Плетньов
Михайло Васильович
Народний артист Росії, лауреат Державних премій
Народився 14
Квітень 1957 в Архангельську в сім'ї професійних музикантів. Батько --
Плетньов Василь Павлович, баяніст, закінчив інститут імені Гнесіних. Мати --
Плетньова Ольга Дмитрівна, піаністка.
Незабаром після
народження Михайла Плетньовим сім'я переїхала до Саратова. Батько став викладачем
консерваторії, мати - концертмейстером у консерваторії. Через рік у зв'язку з
проблемами з житлом родина переїхала в Казань. Музичні схильності Миши
Плетньова проявилися дуже рано. У три роки майбутній музикант розсаджують перед
собою улюблених плюшевих звірів, малював і вирізав паперові музичні
інструменти і роздавав їх своїм звірят, а потім починав диригувати. Таким
був самий перший оркестр Плетньова. У 7 років Михайло вступив в спеціальну
музичну школу десятирічку при Казанської консерваторії по класу фортепіано
до викладача К. А. Шашкин. У 13 років він був переведений до Центральної
музичну школу при Московській консерваторії імені Чайковського в клас Е.
Тімакіна.
У засвоєнні
знань він був невтомний і активний, мав власний підхід до вивчається
матеріалу, відрізнявся незалежністю суджень і думок, умів захищати свою точку
зору. Обдарований підліток намагався максимально повно використовувати час навчання
в школі. У 16-річному віці Михайло Плетньов отримав Гран-прі на Міжнародному
юнацькому конкурсі в Парижі (1973). У 1974 році він вступив до Московської
консерваторію в клас професора Я. Флієр, видатного піаніста і педагога.
Професору дістався дуже непростий студент, дуже міцний горішок з
непоступливим характером. Одного разу Флієр згадав, що на одне заняття з цим
юнаком він витрачає стільки ж сил і нервів, скільки на два своїх сольних
концерту ...
успіхи не
забарилися позначитися. У 1977 році М. Плетньов отримує першу премію на V
Всесоюзному конкурсі піаністів у Ленінграді, у 1978 році завойовує золоту
медаль і першу премію на VI Міжнародному конкурсі піаністів імені П.І.
Чайковського в Москві. Член журі конкурсу, чудовий американський піаніст і
педагог Ю. Лист сказав: "У Плетньова сильний музичний розум, широке
світогляд. Але це не означає, що він грає одним розумом. У нього є той
баланс серця і розуму, який так необхідний музикантові "." Я надзвичайно
вдячний долі, - говорив після конкурсу М. Плетньов, - що вона подарувала мені
3,5 роки навчання і тісного спілкування з Яковом Володимировичем (Флієр помер 18 грудня
1977 року). Незабаром після смерті Я. В. Флієр М. Плетньов надходить в клас під
керівництвом Л. Н. Власенко (свого часу учня Флієр), лауреата премії імені
Чайковського. До речі, всю програму для конкурсу імені Чайковського я встиг
підготувати під його керівництвом і на цьому відповідальному змаганні виступав
як би від його імені ". Тріумф на конкурсі поклав початок світової
популярності Михайла Плетньова.
У 1979 році
Плетньов з відзнакою закінчив консерваторію, в 1981 році - аспірантуру у
Л. Н. Власенко і стає асистентом у нього в класі. Через деякий час у
Михайла Плетньова з'являється свій клас фортепіано в Московській консерваторії. З
1981 він був солістом Госконцерта, невпинно розширював свій репертуар,
який включав в себе твори різних епох і стилів. У величезному
виконавському багажі Плетньова-піаніста є твори Баха та Бетховена,
Скрябіна і Шостаковича, все фортепіанне спадщина Чайковського, нещодавно
виявлені Сім фуг Грига (світова прем'єра!) і Симфонічні етюди Шумана. У
його активі - твори великих форм Гайдна, Моцарта, Шопена "Танець
смерті "- парафраз на Dies Irac для фортепіано з оркестром Ліста, концерти
для фортепіано з оркестром Гріга, Ліста, Рахманінова. Особливо слід відзначити
Плетневський інтерпретації, його транскрипції для фортепіано творів Чайковського.
Плетньов з'являється на сцені не тільки як соліст, але і як ансамбліст в
партнерстві з кларнетистом Майклом Коллінзом, у складі квінтету солістів
Російського національного оркестру. Слава піаніста-віртуоза міцно закріпилася
за Михайлом Плетньовим з самих перших його виступів. Його порівнюють з
Горовицем, Мекеланджелі. "Головне для Плетньова - ідея, думка, - вважає
музичний критик Ф. Фахмі, - мислити для нього - означає творити. Сильною
конструктивній логіці цей піаніст підпорядковує все. І навіть його блискуча
техніка як би відходить на другий план ... "Трактування виконуваних Плетньовим
творів підкорюють своєю глибиною і емоційною духовністю, яскравою
індивідуальністю і досконалістю.
Пристрасний
темперамент Плетньова ховається за деякою зовнішньою аскетичністю, але саме
глибинний психологізм, властивий його грі, здатний тримати слухачів у
напруженому уваги. Він багато і з незмінним успіхом гастролює в Росії та
за кордоном. Плетньов-піаніст виступав з чудовими диригентами, такими як
Аббадо, Ашкеназі, Баршай, Бломстед, Гатті, Гергієв, Джулін, Інуе, Маазель,
Нагано, Песек, Слаткін, телеманів, Федосєєв, Хайтінк, Шайло, Ярві та ін, з
першокласними музичними колективами: Берлінським, Мюнхенським, Ізраїлевим,
Лондонським, Чеським, Токійським філармонічними оркестрами, Національним
оркестром Франції, Берлінським симфонічним оркестром, Байрейтскім
симфонічним оркестром радіо, Копенгагенським фестивальним оркестром,
Симфонічним оркестром Сан-Франциско, Пітсбурзькому симфонічним оркестром,
Симфонічним оркестром Santa Cecilia, Chamber Orchestra of Europe. У травні 1995
року Плетньов виступив у Берліні з Берлінським симфонічним оркестром під
керуванням К. Зандерлінг у концерті на честь 50-ї річниці Перемоги над
фашистською Німеччиною у Другій світовій війні.
М. Плетньов
регулярно дає сольні концерти по всій Європі, в Японії і США. Його знають
любителі музики в Амстердамі, Лондоні, Парижі, Римі, Відні, Копенгагені,
Мюнхені, Гамбурзі, Франкфурті-на-Майні, Бонні, Кельні, Дюссельдорфі, Брюсселі,
Мілані, Цюріху, Базелі, Женеві, Люцерні і т.д. На злеті кар'єри піаніста
Плетньов дебютував і як диригент (1980), після чого виступав в якості
запрошеного диригента з багатьма провідними оркестрами країни. У 1990 році
збулася заповітна мрія музиканта - створити незалежний симфонічний оркестр.
Музичний і людський авторитет М. Плетньова залучили в його оркестр
велика кількість талановитих виконавців-інструменталістів.
З моменту
заснування Російського національного оркестру (вірно) і до 1999 року Плетньов
був художнім керівником, головним диригентом і президентом фонду
Вірно. Рівно через рік після створення оркестр гідно виступив у Ватикані, в
резиденції Іоанна Павла II. У наступні роки колектив тріумфально
гастролював у США, Японії, Південно-Східної Азії, виступав у найбільших
музичних центрах Європи, на музичних фестивалях у Римі, Белграді,
Берліні, Відні, Лондоні, Амстердамі, Женеві, Мадриді, на Сицилії, в концертних
залах менш великих міст. Оркестр дав безліч концертів у себе на батьківщині:
в Москві, Санкт-Петербурзі, Самарі, Тольятті і інших містах Поволжя, у
Воронежі, Вологді, брав участь у фестивалях Чайковського в Іжевську і Клину,
Рахманіновський фестивалях в Нижньому Новгороді і Тамбові, фестивалі, присвяченому
60-річчю Шнітке, та ін Камерний склад оркестру брав участь у "Грудневі
вечорах "у Музеї образотворчих мистецтв імені О. С. Пушкіна. Свій оркестр
Плетньов вивів у розряд кращих симфонічних колективів світу. У програми
оркестру входять шедеври вітчизняної та зарубіжної музики: твори
Чайковського, Рахманінова, Римського-Корсакова, Стравінського, Шостаковича,
Гайдна, Брукнера, Бетховена, Мусоргського, Лядова, Равеля, Скрябіна, Танєєва,
Ляпунова, Вебера, Конюса, Деліба, Прокоф'єва, Моцарта, Россіні, Брамса,
Штрауса, Шнітке, Щедріна, Губайдуліної, Артемова ... Російський Національний
оркестр під управлінням Михайла Плетньова за короткий строк отримав широке
міжнародне визнання і числиться в десятці кращих оркестрів світу. Це
єдиний симфонічний оркестр в Росії, який запрошується на записи на
найвідомішу західноєвропейську фірму "Deutsche Grammophon".
Російський
Національний оркестр відкрив перед Плетньовим-диригентом воістину безмежні
можливості, дозволив в повну силу розквітнути його диригентському таланту. У жовтні
1993 Михайло Плетньов диригував Лондонським симфонічним оркестром,
замінивши в останню хвилину хворого М. Ростроповича. Практично відразу був
організований другий концерт з цим оркестром, де Плетньов виступив у ролі
диригента і виконавця одночасно. У травні 1994 року в Берліні на святкуванні
з приводу виводу військ союзників з Німеччини Плетньов з натхненням
диригував Берлінським симфонічним оркестром. Маестро Плетньова запрошують
диригувати багато видатних оркестри світу. Серед них: Лос-анджелеського,
Лондонський, Роттердамський філармонійні оркестри, Національний симфонічний
оркестр Туреччини, Оркестр радіо Північній Німеччині, Національний Королівський
шотландський оркестр і Шотландський камерний оркестр, Бірмінгемський симфонічний
і Будапештський фестивальний оркестри, Стокгольмський симфонічний оркестр радіо
та ін
Яскрава
творча натура Михайла Плетньова гармонійно виявляється і в його
композиторської діяльності. Він - автор Триптиха для симфонічного оркестру,
Фортепіанного квінтету, Фантазії на казахські теми для скрипки з оркестром,
Транскрипції фрагментів балету "Анна Кареніна" Родіона Щедріна.
"Пролог" і "Перегони" з цього балету він включив у програму
конкурсу імені П.І. Чайковського і з успіхом виконує у концертах. Плетньов
переоркестровал I і II фортепіанні концерти Шопена, створив Капріччіо для
фортепіано з оркестром, зробив фортепіанні перекладання сюїт з балетів
"Лускунчик" і "Спляча красуня". У 1997 році він написав
Класичну симфонію в 4-х частинах, в 1998 році - альтовий концерт за
присвятою Ю. Башмету. Прем'єра скрипкового концерту Бетховена в перекладенні
для кларнета, зроблена Плетньовим спеціально для М. Коллінза (Великобританія),
відбулася в 1999 році. Традиційне різдвяне виступ Російського
Національного оркестру в залі імені Чайковського в 1995 році вилилося в
спектакль-концерт - музично-хореографічну феєрію "Лускунчик".
Михайло Плетньов знову здивував музичний світ, створивши абсолютно новий жанр
подання. Ідея інтерпретації балету Чайковського виникла у нього в
Воткінську, на батьківщині великого композитора. Постановка феєрії здійснена ним у
хореографії С. Головкіної - директора Московського академічного
хореографічного училища. Оркестр і диригент М. Плетньов - магічний
Дроссельмейера - розмістилися в глибині сцени, а перед ними танцювали юні
балетні учні С. Головкіної в обрамленні дитячого хору "Весна"
(керівник С. Пономарьов), і чарівник слова С. Белза знайомив глядачів з
фрагментами творів Гофмана, Дюма-сина і М. Петіпа. Зазвичай незворушний
Плетньов відчував себе чарівником, занурюючи зал в атмосферу фантастично
прекрасної музичної казки. Ще на студентській лаві М. Плетньов записав
свою першу довготривалу платівку, випущену фірмою "Мелодія". Ця
ж студія здійснила запис його конкурсних виступів.
З тих пір
безліч виступів піаніст в різних країнах записано найбільшими теле -
і радіокомпаніями, випущені його касети та диски. Фортепіанний альбом із записом
творів Скарлатті (EMI - Virgin Classics, 1996), на думку Music Magazine
"Gramophone", "це сама прекрасна гра, яка тільки може
бути. Одного виконання Скарлатті було б достатньо, щоб забезпечити Плетньова
місце серед найвидатніших піаністів всіх часів ". Його записи творів
Чайковського, серед яких фортепіанні перекладання Плетньова сюїт з балетів
"Лускунчик" і "Спляча красуня", увійшли до антології Philips
Classics "Великі піаністи XX століття". Диск "Homage to
Rachmaninov "записаний М. Плетньовим в 1998 році поблизу люцерни, в будинку самого
композитора піаніст грав на роялі Рахманінова - чудовому Steinway, що
відображене в документальному фільмі Т. Палмера "Сергій Рахманінов --
спогади "(NVC Arts). З 1993 року Плетньов плідно співпрацює з
фірмою Deutsche Grammophon; компакт-диски із записами піаніста заслужили саму
високу оцінку критики. На дисках записані: фортепіанні концерти Моцарта і
Гайдна, Концертштюк для фортепіано з оркестром Вебера, клавірні сонати К.Ф.Е.
Баха, твори Гріга, в тому числі Сім фуг, "Рондо-каприччиозо" Мендельсона,
"Хоровод гномів" Ліста, "Рапсодія на тему Паганіні" і
"Варіації на тему Кореллі" Рахманінова, диск із записом творів
Шопена названий "Кращою записом 1997 року". У ці ж роки на
компакт-дисках фірми Deutsche Grammophon Російським Національним оркестром під
керуванням М. Плетньова записані: шість симфоній, "Італійське
капричіо "," Манфред ", увертюри-фантазії" Гамлет "і
"Ромео і Джульєтта", фантазії "Буря" і "Франческа да
Ріміні "," Урочиста увертюра 1812 рік "Чайковського, три
Симфонії "Скеля", "Симфонічні танці", поема
"Дзвони", "Слов'янські танці" Дворжака, Третя симфонія,
"Поема екстазу" і "Прометей" Скрябіна, кантата "Іоанн
Дамаскін "Танєєва, увертюри з опер" Вільний стрілець "і" Оберон "
Вебера, симфонічні картини "Баба Яга", "Чарівне
озеро "," Мара "Лядова, Скрипковий концерт Бетховена в
перекладенні для кларнета М. Плетньова (соліст М. Коллінз), концерти Глазунова,
Мясковського, Прокоф'єва, Кабалевського і багато іншого.
На піку слави і
успіху Михайло Плетньов прийняв рішення на початку сезону 1999/2000 року скласти з
себе повноваження художнього керівника, головного диригента і президента
фонду Російського Національного оркестру, мотивуючи такий серйозний крок тим,
що виконання адміністративних функцій створює певний дефіцит часу, і
тим, що він хотів би повністю зосередитися на своїй творчій діяльності
- Композитора, піаніста, диригента ... Колектив заснував для нього звання --
"Почесний диригент Російського Національного оркестру".
За великі
заслуги перед російською музичною культурою Плетньов - одна з найяскравіших
художників сучасності - нагороджений орденом "За заслуги перед
Вітчизною "IV ступеня (1997), удостоєний високих звань: Народний артист
Росії (1989), лауреат Державних премій (1982, 1993), лауреат премії
імені Ленінського комсомолу (1978), Заслужений артист Удмуртії (1979). М.
Плетньов - лауреат премії Award (1996) - "Кращий піаніст року" (свого
роду музичний "Оскар").
В даний
час Михайло Плетньов продовжує свою концертну діяльність. Його виступи завжди
викликають великий інтерес і проходять з величезним успіхом, а гастролі розписані НЕ
на один рік уперед. Михайло Плетньов - це яскрава творча особистість, а саме
головне, він - Музикант з великої літери.
Михайло Плетньов
не має суперників по надзвичайної творчої багатогранності. Він цікавиться
багатьом: філософією, театром, читає періодику, захоплюється джазом, небайдужий
до футболу і тенісу, добре розбирається в техніці. Володіє англійською,
французькою, німецькою, італійською та іспанською мовами.
Список літератури
Для підготовки
даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.biograph.ru/
