуманітарних наук. Марлена Хуциєва давно й загальновизнано вважають класиком
вітчизняного кіно. p>
Кіно - саме
головне захоплення в житті М.М. Хуциєва. У вільний час він любить просто
побродити по міських вулицях; дуже добре запам'ятовує топографію міста.
Музичні пристрасті - класична музика, джаз, російські і грузинські
пісні, пісні воєнних і довоєнних років. Книги, спілкування з друзями - не просте
захоплення, це саме життя. p>
Список
літератури h2>
Для підготовки
даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.biograph.ru/
p>