Естетика друкованої смуги і сучасний стан газетного дизайну

Володимир Тулупов

Перш ніж почати розмову про «особі» сьогоднішньої російської газети, слід зупинитися на особистості дизайнера: окреслити коло вимог, що пред'являються до нього як професіонала, і коло завдань, які він покликаний вирішувати.

Сучасний прес-дизайнер - це, перш за все, людина високої візуальної культури, представляє і послідовно дотримується принципів оформлення друкованої продукції (підпорядкованість змісту, єдність стилю, контрастність, пропорційність та ін), типологічного аналізу і композиційно-графічного моделювання, знайомий з історією шріфтографіі, основами поліграфії і комп'ютерними технологіями.

Володіючи прийомами макетування і верстки, дотримуючись встановлених правил і в той же час імпровізуючи, дизайнер реалізує функції оформлення в цілому - утилітарну (візуалізація інформації), ідеологічну (коментування), естетичну (поширення культури), рекреативну (релаксація). При цьому він ясно представляє ієрархію що стоять перед ним завдань: сприяти найбільш повному виявлення змісту надрукованих матеріалів; полегшити їх сприйняття; керувати увагою, тобто допомогти читачеві оперативно розібратися у змісті номера, знайти саме важливе й актуальне для нього як члена суспільства, який-небудь соціальної групи [1]. Своїми засобами дизайнер привертає увагу читача до видання в цілому, допомагає виділити його серед конкурентних, сприяє комфортності читання, прагнучи адекватно виразити зміст, по-своєму утримує читача.

Один з найважливіших аспектів - композиційна діяльність дизайнера. Якщо представляти композицію як процес, то це «акт вольовий, творчий, побудований на єдності діяльності раціонального та емоційного начал, на розрахунку та інтуїції художника, на розумінні цілого і одиничного - деталі, прагнень »[2]. З боку журналістів композиція являє собою процес переходу змісту в форму, а з боку читачів - процес переходу форми в зміст. Кожен читач має бодай основи композиційної діяльності, тому здатний вловлювати фальш невдалих композиційних побудов.

Композиція суть творчий процес, за допомогою якого відбувається своєрідне «Пожвавлення» конструкції, що представляє собою цілісне утворення з графічних елементів, їх рядів, комплексів, підсистем і систем. Конструкцію, про яку йдеться, ми називаємо графічною композицією, якщо мається на увазі розміщення і об'єднання в одне ціле графічних елементів; композицією номера - Якщо передбачається порядок розміщення матеріалів на смузі в залежності від їх значення; композицією газети - коли мається на увазі порядок розміщення розділів газети по номерах і в залежності від плану, а також їхньої значимості і актуальності [3]. Беручи багаторівневість композиції, слід уточнити, що ідеальне поняття композиції несе в собі деякий абстрактний момент. Газетний графіком ми сприймаємо так само, як і будь-який твір графічного мистецтва, тобто подвійно: «як конкретну цілісність конструкції і як абстрактну цілісність композиції »[4]. Очевидно, ця деяка абстрактність поняття і є приводом для суперечок, до якої галузі форми - внутрішньої чи зовнішньої - відноситься композиція.

Композиція газети може бути симетричною, асиметричною або поєднувати в собі те й інше. Головне - дотриматися при цьому відповідність і доцільність, що визначають істинний смак. Асиметрична композиція може включати в себе елементи симетрії. Американський дослідник друкованого дизайну Альберт Саттон, називаючи симетричне і асиметричне рівновагу формальним і неформальним, пише: «Розстановка частин за принципом неформального рівноваги змушує наш погляд пробігати за складною, динамічної кривої - звідси ефект жвавості, що обумовлює велику виразність ». І далі: «... Застосування принципів неформального балансу забезпечує набагато більшу свободу композиційних варіантів, ніж рішення оформлювальної завдання, заснованої на принципах формального рівноваги »[5]. Асиметрія дозволяє ефективно виявляти смислове зв'язок між розділами газети, окремими повідомленнями в добірках. Але побудова асиметричної композиції вимагає від дизайнера, який прагне забезпечити оптимальність сприйняття, особливої майстерності. «... Безоглядне перевагу асиметричної композиції, що виникає іноді модою, може призвести до твердженням нового шаблону ... »[6].

Використання локальної симетрії, на нашу думку, дозволяє уникнути цієї небезпеки. Асиметрична композиція у поєднанні з локальною симетрією найбільш сучасна, таке «співдружність» створює архітектурну стрункість газетних смуг, дає можливість знаходити нові шляхи вдосконалення геометричній структури тієї чи іншої смуги. Вона не суперечить і вимозі простоти, оптимізуючий сприйняття. Саме локальна симетрія дозволяє уникати зайвого пафосу в подачі газетних повідомлень (до речі, за аналогією можна ввести і поняття локальної асиметрії, яка урізноманітнює симетрично побудовані композиції смуг, підбирань). Для створення динамічних композицій краще всього використовувати елементи ламаною, горизонтальної, вертикальної, симетричною верстки з тією умовою, що вони не змінюють кардинально усталеного виду верстки, а збагачують його, не надто ускладнюючи випуск видання.

Конструюючи газетні шпальти, відповідальні секретарі вибирають певну композиційну систему. Переважна більшість газет дотримується прямий, змішаної (сполучення вертикальних і горизонтальних побудов), асиметричною верстки. Традиції та сучасні тенденції оформлення газети, вимоги оперативного випуску номера об'єктивно диктують простий, розумний і в той же час неформальний спосіб розташування матеріалів.

Більшість місцевих газет формату А3 вибирає сьогодні шестиколонним верстку. Її переваги очевидні: по-перше, при шестиколонний верстці і наборі тексту на 2 1/4 квадрата економиться газетна площа (у порівнянні з набором 2 1/2 квадрата), по-друге, з'являється набагато більше варіантів композиційного розміщення матеріалів - макети не повторюються, що, природно, оживляє газетні шпальти, робить їх привабливими. Але шестиколонним верстка сама по собі не дає переваг, їх треба знаходити. А деякі оформлювачі як і раніше «Розрізають» сторінки навпіл, застосовують спрощену горизонтальну компонування матеріалів, які не залишають місця для розділових лінійок, рамок (у цьому випадку необхідно зменшувати ширину однієї з колонок). Виходить, що інші газети, хоча і верстати по-старому, на 5 колонок, мають більш привабливий зовнішній вид. У них свої виграші: збільшені межколонные прогалини дозволяють вільно маневрувати лінійками, іншими набірної-графічними елементами і т.д. Але - і це треба підкреслити - застосування колонки шириною 2 1/2 квадрата призводить до тому, що читачі недоотримують в кожному номері майже 200 рядків газетної інформації ...

Оптимальне кількість колонок на шпальті газети формату А2 - вісім. Те, що кваліфіковані секретарі досить обережно варіюють формати набору тексту, сприяє створенню ритму на газетній шпальті, відповідає принципам композиційно-графічного моделювання, прискорює процеси макетування. І все-таки абсолютно необхідно використовувати додаткові формати в якихось певних, заздалегідь обумовлених випадках: при наборі особливо важливих редакційних матеріалів, які підуть під постійними рубриками і розташовуються в певному місці, підписів до знімків, «врізань», «виносів в тексті», висновків і т.д. Без всього цього газетне простір виглядає суцільною сірою масою, очі читачів втомлюються, до того ж вони не можуть у виділенні головного і другорядного при читанні опублікованих матеріалів - оформлення газети не до кінця виконує свою коментують роль.

Ефективним засобом динамічного архітектурного рішення смуги, способів угрупування матеріалів з метою підкреслити їх зв'язок і оптимізувати смислове сприйняття візуальної інформації є і пропорція. Приємні для ока пропорції в газеті наближаються до «золотого перетину» і складають 21:34 (0,61803). У самій природі спостерігається таке суворе відповідність: наприклад, в кошиках соняшнику відхилення від золотого перетину становить усього лише чотири тисячних частки відсотка, кількість спіралей у круглого кактуса, що йдуть за годинниковою і проти годинникової стрілки, відповідно - 34 і 21 (!). При створенні газетної графіки також не слід занадто явно порушувати це співвідношення. Але, спираючись на традиційні пропорції, оформлювачі не повинні уникати їх зміни - зміна пропорцій, як і прийоми асиметрії, визначає динаміку смуг.

Найбільший французький теоретик і архітектор Ле Корбюз'є в своїх книгах «модулора-1» (1948 р.) і «модулора-2» (1955 р.) виклав систему пропорційних відносин, заснованих на розмірах людського тіла, внісши людський масштаб в абстрактні геометричні побудови. Цікаво, що такі геометричні побудови незмінно ведуть до широкого застосування золотого перетину, знайденого емпірично і закріпленого розрахунками в античному світі (Евклід, Платон) і в епоху Відродження (Леонардо да Вінчі). Великий італієць ввів термін «золоте перетин », що означає гармонійне поділ, закономірно встановлену гармонійну зв'язок відрізків лінії, величини площ і обсягів.

Гармонійні пропорції сходять і до ряду чисел Леонардо Фібоначчі: «Ряд чисел 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144, 233, 377 ..., кожне з яких, починаючи з 2, є сумою двох попередніх, причому відношення двох суміжних членів поступово наближається до ставлення золотого перетину ... »[7].

модулора став своєрідним робочим інструментом, діапазоном числових розмірів, що використовуються при проектуванні будинків, для забезпечення єдності великих архітектурних споруд: «Ритм членування площини, що регулюється поглядом, є, мабуть, найбільш яскравим виявом можливостей модулора як інструменту гармонізації пропорцій »[8].

Модульна система знайшла застосування і в газетно-журнальному виробництві. Дизайнери конструюють смуги журналів чи газет на основі модулів, модульних сіток (модуль подібний цеглі або блоку, що використовуються при будівництві будинків): «Площа смуги вертикальними та горизонтальними лініями ділиться на однакові прямокутники. Висота і ширина прямокутника обираються відповідно до друкарською системою заходів: припустимо, висота - 2, ширина - 3 квадрата. Цей-то прямокутник і є модуль, та сама метрична одиниця, на основі якої будуються всі тексти, заголовки, ілюстрації та інше, з чого складається смуга видання. Легко помітити, що пропорції площ, які займає текстами та ілюстраціями, сумірні з пропорціями модуля, перебувають у жорсткій залежності від них. Таким чином досягається підкреслено організована пропорційність всій конструкції видання. Крім очевидних функціональних та естетичних переваг модульна система сприяє раціоналізації праці на верстці чи монтажі смуг »[9]. Час показав, що технічні та економічні переваги використання як модулора в цілому, так і модульної системи або растрової сітки, що застосовуються під час макетування і верстці смуг періодичних видань, очевидні.

Пропорції, переважаючі в газеті, служать єдності композиції, а в кінцевому рахунку -- створення цілісного організму газети. У кожній конкретній газеті - свої улюблені пропорції (деякі оформлювачі воліють трехколоннікі - зверху вниз праворуч, інші - двухколоннікі, третій заверстивают матеріали на 5, 6, 8 колонок висотою в 60 петітних рядків «підвалом» на 2, 3, 4-й смугах ...). Заданість тих чи інших пропорцій визначає стабільність розмірів публікацій, розділів газети. Нерідко редакції встановлюють верхню межу розміру публікацій (в великоформатних газетах він дорівнює приблизно 300 набірних рядків), який дозволяє витримувати стабільні пропорції і навіть служить підвищення майстерності журналістів, які прагнуть висловити свої думки у стислій формі, точному слові. Якщо багатосторінкові матеріали врівноважуються нотатками, невеликими за обсягом репортажами, інтерв'ю, кореспонденціями, це означає, що оформлювач використовував ефективний з точки зору смислового візуального сприйняття прийом - зміну пропорцій.

І симетрія (асиметрія), і пропорція створюють в композиції газети певний ритм, який служить організації руху і зупинок очей читача. Ритм і метр, разом з об'ємно-просторової структурою, масштабом, пропорцією, контрастом і нюансом, симетрією та асиметрією, колоритом, - найважливіші формотворчих категорії (засоби композиції). Метричний будова форми передбачає рівномірний рух, чергування однакових елементів; ритмічне - є результатом рівномірного прискореного або уповільненої руху, чергування елементів. «Метричний ряд характерний тим, що окремі рівні частини розміщуються через однакові інтервали (простий ряд). За допомогою його досягається строгість і врівноваженість. У порівнянні з простим поруч ритмічний ряд різноманітнішою, більш напруженими, цікавіше. Він більш живою, дає можливість подальшого розвитку і тому застосовується дизайнерами для вираження руху »[10]. Ритм (з грецької - масштабний, стрункий) «є істотним моментом формування цілісності будь-якого твору, поза залежно від того, за допомогою яких каналів (зорових, слухових, відчутних і т.д.) воно сприймається »[11]. Метричної основою в газеті виступають колонки тексту, а горизонтальне рух очей перетинається вертикальним. Розподіл уваги на мозаїчної газетній шпальті, в общем-то, хаотично - організації уваги і служить дизайн (дизайн - завжди порядок). Та й газету кожен читач сприймає по-своєму, а не строго з першої до останньої смуги, з верхніх до нижніх матеріалів - вибірковість, вибірковість читання специфічні для читачів періодичних видань. Ритм грунтується на повторі, він характерний для всіх елементів оформлення газети. Особливе місце тут займає лінійний ритм, який відрізняє не просто повторення, а й певна періодичність. Взагалі, ритмічний повтор має досить складну вираз -- це повторюваність з елементами новизни. Розрізняються динамічний і статичний ритми - перший частіше характерний для дизайну дитячих, молодіжних, бульварних, другий - для якісних суспільно-політичних газет.

Газетний смуга будується на контрастах: текстові матеріали сусідять із ілюстративний, які, у свою чергу, розпадаються на штрихові і тонові; інформаційна замітка також обов'язкова в газеті, як кореспонденція і стаття (контраст великого і малого); публіцистичні матеріали перемежовуються статистичними, літературно-художніми, довідковими та іншими; позитивні - критичними; редакційні - офіційними, рекламними і т.д. Оформители, крім вже названого контрасту великого і малого, свідомо чи інтуїтивно користуються контрастами горизонтального і вертикального, широкого і вузького, «чорного і білого» (а іноді і додаткового) кольору, чорного, сірого, білого і кольорового. У газеті «темні» частини - це великі заголовки, набрані жирним (рубаним) шрифтом, темні знімки, щільні текстові блоки; «сірі» частини - окремі тексти, підкладки; «світлі» - частини смуги, що містять мале кількість тексту (білий простір називають «повітрям»). Одні газети воліють контрастне оформлення, інші - слабкий контрастний варіант оформлення.

Користуватися контрастами слід обережно - так, щоб вони не порушували пропорцій, рівноваги і ритму на смузі. Варто, мабуть, заздалегідь продумати застосування контрасту, зафіксувавши його основні прояви в моделі: визначити кілька схем композиційного розміщення матеріалів на тих чи інших смугах, виходячи з їх тематики та розмірних характеристик; вибрати один-два основних текстових шрифту (та й заголовків теж) і один-два додаткових; закріпити певну групу лінійок, серед яких також виділити основні і допоміжні; встановити розмір межколонных пробілів між ілюстраціями.

З розвитком набірної, версталь?? ий і друкарської техніки можливості дизайнерів помітно розширилися. Як же прогрес в поліграфії відбився на газетному дизайні? Виявилися Чи готові оформлювачі гідно зустріти електронну верстку? Відзначимо, що більшість місцевих газет сьогодні переживають перехідний період, коли можливості комп'ютерної технології, офсету ще не виявлені в повній мірою, а прийоми, апробовані при «металевій» верстці, високому способі друку, «сперечаються» з офсетними. Еклектизм ( «різностильних») - тимчасова, пояснювана хворобу росту. Але і в тих газетах, що пережили названий вище недуга, є прорахунки: надмірне захоплення підкладками, використання занадто інтенсивного растрового фону, перенасичення смуг додатковим кольором, зневага легкість для читання тексту (іноді текст погано читається на знімку; підкладки у вигляді символів, малюнків при накладанні на текст ускладнюють його сприйняття і т. д.).

Стиль - Явище комплексне, яке охоплює аспекти змісту і форми. Можливо, не варто було б знову повертатися до цього методологічного постулату, якби стиль часто не співвідносили тільки з його формальними проявами. Остання очевидно пов'язано зі здатністю стилю до саморозвитку, деякої його автономністю - зміст може змінюватися, а зовнішні ознаки стилю якесь час зберігаються.

Стосовно до дизайну газети поняття «стиль» треба розглядати на декількох рівнях - як сукупність особливостей «обличчя» конкретного видання; як «характеристику фізіогноміческого єдності »оформлення газети на певному етапі її розвитку; як сукупність особливостей композиції та графіки газет одного типу і, нарешті, як стиль певної національної школи оформлення.

Сьогодні ми є свідками множинності стилістичних рішень, хоча правильніше буде сказати - стилістичних варіацій на одну «тему». Адже прагнення до стильовому єдності - також у низці закономірностей розвитку нашої оформлювальної культури. Композиційно-графічне моделювання стало тим приватним методом, користуючись яким дизайнери прагнуть до типологічної завершеності видань. Ще математик Курт Гедель стверджував, що не можна до кінця формалізувати жодну реальну систему, навіть якщо вона піддається самому потужному інструменту формалізації - математики (та й сама математика - система розімкнуться). Це положення, безсумнівно, застосовні до газетної формі.

Метод в оформленні газети - система законів, принципів, правил і система прийомів дизайну. Зовнішнє вираз він знаходить у стилі, який не можна механічно зводити до набору оформлювальних прийомів. Затвердження стилю завжди пов'язане з стандартизацією зовнішніх форм, поширенням їх у вигляді уніфікованих шаблонів, але це не примітивна уніфікація. Пошук нових прийомів - ось гарант його розвитку (значить, стиль - процес?). Згадаймо і слова Флобера, що стиль -- єдиний засіб подолання сірої буденності.

Запозичення в оформленні - погано це чи добре? Здається, розвиток якихось прийомів навіть необхідно, адже способи практичних дій мають щасливу можливість переростати в метод пізнання. Метод реконструюється в стилі за допомогою прийомів. Може бути, навіть розумно колекціонувати їх, народжуючи за аналогією фірмові дизайнерські прийоми. В даний час біда деяких відповідальних секретарів місцевих газет полягає в тому, що, освоївши принципи композиційно-графічного моделювання, грамотно верстаючи смуги, вони використовують бідну графічну палітру. У пам'ятках з оформлення найменш розробленим залишається розділ «Особливості оформлення окремих публікацій». При централізованому ж випуску газет він стає найважливішим, оскільки в роздруківках даються тільки цифрові позначення компонування матеріалів (текстових, заголовків, ілюстративний). Причому прийоми піддаються класифікації - серед них можна виділити структурні, структурно-графічні, постійні, тимчасові і т.п. При цьому важливо, щоб прийом органічно вписався в стиль дизайну цієї газети, в її композиційно-графічну модель.

Стиль - Система, яка не може змінюватися часто; його не можна навмисно придумати, він виникає ненавмисно. Інша справа - прийоми, манера дизайну, постійно оновлюються, і до певною мірою впливають на стиль, який несе в собі властивості цілісності та стабільності.

Зупинимося ж на прикмети стилю сучасного газетного дизайну, пов'язаного, перш за все, з освоєнням комп'ютерних технологій.

Сучасний дизайн характеризується таким явищем, як тіпографізація оформлення, коли зусилля газетних дизайнерів спрямовані на виявлення можливостей перш за все набраних, технічних елементів. Тіпографізація супроводжується проясненням, смуг (відмова від вертикальних лінійок при «світлому» наборі тексту) і одночасно посиленням контрастності.

Особливо слід зупинитися на безлінеечной верстці, яка сьогодні у великій моді. Нею треба вміло і обережно користуватися: особливо ретельно прораховувати межколонные прогалини, продумувати підбір шрифтів і компонування заголовків, заголовних комплексів. В іншому випадку порушується ритм смуги, вона «Розвалюється», заголовки, стикуясь, часом представляють нісенітницю ... Перш ніж відмовитися від лінійок, - цього сильного засоби графічного оформлення, напрямного зір читача, що має не тільки розділову, а й вказівний, видільну функції, - слід подумати, чим компенсувати їх відсутність. Безлінеечная верстка вимагає додаткових акцентів, інакше як утримати увагу читача, спочатку покриваються газетну сторінку поглядом, а потім виділяє те, що так чи інакше «роздратував» око. Але навряд чи і в цьому випадку варто звертатися до щільним підкладка, захоплюватися світлим текстовим шрифтом на темному тлі, знижуючи легкість для читання ...

Для багатьох місцевих газет характерна плакатності перші сторінки, перетворюється з суті в обкладинку з численними анонсами матеріалів внутрішніх сторінок (особливо в газетах форматів А4, А3), і мозаїчність структури останньої сторінки, що пов'язано з розміщенням там довідкової інформації, рекламних оголошень. Помітно підвищилася роль ілюстрування - візуальна інформація все наполегливіше тіснить словесну, текстову.

Внутрішні шпальти місцевих газет характеризуються більш спокійними композиціями. Інші видання вважають за краще тут відмовлятися від шестиколонний верстки на користь чотири-і навіть трехколонной. Спробуємо припустити, що це диктується змінами до тематики, проблематики і жанрової палітри. Журналісти все частіше звертаються до статті, коментарю, друкують аналітичні, проблемні, часто дискусійні матеріали. За останні роки широке поширення одержали ессеістскіе жанри: люди стали мислити більш масштабно, розкуто, сміливо. Настав час аналізу, узагальнень, коментаря. Цьому сприяє і все збільшується потік раніше невідомих документів, першоджерел: журналіст, в тому числі й місцевий, оперує цифрами та фактами, що стосуються не тільки його району, міста, а й краю, регіону, країни, світу. Все це не могло не позначитися і на верстці видань. Об'ємні кореспонденції, статті, нариси на всю смугу зажадали особливого оформлення за рахунок динамічної композиції заголовної комплексу, інтенсивного внутрішнього оформлення тексту, залучення додаткового ілюстраційні матеріалу (фотографій, заставок), інших графічних акцентів (великих ініціалів, додаткової фарби, підкладок і ін).

Сьогодні все більш і більш персоніфікується інформація, що, очевидно, пов'язано з підвищенням уваги до окремої особистості, індивідуума. Тепер нерідко зустрінеш передову статтю, коментар з фотопортретів автора і короткими біографічними відомостями про нього. У малоформатних суспільно-політичних газетах середнє кількість фотоілюстрацій на смузі не перевищує двох, в великоформатних воно наближається до трьох. У тих виданнях, де якість друку неважливе, використовують менше знімків, але зате збільшують їх розмір, а ось більдредактори газет, якість друку яких висока (офсетних перш за все), використовують чимало фотографій великих і малих розмірів. Комп'ютерна верстка сприяє посиленню тенденції візуалізації періодичних видань - газетні тексти стають коротше; словесна інформація або доповнюється, або замінюється графічної (інфографіка); підвищується роль абстрактних візуальних елементів, яким вмілі дизайнери прагнуть надати якість конкретності.

«Круглі столи », інтерв'ю-діалоги як жанри що підсумовує публіцистики привертають не тільки телевізійних, а й журналістів місцевих видань. Оформлювач ж змушений шукати композиційні і графічні засоби подачі «цвяхової» матеріалів, займають цілу сторінку або її основну частину.

Коментар виноситься в анонс, «врізку», підзаголовок; заголовок, підзаголовок, рубрика, «Врізання», фотозаставка або фотоілюстрації утворюють своєрідну композицію, що виділяє текст з ряду йому подібних на смузі, в номері, організуючу газетне простір. Це ще одна з оформлювальних тенденцій, звана розвитком заголовної комплексу. До неї примикає тісно з нею пов'язана інша - Підвищення шрифтовий культури, що означає вибір текстових і заголовків шрифтів, гармонують один з одним, виразних, легким для читання в умовах одно-і малогарнітурності.

Бувають моменти, коли пошуки стилю стають ніби цей бурхливий, і в історії оформлення ми можемо знайти тому безліч прикладів. Наприклад, кінець 70-х - початок 80-х років, коли активно освоювалися офсет, фотонабір. Не оминув оформлювальний «Бум» і маленькі газети: нова технологія «зажадала» нових композиційно-графічних концепцій. У зовнішньому вигляді місцевих видань відбився сучасний стиль оформлення, прикмети якого ми й позначили вище.

Особливо слід підкреслити прагнення до стабільності композиції та графіки, композиційно-графічного моделювання. У загальному вигляді моделювання, в редакційній діяльності - це опис і вивчення всіх її елементів з метою пошуку найбільш оптимальних варіантів їх поєднання. Модель, звичайно, не гарантія успіху, але вона застраховує від грубих помилок. Модель - зразок, еталон, що увібрав все краще з минулого досвіду, і не тільки власного. Нарешті, це форма навчання редакційного колективу, турбота про майбутнє своєї газети, бо, тільки дотримуючись науково обгрунтованої моделі, редакція зберігає «формулу газети».

Так, важливо перш за все визначити ідеологічну концепцію видання, але не менше істотно виробити методику моделювання, довести її до практиків -- відповідальних секретарів редакцій місцевих газет. Потрібно знайомити їх з прийомами моделювання та макетування, прийомами, які збагачують графічну палітру видання.

Нові прийоми народжуються в процесі освоєння нової техніки. Так, маргіналії (рубрики, винесені за формат шпальти) - прийом, полюбився оформлювачам молодіжних журналів, охоче прийнятий журналістами малоформатних місцевих газет. Вводяться позначки, зроблені від руки ( «галочки», «NB!» і т.п.), - оригінальний і сильний графічний акцент, «вибухають» монотонність газетного типографського орнаменту, або нарочито недбало намальовані заголовки, рубрики в стилі квапливих блокнотних записів, що контрастують з набірними заголовками і рубриками. Оформители, підкреслюючи ще одне значення маргінали - позначки на полях сторінок, зроблені читачами, - як би дивляться текст разом з нами і зазначають: «Це цікаво: прочитаємо, запам'ятаємо ...».

Прийоми оформлення, що застосовуються в газеті, в своїй більшості застосовні і до журналу, але все-таки останній вже за своєю конструкцією відрізняється від газети. Журнали можуть мати обкладинка або ж - і це частіше за все - випускатися в м'якій обкладинці. Вони складаються з блоків - одного-двох зошитів у тонких (малооб'ємних і великого формату) журналах. І звичайно ж, журнал відрізняється від газети, тижневика перш за все наявністю обкладинки, на першій сторінці якої розміщуються логотип, анонси, ілюстрації. Обкладинка - це своєрідна кришка видання (декоративна або шрифтовий, мальований або набірна), яка захищає блок від забруднення і руйнування [12]. До постійних елементів журналу слід віднести зміст ( «Контент»), оформлення якого редакція приділяє особливу увагу. Дизайн змісту, як і обкладинки, розробляється на цілий рік і є одним з найважливіших елементів фірмового стилю.

В зв'язку з тим, що обсяги газет останнім часом помітно збільшилися, чимало стало і тижневиків, як би що займають проміжне місце між щоденної газетою і тижневиком, багато «журнальні» прийоми дизайну стали активно перейматися газетярами. Перші шпальти багатьох газет, особливо тих, що використовують формат А3, сьогодні нагадують обкладинки (великі фотографії, розгорнута анонсная частина, «шапки» та ін.) Газети використовують і поля, на яких розміщуються колонцифр, рубрики, анонси, підписи до знімків - ця форма подачі називається маргіналами, які прийшли з мистецтва книги (текстова рубрикація, підписи до знімків, примітки, винесені за формат шпальти). Всі більше газет стають кольоровими, і журнальний досвід використання кольору в заголовних комплексах, розділових засобах, ілюстраціях просто незамінний.

Комп'ютерний набір та електронна верстка забезпечують дотримання ритму на газетній шпальті: рівномірні межбуквенние і межколонные прогалини, інтерліньяж та ін Але й тут важливою умовою залишається майстерність оператора, а також газетного дизайнера, освоїли комп'ютерні програми, які віддають правильні команди. Електроніка зовсім не звільняє від знання законів ритму, пропорції, контрасту. Роль кваліфікованих відповідальних секретарів, дизайнерів, що володіють знаннями в галузі комп'ютерної техніки, оформлення, поліграфічного виконання газет, наділених справжнім естетичним смаком, не тільки не знижується, а постійно зростає.

Дизайнер - Працівник секретаріату - визначає естетику газетної шпальти, організовує творчий процес, спрямований на більш повне вираження у відповідній формі змісту газети. Бажано, щоб він знав тексти у всьому різноманітті їхніх характеристик (тема, проблема, позиція автора, жанр, мова та ін), тоді він буде в змозі формально виявити найскладніші зв'язку між низкою текстів. Розробляючи композицію смуги як елемент внутрішньої форми, на якомусь етапі дизайнер переходить до зовнішньої формі, композиції графіки. Якщо абстрагуватися від конкретного змісту, він починає сприймати матеріали у вигляді «брусків», «Ламаних фігур», мислити такими категоріями, як «орнамент смуги», «повітря» (білий простір), «пляму» (сірі, темні ділянки), «лінія», «штрих», «тон», «Півтон» та ін Верстальник ще більш віддалений від конкретного змісту - його завдання по «опредметнення» змісту є радше технічною, технологічною.

Зовнішня форма газети більш універсальна, ніж форма журналу, книги, де вплив внутрішньої форми виявляється більш явно, де зв'язку між нею та змістом більш виразні. Це ускладнює, але водночас і полегшує завдання дизайнера і художника. Вище вже зазначалося, що газету формату А2, оформляти складніше, ніж таблоїд, оскільки на великоформатної смузі важче формально виразити внутрішні зв'язки між різнорідними публікаціями, знайти внутрішнє значення зовнішньої форми - якусь ідею смуги, її особливу тональність.

Закріпити внутрішню і зовнішню форму газети на певний період часу і покликана композиційно-графічна модель. Сприяючи впорядкування «обличчя» тієї чи іншої газети, КГМ в той же час залишає чимало простору і для імпровізаційних творчих пошуків оформлювачів (компонування окремого матеріалу, розподіл елементів заголовної комплексу, фотографій і фотоблоков та ін.) До того ж вона може змінюватися шляхом уточнення і вдосконалення. Тобто і сама модель являє собою систему - таку собі організацію елементів змісту і форми, що характеризуються повторюваністю і стійкістю.

В Як приклад наведемо газету «Известия», дизайнери якої завжди оперативно реагували на прогресивні тенденції оформлення. У 60-і роки минулого століття зовнішній вигляд «Известий» був по-своєму привабливим: заголовки набиралися різними гарнітурами, але підбирали їх дуже т?? ательно - малюнки шрифтів гармоніювали один з одним; шрифти рубрик, основних заголовків, службових та внутрішніх підзаголовків підбиралися за принципом контрасту; розділові засоби служили створення оригінального орнаменту смуги ... Але в середині сімдесятих років ізвестінци різко змінили дизайн, зробивши його функціональним, більш лаконічним і навіть аскетичним. Наприкінці дев'яностих років, коли всі центральні, республіканські та обласні газети перейшли на комп'ютерну верстку, коли стала популярною теорія мобільний, коли змінилася і сама аудиторія - люди все більше дивляться, ніж уважно читають газети, у них тепер більше вибору серед газет різного типу, сьогодні вони більше телеглядачі, ніж читачі, - «Известия» розробили новий дизайн.

Був обрати один текстовий легкий для читання (із зарубками) шрифт Newton C, для оформлення Лідов застосовувалася та ж гарнітура (напівжирний курсив); додатковий шрифт рубаною групи Pragmatica bold використовувався для набору окремих невеликих за обсягом матеріалів на сірій підкладці, «текстовок» і авторських підписів. Жирний рубаний шрифт Helios Cond Black (вузький і широкий) застосовувався в заголовках, Pragmatica світла - короткий зміст. Заголовки новин набиралися тим же Newton C. І заголовки, і підзаголовки оформлялися малими літерами; щодо тексту вони розміщувалися строго симетрично. Кожна смуга мала суперрубріку - Newton C. Застосовувався лише один вид лінійки -- світла однопунктовая (у тому числі і для окантовки фотографій, підкреслення авторських підписів).

В початку нового тисячоліття «Известия» кілька разів змінювали зовнішність у пошуку оптимальної моделі. Збільшення обсягу газети до 12 сторінок призвело до того, що перша смуга стала багато в чому анонсной (крім традиційного «компоту», на ній розташовуються 4-5 публікацій, продовження яких знаходиться на внутрішніх сторінках). Перехід на пятіколоночную верстку (і це при форматі А2!) зажадав збільшення кегля основного текстового шрифту. Колонтитул оформляється дуже помітно: великий титульний шрифт суперрубрік «Новости», «Економіка», «Конфлікти», «Спорт», «Культура» і колонцифр; «повітря»; жирні лінійки. Активно використовуються «журнальні» прийоми, наприклад, рубрики до окремих публікацій розташовуються вертикально на окремій вузькій колонці. Ось що пише у своїй статті, присвяченій еволюції імені «Известий», оглядач «Журналіста» В. Скоробогатько: «Навесні 2004 року газета стала дорівнюватиме на основі зовсім іншої сітки: 5 колонок шириною 64 міліметра плюс вузька колонка в 32 мм, тобто з'явився модуль з основою 32 міліметра, і макетна сітка складається з непарного числа модулів - 11. У сторінки зникла «голова» - надполосний елемент, колонтитул, генеральна рубрика. (Надалі в зв'язку з цим рішенням і відбувалися багато трансформації внутрішніх смуг.)

Але смугові, так звані генеральні, рубрики не зникли зовсім, їх не стало на кількох перших внутрішніх смугах, до кінця номера вони поверталися в вертикальних «плаваючих» колонках: «Спо