Федір Рокотов

В. Андрєєва. І. Іванов

Любіть живопис, поети! Лише їй, єдиній, дано Души мінливої прикмети Переносити на полотно.

Н. Заболоцький

В Месяцеслове (Місяцеслов, або Адреса-Календар, - Щорічник зі списками чиновних осіб по всім управлінням Російської імперії.) за 1812 академік живопису Федір Степанович Рокотов значився живим. Вже четвертий рік поспіль прізвище померлого художника механічно залишалася в списках живуть. Академія художеств дивно легко забула людини, яку обрала колись одним з перших своїх членів, не пам'ятала кращого портретиста другої половини минулого століття. Навряд чи знала, де знаходяться його численні портрети, які підняли російський живопис на рівень європейської. Жодна газета не вмістила некролога. Про Рокотова надовго забули ...

Коли XX століття зацікавився далеким XVIII століттям, згадали і Федора Рокотова. Стали розшукувати і збирати його портрети. Їх збереглося багато, але тільки деякі були підписані майстром. Підняли архіви, прочитали історичні документи, мемуари сучасників. Знайдені відомості були скупі, розрізнені, суперечливі. Канву життя художника так і не вдалося відновити повністю.

В шести верстах від Калузької застави Москви лежало село Воронцово - маєток князя П. І. Рєпніна. Тут в 1732 році в сім'ї кріпака народився Федір Рокотов. Коли помітили його здібності до малювання, хто вказав князеві на талановитого хлопчика - невідомо. Можливо, дізнавшись про це, Рєпнін зробив його своїм дворовим живописцем. Тоді це було майже модою. Багаті вельможі хвалилися кріпаками майстрами, які могли все: прикрасити церкву, написати декорації до домашнього спектаклю, на вимогу поміщика взяти замовлення на портрет. Усім цим явно доводилося займатися і Федору Рокотова. Але більше всього вабило його портретне мистецтво. Чи писав він портрети тільки для Рєпніна, або йому робили замовлення друзі князя - так чи інакше до 50-х років про маляра вже знали в Москві. Коли в 1755 році сюди приїхав граф І. І. Шувалов набирати обдарованих юнаків для Петербурзької Академії мистецтв, йому розповіли про Рокотова.

В ці роки в Росії відкривалися два вищих навчальних заклади - університет у Москві та Академія мистецтв у Петербурзі. Здатних до наук і мистецтв розшукували всюди: в солдатських ротах та сирітських притулках, в поміщицьких садибах і серед опалювач. Одних залишали в Москві, інших відсилали в Петербург, куди з першою групою студентів академії приїхав і Рокотов.

Ще не було вчителів, не знали, як і чому будуть вчити, навіть будинок академії ще не почали будувати, а заняття вже йшли. Під класи нашвидку зняли князів дім Мещерського на 7-й лінії Василівського острова. У студентів був різний вік і неоднакові здібності: одні, як Рокотов, вже могли писати картини, інші ледве тримали олівець. Поки чекали запрошених з Європи вчителів, які вміють малювати і писати займалися з новачками. Деякі з них, так і не ставши студентами, викладачами призначалися. Федора Рокотова визначили керувати натурним класом. Але за правилами того часу кріпак займатися викладанням не міг. Значить, у ці роки художника викупили у Рєпніна.

З Чи легкої руки Шувалова або іншого покровителя, несподівано повернулася доля молодого живописця. Не минуло й п'яти років, як Рокотов приїхав до Петербурга, а про ньому вже знали при дворі. Йому доручили написати портрет спадкоємця, майбутнього імператора Павла I. Такої честі нелегко було добитися навіть відомим європейським майстрам. Незабаром вийшов більш відповідальний замовлення - виконати тронний Портрет Катерини II. Він так полестили імператриці, що та наказала надалі писати її обличчя з оригіналів Рокотова.

Доля продовжувала вподобу художнику. Придворні навперебій замовляли йому портрети. Бувало, в майстерні Рокотова збиралося до сорока розпочатих полотен. Зайнятий ще і в академії, він встигав писати з натури тільки обличчя. Останнє з вказівки майстра дописували і учні.

Художнику ледве виповнилося тридцять два роки. Він досяг того, про що, здавалося, навіть мріяти не міг кріпак. Рокотовскіе портрети прикрашали салони та вітальні петербурзької знаті. Позувати молодому живописцю вважалося честю.

Життя випробовувала його славою. Але саме серйозне випробування вона приберегла на 1765 рік. 25 червня цього року Федір Степанович Рокотов був проведений в академіки ... Через кілька місяців після академічних урочистостей він покинув Петербург і поїхав до Москви.

Чому? Причини, очевидно, лежали в його характері. У блискучому офіційному Петербурзі художнику душно було від палацових церемоніалів, брехні, лестощів і інтриг. Душно ставало і в академії. Приїжджих іноземців плекали, догоджали їх примхам і примхам. До російським ставилися байдуже, часом з байдужістю. Хто міг - пристосовувався. Рокотов не міг і не бажав. Йому потрібна була свобода, щоб творити.

В першопрестольній, золотоглавій Москві дихалося куди вільніше. Сюди стікалися дворяни, незадоволені імператрицею та її оточенням. Холодну манірність петербурзьких салонів тут зневажали. Любили дружні компанії, тихі бесіди за північ, тонку поезію, витончену музику.

Центром бродіння умов став Московський університет. Звідси розходилися вільнодумні журнали. Їх видавав в університетській друкарні найбільший просвітитель Микола Іванович Новіков *. У цих журналах піднімалися наболілі питання часу: у чому цінність людини, яким йому бути, які цивільні чесноти?

Питання народжували суперечки, пошуки. Зразок людини ідеального знаходили в історії. Герої Стародавньої Греції та Риму, "доблесні республіканці", захисники вітчизни і прав людини, люди освічені і високоморальні, були популярними в дворянських колах.

В Москві Федір Рокотов спочатку наймав будинок, а потім купив свій, на Старій Басманний вулиці. Як і в Петербурзі, у нього з'явилися учні. Якийсь час майстер повторював старі портрети і деякі переписував, але незабаром почав брати замовлення. Перед ним відкрилися двері віталень і заміських садиб. Відбудовувалися знайомства минулі і заводилися нові. Рокотов шукав свого героя в дворянських віталень, і його ідеалом стала людина освічена, гуманний. Художника не залучали енергійні, вольові натури. Більше за все він тягнувся до людям м'яким, доброзичливим, ніжним.

Багато позували живописцю Одних він забував, тільки виконавши замовлення, з іншими, як з сім'єю Воронцових, відносини зберігалися довго. Картинна галерея їх вдома зберігала кілька Рокотовскіх портретів. Однак найтоншим, самим задушевним з них був, мабуть, портрет Марії Артемьевни Воронцової.

Вона зображена немолодий, який прожив вже більшу частину життя. Багатий внутрішній світ цієї жінки художник передав в русі особи. Він ніби боявся втратити найменші відтінки її настрою і поспішав повідати про них кольором. Темно-оливковий фон, майже чорне вбрання, легка піна старовинних мережив, приглушене мерехтіння жовтої атласною стрічки ... Колір тут те саме запахів осінніх квітів.

Рокотов підтримував стосунки не тільки з Воронцовим. Він добре був знайомий і з Миколою Яремович Струйскім. Ця людина любив театр і літературу, музику і живопис. Він вірив, що його призначення - поезія, і писав вірші, елегії, оди. Втім, друкувати його уникали, і тоді багатий поміщик завів власну друкарню. У свій маєток Рузаєвка він виписав найдосконаліший на той час верстат, замовив кращу французьку папір, гарний шрифт. Струйскій творив і тут же роздаровував черговий свій опус друзям і знайомим. Ті захоплювалися ... якістю паперу та витонченістю друку. Воно було настільки бездоганним, що, траплялося, Катерина II хвалилася перед іноземцями книжечка Струйского.

Любив гостей Струйскій. Охоче водив їх по будинку, показував друкарню, картинну галерею, бібліотеку. Але існувало в рузаевском особняку одне приміщення, куди господар нікого не пускав. То був його кабінет, який він називав Парнасом. У цьому святилищі роками копілась пил, однак творити вона не заважала. Чи не заважали і крики, часом доносилися знизу, з катівня підвалу. З винними кріпаками Струйскій нерідко "розбирався" сам. З ними він казав мовою іншим, ніж з музами.

На рокотовском портреті рузаевскій поет представлений нервовим, блідим, з гарячими чорними очима. Він ніби готовий щось проректи, на щось вказати, цілком під натхненному русі. Різко повернута голова, відкинута права рука. Віриш у поетичність натури Струйского ... поки не почнеш уважніше роздивлятися особа. І тоді помічаєш нездорову напруженість величезних чорних очей, дивну напівусмішка губ, хворобливу загостреність особи.

Безсумнівно, художник знав про подвійності характеру Струйского. Але хотів бачити людину кращим, ніж той є насправді. Відшукавши в ньому позитивне, хоч маленьку іскру, Рокотов сподівався, що вона запалить вогонь і в цьому вогні згорить потворне, заважає розвиватися благородної особистості. Вірив портретист і в добрий вплив людей один на одного. А разом зі Струйскім жило ніжне і добре створіння - його дружина Олександра Петрівна. Від цієї жінки виходило таке сильне чарівність, що поруч з нею і сам Струйскій здавався іншим.

Про зачарування Олександри Петрівни писали сучасники. Але одна справа слова, і зовсім інше - колір. А Рокотов вмів говорити кольором, висловлював їм саме сокровенне - душу ... Матово-бліде обличчя з ніжним дівочим овалом. Висока пудрених зачіска. Біле плаття з пишними рукавами і глибоким вирізом.

Прозорий жовтий шарф на плечах, а на грудях - брошка з перловою підвіскою. Переливи кольору тут як переливи перлини. Сірий перетікає в блакитний, рожевий - в блідо-жовтий. Переливи миттєво, невловимі. Невловимо і вираз очей Олександри Петрівни. "Її очі, як два туману, напівусмішка, полуплач ..." Що приховують вони?

Закінчивши портрети Струйскіх, Рокотов остаточно відчув: він знайшов себе. Відтепер віртуозність і повна розкутість у творчості. Знаменитий. шанований, вступав художник в останні роки свого життя.

В 80-і роки голоси просвітителів стали звучати тихіше. Поступово зникала впевненість, що освіта і "благородна природа" здатні змінити людини, викорінити його вади. Міфом опинилася і освіченість російської імператриці. Всі мрії про ліберальні реформи розбилися об Пугачовське повстання. Закривали вільнодумні журнали, посилилася цензура. Про "доблесних республіканцях "згадували все рідше.

Художник явно відчував ці зміни. Але йому був дорогий свій ідеал, і тому, працюючи над портретами, Рокотов все-таки намагався "міряти" людей колишньої міркою. В цей десятиліття він написав багато жіночих портретів. Йому позували жінки знатні, близько стоять до двору: княгиня Катерина Миколаївна Орлова, графиня Єлизавета Василівна Санті. Однак далеко не завжди йому вдавалося тепер забувати про становому бар'єр. Художник бачив обличчя-маски, завчені усмішки, напружений погляд і тому не намагався вловити настрій, передавати найтонші стану душі. Він зосереджувався на іншому. Ретельно виписував повітряні мережива, захоплювався переливами атласних стрічок і шовкових суконь, грою світла в прикрасах.

Але стриманість зникала, коли художник зустрічав людей відкритих, душевних. Такими, можливо, були Суровцеву. Хто вони - невідомо. Жінку звали Варварою Миколаївною, імені чоловіка не збереглося. Немає в Суровцевої багатих шат, немає дорогоцінних прикрас. Художник написав її такою, якою, можливо, побачив вперше: у ранковому легкому сукні, з трояндою на грудях. Безпосередньою, м'якою, доброю.

Можна майже точно назвати час заходу сонця слави Федора Рокотова - початок 90-х років. Відомо дуже небагато про його подальшого життя, хоча художник прожив ще близько двадцяти років. Документи повідомляють, що він часто міняв вдома, жив, як і раніше самотньо. Все так же в роботі йому допомагали учні, але замовлень отримував менше і за портрети брав дешево. Траплялося, писав і заради заробітку: байдуже, похапцем, недбало. З великими труднощами дізнаєшся тут колишнього Рокотова.

Але є портрети-прозріння, де колишня енергія майстра з'єднується з мудрістю і прозорливістю. Приходили миті, коли художник раптом бачив людину такою, який він є насправді. Такий "Невідомий в червоному каптані". Натура цього старого суперечлива. Розум і скептицизм, гострим поглядом і подобу посмішки, плечі юнаки та голова старця з великим похилим чолом. Рокотов зіткнувся з одним з тих, хто зневірився і в просвітницьких ідеях, і в ліберальних реформах, і. може бути, в самій людині. Таким людям здавалося, що світ розпадається, гине.

Так, їхній світ зникав. Новому поколінню, що входить в XIX століття, тісно було в заміських садибах, тихих віталень. Його чекало інше: Аустерліц, Бородіно, Париж, Сенатська площа ...

Втомлений, хворий художник не встигав за часом. Із впертістю тримався за свій ідеал, оберігаючи його. Він пережив XVIII століття на кілька років, але душею так і залишився в ньому.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://referat2000.chat.ru/