Значення А. А. Іванова у релігійному живопису

Кожевников В. А.

(...) У творінні Іванова дан дивовижно досконалий зразок історичної релігійної картини, тому що в ній, як нам здається, не тільки поставлені, але й у значній мірі дозволені багатосторонні вимоги, яким повинна задовольняти релігійний живопис. Спробуємо ж уявити виправдання настільки рішуче вираженого вироку.

Релігійна картина не відповідає своєму призначенню, якщо в ній немає достатньо багатого ідейного змісту, здатного зосередити на собі з якомога більшою повнотою настрій глядача, тобто впливати не тільки на його почуття і уяву, але і на його розумову і навіть вольову сторону. Релігія, за суті своїй, як цілісне життєве стан, звертається і до людини в його повному обсязі і змісті. Відповідно до цього і витвір мистецтва, черпати свою тему з області релігійної, повинне мати можливо більшою повнотою для створення найбільш повного і живого релігійного настрою. У цьому сенсі мистецтво релігійне є ідейним no-перевазі. Ось чому вибір теми тут незрівнянно важливіше, ніж у побутовій (жанрової) живопису, не кажучи вже про ландшафтної. Ця перша задача вирішена Івановим з глибокодумністю, на наш погляд, не перевершеним ніким в історичній релігійного живопису. Явище Христа народу, Богоявлення ... Чи можлива краща тема в цій галузі мистецтва, настільки вдумлива і ємна, настільки багата і внутрішнім, ліричним і драматичним змістом і подяками зовнішніми умовами для художнього відтворення сюжету? Який широкий простір відкритий тут психологічному аналізу окремих осіб та загальній характеристиці настрої мас, контрастів типів, історичної та етнографічної самобутності, нарешті, - угрупованню фігур і об'єднання зовнішніх складових частин в одне цілісне духовне та художнє враження. Внутрішнє багатство релігійних ідей взагалі дивовижно, але далеко не всі вони представляють зручний матеріал для відтворення в образотворчому мистецтві: багато хто з них, за своєю абстрактності або, краще сказати, прихованою, приховану, по своїй духовній глибині або висоти не піддаються або важко піддаються втіленню в реалістичних художніх формах і вимагають допомоги мистецтва символічного, що має, безперечно, свої права та заслуги, але разом з тим і свої значні обмеження для застосування звичайних, головних, зовнішніх ресурсів мистецтва. Навпаки, обрана Івановим тема розкриває повний простір для широкого і самого різноманітного застосування творчої сили до форм реалістичним, тобто найбільш простим і загальнозрозумілим.

Але виявити все багатство свого внутрішнього змісту взята тема здатна саме лише в тій постановці, яку дав їй художник. Явлення Христа, ще невідомого народу, отримує живе і могутнє значення саме у зв'язку з попередньої Йорданської проповіддю Предтечі, пророка, приправляв шлях прийдешньому Спасителю. Геніально вдумливий Іванов обрав саме цей момент, віддали йому, з точки зору художньої доцільності, перевагу перед іншими, настільки ж істотними (наприклад, хоча б перед Нагірну проповідь, до досі, як це не дивно, гідно ще не представлені в живопису). Зупинившись на заключному моменті Йорданської проповіді всенародного покаяння і сумісний таким чином прогноз і передчуття явища Спасителя з перших миттю Його пришестя, художник оволодів найбільшим поєднанням думок і почуттів, що містяться в сюжеті, а разом з тим і самий сюжет підніс до крайнього художнього межі драматичної напруженості.

Ідейний багатство теми розкрито таким чином у всіх трьох ступенях її розвитку: за відношенню до минулого, сьогодення та майбуття. У живописі, мистецтві, за властивостям своїм має безпосередньо справа завжди тільки з одним моментом сьогодення, навряд чи можна вказати на інший, більш вдалий приклад такої різночасних повноти відчуття. Проповідь виголошена покаяння, але вона ще звучить в серцях прислухайтеся, осяває їх особи, надихає їх жести, закінчується мабуть у хрещенні. Ось він великий момент Минулого! він ще не охолов, не відлетів геть; причина, що викликала його, Предтеча, ледве встиг зімкнути уста ... Але тут же одночасно - і наслідок, втілене в сьогоденні, в руху перетворюється натовпу, одухотвореними єдиним, всіх ого прагненням до Майбутнього. І воно, це святе, рятівне Майбутнє, воно також вже поблизу них, воно тут вже, ось воно! «Ось Агнець Божий», що йде з таким спокоєм і миром «Світла тихого», що розгониться сутінок гріха й тіні сіни смертної! ..

Незалежно від ідейної повноти, що досягається такою постановкою теми, які скарби чисто-художньої краси розкриваються завдяки цій постановці в картині! Перш за все, композиція отримує просте, природне, не вигадане, а внутрішнім значенням викликане зміст, на відміну від ганяється за зовнішніми ефектами театральності і від тієї, іноді самої по собі красивою позіровкі, яка виходить з пошуків зовнішньої краси, а не з глибини внутрішньої, ідейної основи.

Потім, цілісність і стрункість угруповання - це основна вимога будь-якого складного живописного сюжету. Як багато хто в інших відносинах чудові твори втрачають силу впливу на глядача внаслідок хаотичного нагромадження фігур, по відсутності ідейного центру, що об'єднує вираз і розташування складових частин! Тут же - дивовижно величне і однак просте, відразу всі охоплює враження, саме в силу очевидності такого духовного і матеріального центру товпи в особі Івана, і в силу загального руху і його, і всіх до кінцевої мети, що наближається до Христа. Не тільки стрункість і цілісність загального враження, але і змістовнішими рух, життя кожної окремої фігури в супідрядність всіх один одному і загальному, кінцевому осереддя! .. І поповнюючи цей різноманітний порив душі і тілес, назустріч йому, у відповідь йому, завершуючи і дозволяючи його в примиряє співзвуччя, інше рух - Спасителя до жадоби порятунку! .. Усі хвилі різних почуттів і бажань, вириваються з натовпу, поєднуються спочатку в неповторною за силою вираження особистості Предтечі і в його блискавичному очах, а потім його драматичним жестом, вказівним на Того, Хто прийде Агнця Божого, передаються Христу, святе спокій Якого поширює почуття духовної задоволеності над сценою, повідомляючи їй, не дивлячись на всю драматичність, відтінок класичної заходи і глубокорелігіозной тверезості ...

опанувала темою по суті, художник вже легко й безперешкодно може розвивати Зокрема її змісту. І тут він є нам в іншому відношенні зразком належного розуміння завдань релігійного живопису. Духовне зміст втілюється, як і личить мистецтва, в тілесних образах органічно, в нерозривному зв'язку одного з іншим; виразність і рух фігур розвиваються природно і пов `язано з даних характерів і типів, зіставлених тут в яскравому розмаїтті, від юності до старості, від знатних до убогих, від мудрих до простецов: фарисей, вчитель синагоги і майбутній апостол, воїн і раб, боязкий юнак та й тремтів повнотою почуттів в атлетичному тілі юнак, старий, розслаблений, що чекає зцілення, - все це живі люди, сповнені внутрішнього змісту, а не ходячі абстрактні ідеї, штучно вкладені в тіла ...

І тут ми торкаємося нового, суттєвого питання, що визначає зміст і значення релігійного живопису, питання про реалізм та ідеалізм в її області. Їх часто протиставляють один одному як щось відокремлене і несогласімое. Таке протилежність - звичайне явище в мистецтві, але кожного разу - на шкоду, якщо не в загибель справжнього мистецтва, за своєю природою всеосяжного, всебічного, як і життя, в якій Творець поєднував духовне з тілесним органічним союзом, неразлучімим безкарно в світі художнього відтворення. Реалізм, що відтворює одну матеріальну дійсність -- не мистецтво, а тільки механічна копіровка зовнішнього вигляду життя, копія, притому фальшива, помилявся однобічністю проти правди життя, до якої включено і духовне, і ідеальне (хоча б у бажанні, у мрії, у прагненні). І покарання за однобічність художнього матеріалізму - недосяжність для нього вищих натхнень творчості. Навпаки, ідеалізм в мистецтві, заради абстрактних задумів що приносить у жертву правдивість життєвих форм, в які наділяється ідея, засуджує себе на художнє безсилля, на знівечилась своїх мрій. Недостатньо, нарешті, і механічного зіставлення одного поряд з іншим, не створює нічого цілісного і звучить вічним дисонансом. Тільки в гармонії ідеалізму з реалізмом можливо істинне художня творчість, втілює духовне у відповідну його змістом видиму форму, і зневажають в тілесному духовне, до ідеального включно, тобто, до вищого бажано-можливого. Матеріалістичний реалізм є бездушне пасивне відтворення природи, твори без будь-якого прояву особистого художньої творчості. Побічний ж ідеалізм є безсила спроба творіння художником тільки із самого себе, незалежно від даного в природі. Те та інше неспроможні. Мистецтву не личить бути тільки копією творіння, але йому не дано і сили творіння з нічого, крім своєї мрії. Його творчість-в преображенні недосконалого даного в можливе, бажане, вища, художньо досконале, здійсненне, якщо ще не в життя, то вже в її естетичному ідеалі, у творі мистецтва.

В цьому перетворенні реального в ідеальне і криється велике таїнство всякого творчості; але ні в одній області мистецтва воно не виявляє себе з такою повнотою, як у релігійному мистецтві. І в цьому відношенні Іванов знову постає перед нами як великий вчитель мистецтва. На відміну від матеріалістичного реалізму, крайнім представником якого у релігійному живопису у нас є Ге, на відміну від ідеалістичного релігійного символізму, яким, на належному місці, вмів користуватися і сам Іванов (у своїх біблійних і новозавітних малюнках), в головному творі він дає взірець справжнього, здорового втілення ідеального елементу мистецтва в реальних формах, а в чудових етюдах до своєї картині він залишив і надзвичайно повчальні в виховному відношенні вказівки на те, яким чином може здійснитися поєднання ідеального з реальним у творі мистецтва. (...)

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.portal-slovo.ru/