Максакова Людмила Василівна

Народна артистка Росії.

Народилася 26 Вересень 1940 в м. Москві. Мати - Максакова Марія Петрівна (1902 г.рожд.). Чоловік - Ігенбергс Петер Андреас (1937 г.рожд.). Діти - Максаков Максим Андрійович (1970 г.рожд.), Максакова-Ігенбергс Марія Петрівна (1977 г.рожд.). Закінчила Вище театральне училище імені Б. Щукіна (1957-1961 рр..). У театрі імені Евг.Вахтангова з 1961 року.

Дебютувала на сцені театру у 1961 р. в ролі Маші Чубукова у виставі «Стряпуха зможемо». У 1962 зіграла циганку Машу в «Живому трупі» Л. М. Толстого. Обидві ролі були, в якоюсь мірою, продовженням студентських робіт.

У 1963 р. Рубен Симонов відновив легендарний спектакль Вахтангова «Принцесу Турандот». Цей спектакль - найскладніша школа для всіх його учасників, але той, хто проходив її, ставав справжнім артистом. Л. Максакова зіграла одну з головних ролей -- татарську княжну Адельму. Чудові дані актриси: сильний голос, бездоганна пластику, вроджене почуття стилю, краса, гармонійно поєднувалися з вишуканої режисерської формою. Вчорашня студентка проявила віртуозне майстерність у складних переходах від трагедійного пафосу до іронічної оцінки вчинків своєї героїні. Ця роль відразу вивела молоду Максакова на столичну театральну орбіту.

Вона органічно входить у складний театральний репертуар, багато грає, створюючи галерею різноманітних сценічних характерів. Це і героїчні Лолія - «Діон», Кніппер-Чехова - «Насмішкувате моє щастя» і комедійні: Ніколь - «Міщанин у дворянстві »(1968 р.), і ліричні: Марія в« Конармії »і гострохарактерні Мамаєва - «На всякого мудреця досить простоти» (1968 р.). Її героїні стають дорослішими, глибше, гостріше, драматичніше, палітра збагачується новими фарбами. Така баронеса у виставі югославського режисера Мирослава Беловіча «Панове Глембаі» (1975 р.), трагічний девіз якої - грати і прикидатися, щоб зберегти себе і вижити серед сім'ї Глембаев - негідників, лицемірів і божевільних.

Або Дзайра -- клоунеса і паяц, що веселить публіку, коли власне життя не відбулася. Максакова, у невеликій за обсягом ролі, створює разом з Мирославом Беловічем справжній шедевр.

У 1976 р. Людмила Максакова зіграла роль Жорж Санд у п'єсі Ярослава Івашкевича «Літо в Ноані ». Автор взяв один епізод з життя письменниці - її драматичний розрив з Шопеном і розлад з дітьми. Створення історично реального образу вимагає від актора певної мужності, бо глядач завжди порівнює власне уявлення з його сценічним втіленням. Максакова виграла це порівняння. Актриса в своєї героїні зуміла талановито розкрити її блискучий інтелект, гострий розум, гордість і гідність знаменитої письменниці в поєднанні з безпорадністю і ніжністю люблячої жінки.

Вахтангов писав, що справжній артист повинен вміти грати все, «... від високої трагедії до водевілю ». У виставі Євгенія Симонова «Старовинні російські водевілі» (1980 р.) актриса віртуозно створила чотири ексцентричних характеру. Весь спектакль був пронизаний росіянами і циганськими романсами в чудовому виконанні Людмили Максакова.

У 1983 р. на сцені театру Вахтангова відбулася прем'єра вистави «Анна Кареніна» за романом Л. Н. Толстого в постановці Романа Віктюка. Роль Анни стала етапною в біографії актриси.

Вона проживала на сцені три різних періоду життя Анни, три різних психологічних станів: Анна, усвідомивши, що її любов до чоловіка є тільки людський обов'язок, Ганна, впізнала пристрасну любов до Вронський, і, нарешті, Анна, що побачила, що її почуття стає все більш вимогливим, все несамовито, а такий же у відповідь любові немає. Максаковский Анна - максималісткою. Якщо руйнується її ідеальне уявлення про любов, то й немає сенсу жити. Фінал спектаклю вирішувалося як діалог героїні з глядачем, який брав участь в ньому своїм мовчазним співучастю, співпереживанням, співчуттям, співчуттям.

А потім була гострохарактерній герцогиня Мальборро в комедії Скріба «Стакан води» (1988 р.), де поєднання блискучої зовнішності, пишних туалетів і екстравагантного поведінки героїні незмінно викликали регіт у залі.

І, нарешті, щаслива зустріч з видатним режисером Петром Фоменко і два чудових вистави: «Без вини винуваті» (1993 р.) та «Пікова дама» (1996 р.). Корінкіна у виставі Фоменко - натхненниця інтриги, його нерв, його розум, його жіноче чарівність. Все її життя - акторське братство, а весь спектакль - Поетична гімн Театру! Ця роль принесла Максакова Державну премію РФ (1995 р.) і премію ім.К.Станіславского (1996 р.).

У «Пікової дамі »Максакова грає графиню. Роль побудована у двох часових площинах: реальну присутність на сцені навіженої, капризною старої і виникає в спогадах очевидців блискуча російська красуня, завойвицею Парижа. Режисерський малюнок вимагав найвищої майстерності та абсолютного слуху в передачі Пушкінського слова. І актриса грає свою графиню сліпуче безстрашно, переможно.

Людмила Максакова багато знімається в кіно. Вона працювала з чудовими режисерами: Г. Чухраєм, І. Хейфіца, І. Таланкин, П. Тодоровський, О. Смирновим, П. Фоменко, зіграла героїнь А. П. Чехова і Л. М. Толстого і цілу галерею своїх сучасниць: Ніна ( «Жили-були старий із старою», 1965 р.), Тетяна ( «Тетянин день», 1967 р.), Софі ( «Конец« Сатурна », 1967 р.), Надія (« Неподсуден », 1969 р.), Марго ( «Осінь», 1969 р.), Надія ( «Поганий, хороший человек», 1973 р.), Маковкіна ( «Отець Сергій», 1978 р.), Віра Петрівна ( «Поїздки на старому автомобілі», 1986 р.), Алла Романівна ( «По головній вулиці з оркестром», 1986 р.), Емілі Брент ( «Десять негренят», 1988 р.), Пані ( «Му-Му», 1998 р.).

Крім роботи в театрі, Л. Максакова викладає акторську майстерність у театральному училищі імені Б. Щукіна. Вона чудовий, тонкий, проникливий педагог, перш за все що прагне розкрити індивідуальність студента. Кожна зустріч з нею -- чудова школа для майбутніх акторів.

Л. В. Максакова -- Народна артистка Росії (1980 р.), член Спілки театральних діячів (з 1962 р.), член Союзу кінематографістів (з 1970 р.).

Живе і працює в м. Москві.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.biograph.ru/