Русская
архітектура XVIII століття.
XVIII століття було
знаменний для Росії помітними змінами і значними досягненнями в
галузі мистецтва. Змінилися його жанрова структура, зміст, характер,
засоби художнього вираження. І в архітектурі, і в скульптурі, і в
живопису, і в графіку російське мистецтво виходило на загальноєвропейські шляху
розвитку. Ще в надрах XVII століття, в петровські часи, відбувався процес
«Обмірщанія» російської культури. У становленні та розвитку світської культури
загальноєвропейського типу неможливо було покладатися на старі художні
кадри, для яких нові завдання виявилися не по плечу. Запрошують на російську
службу іноземні майстри не тільки допомагали створювати нове мистецтво, а й
були вчителями російських людей. Іншим не менш важливим шляхом одержання
професійної підготовки була посилка російських майстрів на навчання до Західної
Європу.
Так багато
російські майстри отримали високу підготовку у Франції, Голландії, Італії,
Англії, Німеччини. Я думаю, що саме на цьому етапі російське мистецтво набуло
в більш тісне зіткнення зі стильовими тенденціями, виробленими в
західноєвропейському мистецтві нового часу, через які треба було пройти
свій шлях і йому. Проте спочатку процес перебудови художньої свідомості
російських майстрів протікав з великими труднощами, у методі їх роботи ще
давалися взнаки традиційні уявлення, закони середньовічного творчості в
формі монументально-декоративного розпису та іконопису.
Ідея заснування
в Росії своєї школи різних мистецтв з'явилася ще за Петра-I, який дав
вказівку про розробку проекту такої Академії, хоча минуло ще не мало часу,
перш ніж вдалося реалізувати цю ідею. Спочатку підготовка майстрів велася в
різних місцях і містах. Це була і Петербурзька друкарня, і Збройова
палата в Москві, однак необхідність подальшого розвитку художньої школи
стала особливо очевидною в середині XVIII століття. І в 1757 р., в Петербурзі
відбулося відкриття Академії трьох знатних мистецтв. Вже в 1758 р. стараннями
М. В. Ломоносова та І. І. Шувалова (президент Академії 1757 р. - 1763 р.) сюди
прибула група московських і петербурзьких юнаків, схильних до мистецтва.
Викладання в Академії вели і іноземні вчителя: скульптор Н. Жилле,
живописці С. Тореллі, Ф. Фонтебассо та ін, яким багатьом зобов'язана російська
культура. У 1764 р. Академія трьох знатних мистецтв була перетворена в
Російську імператорську Академію мистецтв. У цей час Академія стає і
законодавцем художніх ідей, і навчальним закладом. Серед неї виросло
нове покоління художників, які прославили згодом Росію на весь світ, це
були і архітектори І. Старов, В. Баженов, скульптори Ф. Шубін, Ф. Гордєєв,
художники А. Лосенко, Д. Левицький та ін Із заснуванням Академії мистецтв
епізодичні поїздки російських учнів за кордон перетворюються на постійну
практику навчання і роботи за кордоном, якою удостоювалися кращі випускники.
Русское
мистецтво, як ми побачимо нижче, що продовжує в XVIII столітті розвиватися на нових
європейських засадах, як і раніше залишалося виражено національним явищем з
своїм специфічним обличчям, і цей факт сам по собі досить знаменний.
Своєрідно
наростає і динаміка стильового розвитку російської архітектури XVIII століття. У
країні, з запізненням виходила на загальноєвропейський шлях розвитку, освоєння
західноєвропейських стилів неминуче протікає прискореними темпами, причому вже
на початковій стадії розвитку, в петровську епоху, існують зачатки всіх
стильових ліній, через які треба було пройти російської архітектурі на
Протягом століття. Сутність перехідного часу виражалася станом
многостілья, коли російське мистецтво образно кажучи «приміряв» себе до різних
європейським стилям, ще не зробивши остаточного вибору, поєднуючи в собі риси
бароко, класицизму і рококо. Поглиблення поділу праці, формування
всеросійського ринку зростання промисловості і торгівлі призводить до того, що в
феодальної по укладу ще стане ростуть і міцніють елементи нової,
капіталістичної формації, посилюється значення міст у житті країни в
цілому.
Епіцентром
передових віянь в архітектурі та містобудуванні стала россійская столиця
Санкт-Петербург - ровесниця століття, задумана. як зразок нової культури.
Майбутня столиця зводилася на порожньому місці, що багато в чому полегшувало впровадження
прийомів регулярного планування та забудови. У небувалих раніше масштабах
використовувався досвід іноземних фахівців, були мобілізовані матеріальні і
людські ресурси всієї країни. У перші роки існування Санкт-Петербурга
розгорнувся широкий Мазанкове будівництво. У ході будівництва майстри
освоювали дерев'яні конструкції так званого «прусського зразка» тобто
полегшений характер стін, плоскі перекриття в господарських, громадських і
житлових будівлях. Технічною новинкою Петербурга з'явилися надзвичайно високі
шпилі, що вінчають найважливіші міські будівлі, що була поширена в
північно-європейських країнах. Видатною спорудою такого типу був шпиль
Петропавлівського собору, висота якого досягала 45 м. З розмахом ж
кам'яного будівництва удосконалилися і його інженерні основи, стало
можливо зменшити товщину стін. що будувалися будівель без істотного зниження
міцності будівель. Наприклад, в палаці О. Меншикова на Василівському острові товщина
стіни у верхніх поверхах лише у півтора або навіть в одну цеглину. У цей період в
Петербурзі було налагоджено виробництво як звичайної цегли, так і особливого,
вологостійкість, за голландською рецептурою. Все це не сповільнило дати
результати. Місто було створено в рекордні терміни-тимчасовий дерев'яний Петербург
швидко змінився кам'яним. До кінця царювання Петра-1 він вже дивував приїжджих
іноземців величчю та красою. У створеному у 1751 р. працю про Петербург автор
мав підставу записати: «цей град стільки розповсюджений, пріукрашен і
звеличений, що перед багатьма великими і старовиною висунені містами в
Європі має знатне перевагу ». У Петербурзі вперше був розроблений
регулярний план забудови міста і став містотвірний його основою. План П.
М. Єропкіним (1737) і наступні за ним проекти закріпили цю закономірність
розвитку міста. Якісно нове обличчя придбали і петербурзькі площі. Вони
отримали географічні обриси з обостройкой їх протяжними фасадами
віталень будинків, колегій та інших громадських будівель. Так виглядала Троїцька
площа на Петроградської стороні. У середині століття посилилася стильова
тенденція до скульптурної експресії форм позначилася на силует Петербурга,
збагатилися безліччю нових, високо піднятих дзвіниць і церков. Причому в
їх вигляді замість шпилів з'явилися підкреслено національні мотиви п'ятиглавія.
ярусності, башнеобразності, чому силует міста отримав нові
об'ємно-пластичні акценти і невластиві йому раніше мальовничий характер.
«Регулярна» російської столиці Петербург стає символічним втіленням
образу самої абсолютистської імперії з її ідеєю загального порядку. Сферою, де
також обрітався досвід регулярного регламентованого будівництва, були
засновані в першій половині століття «міста-фортеці» і «міста-заводи». Особливе
значення мав досвід будівництва Таганрога, Воронежа, Азова, перепланування
таких міст як Оренбург, Тверь і багатьох інших.
Неоціненну роль
в цьому зіграли великі російські та іноземні архітектори. Одним з найвідоміших
представників західної архітектурної школи, що працював у Росії був Растреллі
Франческо Бартоломео (1700-1771 р.), син італійського скульптора К. Ф.
Растреллі, який служив при дворі французького короля Людовіка XIV, однак
архітектурно-будівельний досвід набув у Росії; будучи обдарованим художником,
він зумів проявити себе як вправний архітектор і зайняв найвищу в архітектурному
світі Росії положення «обер-архітектора». Його творчість досягла апогею в
1740-1750 р. Найбільш відомі його твори - це і ансамбль Смольного
монастиря в Петербурзі (1748-1764 р.), створений в традиціях російських
монастирських ансамблів попередніх століть, і палаци єлизаветинського вельмож М.
І. Воронцова і С. Г. Строганова в Петербурзі, але в найвищій мірі його талант
проявився у створенні таких шедеврів як Зимовий палац (1754-1762 р.) в столиці,
Великий палац у Царському Селі і Петергофі (Петродворці), та багато в чому
одним. Всі вони яскраво характеризують стиль бароко середини XVIII ст. і еволюцію
творчості чудового зодчого. Ще одним яскравим іноземним представником
що працювали в Росії був Антоніо Рінальді (1710-1794 р.). У своїх ранніх
будівлях він ще знаходився під впливом «старіючого і минає» бароко,
проте повною мірою можна сказати що Рінадьді представник раннього
класицизму. До його творінь відносяться: Китайський палац (1762-1768 р.)
побудований для великої княгині Катерини Олексіївни в Оранієнбаумі, Мармур
палац у Петербурзі (1768-1785 р.), що відносяться до унікального явища в
архітектурі Росії, Палац в Гатчині (1766-1781 р.) став заміської
резиденцією графа Г. Г. Орлова. А. Рінальді збудував також кілька
православних храмів, поєднали в собі елементи бароко-пятеглавіе куполів і
багатоярусної високої дзвіниці. Відомим російським представником епохи раннього
класицизму в архітектурі був учень архітектора Коробова - Кокорін А. Ф.
(1726-1722 р.). До відомих його творів, де з найбільшою чіткістю
проявився стиль класицизму прийнято відносити будинок Академії мистецтв у
Петербурзі, вибудуваного на Невській набережній Василівського острова (1764-1788
р.). Надзвичайно гарний фасад і багатофункціональні кабінети і зали цього
будівлі відповідали все зростаючого престижу російського мистецтва. Відомим
московським архітектором, що прикрасили вигляд Москви по праву вважається Баженов В.
І. (1737-1799 р.). Початкові знання в архітектурі він отримав в архітектурній
школі Д. В. Ухтомського і в гімназії Московського університету. Дипломат
Французької академії мистецтв, присвоєння звання професора Римської національної
академії мистецтв, членство у Флорентійській і Болонської академіях
художеств-воістину світове визнання його таланту. Після повернення в Петербург
(1765 р.) В. І. Баженова обрали академіком Петербурзької Академії мистецтв, а
в 1799г. він став її віце-президентом. До перших робіт В. І. Баженова відносяться
будівництво будівлі петербурзького Арсеналу (нині не існує) і до цих пір
не розгадані проект Смольного інституту (не здійснено). З 1767 всі
увагу широко утвореного зодчого поглинуло відповідальне доручення --
проектування і будівництво колосального споруди - Великого Кремлівського
палацу і будинку колегій на території Московського Кремля. У зв'язку з цим у
1768 була створена спеціальна Експедиція кремлівського будови, головним
архітектором якої був призначений В. І. Баженов. У його архітектурну команду
увійшли найвідоміші проектувальники того часу, одним з яких був найбільший
згодом архітектор - М. Ф. Казаков. Новий палац був задуманий таким
грандіозним (відповідно престижу великої держави), що міг приховати за
собою стародавні будови Соборної площі, а це б порушило традиційний вигляд
Кремля, саме з цього своїй «Інструкцією до будівництва ...» сам Баженов
проголосив необхідність заощадження стародавніх споруд Кремля. У 1772 р. були
завершені всі проектні роботи, а 1. Червень 1773 проведена офіційна
закладка палацу. В. І. Баженов писав: «народи європейські, побачивши повсталий з
надр земних новий Кремль, будуть охоплені подивом величавості і величезності
оного і не побачать вже красот своїх власних пишність ». Проте далі
урочистого закладення будівництво палацу справа не пішла, і в 1775 р. була
навіть розпущена архітектурна команда В. І. Баженова. Широко розрекламований
проект і будівництво палацу були засобом зміцнення державного
престижу Катерини II, яка прагнула показати. що Росія під її владою
здатна вести виснажливу війну і одночасно затівати грандіозне
будівництво. І тим не менше, незважаючи на те, що видатний задум В. І.
Баженова здійснено не було. його значення для російської культури було вельми
велика, і перш за все для остаточного затвердження класицизму як основного
стилістичного напряму в розвитку вітчизняного зодчества. Крім того, на
проект перебудови Кремля, пройшли професійну підготовку багато відомих
майстра. Відмова від будівництва, В. І. Баженов переніс стоїчно, невдачі не
зломили зодчого. Він зайнявся розробкою проектів приватних будівель за замовленнями
московського дворянства. До найбільш значущих будівель цього періоду варто
віднести ансамбль садиби і панського будинку Пашкова в Москві (1784-1786 р.),
недалеко від Кремля. Це визначило компактну і надзвичайно оригінальну
планувальну композицію. При проектуванні будинку Пашкова Баженов виступив
блискучим послідовником ідей французького класицизму. З садибних міських
будинків у Москві, створених в останній період життя Баженова, слід зазначити
будинок Юшкова на Мясницькій. Завершенням творчості В. І. Баженова постає проект
будівництва Михайлівського замку в Петербурзі, однак закінчити його Баженову
не вдалося, і зі значними змінами палац був добудований архітектором В.
Ф. тлінне. Ще один видатний російський архітектор - Казаков М. Ф. Своє
освіту він отримав в архітектурній школі Д. В. Ухтомського в Москві, більшу
роль у розвитку природного обдарування М. Ф. Казакова зіграла робота в Твері, а
потім семирічне перебування а архітектурної команді В. І. Баженова в період
роботи над проектом Великого Кремлівського палацу. Творчим кредо
сформувався Казакова був класицизм в його суворій прояві. Яскравим
прикладом цього є величезний будинок Сенату в Московському Кремлі, майстерно
споруджена ним у 1776 - 1787 р. Можна припустити, що характер архітектурного
рішення цієї будівлі був навіяний архітектурою нездійсненого Кремлівського
палацу В. І. Баженова. Наступним великим суспільним будинком, зведеним
Козаковим в Москві, було чотириповерховий будинок Університету на Мохової вулиці
(1786 - 1793 р.). Ця будівля є прекрасним зразком класицизму,
відповідне престижу російської науки, що має строгий і репрезентативний вигляд.
Важливе місце в архітектурі московського класицизму і в творчості М. Ф.
Казакова займає відоме громадська будівля - будинок Благородного Зборів,
майстерно перебудований архітектором. Також Козаковим була збудована церква
Філліпа метрополітену на Другий Міщанській вулиці (1777-1788 р.). У будівництві
майстер так само використав класичну круглу композицію стосовно
православному храму. Ще дуже і дуже багато видатні російські та іноземні
зодчі працювали на благо Росії, саме їх стараннями за красою міст і
величі будівель, Росія в XVIII стала в один ряд із західноєвропейськими
країнами.
Список
літератури
Для підготовки даної
роботи були використані матеріали з сайту http://www.popal.ru/
