Медіа мистецтво

Net арт -- мистецтво століття Технології

Художники під всі часи прагнули освоювати, обживати невідомі простору (чим не один раз, вказуючи можливі варіанти застосування, надавали послугу суспільству і науці), використовуючи механізми, фарби, запозичені у галузі літакобудування, залізні каркаси зі смітників, образи і символіку нових міст, форму і настрій політичних течій і суспільних подій, і навіть чисто теоретичні побудови.

Справжньому художнику одночасно і вистачає того, що під рукою, і завжди трохи недостатньо. Мало простору на полотні, мало об'єму, руху, фактури в станкового живопису, мало дихання, мало сучасності, дії, мало життя. І тут не варто нарікати на несмак або бездарність молодих, - метод самоосвіти Леонардо да Вінчі, "обробляють" небіжчиків, для його сучасників був майже блюзнірським.

"Промислові" та технологічні практики художників ХХ століття лише продовжують давню традицію. Тут все та ж спроба проникнути в навколишній світ, осмислити сучасну реальність, навчитися жити в ній, художньо опанувавши, змінивши, відобразивши. Змінюється світ: інтерес до структури тіла, породжений невідомістю тілесного пристрої, змінюється спрагою освоєння інших просторів - електронного зображення, технологічних об'єктів; і нинішні художники освоюють реальність, в якій їм доводиться жити, таким же чином, як свого часу це робили конструктивісти, абстракціоністи і багато інших груп та напряму.

Саме тому в 60-ті, коли з'явилася перша переносна відеокамера, велика кількість художників впало освоювати нове екранне простір. Включеність суб'єкта і самої камери в дію, гру, створення образу, що існує поза певного місця, нова символіка - ці відкриття стали класичними.

Так з'явилося напрямок, що носить назву "медійного мистецтва", - напрямок, що об'єднує всі мистецтва, які працюють з медіей, тобто використовують будь-які технічні засоби - телефон, факс, відеокамеру, телевізор, а пізніше-комп'ютер.

Незвичність і привабливість віртуального простору, світу, доступ до якого надає комп'ютер, не підлягає сумніву.

Самостійне квазіреальное простір, що створює поліпшену "копію" світу (більш швидку, більш інформативну, більш безпечну), - тривимірне, з новим розумінням і способом освоєння часу і простору, іншим принципом руху, швидкості, дії, іншим способом побудови міжлюдських стосунків, - швидко стало центром уваги і об'єктом дослідження художників, теоретиків мистецтва, культурологів, соціологів, політологів, філософів і багатьох інших.

Природно тому, що при зростаючому Загалом інтерес до цього нового простору, художники теж звернули на нього увагу. Це цілком логічно - якщо в цій квазіреальності є все, то чому не може бути мистецтва?

Що ж таке Net арт?

Net арт (Ні арт, нет.арт) - мережеве мистецтво; твори, створені в Інтернеті, для Інтернету: виставляють, що існують, що функціонують в Мережі. Необхідно відрізняти мережеве мистецтво як від Web дизайну, яскравого оформлення сторінок, так і від традиційних видів мистецтва, що представляються в Мережі (сайти музеїв, "Вивішені" на сторінках картини, фотографії і т.д.)

Твір мережевого мистецтва частіше за все не функціонально: така Web сторінка є художньої роботою і являє собою сукупність візуальних образів, анімації, тексту, графіки, злагодженої діяльності різного роду програм і програм, покликаних втілити авторський задум, який може носити самий різний характер, - від розповідання "фільму" до гри з глядачем, демонстрації "Зламаної" сторінки і т.д.

Одна з головних особливостей немає арту - проголошення спрямованості на комунікацію, а не на репрезентацію. Тобто метою художника стає не авторитарне вираз, демонстрація і, виходить, нав'язування власного бачення, особистої позиції, а комунікація - спілкування з глядачем, залучення його в творчий діалог.

Інший його характерною рисою проголошується свобода - від державних установлень, від ангажованості, від замовлення. І незвичайний оптимізм і розвеселити: "Серйозних" або депресивних творів немає арту не існує.

Олексій Шульгін - российская гордість, один з перших і найвідоміших інтернаціонально-мережних художників. У зведеній табличці на сайті вивішені всі його проекти - від web вузлів художніх об'єднань до музичних записів співаючого рок-н-рол комп'ютера (386 DMX). Його проект "Form Art" (97) - чисте експериментування з формою, спроба перевірити здатності maximum комп'ютерного простору, художні можливості технології. Кожен крок користувача тут - Звело очікування, руйнування стереотипу. Художник намагається змінити напрям погляду комп'ютерного користувача на екран, програми, художньо осмислює нові Медії і намагається дати поштовх до формування такого бачення у пересічного глядача.

Твори нет.арта надзвичайно різноманітні, - серед них можуть знаходитися: і літературні проекти, наприклад, "Друкована машинка для любовних листів "великі web об'єднання, що зберігають кілька десятків робіт; хуліганські витівки (відомі італійські авантюристи) http://www.o0o0o0o0o0o0o0o0o.org/.

Піонерами нет.арта можуть по праву називатися голландські художники Jodi (Joan & Dirk), на нинішньому варіанті сайту яких розігрується пародія на політику корпорацій: полазьте по ньому гарненько - за офіціозом фасаду приховується чимало смішних штуковин.

А загалом, зовсім не варто пояснювати принципи "роботи" немає арту, - втрачається вся його несподіванка і привабливість, не кажучи вже про абсурдність. Наведемо ще кілька адрес для самостійного розбору, що і буде домашнім завданням: http://www.ljudmila.org/maska/dbm - Спільний проект словенських художників;

http://www.grammatron.com/index2.html -- мегаполіс американця;

http://www.intima.org/ - Персональний web вузол мистецького об'єднання;

http://www.meetfactory.com/ -- сайт-мистецька гра.

Net арт тим приємний, що молодий. Молодий, привабливий, заглядає в очі, терплять за рукав, -- пішли, покажу. Недавно з'явившись на світ, він надає можливість вчасно Прокинувшись і звернули на нього увагу спостерігати за розвитком нового напрямки мистецтва в новому середовищі.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://izo.ru/