Мірошниченко Ірина Петрівна

Народна артистка Росії

Народилася 24 липня в місті Барнаулі Алтайського краю. Батько - П.І. Мірошниченко (пом. у 1984 р.). Мати - Е.А. Мірошниченко.

Ірина Мірошниченко - провідна актриса одного з найстаріших і легендарних театрів Росії - МХАТ імені А.П. Чехова. Учениця корифеїв театру, з перших днів своєї творчого життя у МХАТі, продовжує традиції цієї школи. Знаменита вона виконанням головних ролей у п'єсах А. Чехова, О. Уайльда, М. Булгакова, Т. Вільямса, Л. Зоріна, М. Рощина та ін Ірина Мірошниченко давно радує глядачів своїми кінороботами, багато з яких отримали міжнародне визнання і заслужили нагороди на різних кінофестивалях. Фільми з її участю демонструвалися в багатьох країнах і містах світу. Деякі з них стали класикою російського кінематографа.

Ірина Петрівна - Корінна москвичка, але народилася в евакуації, в Барнаулі. У дитинстві вона мріяла навчитися грати на арфі, але мати подібний інструмент в їх крихітній квартирці було неможливо, і 6-річна Ірина, віддана батьками в училище імені Гнесіних, освоювала протягом року гру на скрипці і почала вчити французька мова.

Мати Ірини Петрівни вчилася акторській професії у А.Я. Таїрова. Але після арешту її першим чоловіка (батька і брата Ірини) її кар'єра, не встигнувши навіть розпочатися, виявилася насильно перерваної назавжди. Своєю нереалізованої пристрастю до акторства мати, як змогла, поділилася з дочкою. Пізніше, в одному з інтерв'ю, Ірина Петрівна згадувала: "Схоже, все своє бажання бути актрисою," зіркою ", присвятити себе театру мама передала мені. І досить суворо до цього дня вимагає від мене успіхів. І шалено критично ставиться до всього, що я роблю ".

Батько Ірини Петрівни (другий чоловік її матері) був адміністративним працівником. Ймовірно, тому актриса потім знайшла в собі самій незвичайну адміністративну, організаторську жилку. Не випадково вона багато років займалася профспілковою роботою як член жінради МХАТу, була членом правління ЦДРІ, членом правління товариства "СРСР - Канада", а в 1992 році протягом трьох місяців навіть працювала заступником міністра культури в уряді Москви.

В 1961 році Ірина Мірошниченко надійшла в Школу-студію при МХАТ. Зйомки студентів в кіно керівництвом і майстрами Школи-студії не заохочувалися - тим бажані для студентів робилася навіть найменша роль у фільмі. Таку роль в картині Георгія Данелія "Я крокую по Москві" (1963) Ірина Петрівна отримала абсолютно випадково, не доклавши до цього ніяких зусиль. Московська дівчина Катя, сестра головного героя Кольки (у виконанні Микити Михалкова), з'явилася тільки в одному епізоді картини, але запам'яталася глядачеві своєю дивною природністю. У цьому не було нічого дивного: Мирошниченко фактично зіграла саму себе. Її Катя ніби нагадувала про теплій та доброзичливій атмосфері повоєнних московських двориків, в якій Ірина Петрівна виросла і яку запам'ятала на все життя.

Школу-студію Мірошниченко закінчила в 1965 році, зігравши Марію Олександрівну в дипломному виставі "Дядечків сон". І відразу була прийнята в МХАТ (з 1989 року -- МХАТ імені А.П. Чехова). За короткий час вона зіграла вчительку Белобородова у виставі "Тяжке звинувачення" (постановка Б. Ліванова, 1966), Зіну в п'єсі "Будні і свята" (постановка А. Галича, І. Грекова, 1967), фею в "Синього птаха" (1968), Роксану в "Сірано де Бержерак" (постановка на ТБ), де Ірині Петрівні стало в пригоді знання французької мови (вона читала Мольєра в оригіналі). А пропозиція Народного артиста СРСР І.М. Раєвського зіграти у рідному театрі старшу сестру Ольгу в "Трьох сестер" А.П. Чехова застало зненацька актрису: Мирошниченко злякалася, чи вистачить їй досвіду і майстерності. Але вона все-таки ризикнула, і зіграна роль показала, що молода актриса володіє не тільки блискучою зовнішністю, а й неабияким талантом, що було відзначено художньою радою корифеїв МХАТу. Дуже скоро вона поїхала на перший в житті гастролі з театром - до Японії.

Пізніше були Маша в "Чайці" (постановка Б. Н. Ліванова), Інга в "Першому дні свободи", Ліна Калиненко в "Єдиному свідка", місіс Чівлі в "Ідеальному чоловіка". У виставі "Валентин і Валентина" М. Рощина (роль Жені), де її маму грала велика А. Тарасова, і пізніше спектакль "Соло для годинника з боєм" О. Заградника Ірина Мірошниченко грала із знаменитими мхатівський "старими". Практично у всіх постановках вона грала з усіма великими артистами театру, вчилася у них превеликий повазі до професії актора, осягала секрети їх майстерності. Один із прикладів - Незабутня Ольга Миколаївна Андровська, яка грала "Соло для годинника з боєм ", долаючи важку хворобу. Грала самовіддано, з розмаху, танцювала по ролі, та ніхто з глядачів не розумів, чого це їй коштувало. Алла Костянтинівна Тарасова за тиждень до смерті грала свій останній спектакль "Валентин і Валентина". Грала молодо і темпераментно. І перед виходом на сцену ділилася з Іриною своїми думками про майбутнє театру.

Таким чином, Ірина Мірошниченко пройшла чудову школу МХАТу, не тільки через навчання у інституті, а через конкретне, постійне спілкування в репетиціях і на сцені з мхатівський великими режисерами і акторами.

Всього в театральній кар'єрі Ірини Мірошниченко налічується кілька десятків ролей. Це Ася во "вдівця" (А. Штейн, 1968), Маша в "Чайці" А. Чехова (1968), Інга в "Першому дні свободи" Л. Кручковський (1969), Коліненко в "Єдиному свідка" А. та П. Туров (1970), місіс Чівлі в "Ідеальному чоловіка О. Уайльда (1971), Женя у виставі" Валентин і Валентина "(1971) і Клава Полуорлова у виставі" Старий Новий рік "(1973) М. Рощина, Даша в" Соло для годинника з боєм "О. Заградника (1973), Пушкіна в "Останніх днях" М. Булгакова (1974), Спиридонова в "Шостому липня" М. Шатрова (1977), Карамзіна в "Мідної бабусі" Л. Зоріна (1975), Іва в "Ешелон" М. Рощина (1975), Любов Крохина в "Йдучи, вернись!" Е. Володарського (1976), Маша в "Трьох сестер" (1976), Ганна Петрівна в "Іванові" (1977) і Тетяна Олексіївна в "Чеховських сторінках "(1977) А. Чехова, Раєвська в" Зворотному зв'язку "А. Гельмана (1977), Фікельмон в "Мідної бабусі" Л. Зоріна (1977), Серафіна делла Роза в "Татуйовані троянді" Т. Вільямса (1982), Анна в "Украденому щасті" І. Франка (1982), Аркадіна в "Чайці" А. Чехова (1984), актриса в "перламутровою Зінаїді" М. Рощина (1987), Катя в "Срібної весіллі" (1988), Олена Андріївна в "Дяді Вані "А. Чехова (1988), Естер у" Еквус "П. Шиффера (1988), Лідія Павлівна в "Варварах" А. Чехова (1989), Катя в "Московському хорі "Л. Петрушевський (1990), Раневська у" Вишневому саду "А. Чехова (1991), Катя в "Мішин ювілеї" А. Гельмана (2000) і знову Аркадіна у новій редакції з новим складом в народжене заново виставі "Чайка". Аркадіну як і раніше грає Ірина Мірошниченко, і, на думку фахівців, публіки, преси і критиків, грає її прекрасно. Як пише Є. Ямпільська: "... можна сміливо сказати, що роль ця підходить до неї як лайкових рукавичка до витонченої кисті ".

Кіно спочатку не цікавило великого місця в житті Ірини Петрівни, але ця ситуація поступово змінювалася. Першою великою роллю акторки стала розвідниця Галина Ортинський в фільмі Антона Тімошініна "Їх знали тільки в обличчя" (1966). Фактура, обставини, сюжет - все це було для Ірини Петрівни новим, несподіваним досвідом. Її гра не залишилася не поміченою критикою, оскільки за плечима актриси була вже прекрасна театральна школа. (До речі сказати, "шпигунська" тема знову спливла в творчості Мірошниченко вже через два роки, коли актриса знялася в "Помилці резидента" Веніаміна Дорман. Після цього в 1971 році Ірина Петрівна зіграла розвідницю у фільмі Леоніда Квініхідзе "Місія в Кабулі". А в "Агента секретної служби ", знятому в 1975 році Іоном Скутельник, вона виконала роль іноземній шпигунки.)

Набагато важливіше виявилася для Мірошниченко зустріч з Андрієм Арсенійович Тарковським. У "Андрія Рубльові" (1966) актриса виконала майже непомітну, але дуже значиму у складній структурі фільму роль Марії Магдалини. Ті, хто вже спостерігав за кар'єрою Ірини Петрівни, захопилися не тільки тому, що в цьому фільмі актриса дуже точно дотримується режисерського завдання, а й тому, що у неї ... абсолютно біблійний тип особи. Справа тут, зрозуміло, було не в якомусь зовнішньому, випадковому подібність, а в тому, що за цим приховувалося. Актриса зуміла змусити і себе, і глядача забути про особу героїні, звернути увагу на переживають Марією єдине, але всеосяжне почуття розпачу, передчуття всесвітньої катастрофи. А коли акторська самовіддача досягає такого ступеня, стає абсолютно неважливим, яка особа в актриси - воно буде відображати саме те, що відбувається в душі героїні, і буде доречним для будь-якого персонажа.

Цей досвід потім нагоді Ірині Петрівні у роботі над роллю селянки Віри Куркино (фільм Миколи Губенко "Прийшов солдат з фронту", 1971). Багатьом кінематографістам здавалося, що режисер помилився, бо хіба може бути у селянки настільки вишукана зовнішність, як у Ірини Мірошниченко?! Але режисер наполіг на своєму і мав рацію. Кіногрупа під час зйомок жила у Великих Луках, та Ірина Петрівна довго розмовляла з жінками, які пережили війну, намагалася зрозуміти, що надавало їм сили в ті важкі роки, що дозволило вистояти. Щирість і простота, з якою вони розповідали їй про свої долі, допомогли знайти актрисі вірний ключ до ролі. Він полягав у духовне багатство, поетичності внутрішнього світу російських селянок. І, хоча Ірина Петрівна прагнула в ролі Віри Куркино бути точною навіть у дрібницях, вона виявилася насамперед переконливою в глибинній суті зіграного нею характеру. Питання про "невідповідному" особі відпало саме собою, як тільки фільм з'явився на екранах. Було відзначено, що Віра Куркіна нагадує героїнь живописних полотен Петрова-Водкина - з їх "ревними рисами Богородиці, тим же напруженим внутрішнім світлом ". А також - що "поетичність - не акторський прийом, це є суть самого характеру актриси ".

Втім, Мірошниченко довела, що може зламати стереотипи оцінки актора лише за його зовнішності, роком раніше - у фільмі Андрія Кончаловського Сергійовича "Дядя Ваня "(1970). Вибір Кончаловським актриси на роль Олени Андріївни Серебрякової був сприйнятий його колегами несхвально (а то і зовсім вороже). Але режисер, відповідаючи на запитання журналістів про мотив свого рішення, відповів просто і влучно: "Мірошниченко не виглядає смішно за роялем". Таким чином, були вперше оцінені аристократизм актриси, її стриманість, тонкість в передачі самих складних почуттів, нарешті, її інтелект.

Багато акторок не люблять, коли їм присвоюють епітет "інтелектуальна", але Мірошниченко - не з їх числа. Навпаки, вона цим пишається. Вона обожнює класичну музику, живопис і літературу. Вона любить творчість Гайдна, Шопена, Чехова, Фолкнера, Хемінгуея, прекрасно розуміється на картинах фламандських живописців. Вона тонко відчуває стиль, любить і вміє створювати навколо себе атмосферу краси і елегантності. Для розуміння внутрішнього світу актриси багато дають імена улюблених нею кіноакторів: це Любов Орлова, яка є для Ірини еталоном універсальності в акторській професії, Інокентій Смоктуновський, Ванесса Редгрейв, Маріель Стріп, Ален Делон і Роберт де Ніро. Неважко помітити, що ці артисти як би діляться на власників інтелекту і блискучої зовнішності. Сама ж Мірошниченко щасливо поєднує в собі і те, і інше, тому не боїться з'явитися на екрані некрасивою або смішний.

От і в "Дяді Вані" Олена Андріївна, яку в попередніх постановках ніколи не виводили як значну героїню п'єси, в трактуванні Мірошниченко і Кончаловського виявилася непересічною постаттю. Критик Олена Стішова писала: "... Мірошниченко змусила вірити в таку Олену Сергіївну і вивела її в центр драми. Приблизно те ж актриса робить з образом Маші Шамраєва лівановской постановці "Чайки" на сцені Художнього театру.

У цій елегантною Маші, настільки аристократичним у своєму незмінному жалобі, з незмінною табакеркою і пристрастю до чарці, - в цієї чарівної Маші немає ні збитку, ні приземленості, яка зазвичай проступала в порівнянні з Ніною Зарічній, прекрасною, натхненною. Маша, зіграна Мірошниченко, - трагічно не відбулася, особистість, натура значна, обдарована не тільки талантом любові і співчуття.

... В постійній зміні ликів - від променисто-байдужого світської пані, звично обізнаної свою невідпорність, до заплакане особи розгубленою і страждає жінки, в рідкісний мить "неігри" обізнаної свою безвихідь, - і складається все життя Олени Андріївни, майже втрачена здатність відчувати. У постійних перетвореннях, у грі розчинилася особистість ".

Мабуть, Кончаловський перший із режисерів побачив і відкрив у театральній актрисі Мірошниченко прекрасну кіноактрису. Та вона і сама до того часу початку відчувати, що не може обмежитися у творчості тільки театром. Момент свого "народження" як кіноактриси вона описала так: "Під час зйомок "Дяді Вані" репетирували ми любовну сцену з Астровим. Сталі знімати. І ось знову, вкотре, після поцілунків з Астровим я відстороняюся від нього і плечем відчуваю: Войницкий! І раптом я мимоволі засміялась від повної дурниці ситуації, потім злякалася, промовила текст і вибігла з кімнати. А Бондарчук після зйомки зауважив: "Ось! Це акторська. Саме народилося. Те, чого жоден режисер не підкаже ". До речі, саме цей дубль і увійшов до картину.

Якщо Олена Андріївна була персонажем, таким, що втратив сильні почуття, то Надю у фільмі "Микола Бауман" (1967) і революціонерку Марію у фільмі Вітаутаса Жалакявічуса ( "Це солодке слово - свобода!" -1973) Мірошниченко показала відкритими, пристрасними натурами. Ці жінки - аж ніяк не рабині ідеї: вони живуть з щирою надією на те, що світ зміниться на краще.

Тяга до розширенню, збагаченню акторської палітри особливо позначилася в ролях, зіграних Іриною Петрівною в середині і наприкінці 1970-х: чи то Ніна Щеголева у фільмі "Тут наш дім" (1973) або Симона в телефільмі "Аварія" (1974), Гордана в "Єдиною дорозі" (1975), або Ірина Кротова в "Страх висоти" (1976). Можна назвати також Інну Володимирівну у фільмі "... І інші офіційні особи" (1976), Наталю Латишева в "Однокашника" (1978), Сервіназ в "Любов моя, печаль моя" (1978), Ніхаль в "Диваки" (1979). Показово, що Ірина Петрівна часто (і успішно) грала героїнь-іноземок, оскільки стилем, динамічної манерою своєї поведінки явно випереджала багатьох своїх сучасниць. Вона багато часу приділяла не тільки театру і кіно, але і громадській роботі, навчилася водити автомобіль, а головне - вела себе підкреслено незалежно, змагаючись в це з чоловіками.

Навіть матерів у фільмах 1980-х років вона грала молодими, чуйними, а не зашореними, з застарілими уявленнями про життя. Така Людмила Сергіївна, мати "сучасної Джульєтти", головної героїні фільму "Вам і не снилося "(1980). Вона співчуває юним закоханим і намагається їм допомогти в міру своїх сил. А ось успішна журналістка Вікторія Павлівна в картині "Визнати винним" (1983) - зовсім інша людина. Вона обожнює свого синочка і цілком професійно вирішує його чималі проблеми, але в сліпоти своїх почуттів не помічає, як він "дозріває" для злочину.

Однією з найбільш значних ролей, зіграних Мірошниченко в це десятиліття, стала ще одна журналістка - у фільмі Тимура Золоева "Скарга" (1986). Героїня - пацієнтка лікарні, не вірячи в своє лікування від тяжкої хвороби. Тільки зусиллями дбайливого і чуйного лікаря журналістка знаходить віру в одужання, поступово змінюючись як особистість. Мірошниченко детально, демонструючи філігранну акторську техніку, показує всі стадії, всі нюанси цієї зміни в свою героїню, яка знає про життя майже все і тому ні в що не вірить до своєї хвороби і зустрічі з лікарем.

Сама Ірина Петрівна і в житті, і на екрані не раз допомагала іншим людям. Вона кілька разів грала і лікарів - наприклад, у фільмі "Незручний людина "(1985). І. .. завжди мріяла зіграти в мюзиклі. Ця мрія поки не здійснилася, але в комедії Леоніда Нечаєва "Рудий, чесний, закоханий "(1984) Мірошниченко виконала роль Аліси, вчительки "хітрологіі", і трохи заспівала.

Часто знімаючись в кіно, актриса не залишала і театр. Її безсумнівною удачею сталі ролі у двох спектаклях Романа Віктюка - "Украдене щастя" і "Татуйована троянда". Цей же режисер поставив для неї бенефіс, в якому вона здивувала глядачів вже як співачка. З першої пісні "Ах как жаль "Ірина Мірошниченко співпрацює лише з одним автором. Це поет і композитор Андрій Нікольський. Його надзвичайна музикальність, неповторна стілістика, глибина почуттів, сентиментальність виявилися те саме що її душі і таланту. У творчому союзі з Андрієм Ірина випустила кілька компакт-дисків, музичних альбомів, пластинок, підготувала сольний концерт до 850-річчя Москви "Корінна москвичка", не раз показаний по телебаченню і виданий відеокасеті. З цією програмою як співачка Ірина Мірошниченко об'їздила багато міст Росії, виступала перед багатотисячною аудиторією в Нью-Йорку і знайшла свого нового глядача, який дізнався і відкрив її для себе вже не тільки по фільмів і вистав, а й за піснями.

У 1988 році І.П. Мірошниченко було присвоєно звання Народної артистки РРФСР - за досягнення в галузі театру і кіно. Вона є членом Спілки кінематографістів СРСР (1973), членом Спілки театральних діячів РФ (1967), членом Гільдії акторів кіно Росії (1989).

Про всі фільмах, у яких знімалася Ірина Петрівна, в короткій статті не напишеш; назвемо ще кілька: "Старий Новий рік" (1980), "Капелюх" (1981), "Професія - слідчий" (1982), "Спадщина" (1984), "Таємниці мадам Вонг" (1986), "Вершник" (1987), "Зимова вишня-2 (1990).

У кожній ролі, запропонованої глядачам, чи то на сцені, на екрані, на естраді, Ірина Мірошниченко несе красу, емоційний підйом, натхненність і добру ніжність. Її героїні завжди запам'ятовуються, і їх хочеться дивитися і дивитися.

Живе і працює в Москві.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.biograph.ru/