Флюксус

Джордж Маккінас явно не прогадав, вибравши для нового арт-течії, суть якого - гра і жарт, забавна й непросте назву "флюксус". Важко уявити собі більш відповідне (і ні до чого не зобов'язує) ім'я для одного з самих безнадійно іронічних, абсурдних і одночасно осмислених напрямків у мистецтві другої половини століття. Flux (англ.) - течія, потік, постійна зміна, постійний рух. Цей термін геніально визначає ставлення художників цієї школи до мистецтва, до його суб'єктам, об'єктам і особистим творінь, одним з яких була їх власне життя.

Зазвичай флюксус визначають як арт-рух, що з'явилося в 50-ті, що оформилася на початку 60-х і занепале до 1969 року. Заперечують ж один одного спроби аналізу подальшого життя флюксуса (флюксус в 70-е, північно-східний, східний Ф і т. д.) засновані більше на особистих пристрастях, акції і амбіції роблять їх художників і мистецтвознавців, ніж на реальних фактах. Хоча і в спільному вживанні понять "флюксус" і "реальний факт" є чимала частка непристойності. Офіційною датою народження Ф вважається 1961 рік, а засновником - Джордж Маккінас († 1978). Саме в 1961 році він розіслав квитки на виставку до галереї AG, написавши на них, що гроші, виручені від продажу ($ 3 за штуку) підуть на видання журналу "Флюксус". Однак було б помилкою вважати, що саме Маккінас став творцем концепції школи. Художники, згодом об'єдналися під винайденим їм ім'ям, працювали в Німеччині, Японії, Великобританії та США з середини 50-х, і яскраво індивідуальний характер їхніх робіт не піддався значним змінам після набуття формального позначення та теоретичної бази.

Ф-метром швидше можна вважати Джона Кейджа, чиї семінари в Новій школі досліджень у Нью-Йорку і в Інституті нової музики і музичного виховання в Дармштадті відвідували багато майбутні художники флюксуса, як-то: Дік Хіггінс, Джексон Маклоу, Джордж Брехт, Аль Хансон, Алісон Ноуелз і Нам Джун Пайк. Чи не надаючи прямого тиску, Кейдж допомагав усвідомити й обгрунтувати особисті прийоми кожного, стверджуючи нові композиційні принципи: включення глядача, слухача й тиші. Маккінас, живучи і працюючи в Нью-Йорку, зміг ідейно об'єднати ряд європейських і американських діячів мистецтва, і, зважаючи засновником флюксуса, по суті з'явився новачком у колу людей, давно робили до певного часу безіменний Ф. Показова й проста історія прилучення до Ф Вольфа Фостелла, відомого німецького художника: організував свій перший хепенінг і персональну виставку ще в 1958 році, Фостелл знайомиться з Нам Джун Пайк, який знайомить його з Маккінасом, який в свою чергу знайомить його з ідеєю Ф.

Перший сезон Ф відкрився в 1962 році серією організованих Маккінасом фестивалів та концертів, які давала в Європі під новим ім'ям "Флюксус" група експериментальних артистів. Подібні вистави проходили з 1962 по 1969 рік, невпинно розбурхуючи публіку неординарними способами гри на музичних інструментах з використанням (у звичайному поданні) непридатних для цього предметів, шокуючих нормальне (тут в лайливим сенсі) свідомість. Маккінас, виступаючи як імпресаріо, фактично будучи ідеологом флюксуса, грав також і роль видавця.

Таким чином, флюксус - це інтернаціональне об'єднання художників, архітекторів, дизайнерів, композиторів, поетів, критиків, танцюристів, режисерів, математиків і політиків, часто описується як найбільш радикальний і експериментальне післявоєнний перебіг. Об'єднуючим фактором тут з'явилося прагнення зруйнувати межі мистецтва. Флюксус був способом бачення життя і суспільства, способом соціальної поведінки і життєвої активності. Теоретики Ф стверджували, що мистецтво не існує поза грою. Серйозність побивали камінням. Нова школа претендувала на роль каталізатора в реакції злиття мистецтва і життя, їх взаємопроникнення. Флюксус зайнявся досі недослідженими зонами між існуючими традиційними формами мистецтва та media. Він руйнував межі між мистецтвом, філософією, дизайном і банальністю. Його артисти були закохані в Експеримент. Саме Ф сучасне мистецтво зобов'язане появою таких форм художньої практики, як хепенінг, перфоманс, акція, інвайронмент. Саме ця течія поклало початок використання в мистецтві різних технологій, в тому числі відео і телевізійних. Метою Фпроектов спочатку було представлення побутових, щоденних вчинків і буденних об'єктів в артистичною та естетичної середовищі з метою змінити і розширити їх сприйняття. Його акції були різні - від салатів на сцені і руйнування фортепіано під час виконання до пропозиції аудиторії покинути театр. Врешті-решт, у флюксусе головними виявилися дві риси - простота і химерне, шкідливе, ексцентричний почуття гумору. Тоді його зневажав арт-ринок. Тепер він - праматір, ідол, архетип.

"Флюксус -- це не момент історії і не напрямок у мистецтві, це спосіб діяння речей, традиція, спосіб життя і смерті "- знамените визначення знаменитого Діка Хіггінса.

"Флюксус -- це суміш водевілю, брехні, дитячих ігор і Дюшана "- вислів Джорджа Маккінаса.

"Флюксус -- це НЕ професіоналізм, НЕ виробництво, нехай навіть предметів мистецтва. Флюксус - це акція: поставити вазу з квітами на піаніно. Це АНТІіскусство, відмова від "Я", це взагалі НЕ мистецтво. Адже флюксус - це жарт, а коли я думаю про мистецтво, я не жартую, не відчуваю, що жартую. Флюксус - щось невагоме. Гумор. Ескімос може прийти у флюксус і сказати: "Я ось калааллісут флюксус "- роздуми Бена Вотье.

А ось цитата з маніфесту Маккінаса: "Очистити світ від буржуазної тошнотіни, інтелектуальної, професійної та комерційної культури! Очистити світ від мертвого, штучного, абстрактного мистецтва! Боротися за революційний потік і порядок в мистецтві, розвивати життєве мистецтво, антііскусство! Створювати реальність, яка не буде повністю загарбала критиками, дилетантами і професіоналами! Сплавляти культурні, соціальні та політичні революції в єдину акцію! "

На противагу страхітливим вигуками вищенаведеного маніфесту в захоплених спогадах сучасників Маккінас постає досить романтично: "Він носив круглі окуляри в залізній оправі, і їх товсті лінзи надавали незвичність його погляду. У нього було дивне почуття гумору, і найбільше йому, здається, подобалося спостерігати за реакцією людей на його вчинки. Джордж жив у старому будинку розвалюється. У нього був шалений дверний дзвінок і колекція розставлених всюди металевих банок з-під бензину, наповнених водою, з наклейками "не палити ". Джордж обожнював створювати нові гастрономічні звички. Наприклад, він любив є заморожену суницю з сільським сиром. Його улюбленим кольором був білий. Вся його квартира була пофарбована у білий колір. Дверью у ванну служила водонепроникна двері з підводного човна. Взагалі, кожен сантиметр його квартири був проявом його ексцентричності. Але його не можна назвати божевільним. Він просто був єдиним ".

Під маркою "флюксус" працювало чимало відомих людей: Дік Хіггінс, Вольф Фостелл, Кен Фрідман, Алісон Ноуелз, Роберт Ваттс, Ерік Андерсен, Джордж Брехт, Шарлотта Морманн, Бен Вотье, Йоко Оно, Мілан Кніжак, Пер Кіркебі. І ось записки на манжетах від Бена Вотье, ненав'язливий треп-спогад, що занурює нас у атмосферу Ф:

"Хто чия жертва? Кен - жертва Кена. Ерік - жертва кохання. Хіггінс - жертва Шопенгауера.

Що нового привніс у флюксус Бен Вотье? - Нічого. - А Брехт? - Ідею "акції". -- Кніжак? - Зіпсовані записи, порожні касети. - Беіс? - Беіс приніс у флюксус дерева та маргарин.

Хто такий Кнут Паттерсон? - Це той заздрісник, який ненавидить усіх, хто робить флюксус в Скандинавії, крім нього самого. - Чому? - Тому що це надає йому історичну важливість.

Беіс прославився, тому що його пограбували. (Якщо люди крадуть твою роботу, вони розумні. Якщо вони розумні, вони продадуть твою роботу. Якщо вони продадуть твою роботу, ти станеш знаменитий.)

Хто менше всього флюксус? Фостелл, тому що він перш за все експресіоніст. Бен, тому що він етніст. Беіс, тому що він демагог. Хендрікс, тому що він спірітуаліст. Кніжак, тому що він активіст. Аллісон, тому що вона романтик. Ерік, тому що він бюрократ. Брехт, тому що він монах.

Кейдж помер. З тих пір, як він помер, його музику грають. Немає нічого нуднішого, ніж концерт Кейджа, коли його грають без посмішок; настільки серйозно, що створюється відчуття, що у них просто проблеми з кишечником.

Відгадайте, хто сказав: флюксус - на 90% романтичний сміття? - Генрі Флінт. Хто вірить, що це на 70% правда? - Бен ".

Що таке класичне виступ флюксуса? Це авангардний спектакль, що складається з послідовності 20-30 маленьких сцен або музичних партій, кожна з яких триває не більше ніж 1-2 хвилини. Виповнюється у швидкому, світлому ритмі. Жодного естетизму і театральності. Ніякого індивідуалізму. Актори не примадонни і не повинні даремно тинятися по сцені.

Дані проекти придумані і реалізовані в період розквіту Ф. Неможливо уявити їх без докладного опису, важко і з описом, і з коментарями. Це і є флюксус.

Джордж Брехт, 1961, "Три телефонних події". Коли дзвонить телефон, дозволити йому дзвонити, поки він не перестане. Коли дзвонить телефон, підняти і негайно покласти трубку. Коли дзвонить телефон, відповісти. 1961, "Інструкція". Включити радіо. На першому ж звуці вимкнути. 1961, "Акт некуріння". Сядьте так, щоб вам було видно знак "не палити". Куріть. Не паліть.

Проект Алісон Ноуелз "Кольорова музика". Напишіть список своїх проблем. Пронумеруйте їх. Обміркуйте можливі рішення. Вибрати найкращі. До кожного рішенням підберіть відповідний колір. Кожного разу, коли у вас виникає проблема і ви не можете її негайно вирішити, уявляйте собі колір рішення до тих пір, поки проблема не зникне.

Дік Хіггінс, 1966, "Пісня гніву № 8". Запросіть людей прийти безкоштовно, якщо вони принесуть молотки і свистки. У кімнаті розмістіть якомога більше що б'ються фігур - Пляшки, вази, бюсти Вагнера, скульптури і т. д. Правила такі: всі оточують ведучого. Коли він повертається до гравця спиною, той повинен вести себе настільки тихо, наскільки можливо. Коли ведучий повертається боком, гравець дме в свисток, але не дуже голосно. Коли він повертається обличчям, гравець дме в свисток щосили. Коли ж ведучий безпосередньо дивиться в очі, грає розплющується молотком яку-небудь що знаходиться поряд річ. Тривалість вистави визначається наявністю хоч одного того, що б'є предмета.

Ерік Андерсен, "11 грудня 1963". Сидіти з 19.00 до 20.03 (по датському часу) і міркувати про тих у світі, хто, можливо, зараз займається тим же.

Бен Вотье, 1961, "Поліція". Артисти, перевдягнені полісменів, виштовхують глядачів на сцену. 1962. Артисти сидять на сцені, швидко і багато п'ють. І напиваються.

Йоко Оно, п'єса "Стіна" для оркестру. Битися головою об стіну. 1962. Геніальний по простоті твір під назвою "Літати". Опис містить всього одне слово - "літай".

Проект Фрідмана. Сцена. На неї виходить актор. Він тримає в руках ковальський молот, яйце і маленький магнітофон. Кладе яйце на один бік сцени, а магнітофон - на іншу. Включає магнітофон. Повертається до яйцю. Високо піднімає молот. Чекає 30 секунд і опускає молот на яйце. Стоїть і спокійно чекає ще 15 секунд. Потім з магнітофона лунає писк курчати.

Джордж Маккінас, "Соло для скрипки". Спочатку зіграти що-небудь сентиментальне. Пошкребти струни нігтем. Пощипати струни. Застромити смичок між струнами. Порвати струни спеціальним гачком. Подряпати смичком всередині скрипки. Пошкребти скрипкою підлогу ... Розбити скрипку молотком. Наступити на неї і пострибати. Поволочила по підлозі. Кинути скрипку або те, що від неї залишилося, в публіку.

До 70-х років Ф став занепадати. Його потіснили вже з'явилися до цього часу новітні арт-школи та оригінальні художні концепції. Одним з винуватців виниклих проблем Ф багато хто вважає Маккінаса. Тим не менше значення художньої практики Ф важко переоцінити. Як писав Бен Вотье, понині один з найвідоміших і діяльних артистів сучасного мистецтва, один його чверть ніжиться в ностальгічною ванної Матісса та Пікассо, одна третина - у ванної Дюшана, а решта - у ванній флюксуса. У Internet існує кілька сайтів, що містять історичні довідки щодо даного напрямку, а також сторінки, що представляють нові проекти, спеціально відібрані і схвалені ветеранами Ф.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://izo.ru/