Психологія джазу

Ігор Ебаноідзе

Джаз - Велика культура. Тут ні до чого Африка чи Америка, негри і білі, зулуський вождь або Бенні Гудмен. Джаз - культура всесвітня. Явище "джазу" включає в себе набагато більше, ніж ми звикли думати. Можна назвати джазом мистецтво стилю, але це не буде цілком вірно. Скоріше, джаз -- це мистецтво бездоганно витримати заданий стиль від початку до кінця, і без виходу у будь-що більше. Восхитительное мистецтво без глибини і об'єму. Межі стилю розсуваються перед бадьорим натиском джазу, сам стиль в джазі стає індивідуальний, створюючи видимість змістовності. Але на жаль ... Межі завжди є кордону в порівнянні з безмежним. І під блискучими нагромадженнями свінгу - цнотливий вакуум. Тому ми можемо дати ще одне визначення. Джаз - це індівімдуальность зовнішнього і внутрішнього безособовість. Тому "джаз" - не тільки музика; "джаз" - це стиль танцю, стиль спілкування, стиль літератури і навіть стиль життя. "Джаз" не тільки окремі люди, а й цілі спільноти. Нарешті, "джаз" - це психологія.

Однак я кваплю події і сам, до деякої міри, "Джаз". І тому, "поки не почався джаз", мені слід звернутися до джазу в його буквальному первісному значенні.

Джаз в Музиці

Як би ми не любили джаз, все ж таки слід визнати, що його епоха в музиці минула, і що для переважної більшості він стає все більш старомодним, екзотичним і далеким.

Після другої світової війни джаз не міг панувати в музиці. У свідомості суспільства вже визрівав протест. І в шістдесятих роках він знайшов вихід в появі року. Власне кажучи, давно вже визначено, що рок виник як протест проти байдужості джазу. Однак по суті виникла одна культура в противагу іншій. Нова - в особі рок-музики, основний зміст якої - біологічне -- повстала проти "імморалізм" джазу і проти його повного ігнорування чуттєвої сфери. Безособові джаз поступився місцем чуттєвого, людському - хай і на досить примітивному, майже біологічному рівні. Людство переситилися безстатевим джазом (адже мало того, що джаз стерильно поміркований: він невинний не від своєї духовної чистоти, оскільки до моральному взагалі відношення не має, а саме стерильно - він просто безстатевим), і хотіло свого кровного, вистражданого, що шукав виходу. І якщо на зорі року над цією, раз у раз виривається назовні, агресивністю панувала джазова по суті легкість тих самих "Бітлів", то згодом рок позбувся і від цієї стильної оболонки. Нарешті, джаз вже в самому собі містив елементи свого майбутнього погубітеля.

А все-таки шкода! .. Як добре було, напевно, коли з афіш та реклам сяяли безхмарним джазової посмішкою такі прості і колоритні хлопці, коли світ був без розуму від страшненько, але привабливого Армстронга, елементарного, як двічі два, Кросбі, а пальці Оскара Пітерсона витворяли чудеса стилю на п'ять чвертей! Веселий був час. І це, мабуть, єдине, що є в зміст джазу - веселощі - не радість і не розгул, а якась безпристрасна зухвалість, мовляв, мені на все начхати, головне - я тримаю стиль, я хочу тримати це стиль нескінченно, я можу тримати цей стиль нескінченно, відмовитися від своїх почуттів, від самого себе, і тримати, тримати, тримати стиль ...

Отже, підіб'ємо деякі підсумки. У джазу немає змісту, а є тільки стиль. Відповідно, він індивідуальний зовні і абсолютно невиразний і стерильний внутрішньо. Це перше. Джаз жодним чином не стосується сфери морального: він сам по собі. Це друге. Джаз також не стосується напряму біологічно-чуттєвого начала в людині. Він безстатевим. Нарешті, і це слід із усього вищесказаного, джазу протипоказаний всякий психологізм, і в цьому -- психологія джазу.

Щоб запобігти можливим непорозумінням, я хочу ще раз підкреслити, що джаз на високому рівні поглибленої імпровізації створює видимість змістовності, здатну багатьох ввести в оману щодо його справжньої природи. Також мушу зауважити, що джаз має безсумнівним впливом на наші емоції, проте вплив це ніяк не узгоджується з нашою психологією, з нашим внутрішнім станом.

Музика взагалі зачіпає якісь надлічние струни, споконвіку властиві людині. Вражений яскравістю і інтенсивністю своїх філософсько-музичних переживань, цю істину спробував висловити в минулому столітті Ніцше - великий джазмен, не дожив до епохи джазу (до цього ми ще повернемося в наступному розділі). Книга його називалася "Народження трагедії з духу музики". Так ось, джаз зачіпає кілька інші струни, ніж Шуберт і Вагнер, і в даному випадку ми могли б говорити про народженні не трагедії, а, якщо можна так висловитися, снобской видали з духу джазу. У момент емоційного переживання джазу в нас прокидається безособова тяга до нестримної відважним, виникає ілюзія якісного переваги над іншим людством, в даний момент не джаз.

Ну а тепер, охарактеризувавши джаз у його буквальному значенні, хіба не маю я права шукати джаз і в інших родах мистецтва, а головне - в житті? Адже в зроблених визначеннях ніщо не заважає нам поставити знак тотожності. І, скажу я, висуваючи аргумент в стилі філософів епохи Просвітництва: якщо ми скуштували грушу з одного дерева і визначили її склад, то хіба ми можемо сказати про такий же плід, що він - не груша лише від того, що росте на іншому дереві. Звичайно, не можемо. А якщо так, то - вперед!

Джаз в літературі та філософії

Отже, якщо ми поставимо знак тотожності між нашими визначеннями, то вийде, що відсутність змісту при повноті і єдність стилю - це джаз. Невиразний, "імморалізм" та відсутність психологізму при зовнішній індивідуальності -- також джаз. Зробивши таку заміну, ми виявимо, що джаз існував раніше, і до того, як з'явився відповідний стиль музики.

Не буду шукати джаз в культурі часів віддалених. Це - завдання окремого, докладного дослідження. Тут же я хочу зупинитися лише на двох видатних "джазменів" дев'ятнадцятого століття.

Якщо ви читали п'єси Оскара Уайльда, то, напевно, пам'ятаєте його чарівних лордів, сиплящіх заманливий парадоксами. По ходу сюжету Уайльд хоче приписати їм різні психологічні мотиви і моральні якості. Однак, на щастя, він робить це не дуже активно. І в нашій пам'яті ці люди тільки бездоганно "Джаз". П'єса "Як важливо бути серйозним", наприклад, буквально вся зіткана з джазу, з повної досконалості стилю її героїв. Що ховається за цим стилем - нам, в першу чергу, зовсім нецікаво. Нас захоплює сам стиль, так би мовити, свінг парадоксів. Будучи комедією, п'єса вдало витримує цей стиль, не завантажуючи нас психологією. Однак вдається це Уайльду далеко не завжди. Оскар Уайльд - джазмен не до кінця послідовний. Він занадто психолог, щоб абсолютно ігнорувати мотиви джазменства своїх героїв. У п'єсі "Ідеальний чоловік" лорд Горінг - головний джазмен цієї п'єси - вимовляє таку фразу: "Життя занадто важлива, щоб говорити про неї серйозно ". Через цю фразу Уайльд намагається пояснити психологію свого героя. На перший погляд ця фраза може здатися змістовною, навіть глибокою, але по суті це типовий джазовий парадокс, який змістовний і індивідуальний тільки зовні. Джаз все-таки здобув тут перемогу над психологією.

Але є в п'єсі і момент куди більш серйозний - момент, коли джаз ставиться в глухий кут. До лорду є якась особа і пропонує йому зробити підлість. Від подібної зустрічі з необхідністю морального вибору джаз (у тому вигляді, яким він постає у Уайльда) просто-напросто повинен випаруватися, звернутися в дим. Моральна дилема - здавалося б, це безвідмовний, смертоносний прийом проти джазу.

Але не міг же Уайльд справді ні з того, ні з цього перетворити свого героя в ніщо. І лорд Горінг сумлінно демонструє нам своє обурене благородство. Зворотного і бути не могло. Адже джаз так чарівний, так залучає нас до себе. Він приваблює нас по праву стоїть поза моральних категорій - по праву надсильного. А ми хочемо бачити надсильного добрим, і не можемо уявити собі джаз злим, а вже тим більше - підлим. І чарівність джазу (а чарівність - завжди сила) змушує нас і Уайльда приписувати джазу те, чого в ньому взагалі не може бути. Джаз - абсолютний моральний нуль. Мораль - це плюс, аморальність - мінус, а нуль - "імморалізм".

І тут ми підходимо до превеликий філософу-джазменів - Ніцше. Ніцше - джазмен лише в кінцевому пункті свого вчення, в горезвісної утопії за участю надлюдини. Але який це джаз! Ніцше, сам того не відаючи, знайшов вихід з проблеми, яку поставив перед джазом Оскар Уайльд. Той, зіштовхуючи джаз зі злом, повертається до людським і робить джаз добрим. Ніцше куди більш принциповий в цьому питанні. Вустами Заратустри він говорить нам: "Не гнівом вбивають, але сміхом. Вперед! "Це - відповідь істоти, що стоїть по той бік добра і зла. Сміх цей не має нічого спільного зі сміхом викривальним, сатиричним і т.д. Сміх цей, по суті, і є джаз. Він підпадає під усе визначення, які ми виробили для джазу. "Не гнівом вбивають, але джазом". Ось де джаз досягає свого найвищого вираження. Ми-то, по наївності своїй, разом з Уайльдом вважали, що джаз випарується лише тільки побачивши фізіономії добра і зла. Ми хотіли надсильного підігнати під наші категорії слабких. Але ж ні: це добра і зло залишають поле битви, бо вони слабкіше морального нуля, підноситься на рівній відстані від них.

Як би не був естетично гарний цей вихід, він, звичайно, абсолютно нездійсненний. Нам пропонується джазовать перед обличчям морального вибору, позбавивши себе всього людського. Це свого роду утопічний героїзм - мрія зробити себе нечутливим до будь-якого болю. І тоді муки вибору, побачивши своє безсилля перед тобою, з жахом розбіжаться.

Ніцше - Це, як висловився Томас Манн, "самий закінчений, самий безнадійний естет, якого знала історія культури ". Його естетство не обмежується однієї лише споглядальністю - у своєму максималізмі воно не знає ніяких кордонів, воно ламає всі межі. Все, що не бажає або не може вимірюватися законами краси і стилю, для нього болісно і гідне загибелі. "Життя заслуговує на виправдання лише як явище естетичне ". Це - не тільки констатація, не тільки позиція споглядальника, але і заклик до дії, до творення кожної конкретної життя за естетичними законами. Безперервне життєтворчість по цим законам і є сутність сверхчеловечества. Природно, що в якийсь момент на його шляху виявляється перегороджують дорогу ось моральних координат. Проте "імморалізм" надлюдини - на те й імморалізм, щоб при цій зустрічі не згорнути ні вправо, ні вліво, а пройти, як ні в чому не бувало, через нульову позначку, не змінюючи напрямку.

Але у чому і яким чином можна досягти подібності між життям як такої, як безперервним потоком буття, і - твором мистецтва? Очевидно, таке подобу, щоб бути життєвим, має спиратися на безперервну тривалість, а щоб бути подобою людського життя - на тривалість одушевлену, на ритм. Але з мистецтв такі закони притаманні лише музиці - лише вона актуально існує тільки в часу, ритмічно члени його безперервний потік. І тільки джаз при цьому "імморален" і вільний від сфери "занадто людського "...

"Заснувати держава на музиці: стародавні греки не тільки розуміли це, але й вимагали від себе ". Це Ніцше писав у" несвоєчасно роздумах ", і там музика ще служила йому визначенням праоснови буття - метафізичного почала з не дуже чітким ритмом. Однак вже в "Заратустрі" музика є перш всього ритм - ритм, що є законом буття "вищого людини". Не в силах встояти перед чарівністю цього надлюдських-імморального ритму, Ніцше намагається висловити його пластично, ноги його ніби рвуться в танок, якого він на біду свою ніколи не бачив і не чув, але який він пророче предощущает, бо надію на надлюдини є свого роду джазовий екстаз:

"На мою ногу, пристрасно бажає танці, кидала ти/життя - І.Е./погляд що сміється, запитує, розплавляють погляд-гойдалку:

Тільки двічі торкнула ти свою брязкальце маленькими ручками - і вже захиталася моя нога в пристрасне бажання танці. -

Мої п'яти піднімалися, пальці моїх ніг прислухалися, щоб зрозуміти тебе, бо в танцюриста вуха - в пальцях ніг його !".

"... чеснота моя - чеснота танцюриста, і часто стрибав я обома ногами в золотисто-смарагдовий захоплення ".

"Кривим шляхом наближаються всі гарні речі до мети своєї. Вони вигинаються, як кішки, вони мурличут від близького щастя свого, - всі гарні речі сміються.

Хода виявляє, чи йде хто вже по дорозі свого: дивіться, як я йду! Але хто наближається до мети своєї, той танцює "." Піднімайте серця ваші, брати мої, вище, все вище! І не забувайте також і ніг! Піднімайте також і ноги ваші, ви, хороші танцюристи, а ще краще: стійте на головах! ".

Не будемо сприймати ці тексти занадто буквально і однозначно. Ритм-"качалка", до якого прислухаються пальцями ніг, танець-хода, вигинаються, як мурличущая кішка, стрибки обома ногами "в золотисто-смарагдовий захоплення "- не обов'язково блюз або степ. У танцях Заратустри стільки ж ритму, скільки і метафізики. Однак ми говоримо про джаз як явище універсальне. Тому, дотримуючи міру, не будемо в той же час глухі і незрячі. Образи, в яких пластично виражена вібрація життєтворчості "вищого людини", до пластичних образів дев'ятнадцятого століття ніякого відношення не мають. Будучи великим джазменом по самій суті свого творчості, Ніцше намагався почути і відчути ритмічні і пластичні форми втілення джазової сутності. Він ніби передчував, що саме в ритміці джаз знайде своє найбільш органічне вираз, і відтворив цю ритміку з універсальної формули джазу - "надлюдською" і "безнадійно естетською ".

Музика і ритм надлюдини є джаз. Але при цьому тільки музика і ритм можуть бути законом, за яким будується чисто естетичне існування. "Оволодіння життям ритмом "- цей вислів зі статті Грігола Робакідзе як не можна краще визначає механізм чисто естетичного існування. Ритм опановує життям настільки, що захоплює і область морального. "Доброчесність моя - чеснота танцюриста ". Питання про добро і зло стає, як і всі інші, питанням попадання в ритм !..

В останні роки перед духовною смертю у Ніцше сформувалися досить своєрідні музичні пристрасті. Він віддавав перевагу яскраве, ясне, уривчасте, різко контрастне, без півтінь. Втіленням цього почасти нав'язаного самому собі ідеалу служила музика "Кармен". Але може бути, що на холодно-хохочущіх вершинах діонісійського сп'яніння була йому, намагаючись знайти плоть і звучання, ще й інша музика ...

Джаз в житті

Хоч ми і не надлюди, але це властивість має для нас якусь нездоланну привабливість. І ми теж часом джазуем.

Самий класичний зразок джазмена в житті - це джентльмен-денді. Бездоганний денді у світському суспільстві тільки й робить, що джаз. Саме тому він і потрапив на перо Оскара Уайльда. Бездоганний - значить і невразливий. Однак Нехай він собі хоч якесь безпосереднє душевний рух, він перестає бути невразливим. Адже це означає, що він до чогось небайдужий, а отже - вразливий. Він перестає бути і бездоганним, оскільки вибивається з стилю. А отже, перестає бути джентльменом у його абсолютній значенні.

Головне, щоб його вчинки не були безпосередніми. Це зовсім не має на увазі манірність. Він може розширити стиль і зробити щось непередбачені вже в розширених рамках. Тоді зовні він стає ще більш індивідуальний, але залишається так само безособовий внутрішньо. У безпосередньому вчинку є якась неохайність, неузгодженість з чистим естетизмом. Здійсніть той же вчинок в рамках стилю, продумано, і ви залишитеся джентльменом. Ви залишитеся джазменом - чарівною, надсильних. На якомусь етапі досвідчений джазмен розробляє стиль вже чисто інтуїтивно. Як-то це у нього виходить саме собою. Але з кожним джазовим вчинком трохи, ледь помітно притупляється його душа. А головне - він стає все більш невиразний. Форма починає занадто активно впливати на зміст. На одному полюсі джазових образів -- ніцшеанський надлюдина, на іншому - манекен з магазину одягу.

джазменів потрібен глядач. Залиште джазмена одного, зовсім одного. Що він буде робити? Відповісти на це я не беруся. Там, де мова заходить про глибину, про серйозну роботі душі, чистому "побутовому" джазменів робити нічого.

Джазмен може дуже багато думати про свій одяг. І тут йому теж потрібен глядач. Однак уявляти собі цей джазмен буде не те, як з'явиться в своєму чудовому смокінгу перед звичайною або навіть незвичайної публікою. Ні, він представить себе, як у цьому смокінгу незворушно приймає самого диявола або так само незворушно летить до Господа, Бога повз захоплених, любующіхся відливом тканини ангелів. Джазу чужий психологізм.

Так, джаз приваблює нас. У ньому є щось, що солодко мріється нашій уяві - Його сила, його незворушність, його шарм, чарівність. Нам приємно спілкуватися з "джазменом". Він не дозволить собі грубість або нетактовність. Ми навіть будемо йому у чомусь заздрити. Але велике божевілля Дон-Кіхота, нескінченна прагнення Фауста, висока змішана неохайність героїв Достоєвського завжди сяятимуть нам вогнем більш чистим, глибоким і людяним.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://nietzsche.ru