Історія моди

Уявлення про красу завжди йшло пліч-о-пліч з модою, яка рідко узгоджувалася з тілом, даними людині від природи. Костюм епохи Ренесансу підкреслював нижню частину тіла, ампір - високу талію, а для костюму ХХ століття були потрібні довгі ноги. Різні епохи по-різному бачили людське тіло. Античність - голим, срадневековье - одягненим, а рококо - роздягненим. У деякі часи жінці, щоб бути красивою, потрібно було мати отвір в губах, кілограм металу у вухах, або бути закутий у великий комір-нашийник. Мода часом калічила людей. Класичний приклад - залізний корсет. Одним словом, це стихія.

Сила моди так велика, що вона позбавила слави прем'єр-міністра самої могутньої держави -- Іспанії. Він заборонив іспанцям носити довгу мантію, улюблену ними, щоб під нею не можна було сховати шпагу. Це штовхнуло андалузців на бунт, і король Карлос III вважав за краще відступити, позбавивши прем'єр-міністра його посту.

Початок - о печері

Деякі дослідники стверджують, що одяг з'явилася через почуття сорому, інші пояснюють її появу бажанням прикрасити своє тіло, а треті просто кажуть, що людині було холодно, і він створив одяг.

Ймовірно, печерний чоловік почав прикрашати своє тіло червоною глиною і пір'ям. Розмальоване тіло повинно було лякати ворога і впливати на жінок, які протестували проти того, що «ловець» брав будь-яку з них за своїм настрою. Через деякий час «ловці» були засмучені тим, що доводилося всюди носити із собою горщики з гримом. Доісторичні чепуруни іспещрять своє тіло рубцями. Чоловіча пихатість мала тоді таку ж силу, як і через тисячоліття ...

У створенні перших міні-салонів нашим предкам допомагала гостра кістка, тобто риб'яча голка. Стародавньому людині прийшла в голову думка, що навколо талії можна прикріпити листя, нанизані на довгу траву. Він також встановив, що сплетений трава довгий час залишається міцною, і таким чином з'явилася тканина. Бавовна з Індії провів переворот в історії моди.

Перші міські цивілізації прийшли до більш вишуканим звичаїв, і одяг зі шкіри була замінена сукнею і гримом, мета яких полягала в залученні уваги, а не в відлякування ворогів. У родючих низовинах Нілу одяг став символом суспільного становища.

Навряд чи хтось матиме сумніву в тому, що якщо 300 або 400 дружин боролися за прихильність одного-єдиного чоловіка, вимоги до одягу і гриму у них були дуже високі. При цьому часто виникали проблеми. Наприклад, під час пригощання жінки клали в свої зачіски конуси з запашним жиром. Частування довго не тривало, тому що жир починав танути.

Арбітри елегантності

Для греків людське тіло не було «грішним посудиною», вони любили красу і їх одяг цілком узгоджувалася з тілом і його рухами. Основу одягу складав прямокутний шматок матерії. Жіночий хітон доходив до кісточок. Цнотливі афінянкі залишалися вдома під замком, і тільки 400 років до нашої ери почався процес, який можна назвати емансипацією: cупругі почали змагатися з гетерами в чарівності і мистецтві одягатися. Шлях до краси був тернистий і важкий. Червоний колір для губ отримували з винної закваски, а пудру замішували на отруйній оксиді олова. З часом вони перестали заздрити Алкілелію, афінському арбітрові елегантності, який носив тонку туніку і пурпуровий плащ, обшитий золотом.

Про моду римлян нам відомо більше. Стиль їхнього життя був простий і непосредственен, але після I Пунічної війни підкорені землі почали доставляти в Рим золото, коштовності, тканини і пахучі олії. Багатство росло, і рідко хто задовольнявся тільки однією тунікою, багато хто мав по три. Жінки покращували свою фігуру за допомогою ліфчиків. Тогу - вільно накинутий шматок матерії, що вимагає спокійних і рівномірних рухів, - носили вже не тільки державні діячі. Там, де розкіш і неробство, там і ексцентричні звичаї. Календар надавав чоловікам і жінкам 100 свят у році - 100 можливостей блиснути своєю пишністю і зав'язати нові знайомства.

У бій -- тільки в штанах

вавилоняни і ассірійці встигли дійти до сорочки, у якої вже були рукави. Перси заволоділи рядом територій, а з ними - льоном і бавовною. Носили вони по два полотнища -- верхнє коротше, нижнє довге. Але оскільки більшу частину часу вони проводили верхи, одяг у вигляді спідниць була непрактична. Їх застібали всілякими способами, поки на білий світ не з'явилися штани. Візантійська культура замінила тверді несмінаемие тканини легкими і, значно поліпшивши штани, зробила їх європейської одягом романського періоду.

У російській царському палаці мода практично не змінювалася. Проте і тут настав час, коли безликий костюм був замінений готичним платтям, яке вже часто шили за мірками. З Бургундії готична мода розповсюдилася на Німеччину, Англію, Бельгію та Чехію, яка за часів короля Вацлава IV стала однією з провідних модних держав. Готичної моді протистояла тільки Італія. Джорджо Вазарі, італійський художник епохи Відродження, писав: «Ці готи, ці варвари, по той бік Альп створили стиль, що складається з спіралевидної одягу, ковпаків і гротескних прикрас ...»

Людське божевілля

Середньовіччя не було прихильно до чоловічої моди, її розквіт почався лише з епохою Ренесансу. Самим елегантним чоловіком був кардинал Чезаре Борджіа, брат знаменитої Лукреція Борджіа. Він носив плащ із золотого сукна, обшитого рубінами. Іншим, не менш відомим знавцем елегантності був французький король Анрі III.

Естетичним ідеалом пізнього Середньовіччя був вже не воїн-хрестоносець. Уособленням чоловічої краси був витончений молода людина в полотнище (спідниці), яке коротшала до такого ступеня, що літописець часів Максиміліана I з гіркотою помічав: «Людське безумство не знає меж. Носять такі короткі полотнища, що не закривають ні переду, ні заду ».

Сорочка була дорогою. Багаті одягали її раз на тиждень, бідняки - раз на місяць. Поверх сорочки надівалася коротка жилетка, до якої прикріплялися штани або панчохи. Оскільки кишені були відсутні, чепуруни носили гаманці і сумочки прикріпленими до поясу. Із взуття були поширені туфлі з півметровим носком. Часто носок взуття прив'язували до коліна. Винахідником цього виду туфель був граф з роду Анжу, який хотів таким чином приховати потворність своїх ніг. Але громадяни з готовністю калічили свої ноги, аби слідувати за модою.

Жіноча мода в Італії була досить сміливою, проповідники засуджували жінок за декольте. Висота підборів досягала 20-30 см. У моді був тип стрункої білявою жінки з шкірою кольору молока.

У XVI столітті одяг почала збільшуватися, набувати величний вигляд. Мораль інквізиції, чорний колір, похмурі плащі і строгий церемоніал контрастували з природною італійською модою. Багато благородних людей згоріли на вогнищі тільки за те, що носили дорогий одяг і золоті прикраси, які були привілеєм церкви. Жінкам теж доводилося нелегко. Пружні корсети, щільна тканина і металеві обручі повинні були підкреслювати зарозумілість палацу. Іспанська мода створила і жорсткий стоячий комір, збірки на якому пізніше перетворили його на великий плісировані, який він обмежував до крайності рух голови. Поступово плісировані комір вийшов з моди і був замінений великим шведським коміром з мережива. Лише наприкінці XVIII століття почав входити в моду суконний фрак з високо відвернути коміром. При будь-якому Капризе моди він залишається елегантним, і тому він став класичним.

На Русі високий стоячий комір з'явився ще до Петра Великого, називався він «козирем» і був відмінною ознакою тодішніх франтів.

Мода-решето

За часів похмурої іспанської моди відомий колорит внесли швейцарські й німецькі наймані воїни. Вони просто почали прорізати дірки в одязі в тих місцях, де вона найбільше жала і стягувала. Крізь отвори видно білизну, яку з часом стали закривати іншою матерією. Знов «моду-решето», хоч і видозмінену, запропонували в 1976 році японські салони мод, і вона отримала поширення в інших країнах.

Протягом цілого XVII століття у мистецтві домінував стиль бароко. Потім пишнота форм і кольору в одязі була замінена модою-рококо. Фахівці цього часу спрямували свою увагу до прикрас, а також підкреслювали деякі частини тіла так, що жінки стали схожими на фарфорові статуетки.

Король-сонце

З приходом до влади Людовика XIV мода Європи почала обертатися навколо Парижа (що спостерігається і до цього дня). У Франції мода стала державною справою. Витонченість одязі додавали багаті мереживні прикраси, стрічки і кокарди. Панове носили штани до колін, а пані з радістю нівечили себе тісними корсетами. Сталеві пружини сковували тіло від грудей і до нижньої частини тулуба.

Людовик зійшов на трон в 1643 році п'ятирічним хлопчиком і царював цілих сімдесят два роки. Протягом усього цього часу, який счіается верхи абсолютизму, він диктував, що і як носити. Його девіз «Держава - це я» мав силу і в галузі моди. Це було не просто вислів гігантомани, а вияв позиції володаря «першої держави у світі». Одного разу якийсь француз писав государеві: «Ваші найсвятіший свині з'їли мій наіпокорнейшій картопля ».

Коли король-сонце почав лисіти, і йому не допомогли самі знамениті лікарі, він витягнув на світ божий перуку. З тих пір почався час перук. Людовік XIV збільшив і криноліни, і зачіски. Найдорожча зачіска «фонтаж» названа на ім'я його коханки Анжеліки де Фонтаж, яка під час полювання перев'язувала волосся мереживними підв'язками. Пустощі і принаду такої зачіски сподобалися королеві, і він ураз зробив її модною. Палацовий етикет, що регламентував самі найменші рухи рук придворних, не забув згадати, що підв'язки повинні бути замінені мереживними стрічками.

Період галантності

В історії самих дорогих туалетів були і найменші галантні украшеньіца - «мушки». Їх вирізали з паперу або малювали чорнилом на тілі, яке відкривало сміливе декольте.

Суть галантності, як життєвої бонвіванской філософії, сформулював абат Галіані: «Навіщо дияволові потрібні наші чесноти, якщо вони не роблять нас щасливішими?», звернувши увагу на глибоке лицемірство духовної та світської моралі. Століття галантності був названий "золотим віком" для жінок », насправді ж жінка була принижена, ображена і зганьбив. Чоловік мав право у випадку невірності дружини, або всього лише за підозрою в такий, відправити її назавжди в монастир.

Французька революція 1789 року змінила не тільки політичний і господарський лад країни, але і викликала переворот в моді. Чоловіки перестали носити різнокольорові дорогий одяг, цивільні костюми стали шити з темних якісних тканин. З тих пір чоловіча мода зупинилася на тому варіанті, який відомий нам і зараз: штани, піджак і пальто.

За часів Директорії у жінок увійшли до моди легкі тканини і муслін. Королева моди мадам Тальен з'явилася на балу в опері в туніці, в античних сандалях і з перснями на руках. Сам Талейран, голова французького народного зібрання, оцінив смак Тальен такими словами: «Неможливо роздягтися більш помпезним чином».

Час наполеонівської імперії породив новий стиль - ампір, що поширився по всій Європі. Самим модним одягом була уніформа. У цій області головним модельєром став шурин Наполеона Жоакім Мюре.

Сержант Огер та інші

Наполеон I створив двір із новою аристократією, яка висунула з армії і бюрократії. Суворі воїни відразу відчули, що стали благородними людьми, і, отже, повинні дотримуватися палацової моди, як того вимагає великий Корсиканець. Спочатку було важко, бо новоспечені герцоги звикли до безладної військового життя. Тому одного разу декілька членів імператорського двору чимало здивувалися, коли Його світлість герцог де Костільоне (колишній сержант Огер) проходив по палацу, поплескуючи свою дружину по м'якому місцю і весело вигукуючи: «Швидше ворушись, дівчинка! ». Проте скоро Наполеон, великий диктатор моди, поклав кінець буяння в палаці Тюїльрі.

Природний процес розвитку моди зупинився. Проте Наполеон мріяв про відновлення старих традицій і доручив палацовим художникам розробити модні проекти. Були відроджені широкі пелерини, вишиті золотом, довгі шлейфи і прикраси з пір'я. Але «сама прекрасна» влада завершилася неблагополучним походом на Росію, і для моди настали погані часи, колорит запам'яталися лише деякими прикрасами і деталями.

Диктатори моди

Франція дала миру та інших диктаторів моди: Рішельє, Людовік XV, Людовік XVI; мадам Помпадур - Велика расточітельніца; мадам Дюбарі - спадкоємиця мадам Помпадур; страчена під час революції Марія Антуанетта, яку художники малювали більше 500 разів, і завжди в різних туалетах.

З тих, хто не правили Францією, можна пригадати російську царицю Єлизавету, у якої було 8700 суконь. Трохи біднішими була англійська королева Елізабет I, з її 6000 суконь. З чоловіків фаворитом був герцог Букінгемський, який мав 1625 костюмів. Під час своєї коронації Катерина II була в сукні зі шлейфом завдовжки більше 70 м. Шлейф несли 50 пажів. Королем мод, нав'язує свій стиль чоловікам, був і англійський король Едуард VII, який ввів у моду відпрасованим брюки.

Французька історик Галье прийшов до висновку, що в XVII столітті одяг пана коштувала так само дорого, як і дамська, або навіть дорожче. Він також обчислив, що одне непередбачене відвідування Марією Антуанеттою ювеліра варто було стільки, що на ці гроші могли прожити цілий рік близько тисячі робочих сімей.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://afield.ru/