холуйський мініатюра

Селище Холуй, розташований на південь від Палеха, - це поетичний куточок, втілення красу середньо руської природи. І не випадково він з'явився доброчинної середовищем для натхнення творчості народних майстрів російського декоративного мистецтва.

Тут, як у Палеху та Мстере, раніше було розвинене майстерність іконопису. Створювалися переважно дешеві ікони для села.

Розвиток холуйською мініатюри протікало своєрідно, відрізняючись багато в чому від розвитку палехських і мстерской мініатюри. Холуй почав освоювати лакову мініатюру, роблячи перші досліди не на речах, а на спеціально підготовлених аркушах картону різних розмірів. Це було зроблено за порадою А.В. Бакушінского з метою економії коштів, але відбилося, звичайно, не лише на економіці.

Робота у відриві від конкретної речі зробила істотний вплив і на шляху розвитку стилю холуйською мініатюри. Вона вела живописців холуя від рішення декоративних задач, неминуче штовхаючи на шлях наслідування станкового живопису. Сліди невірної первісної спрямованості досить виразно виявляються в подальших роботах, коли від розпису картонних пластин майстра холуя перейшли на розпис виробів з пап'є-маше: скриньок, коробок і т.д.

Після революції майстра холуя поступово освоїли живопис на пап'є-маше темперними фарбами. У 1934 році була створена самостійна художня артіль з розпису лакових виробів.

Визнання мистецтва холуя прийшло не відразу, хоча такі ентузіасти, як С. Мокін, К. Костерін, В. Пузанов-Молев і Д. Добринін, багато зробили для того, щоб лакові вироби промислу зайняли своє місце в ряду творів відомих здавна промислів. Вони прагнули до створення власного стилю художньої мініатюри, наполегливо шукали найбільш виразні форми втілення сучасної теми в лакової живопису.

Творча самостійність і активність художників зміцнювалася, вироблявся свій стиль. У 1937 році творіння художників холуя експонувалися на Всесвітній виставці в Парижі, де їм були присуджені бронзові медалі, а в останні роки вони вже обов'язкові учасники всіх міжнародних виставок.

В повоєнні, особливо в 60-і роки, теми, сюжети і манера виконання розпису незмірно розширилися. Все більш виразно стали вимальовуватися риси нового, своєрідного напрямку в російській лакової мініатюрі, відмінного від Федоскіно, Палеха та Мстери. Особливістю їх живописної манери є використання синювато-зеленого та коричнево-помаранчевого тонів.

Великі партії художніх лакових виробів народного промислу йдуть на експорт в Англії, США, Італію, Іспанію, Канаду та інші країни, де знають і високо цінують мистецтво майстрів холуя.

холуйський мініатюра зазнає за останні роки істотні зміни; колектив щорічно поповнюється хто закінчив місцеву профтехшколу, багато хто з них зарекомендували себе як здатні живописці; успішно долаються недоліки і обмеженість недавнього минулого. Мініатюра стає різноманітніше, в ній з більшою визначеністю починають проявлятися риси індивідуального своєрідності, більш чітко починає вимальовуватися її художній вигляд в цілому.

Активність, яку виявляють за останні роки мініатюриста холуя, їх швидкий творчий зростання, свіжість і безпосередність, з якими вони вирішують складні творчі завдання, є запорукою подальших успіхів цього колективу, його подальшого творчого зростання і руху вперед.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://russia.rin.ru/