Орбелян Костянтин Агапароновіч

Народний артист СРСР

Народився 29 липня 1928 році в місті Армавірі. Батько - Орбелян Агапарон Султанович (1892-1938). Мати - Атарбекова Софія Михайлівна (1900-1991). Брат - Орбелян Гаррі Агапароновіч (1920г.рожд.), Віце-президент із зовнішньоекономічних зв'язків Торгової палати міста Сан-Франциско, голова ради з міжнародної торгівлі в місті Сан-Франциско.

Музичні здібності відкрилися в Костянтина в ранньому дитинстві. Старший брат Костянтина, Гаррі, часто музикував на піаніно, підбирав по слуху мелодії модних тоді пісеньок. Яке ж було його здивування, коли молодший п'ятирічний братик запросто награвав музику, почуту їм у виконанні Гаррі. Здібного хлопчика віддали до школи для особливо обдарованих дітей при Бакинській консерваторії. Але провчитися Костянтину вдалося дуже недовго. Настав 1936 рік. Почалися в країні криваві репресії не обійшли стороною і будинок Орбеляном. Арештований, а пізніше розстріляний батько. Через два роки, в 1938 році, арештована і засуджена до 10 років сталінських таборів мати. Її реабілітували лише в 1953 році. Гаррі і Костянтин залишилися одні, відразу став ізгоями суспільства, "дітьми ворогів народу ". Тут же Костянтина виключили з" престижної " школи. З великого міста брати перебралися в село в Нагірному Карабасі. Потрібно було якось вижити. Гаррі влаштувався викладачем в школі, а 11-річний Костянтин підробляв, акомпануючи гімнасти з спортивного товариства "Буревісник". У 1940-му Гаррі закликали армію. Ще через рік почалася війна.

У 1942 році Костянтина взяли піаністом і акордеоністом в джаз 8-го авіаційного корпусу, де склався непоганий на ті часи музичний колектив. 14-річний музикант став вихованцем військового оркестру. Одного разу джаз приїхав на гастролі до Єреван. Вірменські джазові музиканти "відкрили" для себе молодого імпровізатора. На талановитого музиканта звернув увагу і вирішив запросити до собі в колектив засновник і керівник естрадного оркестру Вірменії Артемій Айвазян. Початок їхньої спільної роботи Орбелян завжди згадує з гумором. Викликаний телеграмою від самого Айвазяна, Костянтин поспішив з'явитися до маестро як був, в не презентабельному вигляді. Будучи, до всього іншого, достатньо зухвалим за характером, з ходу висловив кілька критичних зауважень з приводу останнього виступу оркестру Вірменії. Айвазян, вислухавши юнака, по-своєму прийняв виклик і без будь-яких попередніх репетицій і підготовок "виштовхнув" Орбеляна на естраду в черговому концерті. Однак Костянтин не тільки не розгубився, але й довів, що може грати і імпровізувати в досить складних умовах. Орбеляна запросили в колектив оркестру. У Айвазяна, який став його "другом дитинства", молодий Орбелян пройшов гарну школу. У ті роки естрадний оркестр Вірменії вважався одним з кращих радянських ансамблів, відмінною рисою якого були професіоналізм, яскрава театралізована форма виступів і орієнтація на вірменську національну музику. Як вважає сам Орбелян, саме тоді було закладено міцний фундамент його майбутньої діяльності.

З 1945 року Костянтин Орбелян починає пробувати себе не тільки як піаніст, а й як композитор. Для оркестру він робить обробки народних пісень і складає свої, перша з яких - "Колискова". Як до одного з кращих джазових виконавців до Костянтина приходить популярність і слава не лише у Вірменії, але і за її межами. У 1948 році під час гастролей з оркестром у Москві Орбеляна підтримали зірки музичного світу того часу - А. Цфасман і В. Людвіковскій, що став згодом одним Костянтина. У тому ж році Орбелян отримує запрошення до знаменитий джаз Утьосова. Як не приваблива була така перспектива, Костянтин відмовився на користь пропозиції Айвазяна зайняти посаду диригента в естрадному Оркестрі Вірменії.

Незважаючи на закритість СРСР у ті роки, дещо про джаз все ж таки просочується. Костянтин, як і багато меломанів тих років, ризикуючи свободою, все ж таки нелегально провозив платівки із західною музикою. Підпільно слухаючи Глена Міллера і Мішеля Леграна, Молодих музикант навчався у них новим мисленням і виконавського стилю. Захоплення Орбеляна джазом та фортепіанними імпровізаціями, розцінюємо тоді як насадження чужої ідеології, стало створювати все більше труднощів у роботі. Костянтина стали звинувачувати мало не в ідеологічній диверсії, вимагаючи "зупинити діяльність чужою радянському народу американської джазової музики ". Тоді ж, опинившись на батьківщині своїх предків, Орбелян відкрив для себе скарби духовного життя Вірменії: поезію Аветік Ісаакяна, полотна Мартирос Сарьяна і, звичайно, музику Арама Хачатуряна. Знайомство з кожним твором Арама Ілліча ставала подією у професійній та внутрішньої життя Орбеляна. Твори майстра стали путівником у велику музику, розсунули рамки розуміння мистецтва. У 1948 році Костянтин познайомився з композитором особисто. Арам Ілліч зацікавився талановитим юнаком, дуже підтримав Костянтина і потім довгі роки завжди стежив за його успіхами. Тоді ж друзями Орбеляна стали молоді вірменські композитори Олександр Арутюнян, Арно Бабаджанян, Едвард Мірзоян - представники гримів на всю країну самобутньої національної творчої школи. Всі ці обставини підвели Костянтина до прийняття досить сміливого рішення - круто змінити своє життя. Молода людина, що знаходиться на гребені популярності, вирішує залишити все це заради подальшого навчання.

У 1952 році Костянтин Орбелян пішов з естрадного оркестру Вірменії і вступив на 1-й курс музичного училища імені Р. Мелікяна в клас композитора Е. Мірзояна. Поєднуючи роботу з навчанням, Орбелян влаштувався концертмейстером у Єреванський театр опери та балету. У результаті з'явилися три балетні мініатюри Орбеляна: "В політ "," Пам'ятник "і" Ми за мир ". Слайди (балетмейстер В. Варковіцкій) стали користуватися великим успіхом і багато років не сходили зі сцени. У 1954 році з відзнакою закінчив училище і вступив до Консерваторію.

У тому ж році Орбелян організував на радіо інструментальний квінтет. Це був крок на шляху повернення в улюблений світ джазу. Знову - кардинальний поворот у житті Костянтина. У 1955 році Орбелян спробував себе в новому жанрі. Разом з А. Арутюняном вони склали музику до кінофільму "Серце співає". Пісні фільму відразу стали шлягерами у всіх містах Радянського Союзу і отримали утішну оцінку А. Хачатуряна. У 1956 році Костянтин Орбелян закінчив розпочатий ще в училищі Струнний квартет. Твір володіло такою виразністю, зрілістю і цілісністю, що зацікавило що мали репутацію особливо вимогливих музикантів квартету імені Комітаса. На що проходила в Москві декаді вірменської літератури і мистецтва (1956) вони блискуче виконали орбеляновскій Квартет, який по праву був визнаний одним з кращих досягнень вірменської музики. У тому ж році на Міжнародному конкурсі VI Всесвітнього фестивалю молоді й студентів у Москві журі, очолюване Д. Шостаковичем, за цю роботу присудило Костянтину Гран-прі та золоту медаль.

У той час оркестр Вірменії, керований А. Айвазяном, переживав кризу. Колектив потребував в притоці свіжих ідей і енергійного керівника, здатний реанімувати оркестр. Очолити колектив запропонували Костянтину Орбеляном. Після довгих коливань Костянтин все ж таки погодився і в 1956 році був призначений диригентом і художнім керівником Державного естрадного оркестру Вірменії. Важко було спочатку. Орбеляном довелося долати усталені в колективі стереотипи. Доводилося вводити імперативний стиль керівництва. Фактично повністю був оновлений склад оркестру - з 18 оркестрантами довелося розлучитися. Чотири місяці пішло на підготовку нової програми. А. Бабаджанян і А. Арутюнян запропонували оркестру Вірменії свої нові твори. Спеціально для оркестру Орбелян написав п'єсу "Діліжан" і "Концертний джаз-марш ", з першого виконання полюбився слухачам і став "фірмовим" знаком колективу, завжди виконуваним в кінці і на початку виступу. Костянтин також зробив самостійну джазову обробку пісні "Гарун Єреван" А. Хачатуряна і повністю переклав на джаз "Танець з шаблями "А. Хачатуряна." Ударним "номером став Жак Дювалян, запрошений Орбеляном темпераментний співак з Франції. В результаті нова програма оркестру із тріумфом витримала випробування гастролями в Москві, Тбілісі, Баку.

1957 став для Костянтина знаменним. Молодий музикант став членом Спілки композиторів СРСР. Першим реалізував принципи сплаву засобів сучасного джазу і національного мелосу. У тому ж році під час гастролей відбулося особисте знайомство Орбеляна з Мішелем Леграном. У 1957 році на свій день народження Костянтин отримав найдорожчий подарунок у своєму житті. Дивним чином знайшовся його брат, Гаррі Орбелян, що вважався загиблим на фронті.

Наприкінці 1960 року Орбелян вирішив ненадовго залишити оркестр, завантаженість справами якого не давала можливості закінчити навчання. За рік, відведений для підготовки дипломної роботи, Орбелян написав Симфонію. Для будь-якого музиканта це - вищий вид творчості, і для Костянтина ця подія стала самим щасливим в композиторської життя. Характерна орбеляновская музика, - гаряча, енергійна і одночасно ніжна - підкорила як музикантів, так і слухачів. Симфонія Орбеляна багато разів звучала в Єревані, Москві. У 1962 році була відзначена вищої премією Всесоюзного фестивалю-конкурсу молодих композиторів у Москві. Була виконана і записана Державним симфонічним оркестром під керуванням Юрія Арановича. Пізніше виконувалася в багатьох країнах світу.

Після закінчення в 1961 році консерваторії Костянтин Орбелян повернувся до роботи з оркестром. Вірменський джаз почав виходити на міжнародний ринг. У 1966 році відбувся перший виїзд за кордон у складі культурної програми Днів Радянського Союзу в Чехословаччини. Наступного року колектив оркестру був гаряче прийнятий у Польщі. У той час Орбелян складає джазову інструментальну музику "нової хвилі ". Його" Поліфонічний прелюд "для 4-х тромбонів і альт-саксофона увійшов в репертуар великих джаз-оркестрів, у тому числі знаменитого чеського колективу під управлінням Карла Влах. П'єса Орбеляна отримала премію на конкурсі джазових композицій, що проводилося в 1964 році на радіо Чехословаччини. Паралельно Костянтин Орбелян не забував і про серйозну музиці. У 1968 році з'явилася "Святкова увертюра" для симфонічного оркестру, пізніше удостоєна премії Всесоюзного конкурсу на краще симфонічний твір. У 1969 році Орбелян створив балет "Безсмертя" (хореографічне симфонію), - несподіване для автора шлягерів трагічний твір - повість про війну. Балет був поставлений в 2-х редакціях: на сцені Театру опери та балету імені А. Спендіарова (м. Єреван) в 1969 (диригент А. Восканян, хореографія М. Мартиросяна) і в 1975 році (диригент А. Катанян, хореографія А. Асатрян). Друга редакція була приурочена до 30-річчя Перемоги у Великій Вітчизняній війні і збереглася в репертуарі театру до цих пір. Постановка була гаряче прийнята московської та ленінградської публікою під час гастролей театру. Єреванський спектакль, включаючи всіх його творців і автора музики, був відзначений премією на I Всесоюзному конкурсі музичних спектаклів, присвяченому 30-річчю Перемоги (1975). У 1978 році Тбіліський театр опери і балету здійснив свою постановку "Безсмертя".

З початку 70-х років оркестр Вірменії придбав тріумфальну популярність в СРСР і за кордоном. Колектив виступав на кращих концертних майданчиках світу разом з популярними джазовими колективами. Часто виступи носили по-справжньому змагальний характер. Вперше таке випробування вірменські музиканти витримали в 1973р. у ФРН під час Днів радянської культури. Їм довелося протягом шести годин поспіль грати по черзі з одним із найвідоміших колективів - оркестром Кельнського радіо і телебачення під керуванням Вернера Мюллера. Публіка і преса були одностайні: вірменські джазист переграли зарубіжних колег. У 1975р. Державний естрадний оркестр Вірменії першим серед радянських джазових колективів побував на батьківщині джазу - у США. Вірменські джазмени дали 25 концертів у найбільших містах Америки: Вашингтоні, Лос-Анджелесі, Сан-Франциско, Бостоні, Детройті, Чикаго, Провіденсі. Заключний концерт прозвучав у "Лінкольн-центрі" в Нью-Йорку. Після першого ж концерту чутки про оркестрі з Єревану відразу поширилися по країні. "Вірменський оркестр розвіює міф про заборону або підпільному існування радянського джазу " ( "Нью-Йорк Таймс"); "Під керівництвом К. Орбеляна оркестр разом з солістами продемонстрував спектакль високого рівня з багатим репертуаром власної творчості та творів світових джазових композиторів, таких як Дюк Еллінгтон, Рей Чарльз і ін оркестровки на оригінальні теми біг-бенд-джазу в усіх відношеннях рівні кращого з того, з чим постійно зустрічаються оркестри Вуді Хермана, Стіна Кентон, Каунта Бейсі, або Теда Джонсона - Мела Льюіса "(" Сан-Франциско екземінер "). Відомий джазовий критик Джон Вассерман, назвавши виступ вірменських музикантів "з джазом східним колоритом ", відзначив, що" виступ у культурному відношенні було таким же важливим, як, наприклад, виступи Великого Театру або Ленінградського Кіровського балету, якщо навіть не більш значним ". Завершилися американські гастролі оркестру грандіозним апофеозом. На честь вірменського джазу було влаштовано прийом в Організації Об'єднаних Націй, на якому були присутні зірки американського джазу.

У 1976 році джаз Вірменії отримав запрошення на гастролі до Франції. Турне Ніцца-Марсель -- Ліон завершилося 11 концертами в таких престижних залах Парижа, як "Пліель" і "Театр Єлисейських полів". "Східний колорит "орбеляновского джазу забезпечив йому величезну популярність і в країнах Сходу. Оркестр відвідав майже всі його регіони. У багатьох країнах побував не один раз. Його дуже полюбили в Індії, Єгипті, Шрі-Ланці, Афганістані, Іраку, Кувейті, Сирії, Лівані (тільки в Бейруті - 44 концерту в переповнених залах). Побував оркестр і в Африці: в Кенії та Ефіопії. Здатність Орбеляна в лічені години приготувати музичний номер будь-якої національної культури, аж до обробок ефіопських мелодій, вельми непростих для європейського джазу, приводила в здивування. Ефіопи довго не відпускали вірменський джаз, аплодуючи тому, як впевнено музиканти відтворювали знайомі ефіопам з колиски пісні. Оркестр багато гастролював і в країнах колишнього соціалістичної співдружності. Не раз брав участь у фестивалях: Балтійські країни в НДР, "Золотий Орфей" в Болгарії. 11 років поспіль Костянтин Орбелян був членом журі "Золотого Орфея". Блискучі результати джаз Вірменії показав і на джазовому фестивалі в Белграді в 1977 році. Суперниками вірменських музикантів були одні із самих іменитих американських колективів - джаз-ансамблі трубача Фредді Хаббарда та піаніста Джорджа Дюка. Виступи оркестру Орбеляна стали свого роду сенсацією. У підсумку Державний естрадний оркестр Вірменії відвіз із Бєлградського фестивалю Гран-прі. І ще тричі оркестр ставав лауреатом міжнародних джазових фестивалів: у Польщі, НДР і ФРН.

За 36 років перебування на посаді керівника Державного естрадного оркестру Вірменії Костянтин Орбелян не тільки зберіг оркестр-довгожитель. Перш за все, він зумів створити команду однодумців. З біг-бенду минулих років оркестр Вірменії перетворився на сучасний джазовий колектив, завжди тонко відчуває трансформації такого мінливого і невловимого напрямки, як джаз. Все це -- завдяки вчасно проведеним Орбеляном внутрішнім реформація колективу, модифікаціям інструментального складу, постійним оновленням репертуару і зміні манери виконання. А також за рахунок жорсткого відбору виконавців, відчувають природу джазових імпровізацій. Костянтин Орбелян якимось особливим чуттям вміє вгадувати обдарованих виконавців. Недарма за оркестром закріпилося назву "банк талантів". За цей час оркестр став популярним і придбав міжнародну популярність. Розширився репертуарний діапазон: від нескладних обробок народних пісень і танців до розгорнутих інструментальних композицій високого класу і найсучаснішого рівня. Музиканти виконують твори Бадді Річа, Каунта Бейсі, Теда Джонсона, А. Хачатуряна, А. Айвазяна, А. Бабаджаняна, А. Арутюняна, і багатьох інших. Колектив об'їздив з гастролями все?? еспубліка та регіони колишнього СРСР: Сибір, Далекий Схід, Прибалтику, Поволжя, Закавказзя, Північний Кавказ, Україну, Білорусь, Молдову і т.д. Тільки в Москві в Центральному концертному залі "Росія" оркестр Орбеляна виступав 14 років поспіль. Зарубіжні гастролі стали невід'ємною частиною діяльності колективу. Державний естрадний оркестр Вірменії побував у різних кінцях планети, виступив у 40 країнах світу.

Крім концертної діяльності Костянтин Орбелян плідно працював і як композитор. У 1972 році з'явився парафраз "падаючих зірок" (інша назва - "Схід сонця") Бада Річа. У той же час Орбелян багато експериментував з різними джазовими стилями, у тому числі в тоді новому напрямку джаз-року - "Світанок над Севані", "Приїжджайте в Зангезур "(композиції у вірменському стилі, 1981)," Москва Олімпійська "(1980)," Сновидіння "(імпресіоністський джаз, 1982), "Вокаліз" (ін. назва "Варіації для голосу з оркестром ", 1982) - джазова композиція в стилі" бі-боп "; "Реактивний двигун" (американський "гарячий джаз", 1986). джазової інструментальної музики. Це - серйозний джаз. У 1989 році, через 30 секунд гаком років, до 50-річчя оркестру і як данина поваги до О. Айвазяну Орбелян відновив по пам'яті (партитура не збереглася) "Вірменську рапсодію" А. Айвазяна. З тих пір вона знову стала звучати в концертах. До репертуару оркестру Вірменії додалося новий твір Орбеляна - "Ноктюрн". Кожен раз його виконання незмінно викликає бурхливе захоплення слухачів.

Серед різноманітності випробувані композитором музичних напрямків певну частину займає і його пісенну творчість. У різний час лауреатами відомого телевізійного конкурсу "Пісня року" стали орбеляновскіе "Сто годин щастя "," Шум берез "," Аревік ", "Галісес". Міжнародними преміями були відзначені "Люблю тебе, моя Москва "(Угорщина)," Галісес "(лауреат фестивалю шлягерів в Чехословаччини і в армії НДР). У Чехословаччині була видана платівка популярних пісень радянських композиторів, названа "Шум берез". Відомою французької фірмою "Шарль дю Мон" видана платівка з піснями "Мій Єреван "," Єреван і весна в моєму серці ". Орбеляном написані "Світ закоханий і танці", "Співати - значить жити", "Сто годин щастя", "Шум берез", "Спасибі життя "," Любов не старіє "," Ти не той, хто потрібен мені "," Пам'ятайте! "- і деякі інші. В особливу категорію можна виділити і роботи композитора в написанні музики до кінофільмів. Особливо "Шлях на арену" і "2-Леонід-2".

Костянтин Орбелян є лауреатом численних всесоюзних та міжнародних конкурсів. Неодноразово його запрошували в якості члена журі на міжнародні джазові конкурси.

У 1979 році за великі заслуги в розвитку радянської музичної культури Костянтину Орбеляном було присвоєно звання Народного артиста СРСР. Костянтин Орбелян - член Союзу композиторів СРСР (з 1957 року), член правління Союзу композиторів СРСР (з 1968 року); секретар правління Союзу композиторів Вірменії (з 1983 року); голова Ради з естрадної музики Госконцерта СРСР (1987); секретар Асоціації майстрів естрадного мистецтва; віце-президент правління Всесоюзного музичного товариства, член Художньої ради по естраді Міністерства культури СРСР.

Костянтин Орбелян нагороджений орденами Дружби Народів, "Знак Пошани" і болгарським орденом Кирила і Мефодія.

З середини 90-х років стало складніше працювати. Є обставини, проти яких боротися важко. Розпався СРСР, вірменські музиканти більше не приїжджають з Москви. Та й у самому Єревані не до музики. Важке економічне становище, люди сидять без світла і води. У 1992 році Костянтин Орбелян поїхав до міста Сан-Франциско. У даний час працює там і пише музику. За останній час їм створені інструментальні і вокальні твори для джазу. Орбелян "скучив" і по великій музиці, називаючи її "щоденним, щогодинним бюлетенем людського настрою ".

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.biograph.ru/