Козаков Михайло Михайлович

Народний артист Росії, лауреат Державних премій СРСР і Української РСР, художній керівник театру "Російська антреприза Михайла Козакова "

Народився 14 жовтня 1934 року в Ленінграді. Отець - Козаков Михайло Еммануїлович (1897-1954). Мати - Нікітіна Зоя Олександрівна (1902-1973). Нинішня дружина - Ямпільська Анна Исаевна, театральний продюсер. Їх спільні діти: Михайло (1989 р. нар.), Зоя (1996 р. нар.). Діти від попередніх шлюбів М. Козакова: Катерина (1957 р. нар.), Кирило (1963 р. нар.), Манана (1969 р. нар.). Має 5 онуків.

Михайло Козаков ріс у ленінградській родині. Його батько був відомим письменником, мама співробітничала у видавництвах - з двома перервами на два арешту і дві тюрми. У квартирі Козаковим на каналі Грибоєдова бували Євгеній Шварц, Михайло Зощенко, Анатолій Марієнгоф, Борис Ейхенбаум, Анна Ахматова і багато інших літературні знаменитості. Міша був звичайним хлопчиком, зайнятим тими ж турботами, що і його однолітки. Духовний зв'язок з великими людьми прокинулася в ньому згодом, коли знадобилася опора для зрілого самовизначення.

Біографія Михайла Козакова - це яскрава честолюбна життя. Він зайняв абсолютно особливе, рішуче своє місце - в кіно, в театрі, на телебаченні, в чтецком справі - в вітчизняному мистецтві в цілому. Як актор він послідовно працював у Театрі імені В. Маяковського (1956-1959), у "Современник" (1959-1970), у МХАТі (1971-1972), в Театрі на Малій Бронній (1972-1981) і пізніше, після перерви, в Ленкомі (1986).

За визнанням самого Михайла Козакова, він ішов тоді, коли вважав за потрібне. Йшов, навчившись чомусь головному у своїх вчителів. У нього їх троє - Охлопков, Єфремов і Ефрос. І у кожного він навчався режисурі. Охлопков мало репетирував з молодим артистом, але після спілкування з ним Козаков засвоїв, що таке музикальність, пластичність мізансцен. Був самий головний учитель - Олег Єфремов, який був одним з його педагогів у школі-студії МХАТ, художнім керівником "Современника", де працював Козаков. Коли згодом Козаков виходив з МХАТу у 1971 році, то запитав у О. Н. Єфремова, який очолював МХАТ, куди йому йти: назад в "Современник" або на Малу Броня? Єфремов відповів: "Хочеш займатися будівництвом, повертайся в "Современник". Хочеш працювати з хорошим режисером, іди в Театр на Малій Бронній ". Михайло Козаков пішов до Ефроса на Малу Бронній. З ним працювати було непросто, але метод Ефроса збагатив Козакова як актора і режисера.

Перший з рішучих вчинків Михайла Козакова - відмова від надходження в МХАТ після школи-студії та прихід до "формаліст" Охлопкову. 1956 був надзвичайно щасливим роком у житті Михайла Козакова, влітку вийшла картина Михайла Ромма "Вбивство на вулиці Данте", де актор зіграв одну з головних ролей, і восени цього ж року - роль Гамлета в чудовому охлопковском виставі.

У. Шекспір у творчого життя М. Козакова займає особливе місце. У 1986 році він грає Полонія в Панфіловський "Гамлета" в Театрі Ленінського комсомолу, пізніше, в кінці 1990-х років, Тінь батька в тому ж "Гамлета" німецького режисера Петера Штайна. Козаков жартує: "У" Гамлета "мені залишилося зіграти тільки череп Йорика ". Актор знімався у фільмі "Комедія помилок" У. Шекспіра і зіграв роль Шейлока в "Венеціанському купці" у Театрі імені Московської Ради, а зараз репетирує "Короля Ліра".

У 1960-х роках безперечними успіхами в театральній кар'єрі Михайла Козакова стали Сірано де Бержерак ( "Сірано де Бержерак" Е. Ростана, режисер О. Єфремов, 1964), яскраво зіграний їм у виставі театру "Современник"; до цього -- Камергер з казки Є. Шварца "Голий король" - вистави, яка в 1960 приніс театру тріумф, а після перетворився на легенду; Кісточкін в комедії В. Аксьонова "Завжди у продажу" (режисер О. Єфремов, 1965), яскравий тип інтелігента-переродженця 1960-х років, що робить кар'єру, привабливого циніка, у якої все на продаж.

На сцені "Современника" Михайло Козаков зіграв ще кілька ролей у постановках Галини Волчек: Адуев-старший у "Звичайної історії" І. Гончарова (1966, Державна премія СРСР), Джері Райн в "Двоє на качелях "У. Ібсена, Актор в п'єсі М. Горького" На дні ", а також Микола I в "декабристів" Л. Зоріна (режисер О. Єфремов), майстер Живков в "Майстра" Р. Стоянова (болгарська режисер В. Цанков) та ін

У 1970 році Михайло Козаков йде з "Современника". Через рік після нього покинув театр і його засновник - Олег Єфремов. Зваблена довірою і любов'ю до Єфремовим в МХАТ ж приходить і Козаков. Там їм зіграні Лорд Горінг в "Ідеальному чоловіка "О. Уайльда (режисер В. Я. Станіцин), Краплею Гусєв у п'єсі "Валентин і Валентина" М. Рощина (режисер О. Єфремов). Під МХАТі Козаков починає ставити п'єсу Леоніда Зоріна "Мідна бабуся", де роль А.С. Пушкіна репетирував Р. Биков. Вистава закривають, і Козаков йде у Театр на Малій Бронній до А. Дунаєва та А. Ефроса. Тут Михайло Козаков виконав ще кілька ролей. Дон Жуан ( "Дон Жуан" Ж.-Б. Мольєра, 1973), Кочкарьов ( "Одруження" М. В. Гоголя, 1975) і Ракітін ( "Місяць у селі "І. С. Тургенєва, 1978) у постановці А. Ефроса опинилися в ряді кращих його ролей. Там же, на Малій Бронній, Козаков ставить дві вистави: комедію Л. Зоріна "Покровські ворота" і п'єсу Ю. О'Ніла "Душа поета ".

У кіно Михайло Козаков дебютував, як уже було сказано, в картині Михайла Ромма "Вбивство на вулиці Данте" (роль Шарля Тібо). Дебют виявився не просто вдалим, а, можна сказати, на ті часи приголомшливим. На Козакова обрушилася слава. Свідоцтво сучасника: "... були веселі весни. Якось увечері я, тоді ще студент-медик, фланірувати з приятелем по Невському, настрій був чудовий, безтурботне, ми йшли, розглядаючи перехожих, вітрини ... Аж раптом - тривога! Погляди всіх гуляють, як по команді, рушили вперед, зибь хвилювання пробігла по натовпу пішоходів: назустріч йшло саме "Вбивство на вулиці Данте"! Йшов сам Михайло Козаков, високий, чорнявий, красивий, одягнений так само, як і його герой у фільмі. За ним слідувала численна свита ... Ніколи не забуду його справді королівський жест, коли, критично оглянувши свій почет, Михайло, зайшовши в найближчу бутербродних і запросивши всіх нас, замовив всім по чарці портвейну ". ( "Ну, припустимо, не по чарці, а по склянці, - ревниво відрецензованих Козаков цей спогад відомого прозаїка, а в ту пору початківця Василя Аксьонова.)

Актор почав жанрів. Але навіть якщо би Михайло Козаков зіграв лише одну роль у фільмі "Здрастуйте, я ваша тітка!" (1975), то вже цим узаконив би своє ім'я в кінематографі. У числі його інших помітних робіт - Педро Зуріта в екранізації роману А. Бєляєва "Людина-амфібія" (1961), Сільвіо в пушкінському "Постріл" (1966), Джек Берден в 3-серійному фільмі за романом Роберта Пен Уоррена "Вся королівська рать" (1971). Комедийное дарування артиста найбільш яскраво проявилося у фільмах "Солом'яний капелюшок" Леоніда Квініхідзе (1974), "Комедія помилок" Вадима Гаузнер (1978), водевіль "Лев Гурич Синиця" (режисер А. Бєлінський, 1974). З останніх його ролей відзначимо ролі у фільмах "Пан оформлювач" (режисер Тепцов), "Манія Жізелі" (режисер А. Учитель), "Лавина" (режисер І. Соловов). Скоро артист з'явиться на екранах, зігравши режисера Таїрова у фільмі Б. Бланка "Смерть Таїрова", і в ролі Фелікса в картині М. Корастишевского за твором І. Буніна "Смерть корнета Єлагіна".

Взагалі ж фільмографія актора Козакова величезна. Можна згадати тричі зіграну роль Фелікса Дзержинського (Державна премія РСФСР), "Вісімнадцятий рік "(1958)," Важке щастя "(1958)," Золотий ешелон "(1959)," Далеко від Батьківщини "(1960)," Євгенія Гранде " (1960), "За останні залпи" (1960), "Балтійське небо" (1960-1961), "Дев'ять днів одного року" (1961), "Суд божевільних "(1961)," Будується міст "(1965)," День сонця і дощу "(1967)," Зірки і солдати "(1967)," Повість про чекісти "(1969)," Два дні чудес "(1970), "Гросмейстер" (1972), "Виконуючий обов'язки" (1973), "Автомобіль, скрипка і собака Клякса" (1974), "Іван та Марія "(1975)," Ярослав Домбровський "(1975)," Красень чоловік "(1978)," І з вами знову я ... "(1981), "Синдикат-2" (1981), "Товариш Інокентій" (1981), "Шостий" (1981), "Демідови" (1983), "Кукарача" (1983), "Унікум" (1983), "Герой її роману" (1984), "Неймовірне парі, або Істинне пригода, благополучно завершилося "(1984)," войовниця "(1986)," Бережи мене, мій талісман "(1986)," Дурні вмирають по п'ятницях "(1990) і багато ін

У театрі та кіно у кращих своїх ролях Михайло Козаков розкрився як артист незвичайний, абсолютно російська, з одвічним прагненням дійти до самої суті, перетворити своє існування в пошук його сенсу і тим самим приректи і себе, і близьких на маете і самотність, болісно відокремлюючи зерна від полови, зло - від добра, гріх - від благодіянь ...

У 1978 році Михайло Козаков дебютував як кінорежисер, поставивши на телебаченні двосерійний фільм "Безіменна зірка", створений за мотивами п'єси Михайла Себастьяна. Картина, в якій Козаков зіграв також одну з головних ролей разом з Анастасією Вертинською та Ігор Костолевський, стала безсумнівною удачею, удачею без поблажливих застережень і знижок на брак досвіду. Саме з "Безіменній зірки" розпочався новий Козаков - режисер, який явно має що сказати, який визначив своє місце, позначив свій стиль. Після будуть - "Покровські ворота" (1982), "Опікуни" по А.Н. Островського (1983), "Маскарад" М. Лермонтова (1985), "Фауст" І. Гете (1986), "А Світло у темряві світить "Л. М. Толстого (1989)," А це сталося у Віші "А. Міллера (1989), "Візит дами" Ф. Дюрренматта (1989) і мюзикл "Тінь, або Можливо, все обійдеться" (1991), телевізійна версія спектаклю "Можлива зустріч" про Генделя і Баха, "Вечеря в чотири руки ", за який М. Козаков отримав премію Тефі. Але й раніше були телевізійні постановки, де режисерський талант подавав про себе виразний знак ( "Удар роги" А. Састре з О. Далем в головній ролі, "Ніч помилок" (по Голдсміта) та ін

Культовий телефільм Козакова "Покровські ворота" (1982) за п'єсою Леоніда Зоріна до цих пір користується любов'ю глядачів. "Покровские ворота" - фільм забавний, ліричний, елегійний, ексцентричний і вже настільки далекий від роду мистецтва, що іменується сатирою, що дивно, з якими труднощами пробивався фільм на телеекран і якими словами його вітало тодішнє начальство.

По гарячих слідах М. Козаков записав частина цих слів, висловлених йому тодішнім телевізійним владикою С.Г. Лапіним: "Він сам подивився фільм і по телефону вимовляв мені протягом півгодини: "Такі картини роблять тільки люди, втекли до Тель-Авіва чи Америку! Ви з Зоріна не можете сказати: "Геть червоний Кремль! "- і робите такі картини! Це гидоту! Я подивився цю гидота: ви спотворили образ фронтовика! "(Мався на увазі шановний Сава в виконанні Віті Борцова.) Це все жахлива вульгарність ..."

Коли телебосам грізно лестив Козакова, порівнюючи з "якимось Зощенко", очевидно його зачепили, скажімо, такі фрази-репризи, за долю яких побоювалися автори фільму, - на кшталт: "Боріться за права чоловіка ... і людини". Або сентенція: "ощасливити проти бажання не можна. Це я вам говорю як історик ". Парадокс, але чим упорней фільм Козакова смішить і насмешнічает, тим серйозніше і, більше того, сумніше постає перед глядачем світ його персонажів. Віктор Борцов, Олена Коренєва, Софія Пилявская, Інна Ульянова, Ігор Дмитрієв, Тетяна Догілева, Єлизавета Нікіщіхіна, Марина Дюжева, Леонід Бронєвой і звичайно, в першу чергу, Олег Меньшиков - всі виконавці, граючи кожен своє, розумною і сумної волею режисера зіграли, зобразили ціле, а саме суспільство простаків, які з цієї самої причини дуже милі, але яких - По ній же - неабияка шкода. Саме простодушність побачив режисер Козаков в епохи кінця 1950-х, в її людях, які хіба не були простодушні у своїх "оттепельних" надіях?

У роки перебудови Михайло Козаков виїхав з Росії. Думали, що назавжди, але ... Успішно реалізувати в Тель-авівському Державному камерному театрі як актор і режисер (роль Тригоріна в чеховської "Чайці" на івриті, постановка і гра в "Коханці" Гарольда Пінтера на івриті тощо), Михайло Михайлович вважав за краще повернутися до Москви, а за кордон просто їздити. "У мене немає ні краплі жалю, ні в тому, що я був в Ізраїлі, прожив у цій країні чотири з половиною роки, ні в тому, що повернувся на батьківщину. Більше від'їжджати не хотілося б. Я завжди хотів жити тільки в Росії і дуже сподіваюся дожити тут до кінця своїх днів. Навіть живучи в Тель-Авіві, я просив у разі смерті відправити мене до Росії. Хочу бути похований в могилі батька, на московському Введенському кладовище ". В даний момент його антрепризний театр в більшою мірою виступає на орендованих московських сценах. Для участі в постановках запрошуються відомі російські актори.

Сьогодні Михайло Козаков - художній керівник і актор свого театру - "Російська антреприза Михайла Козакова ", який не маючи своєї будівлі, змушений багато їздити на гастролі: від Владивостока до Нью-Йорка. З театральних робіт його антрепризи останніх років можна виділити вистави: "Квітка що сміється "Н. Коуарда (1997) та" Граємо Стрінберга-блюз "Ф. Дюрренматта (2000).

Багатогранність таланту Михайла Козакова яскраво розкрилася і на концертній естраді, де він читає поезію від О. Пушкіна до І. Бродського. Козаков читає поезію на естраді, на радіо, на телеекрані, записує диски. У 1999 році артист спільно з саксофоністом І. Бутманом поставив спектакль-концерт за віршами І. Бродського "Концерт для голосу і саксофона".

У 1997 році вийшла "Акторська книга" М. М. Козакова, в якій він розповідає про прожитого життя, про різні часи та людей мистецтва в них.

Михайло Козаков - Християнин, він прийняв святе хрещення ще в 16 років у Ленінграді. Нині у свої 67 років він не припиняє роботу і наскільки це можливо оптимістично дивиться в завтрашній день.

Живе і працює в Москві.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.biograph.ru/