Русская
архітектура XVIII століття.
Реферат по
культурології студента групи 1 - M -1: О. В. Садовникова
Міністерство
загальної та професійної освіти Російської Федерації
СПбГАСУ
Кафедра
історії.
C анкт-Петербург
1998
Введення.
Протягом
багатьох століть російської історії дерево залишалося основним матеріалом при
зведенні будинків і споруд. Саме в дерев'яній архітектурі були вироблені
багато будівельних та композиційні прийоми, які відповідають природно-кліматичних умов і художнім смакам
народу, пізніше що вплинули на формування кам'яного зодчества.
Часті пожежі
прискорили заміну дерева каменем у відповідальних міських спорудах як міські
стіни, башти й храми. Дерев'яні стіни Новгородського дітища з земляним валом і
ровом згадуються близько 1044 р., а перші
відомості про кам'яній огорожі відносяться до 1302 Перші дані про кам'яної
огорожі Києва датуються 1037 р., Старої Ладоги-1116 р., Москви - 1367 р. При
певних розбіжностей архітектури в окремих частинах Русі вона мала ряд загальних
особливостей, що визначилися однаковими умовами розвитку. Це і дозволяє
говорити про російську архітектурі взагалі і його художньому прояві в різних регіонах
країни протягом всієї історії народу.
Архітектура --
явище похідне від конкретної функціональної необхідності, залежне як
від будівельно-технічних можливостей (будівельних матеріалів і
конструкцій), так і від естетичних уявлень, що визначаються художніми
поглядами і смаками народу, його творчими уявленнями.
При сприйнятті
творів російської архітектури незалежно від часу їх зведення і
розмірів, чітко простежується відповідність співвідношень між людиною і будівлею.
Селянська хата, міський житловий будинок, церква або іншу будівлю - всі вони
людського масштабу, що надає російській зодчеству гуманістичний
характер.
I .) Архітектура першої половини XVIII століття: бароко.
Сімнадцятим
століттям завершується 700-річний період кам'яного давньоруського будівництва,
вписав не одну чудову сторінку в літопис світової архітектури.
Паростки нових грошово-торговельних відносин та раціонального світогляду
пробиваються крізь закостенілі форми домостроївськими побуту і схоластичні
(схоластика (від грец. scholastikos - шкільний, вчений), тип релігійної філософії,
характеризується поєднанням теолого-догматичних передумов з
раціоналстіческой методикою та інтересом до формально-логічним проблем).
догми
богослов'я. Здорові погляди служилого дворянства та економічно процвітаючої
купецтво позначаються на багатьох сторонах суспільного життя та її матеріальної
оболонці - архітектурі. Шириться торгівля, особливо наприкінці XVII ст., З Німеччиною, Фландрією, Англією.
Стають більш тісні культурні зв'язки з Польщею та Голландією. Розширенню
кругозору та проникненню в мистецтво і зодчество елементів західноєвропейської
художньої культури сприяла спільна творча робота росіян,
українських і білоруських умільців. Історичне єднання трьох братніх народів,
багато в чому вихідних із загальних архітектурних тенденцій, взаємно збагачувало їх
майстерність. Життя настійно вимагала будівництва віталень дворів, адміністративних будівель,
промислових підприємств, ставила все нові практичні завдання, зобов'язувала
зодчих шукати технічні та художні рішення. Централізація
державної влади супроводжувалася регламентацією в галузі будівництва.
Нормалізується архітектурно-технічна документація. Удосконалюються проектні
і звітні матеріали і освоюються масштабні креслення, уніфікуються
архітектурно-будівельні деталі.
Кінець XVII століття - це сполучна ланка між
давньоруським архітектурою та архітектурою XVII століття, час, що підготував грунт для
нового художнього світогляду, що сприяє творчому сприйняттю
ордерної тектонічної системи і формуванню майстрів архітектури для переходу
до регулярного цивільного будівництва.
На початку XVII століття основним будівельним центром
стає Петербург. У 1700 році Росія розпочала Північну війну проти Швеції,
щоб звільнити руські землі і повернути Невські береги Росії. 1 травня 1703
року російські війська увійшли до фортеці Нієншанц (біля злиття річок Охта і Нева).
Головне завдання північної війни була вирішена взяттям фортеці. Вихід у Балтійське
море для Росії було відкрито. Необхідно було тільки його убезпечити і закріпити.
У розгалуження Неви на три рукави, на невеликому Заячому острові завдовжки і
шириною приблизно 750 на 350 метрів, 27 травня 1703 року, за кресленням Петра I і військових інженерів
заклали фортецю нового бастіонного типу-Петропавловську фортецю. Для
прикриття гирла Неви з моря в 1703 році на острові Котлін було розпочато
будівництво військово-морської бази Кроншлот (Кронштадт). На південному березі Неви,
майже навпроти Петропавлівської фортеці, в 1704 році за кресленням Петра I заклали суднобудівна верф-фортеця
- Адміралтейство. Під захистом трьох взаємодіючих фортець почалося
зведення Петербурга, що став з 1712 року новою столицею Росії,
проголошеної у 1721 році імперією.
Державні
і культурно-побутові перетворення в Петровський період викликали до життя
промислових і громадських будівель та споруд - фортифікацій, верфей,
заводів, виробничих і віталень дворів, колегій, госпіталів, навчальних та
музейних приміщень, театрів і житлових будівель. Забудова Петербурга здійснювалася
переважно по берегах Неви, її рукавів і проток, в силу сильною
заболоченості грунтів і виходу до водних шляхів.
Розміщення
градоформірующіх споруд велося за вказівками самого Петра I. Спочатку поселення групувалися
за традицією слободами. Будувалися у вигляді селянських хат або міських хором з
фасадами, іноді розписаними під цегляну кладку. Єдиним прикладом
раннього періоду є відтворений пізніше рубаний будиночок Петра I на березі Неви на Петроградської стороні,
зовні розписана "під цеглу".
З 1710
стали будувати тільки цегляні будинки. Незважаючи на примусові заходи
переселення в Петербург, будівництво велося повільно. Ідейно-політична
важливість швидкого зведення столиці, висунула перед архітектурою
відповідальні завдання. Місто треба було створити виходячи з передових
містобудівних принципів, що забезпечують його престижно-представницький
характер не тільки в зовнішньому архітектурно-художньому вигляді, але і по
планувальної структури. Не вистачало кваліфікованих архітекторів. І в 1709
році засновується Канцелярія, відала всіма будівельними справами. При ній
створюється школа для початкового вивчення зодчества. Розраховували, що більш глибокі
пізнання учні цієї школи повинні були отримати в архітектурних командах в
процесі практичної співпраці досвідчених архітекторів. Проте школа і
команди не могли забезпечити розширюється столичне будівництво. Петро I запрошує досвідчених архітекторів з
західних країн, що дозволило майже відразу ж залучати їх у будівництво
міста. А також відбирають талановитих молодих людей і відряджають їх для
навчання до західноєвропейських країн інженерним і архітектурним мистецтв.
У нову столицю
у 1710 році були запрошені: італійці Н. Мікетті, Г. Кіавері, К. Б. Растреллі,
француз Ж. Б. Леблон, німці Г. Маторнові, І. Шендель, А. Шлютері, голландець Г. Ван
Болес. Вони повинні були не тільки будувати, але й готувати росіян
архітекторів з учнів, які працювали з ними. З Москви приїхали італійці --
М. Фонтану та інженер-фортифікатор і архітектор Доменіко Трезіні. У Москві
успішно працювали обдаровані російські архітектори І. П. Зарудний, Д. В. Аксамитов,
П. Потапов, М. І. Чочлаков, Я. Г. Бухвостов, Г. Устинов та інші. У той же час
мистецтво архітектури осягали
послані за кордон, що згодом стали великими зодчими: Іван
Коробов, Мордвинов та Іван Мічурін, Петро Єропкіним, Тимофій Усов та інші. Таким
чином, в новій столиці працювали архітектори різних національних шкіл, але творили
вони інакше, ніж у себе на батьківщині, підкоряючись смаки і потреби замовників, а
так само пристосовуючись до специфічних умов будується міста. У
результаті їх діяльності архітектура Петербурга того часу стала своєрідним
сплавом исконно русских художніх традицій і формальних елементів,
привнесених із західноєвропейських країн.
Росіяни,
італійські, голландські, німецькі та французькі архітектори зводили в
російської столиці хороми, палаци, храми і державні будівлі, архітектура
яких мала спільні художні риси, які визначають архітектурний стиль,
звичайно називаний російським бароко XVIII століття або Петровським бароко.
Всі
різноманіття індивідуальних творчих поглядів різних архітекторів на
практиці пом'якшувало під впливом двох основних чинників: по-перше,
впливом російських багатовікових традицій, носіями і провідниками яких
були виконавці архітектурних задумів - численні теслі, муляри,
штукатури, ліпники та інші будівельні майстри. По-друге роллю замовників, і
перш за все самого Петра I, який надзвичайно уважно і вимогливо розглядав усі
проектні пропозиції архітекторів, відкидаючи ті, які не відповідали з
його точки зору, зовнішності столиці, або вносячи суттєві а іноді й вирішальні зміни.
Часто він сам вказував де, що і як будувати, стаючи архітекторам. За його
ініціативою розроблялися генеральні плани Петербурга. Художня
спільність петербурзьких будівель петровського часу пояснюється також
особливостями будівельних матеріалів. Будинки в столиці будували Мазанкове типу
і цегляні, оштукатуреваемие в два кольори (стіни - червоні, світло-коричневі
або зелені, а лопатки, пілястри, наличники, русти на кутах - білі). Для
залучення до Петербурга мулярів Петро I в 1714 році видав указ, що забороняє по
всій Росії, крім столиці, будівництво з каменю та цегли. Особливості
архітектурного стилю можна чітко простежити при розгляді збережених
архітектурних творів того часу, таких як "Монплезир" і "Ермітаж" в
Петегофе, будівлі Кунсткамери і Дванадцяти колегій в Петербурзі т.п.
За вказівкою
Петра I Доменіко Трезіні (
1670-1734) вперше в російській архітектурі розробив в 1714 році зразкові
проекти житлових будинків, призначених для забудовників різного статку: одноповерхові
невеликі для найбіднішого населення, більше для знатних. Французька
архітектор Ж. Б. Леблон (1679-1719) розробляв проект двоповерхового будинку "для
іменитих "." Зразковий проект "нагадує, що добре зберігся літній палац
Петра I, який був
побудований Д. Трезіні в 1710-1714 роках в літньому саду.
При всій
простоті "зразкових" проектів житлових будинків всі вони відрізняються характером
фасадів з ритмічно розміщеними прорізами, обрамленими наличниками стриманих
обрисів і фігурними воротами збоку. На відміну від середньовічної забудови
російських міст, де житлові будівлі стояли за парканами в глибині ділянок, всі
будинку в столиці повинні були виходити фасадами на червоні лінії (умовна межа
в містобудуванні, що відокремлює проїжджу частину вулиці від території забудови)
вулиць і набережних, формуючи фронт їх забудови і тим самим надаючи місту
організований вид. Це містобудівне нововведення знайшло відображення і в
забудові Москви. Поряд із житловими будинками в Петербурзі і його передмістях
будувалися палаци з представницькими фасадами й великими, пишними
парадними приміщеннями.
У поєднання з
архітектурою починає застосовуватися декоративна скульптура, а в інтер'єрах --
мальовниче оздоблення. Створюються заміські і приміські резиденції з садами.
Найбільшими що збереглися до наших днів громадськими будівлями, створеними
Д. Трезіні, є Петропавлівський собор і будівлю Дванадцяти колегій. З-під
зводу Петровських воріт чітко вимальовується Петропавлівський собор (1712-1733).
Динамічний силует дзвіниці собору, увінчаний високим позолоченим шпилем і
флюгером у вигляді ангела, піднімається з-за мурів фортеці на 122 метра, ставши
однією з найбільш виразних домінант у панорамі міста на Неві. Собор
ознаменував повний відступ від композиційної традиційності російської
храмостроенія. Собор для Росії був явищем новаторським. За своїм планом і
вигляд він не схожий на православні, хрестово-купольні п'ятиголові або шатрові
церкви. Собор представляє прямокутне, подовжене з заходу на схід будівля.
Внутрішній простір собору розчленовують могутні пілони на три майже рівних і
однакових по висоті (16 метрів) прольоту. Такий тип називається зальним, в
відміну від храмів, у яких при тому ж плані середній проліт вище і часто ширше
бічних. Планова і силуетні композиція собору виходили зі структури
прибалтійських лютеранських храмів
зального типу з вежею-дзвіницею, завершеною шпилем. Саме він повинен
був стати символом утвердження Росії в гирлі Неви і символом творчої
сили російського народу. Шпиль чільне завершення
церковних дзвіниць для петровського
Петербурга було типовим явищем, що визначає силуетні характер забудови
міста у першій третині XVIII століття. Слід відзначити і внутрішнє оздоблення - дерев'яний різьблений
позолочений іконостас у стилі бароко. Іконостас виконаний під керівництвом
архітектора і художника І. П. Зарудного (1722-1727 рр.). артіллю московських майстрів.
На Василівському
острові формувався політичний центр столиці і за проектом Д. Трезіні
зводиться будинок дванадцяти колегій (10 колегій - органи державного
управління; сенату і синоду). Триповерхова будівля довжиною 400 метрів,
складається з дванадцяти однакових корпусів з окремими дахами і портиками,
з'єднані торцями. Всі корпуси об'єднує відкрита аркада ** з довгим коридором
на другому поверсі. За традицією петровського часу будівлю було пофарбовано в два
кольори: цегляно-червоний і білий. Первісна оздоблення інтер'єрів у вигляді
ліпного оздоблення збереглося тільки в Петровському залі. Архітектурної цінністю
того часу слід відзначити палац А. Д. Меньшикова (1710-1720 рр..).
Триярусна ордерна система фасаду з
поярусно ритмічними рядами пілястр виходила з художніх принципів
архітектури італійського Відродження. Самим чудовим архітектурним
спадщиною є парадні кімнати, облицьовані голландськими кахлями і
парадні сходи з колонами і пілястрами барочного ордера.
Застосування
ордерів в архітектурі Петербурга було продовженням традицій, втілених у
багатьох спорудах Москви більш раннього часу. Особливе місце в панорамі
берегів Неви займає оригінальний силует будівлі Кунсткамери. Два крила
триповерхового будинку на цокольному поверсі об'єднує чотириярусна вежа. Кути
ризалітів * і переломів стін башти в поєднанні з двокольоровий фарбуванням фасаду
надають будівлі ошатний вигляд. У силуеті башти чітко проявляється спадкоємність традиційних східчастих
багатоярусних будов Москви початку XVIII століття. Після пожежі при відновленні фасад був спрощений.
У 1710 році
Петро I видав указ,
зобов'язує вести забудову південного берега Фінської затоки. Зводяться
палацово-паркові ансамблі в Петергофі. До 1725 звели двоповерховий
Нагорний палац. Надалі палац зазнав розбудови та був розширений у
середині XVIII
століття. Архітектором Растреллі.
Цього ж
період у самого затоки був збудований невеликий палац, що складається з декількох
приміщень для Петра I і
парадного залу - палац Монплезир. Були побудовані павільйон для усамітнення
"Ермітаж" і невеликий двоповерховий палац "Марлі".
Крім
Петербурга велося будівництво в Москві та інших містах Російської імперії.
Внаслідок пожежі в Москві в 1699 році було заборонено зводити дерев'яні
споруди на згарищах.
Разом з тим
формальне художнє зближення архітектури кам'яних будинків Москви з
західноєвропейським архітектурою, що почалося в кінці XVII століття стало ще більш помітним на початку XVIII століття. Прикладом цього можуть служити:
палац Ф. Я. Лефорта на Яузі (1697-1699 рр..); Старий Монетний Двір (1697 р.);
церква Успіння на Покровці (1695-1699 рр..); церква Знамення в Дубровиці
(1690-1704 рр..). Це свідчить про те, що вітчизняні зодчі знали
ордерну тектонічну систему і могли майстерно поєднувати ордерні та інші
елементи з російськими традиційними прийомами. Прикладом такого поєднання може
служити Лефортовський палац у Німецькій слободі, збудую?? ний одним з московських
архітекторів. Фасади палаци розділені мірним ритмом пілястр великого
коринфського ордена. По боках в'їзної арки їх ритм змінюється, і вони формують
пілястровий портик з фронтоном. Планова система в той же час являє
собою композицію замкненого каре, прийняту на Русі для торгових та інших дворів.
У XVIII столітті ордерна система стала звичайним декоративним прийомом
для надання різноманітних
спорудам ошатного вигляду.
Про це
свідчить художнє рішення головного в'їзду на подвір'я Арсеналу
(1702-1736 рр..) В Кремлі, яке
являє собою майстерну трансформацію ордерів у поєднанні з великою кількістю
декоративних рельєфних деталей. Чудовим з архітектури та художньому
значенню в московському архітектурі є церква Архангела Гавриїла (1701 - 1707
рр..), створена архітектором І. П. Зарудним (1670-1727 рр..). Архітектор проявив
чудова майстерність у використанні систем ордерів. Несуча частина обсягів
церкви розроблена з застосуванням великого ордера, з яким сполучаються
елегантні композиції портиків біля входу з двох легких колон корінфоргского ордера підтримують
декоративно розроблений антаблемент з балюстрадою. Ордер у будівлі висловлює
тектоніку експозиції.
Нове
напрямок у церковному архітектурі Москви, яскраво виражене в архітектурі церкви
Архангела Гавриїла (Меншикова башта), що полягає в гармонійному поєднанні
традиційної російської об'ємно-просторової
композиції з формальними елементами нового стилю, залишило в Москві
цікавий зразок - церква Іоанна Воїна (1709-1713) на Якиманці.
З Петербурга в
Москви були направлені архітектори І. A. Mордвінов та І. Ф. Мічурін (1700-1763). Вони займалися складанням
планів Кремля, Китай-міста і частково Білого міста у зв'язку з переїздом царського
двору в Москву і будівництвом по берегах Яузи палаців придворної знаті.
Мічуріним в 1734-1739 був складений план Москви, що представляє значний
містобудівний документ Москви XVIII століття. У ньому була зображена забудова міста того часу.
Продовжували розвиватися інші міста Росії. Цікавим прикладом довговічності
національних архітектурних традицій в провінції є Петропавлівський собор
в Казані (1726 г).
II.)
Архітектура бароко середини XVIII століття.
В описуваний
період В. Н. Татищев і М. B. Ломоносов закладали основи вітчизняної історичної науки.
Російська наука та культура високого, який не поступається європейському, рівня.
Завдяки цьому в 1755 році в Росії відкрився перший університет, а в
Петербурзі Академія Мистецтв, що зіграла велику роль у розвитку мистецтва і
архітектури класицизму.
Росія в
середині XVIII століття стала однією з найрозвиненіших
європейських країн. Все це обумовлювало урочисто-декоративний вигляд
палаців і храмів-основних типів монументальних будівель в Росії в цей період.
До найвидатнішим архітекторам того часу відносяться вихованці І.K.Kоробова-С.І.Чевакінскій і Д. В. Ухтомський. Найбільшим
архітектором середини XVIII завжди є Ф. Б. Pасстреллі. Одночасно з ним творили багато безвісні кріпаки
архітектори, живописці, ліпники,
різьбярі та інші майстри прикладного мистецтва.
У середині XVIII століття стиль бароко в Росії мав яскраво
виражені самобутні особливості завдяки наступності декоративних
композиційних прийомів російської
зодчества початку XVIII
століття. Не можна не підкреслити специфічну національну особливість архітектури
бароко в середині XVIII
століття - поліхромія фасадів, стіни яких пофарбовані в сині, червоні, жовті й
зелені кольори. Доповненням до цього служать пучки колони, пілястри, обрамлені
вікна. Характерною рисою архітектурних творів є те, що групи
будівель або корпусів часто формують замкнутий архітектурний ансамбль,
розкривається лише при проникненні всередину його. У палацових та церковних
приміщеннях поряд з ліпним мальовничим
оздобленням стін і стель виконувалися багатобарвні візерункові підлоги з різних
порід дерева. Плафона живопис створює ілюзію нескінченності піднімається
вгору залу, що підкреслюється в польоті, в небі фігурами різної відповідності, чітко
відділяють і різну віддаленість їх від глядача. Стіни парадних приміщень
обрамлялися складними профільованими позолоченими тягою. Цікавими є прийоми
планування залів. У палацах вони розташовані за принципом, згідно з яким
двері прохідних залів на загальній осі, причому їх ширина ілюзорно збільшується.
Імператорські і
садибні палаци створювалися в єдності з садами і парками, яким властиве
регулярна планувальна система з прямолінійними алеями, підстриженою
деревної рослинністю і орнаментних квітниками. У даному розділі особливо
слід зазначити про твори обер архітектора Франческо Бартоломео Растреллі
(1700-1771 рр..), Творчість якого досягла апогею в 1740-1750 рр.. До основних
творів належать: ансамбль Смольного монастиря в Петербурзі; палаци в
Курляндії (Латвія), в Рундаве і Мітаві (Елгава); палаци єлизаветинського вельмож
М. І. Воронцова і С. Г. Строганова в Петербурзі; імператорські палаци - Зимовий в
столиці, Великий (Катерининський) в Царському Селі (Пушкіна), Великий палац у
Петергофі, Адреевская церква та Маріїнський палац у Києві. Всі вони
характеризують стиль бароко середини XVIII століття в Росії. Одночасно з Ф. Б. Растреллі працював
архітектор Чевакінскій С.І. (1713-1770 рр..). Найбільш чудовим витвором
Чевакінского С.І. що збереглися до наших днів, було проектування і спорудження
величезного двоповерхового Нікольського військово-морського собору (1753-1762 рр..) в
Петербурзі. Учнем Чевакінского був майбутній архітектор В. І. Баженов.
Найбільшим
представником Московського бароко середини XVIII століття був архітектор Ухтомський Д.В.
(1719-1774 рр..). Його творчість розгорталося під впливом художніх
поглядів і творів Ф. Б. Растреллі, зокрема в Москві і Підмосков'ї:
палаців у кремлі, Аннегофе і Перова. До наших днів дійшло лише один твір
Ухтомського - п'ятиярусна дзвіниця в Троїцько-Сергієвської лаврі в Загорську.
III .) Передумови появи і розвитку класицизму.
У 1760-х роках
в Росії відбулася зміна архітектурно-художнього стилю. Декоративне
бароко, що досягла свого апогею в творчості видатного представника цього
напрямки - зодчого Ф. Б. Растреллі, поступилося місцем класицизму, швидко
затвердилася в Петербурзі та Москві, а потім поширився по всій
країні. Класицизм (від лат .- зразковий) - художній стиль, що розвивається
шляхом творчого запозичення форм, композицій і зразків мистецтва античного
світу та епохи італійського відродження.
Для архітектури
класицизму характерні геометрично правильні плани, логічність і
врівноваженість симетричних композицій, строга гармонія пропорцій і широке
використання ордерної тектонічної системи. Декоративний стиль бароко
перестав відповідати економічним можливостям кола замовників, все
розширюється засчет дрібномаєткових дворян і купецтва. Перестав він відповідати
також змінилися естетичним поглядам.
Розвиток
архітектури обумовлено економічними і соціальними чинниками. Економіка
країни привела до утворення широкого внутрішнього ринку та активізації зовнішньої
торгівлі, що сприяло продуктивності поміщицьких господарств, ремісничого і
промислового виробництва. В результаті чого виникла необхідність зведення
казенних і приватновласницьких споруд, часто державного значення.
До них ставилися торгові побудови: вітальні двори, ринки, ярмаркові
комплекси, Контрактовий будинку, лавки, різноманітні складські споруди. А
також унікальні будівлі громадського характеру - біржі та банки.
У містах стали
будувати багато казенних адміністративних будівель: губернаторські будинки, лікарні,
тюремні замки, казарми для військових гарнізонів. Інтенсивно розвивалися культура
і освіта, що викликало необхідність у будівництві багатьох будівель, навчальних
закладів, різних академій, інститутів - пансіонатів для дворянських і
міщанських дітей, театрів і бібліотек. Швидко зростали міста, перш за все засчет
житлової забудови садибного типу. В умовах величезного будівництва,
що розгортається в містах і поміщицьких садибах, збільшених будівельних
потреб, архітектурні прийоми і багатодільними форми бароко, вишукано-складні і
пишні, виявилися неприйнятними, тому що декоративність цього стилю вимагала
значних матеріальних витрат і великої кількості кваліфікованих
майстрів різних спеціальностей. Виходячи з цього, виникла нагальна
необхідність в перегляді основ архітектури. Таким чином, глибокі
внутрішньодержавні передумови матеріального та ідеологічного характеру
зумовили кризу стилю бароко, його відмирання і привели в Росії до пошуків
економічної та реалістичною архітектурі. Тому саме класична
архітектура античності, доцільна, проста і ясна і разом з тим
виразна, стала еталоном краси, стала свого роду ідеалом, основою
що формується в Росії класицизму.
IV.)
Архітектура раннього класицизму (1760-1780 рр..).
Для керівництва
повсюдною містобудівної діяльністю в грудні 1762 було створено
комісія про кам'яну будові Санкт-Петербурга і Москви. Створена для
регулювання забудови обох столиць, незабаром стала керувати всім
містобудуванням в таборі. Комісія функціонувала до 1796 року. За цей
період нею послідовно керували видатні архітектори: А. В. Квасов (1763-1772
рр..); І.Є. Старов (1772-1774 рр..); І. Лем (1775-1796 рр..). Крім врегулювання
планування Петербурга і Москви комісія за 34 роки створила генеральні плани 24
міст (Архангельська, Астрахані, Твері, Нижнього Новгорода, Казані, Новгорода,
Ярославля, Костроми, Томська, Пскова, Воронежа, Вітебська та інших). Головними
градоформірующімі факторами вважалися водні та сухопутні магістралі,
склалися аміністратівние і торгові площі, чіткі межі міст.
Впорядкування міського планування на основі геометрично правильної
прямокутної системи. Забудова вулиць і площ міст регламентувалася по
висоті. Головні вулиці та площі повинні були забудовуватися зразковими будинками,
поставлені впритул один до одного. Це сприяло єдності організації
вулиць. Архітектурний вигляд будинків визначався декількома затвердженими
зразковими проектами фасадів. Вони відрізнялися простотою архітектурних рішень,
їх площині оживляли лише фігурні повторюються обрамлення вікон.
У містах
Росії житлова забудова мала зазвичай один-два поверхи, лише в Петербурзі поверховість
піднімалася до трьох-чотирьох. У цей період А. В. Квасовим розроблений проект благоустрою набережної річки
Фонтанки. Освіта наскрізних проїзних набережних і передмостових площ,
перетворили Фонтанку на важливу дугообразующую магістраль. Для Москви в 1775 оду
було складено новий генеральний план, зберігали радіально-кільцеву структуру
і намітив систему площ півкільцем охопили Кремль і Китай-город. Для
розгляду і затвердження проектів приватновласницької забудови в 1775-1778
рр.. функціонував спеціальний Кам'яний наказ. У 1760 роках в російській
архітектурі все більше помітне стали проявлятися риси класицизму. Самим раннім
проявом класицизму був проект "розважального дому" в Оранієнбаумі (нині
не існує). Складений архітектором А. Ф. Кокоріним і так званий Ботний
будинок А. Ф. Віста (1761-1762 рр.). в Петропавлівської фортеці.
У цей період в
Росії працювали відомі архітектори: Ю.М, Фельтен і К. М. Бланк, італієць
А. Рінальді, Француз Т.Б. Валлен-Деламонт. Розглядаючи даний період в
хронологічній послідовності зведення будівель слід зазначити, що
класичні форми і ясні композиційні прийоми все більше витісняли
надмірну декоративність. Тут необхідно розглянути основні творіння
зодчих, що збереглися до наших днів. Антоніо Рінальді (1710-1794 рр..) - Китайська
палац (1762-1768 рр.). в Оранієнбаумі. Інтер'єр палацу свідчить про
високому художньому майстерності зодчого. Примхливі обриси палацу
гармонували з навколишнього паркової композицією, з штучною водоймою і
красиво оформленої рослинністю. Середа парадних приміщень одноповерхового
палацу особливо виділяються величною красою - Великий зал, Овальний зал, зал
Муз. Китайський кабінет з елементами оздоблення, Стеклярусний кабінет. Павільйон
Катального гірки (1762-1774 рр..) Добре зберігся триповерховий павільйон з
колонадами обхідних галерей на другому та третьому поверсі. Павільйон, у Ломоносова
єдине збережене нагадування про народні розваги. Мармуровий
палац (1768-1785 рр..) належить до унікальних явищ Петербурга і Росії,
завдяки багатобарвної облицювання фасадів. Триповерхова будівля розташована на
ділянці між Невою та Марсовому полі та має П-подібну композицію з крилами,
утворюють досить глибокий парадний двір. Палац у Гатчині (1766-1781 рр.).
складає триповерховий з прохідною галерей, внизу основний корпус доповнений
п'ятигранними шести ярусним видовими вежами і дугоподібні двоповерхові крила,
охоплюють парадний двір. Після передачі палацу царевичу Павлу (1783 р.) був
перебудований всередині і доповнений замкнутими каре по кінцях первісної
композиції В. Ф. Брена.
Стримана
пластику фасадів комплексується благородством місцевого каменю - світло-сірого
пудостского вапняку. Парадні інтер'єри розташовані на другому поверсі, з них
найбільш значні Білий зал, аванзалу, мармурова їдальня та інші. Палац
був зруйнований у роки фашистської окупації. Нині реставрували. Крім зазначених
вище А. Рінальді збудував кілька православних храмів, особливістю яких
є поєднання в одній композиції знову утвердився ще в період бароко
п'ятиглавія і високою багатоярусної дзвіниці. Штучне використання
класичних ордерів, за трьохярусне їх розташування на дзвіницях і делікатна
планування фасадів свідчить про стилістичної дійсності
художніх образів, що відповідає раннього класицизму. Крім
монументальних будівель А. Рінальді створив ряд
меморіальних споруд. До них слід віднести Орловські ворота
(1777-1782 рр..); Чесменська колона (171-1778 рр.). В Пушкіна; Чесменський
обеліск в Гатчині (1755-1778 рр..). Установа Академії мистецтв у 1757 році
зумовило нових архітекторів, як російських, так і іноземних. До них відноситься
який приїхав з Москви А. Ф. Кокорін (1726-1772 рр..) і запрошений з Франції
І. І. Шувалов Ж.Б.Валлен-Деламонт
(1729-1800 рр..). До творінь зазначених зодчих слід віднести палац
Г. А. Демидова. Особливість палацу Демидова - чавунна зовнішня тераса і
чавунні сходи з дугоподібно розбіжними маршами, що з'єднують палац з
садом. Будинок Академії мистецтв (1764-1788 рр..) На Університетській набережній
Василівського острова. У будівлях простежується виразність стилю раннього
класицизму. Сюди слід віднести головний корпус Педагогічного інституту
Герцена. Північний фасад Малого Ермітажу; Будівництво великого Гостинного двору,
зведеного на закладених по контуру цілого кварталу фундаментах. А.Ф.
Кокорін і Ж.Б.Валлен-Деламонт створювали в Росії палацові ансамблі, які
відбивали архітектуру паризьких особняків, готелів із замкнутим парадним двором.
Прикладом цьому міг служити не зберігся до наших днів палац І. Г. Чернишова.
У середині XIX
століття на його місці біля Синього мосту було зведено архітектором А. І. Штакеншнейдером
Маріїнський палац. У цей же період розгорнув велику будівельну діяльність
архітектор Фельтона Ю.М. Його творчість формувалося під впливом
Ф. Б. Растреллі, а потім він почав творити
в рамках раннього класицизму. Найбільш значними творіннями Фельтена
є: будівля Великого Ермітажу, Олександрівський інститут, розташований
поруч з ансамблем Смольного монастиря. Будинок інституту з трьома внутрішніми
дворами добре зберегла свій первинний вигляд, що відповідає ранньому
класицизму. Найдосконаліше твір Ю. М. Фельтена - це огорожа Літнього
саду з боку набережної Неви (1770-1784 рр..). Вона створена при творчому
участю П. Е. Єгорова (1731-1789 рр..); залізні ланки викували тульські ковалі,
а гранітні стовпи з фігурними вазами і гранітний цоколь виготовили Путиловський
каменотеси. Огорожу відрізняє простота, дивовижна пропорційність і
гармонія частин і цілого. Поворот російської архітектури в сторону класицизму в
Москві ярче все проявився у величезному ансамблі Виховного будинку,
спорудженому в (1764-1770 рр..), недалеко від Кремля на березі Москви річки по
задумом архітектора К. І. Бланка (1728-1793 рр..). У підмосковній садибі Каськів
К. І. Бланк в 1860 році звів імпозантний павільйон "Ермітаж". У відповідність з
виникненням і розвитком класицизму на зміну регулярної французької системи
садово-паркового мистецтва приходить
пейзажна (англійська система), що поширена в Західній Європі і перш
всього в Англії.
V.)
Архітектура суворого класицизму (1780-1800 рр..)
Остання
чверть вісімнадцятого століття ознаменувалася великими
соціально-історичними подіями (закріплені за Росією Крим і північне
узбережжі Чорного моря). Швидко розвивалася економіка государсва. Формувався
всеросійський ринок, ярмарки і торгові центри. Значно розвивалася
металургійна промисловість. Розширювалася торгівля з середньою Азією і
Китаєм. Активізація економічного життя сприяли кількісному та
якісному зростанню міст і поміщицьких садиб. Всі ці явища знайшли помітне
відображення в містобудуванні та архітектурі. Архітектура російської провінції
характеризувалася двома особливостями: більшість міст отримало нові
генеральні плани. Архітектура міст, особливо міських центрів,
формувалася на основі прийомів суворого класицизму. Поряд з типами будівель,
відомими раніше, у містах стали будувати нові споруди. У містах ще
зберегли сліди оборонних споруд, вони в результаті здійснення
нових планів все більше зникали, і ці міста набували містобудівні
риси, властиві більшості російських міст. Поширилась садибної
будівництво, особливо на півдні Росії і в Поволжі. При цьому вироблялася
система розміщення різних господарських будівель в залежності від природних
умов. У провінційних садибах знатних власників, панські будинки
представляли собою кам'яні споруди палацового типу. Парадна архітектура
класицизму з портиками стала уособленням соціального та економічного
престижу. У період, що розглядається видатними архітекторами Росії були створені
архітектурні творіння, що є надбанням не лише Росії, але і всього
світу. Деякі з них, а саме: Баженов Василь Іванович (1737-1799) --
будівництво Великого Кремлівського палацу і будинку колегій на території
московського Кремля. Незважаючи на те, що видатний задум здійснений, не був
його значення для долі російської архітектури було велике, перш за все, для
остаточного затвердження класицизму як основного стилістичного
напрямки в розвитку вітчизняного зодчества. Створення в підмосковному селі
Царицино заміської царської палацово-паркової резиденції. Усі будівлі ансамблю
розташовані на пересіченій місцевості, частини якої з'єднані двома фігурними
мостами, завдяки чому склалася єдина, незвичайно гарна панорама, не
має аналогів в історії архітектури. Будинок Пашкова (1784-1786 рр..), Нині
старий будинок Біблії
