ПЕРЕЛІК ДИСЦИПЛІН:
  • Адміністративне право
  • Арбітражний процес
  • Архітектура
  • Астрологія
  • Астрономія
  • Банківська справа
  • Безпека життєдіяльності
  • Біографії
  • Біологія
  • Біологія і хімія
  • Ботаніка та сільське гос-во
  • Бухгалтерський облік і аудит
  • Валютні відносини
  • Ветеринарія
  • Військова кафедра
  • Географія
  • Геодезія
  • Геологія
  • Етика
  • Держава і право
  • Цивільне право і процес
  • Діловодство
  • Гроші та кредит
  • Природничі науки
  • Журналістика
  • Екологія
  • Видавнича справа та поліграфія
  • Інвестиції
  • Іноземна мова
  • Інформатика
  • Інформатика, програмування
  • Юрист по наследству
  • Історичні особистості
  • Історія
  • Історія техніки
  • Кибернетика
  • Комунікації і зв'язок
  • Комп'ютерні науки
  • Косметологія
  • Короткий зміст творів
  • Криміналістика
  • Кримінологія
  • Криптология
  • Кулінарія
  • Культура і мистецтво
  • Культурологія
  • Російська література
  • Література і російська мова
  • Логіка
  • Логістика
  • Маркетинг
  • Математика
  • Медицина, здоров'я
  • Медичні науки
  • Міжнародне публічне право
  • Міжнародне приватне право
  • Міжнародні відносини
  • Менеджмент
  • Металургія
  • Москвоведение
  • Мовознавство
  • Музика
  • Муніципальне право
  • Податки, оподаткування
  •  
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

         
     
    Культура Європи
         

     

    Культура і мистецтво

    Культура Європи

    Від маньєризму до бароко. Принципи бароко як вираз дворянського світогляду.

    1. Епоха, напрям, стиль

    ... Епоха, напрямок, стиль ... Де межі цих понять, як співвідносяться вони один з другом? Відповіді на ці питання намагався відшукати не одне покоління мистецтвознавців. Десятки книг і статей присвячені цій темі. І все ж ми не знайдемо в них єдиною істини. Справді, бароко - це стиль, напрямок чи епоха? А може бути і те і інше і третє одночасно ?..

    Середньовіччя -- звичайно, епоха. Але чи є в культури цього часу якісь загальні риси або переважає змішання стилів? Чи правомірно взагалі поділ культури на якісь періоди, етапи, епохи? Недарма вчені вже не одне сторіччя наполегливо намагаються знайти те загальне і особливе, що таємниче пов'язує між собою явища мистецтва, відновити ланцюг випадковостей, ланки якої обертаються до нас новими гранями. Отже ...

    2. Історичні передумови

    XVII століття. Нове час, епоха бароко. Загадковим чином ця епоха все ще живе в нашому свідомості, її новизна не застаріла без малого чотири століття. Драматична напруженість світовідчуття, інтенсивність духовного життя відчувається на відстані, притягаючи через віки. Чи не слабшає і тяжіння мистецтва бароко: драматургії Шекспіра, архітектурних ансамблів барочного Риму, живопису Рубенса, Рембрандта, скульптури Берніні. Чи не згадані ще Кальдерон, Гріфіус, Гріммельсхаузен, Шенфельд, Ель Греко, Декарт, Кеплер, Беме, Паскаль ... Породженням духовної атмосфери епохи стала музика А. Скарлатті, Д. Скарлатті, Дж. Фрескобальді, К. Монтеверді, І. Пахельбель, Букстехуде, Шюца, Кореллі, Вівальді, Генделя, Баха. Якщо поглянути з нашого "історичного далека" на епоху бароко, у ній не може не вразити внутрішня заокругленість, завершеність, вичерпаність сенсу. Бароко - час від "Гамлета", його "порвалась днів связует нитка "(1601) до смерті Баха, його" Перед троном твоїм постав я днесь " (1749). Початок епохи - прорив в майбутнє. Але чи був він так вже несподіване?

    Західна Європа вступила в нову фазу економічних і політичних відносин, що принесла з собою нову культуру. Ця фаза характеризується насамперед розвитком і боротьбою феодальних і капіталістичних відносин, що призводить до зіткнення двох класових світоглядів. Відбувається централізація державної влади та освіта національних державних об'єднань, що складалася на основі абсолютистських режимів. XVII століття - один з найбільш грандіозних епох у всій історії: всі європейські країни розвивалися в одному напрямку: від феодалізму до капіталізму, причому рух цей брало остродраматіческіе форми, а сам характер розвитку був різко нерівномірним:

    в Голландії вже склалися буржуазні відносини;

    в Англії - буржуазна революція;

    у Франції - розквіт абсолютизму;

    в Італії - контрреформація;

    в Німеччині зберігається феодальна роздробленість, йде тридцятирічна війна (1618-1648гг .);

    Іспанія є однією з найбільш відсталих околиць.

    Ведучими соціальними верствами стають буржуазія, земельна аристократія і селянство. Але саме з XVII ст. намічаються контури єдиного світового культурно-історичного процесу.

    Це не просто час переходу від епохи Відродження (XIV-XVI ст.) до епохи Просвітництва (XVIIв), а велика значна самостійна фаза в розвитку світової культури. Тому при всій нерівномірності руху країн (що й визначатиме національні особливості духовного життя, створення національних шкіл), велика значення приділяється загальним моментам, таким, як світовідчуття, світорозуміння ...

    3. Ідеологічна основа

    Ідеологічною основою для нового стилю було ослаблення духовної культури та духовної сили релігії, розкол церкви (на протестантів і католиків), боротьба різних віровчень, що відображають інтереси різних класів: католицизм висловлював феодальні тенденції, протестантизм - буржуазні. В цей же час держава набуває велику роль, відповідно відбувалася боротьба релігійного і світського начал. Одночасно розвивається наука (географічне пізнання Землі (за винятком Антарктиди), розвиток оптики, закони заломлення світла Декарта, розкладання спектру кольору Ньютоном, що мають велике значення для живопису, розвиток термодинаміки).

    У такій складною, динамічною, драматичній обстановці складався новий стиль, нова культура. А Той, він в обстановці відносної стабілізації життєвих умов. Вона була результатом або насильницької політики держави і церкви, або наслідком затишшя, що прийшов на зміну суспільних потрясінь. Але зі стабілізацією життєвих умов не знищуються громадські протиріччя.

    Не випадково суспільну свідомість фіксує гостру суперечливість будь-якій ситуації, до якої воно торкається: соціальні відносини, політика, економіка ... XVIIв -- час перелому в суспільній свідомості ідеології гуманізму. Зникає впевненість у неминучому торжестві позитивних засад життя. Загострюється відчуття трагічних протиріч. Скепсис і дуалізм - ось основні характеристики громадської думки, суспільної свідомості. На рубежі XVI-XVII ст. утвориться так званий "трагічний гуманізм" - усвідомлення трагедії людини в суспільстві і в світі, боротьба з ними і з самим собою. Відбувається "Розшарування" людини на приватного і родового, на особового і станового, на емпіричного і абстрактно-загального. Ці колізії мали грандіозні наслідки для суспільної свідомості епохи - і буденного і філософського самосвідомості, і художнього мислення.

    4. Філософія

    У XVIIв. панівним стає новий тип світовідчуття, для якого Буття -- динамічний, що змінюється, що стикаються, драматичне. Такий тип мислення, який бачить в самому фундаменті речей протиріччя, розірваність, колізію, а не єдність, гармонію, властиві епосі Відродження, був відомим поверненням до дуалізму середньовічного релігійної свідомості. Знову світ сприймається в протиставлення матеріального і духовного, природного і божественного, емоційного і раціонального. В результаті виникають роздуми про первинність того чи іншого початку, про панування одного над іншим. У результаті в філософії розгорається протиборство діаметрально протилежних філософських навчань і принципів: метафізики (Декарт) і матеріалізму (Гоббс, Локк, Бекон), тобто боротьба ідеалістичного і матеріалістичного підходів в онтології, сенсуалізму та раціоналізму в методології, індуктивного і дедуктивного методів пізнання. Зрештою, розвиток філософської думки в даному напрямку привело до формулювання антиномій Канта, діалектичного мислення Гегеля.

    Т.ч. ідеологія визнає існування антагонізмів (протиріч), але вважає держава і церква силами, що примиряє конфлікти життя, що додають їй єдність. Спочатку філософія прагне знайти моністичної пояснення світу (у чому єдність ?):

    Рене Декарт: єдність світу в розумі. Саме свідомість, за Декарту, є вихідною достовірністю пізнання. Бог - найбільш досконале суще, його функції в гармонії і гарантії істинності пізнання;

    Бенедикт Спіноза знаходить єдність у пантеїстичним сприйнятті Бога, який включає в себе видимий і невидимий світ, матеріальну суть, духовні елементи;

    Томас Гоббс стверджує: єдність - у матерії. Все духовне є суть матеріального. Люди повинні об'єднуватися в товариство з сильною абсолютистської державної владою.

    Блез Паскаль знаходив єдність та суть в ідеальній любові, джерело благородного поведінки. Саме релігія (Християнство) дозволяє загадку Буття;

    Готфрід Вільгельм Лейбніц бачив єдність у встановленої гармонії світобудови, що складається з нескінченного числа монад - самоцінні завершених життєвих організмів.

    Взагалі, ідея Божества - як осередку вищого розуму, справедливості, істини, милосердя, вносить стрункість в усе суще, - характерна для умонастрої епохи.

    5. Антиномії

    У той же час, бароко - художня система, що відображає світогляд людей послеренессансной епохи, які вбачали головний порядок життя в його суперечностях і вважали, що немає нічого, що не мало б свою опозицію. Антиномії, несумісні між собою протилежності, співіснують в культурі бароко, створюючи своєрідну гармонію. Гармонію нестійку, сповнену тривоги. Теоретики бароко говорять про "співзвуччі неспівзвучний", про concordia discordans. Антиномії барокового мислення виявляються у всьому.

    Антиномія "хаос (управитель всесвіту) - порядок (торжество раціоналізму) ". Система, до якої тяжіє наукове і художнє мислення бароко (система сузір'їв Кеплера, вчення про державу Грація, система планування Ленотра ...) розуміється не як вираз порядку, що лежить поза людської свідомості, а як щось співмірне, раціональне, упорядковане, підпорядковане розуму людини. У той Водночас, духовне відкриття бароко - відчуття безмежності світу (чому сприяли географічні відкриття), трагічною незахищеності людини, непорівнянності малої, тлінній страждає піщинки людського життя і незмінною, холодної, нескінченної безодні Космосу.

    Хто ти, про людей? Сосуд лютою болю,

    Арена усіх його утисків, мінливостей потік,

    Фортуни легкий м'яч, болотний вогник,

    Сніг, що тане навесні, мерехтіння свічок, не більш.

    Гріфіус "Людська злидні".

    Т.ч. особистість людини "одночасно щось і ніщо" (Флемінг). Все залежить від зовнішніх впливів, від природи, від оточення, від людської маси. Фортуна некерована, потік часу некерованим, його можна лише спостерігати - до тих пір, поки він не змете спостерігача. Смерть сліпа, стріляє навмання ... Випадковість, хаос керують Всесвіту. У цьому хаосі однаково ірраціонально і трагічне (поезія Гріфіуса, музика Шюца), і чудово-містичний ( "Екстаз святої Терези" Берніні, живопис Ель Греко).

    Ще один антиномія: протиставлення життя і смерті. Остання розуміється як світло, розраду, спокій, думки про Христа.

    Що смерть благочестивим?

    Ключі від життя вічної,

    Часів кордон брехливих,

    На полі битви світ,

    Той, хто йде до сонця подорожній,

    Блаженства вічний бенкет,

    В дорозі до вітчизні супутник,

    потиск правиці,

    Палаюче полум'я,

    І райські зірниці,

    Негайні над нами.

    Хофмансвальдау "Смерть".

    Це і антиномія перебільшеною яскравості, тілесності життя (театр, живопис Рубенса) з одного боку, та темряви, болю, містицизму - з іншого (гравюри Шенфельда).

    Протиставлення існують і на рівні типу мислення, світовідчуття, простору, часу ...

    іграшкою часів, непостійний рід,

    На сцені буття напередодні втрати

    Той піднесений, той упав до ніг, тому потрібні палати,

    Тому - дірявий кров; хто царює, хто тче.

    Вчорашнє пішло, хвилинний щастя зліт

    змітає новий день і завтра в безодню кане

    Зелене листя зблякне і зів'яне,

    І вістрі меча на ніжний шовк впаде.

    Гріфіус "Подоба нашого життя".

    Перед нами типово барокова картина світу. Він нестійкий, динамічний, витканий з контрастів, схильний до метаморфоз.

    6. Специфічні риси

    Крім вищевикладеного, типовими специфічні риси епохи можна вважати:

    1. Посилення релігійної тематики, особливо тим, пов'язаних з мучеництвом, чудесами, видіннями;

    2. Підвищена емоційність;

    3. Велике значення ірраціональних ефектів, елементів;

    4. Яскрава контрастність, емоційність образів;

    5. Динамізм ( "Світ бароко - світ, у якому немає спокою" Бунін);

    6. Тяжіння до узагальнюючим і зв'язує формами:

    а) целостностние системи філософії;

    б) пошук єдності в суперечностях життя;

    в) в архітектурі:

    овал в лінії будівлі;

    архітектурні ансамблі;

    г) скульптура підпорядкована загальному декоративному оформленню;

    д) в живописі -- відмова від прямолінійного перспективи, підкреслення

    "нескінченно" простору;

    е) в музиці -- створення циклічних форм (соната, концерт), багаточастинну творів (опера).

    В епоху бароко твори мистецтва "активно прагнуть з'єднатися з іншими" (Ліпатов). Т.ч. Майстер епохи бароко мислить і як скульптор, і як архітектор, і як декоратор одночасно (Берніні "Собор святого Петра ").

    2. Виродження дворянської культури в період абсолютизму. Рококо і його періоди.

    З початком нового, XVШ століття цілком очевидно позначився процес розкладання французької абсолютної монархії. Смерть у 1715 р. "короля-сонця", останнє десятиліття лише формально зберіг могутність, була просто завершальною подією в тому довгому ряду явищ, які готували прихід нового століття, а з ним і нових віянь у мистецтві.

    Початок регенстві герцога Орлеанського, дядька майбутнього короля Людовіка XV, був ознаменований зміною суворого придворного етикету абсолютно протилежної атмосферою: легковажності, жадоби насолод, розваг, розкоші не настільки великовагової, як пішла в пору, і життєвого розпорядку не настільки урочистого. Але в цьому бурхливому веселощі, бажання встигнути насолодитися всім була і частка бравади, тривоги, передчуття стислості миті, що насуваються грізних лих.

    Багато чого змінюється в мистецтві. Король перестає бути єдиним замовником творів мистецтва, а двір - єдиним колекціонером. З'являються приватні колекції, салони. На довгі десятиліття Франція перетворюється на центр художнього життя Західної Європи, в законодавця всіх художніх нововведень, вона стає на чолі всієї духовного життя Європи.

    У першій половині XVШ ст., коли так активно витіснялася релігійна культура світської, провідним напрямком у Франції стало рококо. Багато дослідників вважають рококо лише відгалуженням пізнього бароко, втратили монументальність великого стилю. Проте очевидно, що рококо в першій половині "галантного століття" складається в певну стильову систему, частково яка продовжує риси, успадковані від бароко, але ще більше їх видозмінюються. Рококо - породження виключно світської культури, ще вже - двору, французької аристократії, проте воно зуміло не тільки залишити слід в мистецтві, але і вплинути на подальший її розвиток. Світ мініатюрних форм знайшов своє головне вираження в прикладному мистецтві - в меблів, посуді, бронзі, порцеляні, а в архітектурі переважно в інтер'єрі, де важливим тепер було не пишне і величне, а приємне і зручне. Міські палаци знаті, багатої буржуазії, - "готелі", що споруджуються в цей період, як правило, строго классіцстічни по екстер'єру. Всередині ж стіни розбиті фільонками, нішами, рясно прикрашені живописом, ліпленням, позолотою, дрібною пластикою, декоративними тканинами, бронзою, порцеляною, дзеркалами. Все це разом складає святкове, дійсно феєричне видовище. Форми дробові, ажурні, орнамент складний, побудований на вигнутих лініях, фарби живописних панно або станкових картин прозорі, світлі. Все мистецтво рококо побудовано на асиметрії, що створює відчуття неспокою - грайливий глузливе, вигадливе. Не випадково термін "рококо" зводять до слова "раковина", "рокайль". Сюжети тільки любовні, еротичні, улюблені героїні - німфи, вакханки, Діани, Венери. Нові віяння проникли в Академію. Алегорії, теми історичні, міфологічні, жанрові - все це теми любові. Портрет і пейзаж - не випадково дуже важливі в цю епоху жанри. За легковажністю, дотепністю і глузливою іронією рококо були і роздуми про долю людини, про сенс існування. Рококо має право на існування як стиль вже й тому, що воно дало нові грані, новий розвиток виразних засобів мистецтва.

    передвістям цього напряму в мистецтві, але і явищем значно більш глибоким, не вкладається в рамки якогось одного напрямки, був художник Жан Антуан Ватто, що створив у мистецтві свій, неповторний образ. Ватто знайшов себе, свою тему, коли приїхав у Париж: це так звані галантні святкування - аристократичне суспільство в парку, шанувальників, які танцюють, порожня; живопис, в якому начебто немає ні дії, ні сюжету, - сцени безтурботним життя, передані з витонченою грацією. Все це побачене як би з боку тонким, трохи іронічним спостерігачем з нальотом меланхолії і смутку. Колорит Ватто - одне з найсильніших качест?? його обдарування -- побудований на тонких нюансах сірих, коричневих, блідо-бузкових, жовто-рожевих тонів. У картинах Ватто ніколи немає чистого тону. Як в кольорі дані всі найтонші відтінки любовного почуття. В 1717 році художник створив одне з найбільш великих творів "Паломництво на острів Цітеру". У цій картині відображена найтонша палітра почуттів, яка перш за все створена самим кольором. Але все це не любов, а гра в любов, театр. Театральність характерна для всього мистецтва XVШ в., і для Ватто особливо. Він не приховує театрального прийому в композиції. Мистецтво театру не тільки було модно в століття Ватто, театром було все життя суспільства, яке пише художник. Ватто взагалі дуже близько знав акторський побут і не раз писав акторів італійської і французької комедії. Делакруа називав техніку Ватто дивовижною, що об'єднала Фландрію та Венецію. У самому кінці життя Ватто створив свою останню роботу - це вивіска антикварної крамниці, яка так і називається "Лавка Жерсена". У ній він можливо хотів показати, як швидкоплинна "слава світу", як коротка владу і саме життя, а вічно лише одне мистецтво.

    Справжнім представником французького рококо став Франсуа Буше, бо в його мистецтві гедонізм рококо, що доходить до фривольність, зневага до конструктивного, раціонального, розумного, як і вся витончена культура "рокайльного мови", виразилося в повній мірі.

    3. Становлення буржуазної культури. Класицизм і його принципи. Ідеї освіти.

    XVШ століття прийнято називати століттям Просвітництва. Ранні буржуазні революції перемогли тільки в двох країнах - Англії та Нідерландах. У більшості європейських держав був збережений старий порядок. XVШ століття з його просвітницькими ідеалами, ідеями "свободи, рівності, братерства" підготував панування класичних форм розвинутого буржуазного суспільства, а Французька революція 1789-1794 рр.. стала класичною буржуазною революцією, захопила широкі народні маси.

    XVШ століття підготувало також панування буржуазної культури. На зміну старій, феодальній ідеології прийшов час філософів, соціологів, економістів, літераторів нового століття Просвітництва.

    Література, музика і театр досягають у цю епоху тієї художньої зрілості, що прийшла до живопису в XVI-XVП ст., достатньо назвати романи Прево, Філдінга, Смоллета, Вольтера, Гете, музику Баха, Моцарта, Гайдна.

    образотворчого мистецтва XVШ століття в кращих творах властиві аналіз найтонших переживань людини, відтворення нюансів почуттів і настроїв. Інтимність, ліризм образів, але і аналітична спостережливість - характерні риси мистецтва XVШ в. як у жанрі портрета, так і в побутовій живопису. Ці властивості художнього сприйняття життя є внеском XVШ сторіччя в розвиток світової художньої культури, хоча слід визнати, що це було досягнуто ціною втрати універсальної повноти в зображенні духовного життя, цілісності у втіленні естетичних поглядів суспільства, властивих живопису Рубенса, Веласкеса, Рембранда, Пуссена.

    Просвещение як потужний ідейний рух, що почався в Англії, формується і у Франції з 40-х років XVШ в. Монтеск'є, Вольтер, Гольбах, Руссо походили з різних верств суспільства, але ставлення до старого режиму, неспроможність якого була для них очевидна, вимога рівності, оцінки людини по заслугах особистості, а не по станових привілеїв об'єднали мислячих людей Франції. Так у Франції почалася епоха Просвітництва, певні моральні, етичні та естетичні принципи якого направили мистецтво в нове русло.

    4. Роль німецької класичної філософії у формуванні духовної культури кінця XVIII - початку XIX століть.

    Наприкінці XVII - н. XIX ст. Німеччина наближалася до буржуазної революції. Лютнева революція передувала політичному перевороту. Важливу роль у формуванні Німецькій класичної відіграли досягнення природознавства і суспільних наук. Кант -- основоположник німецького класичного ідеалізму. Він розробив концепцію походження сонячної системи з гігантської газової туманності. Вважав, що рішенню таких проблем у філософії, як проблеми буття, моралі та релігії має передувати дослідження можливостей людського пізнання, і встановлення її меж. Ми пізнаємо світ не так як він є насправді, а тільки так як він нам є. Кант стверджував існування якогось предмета поза нашої свідомості. Але останній з іншого боку, принципово непізнаванне, є потойбічному нашій свідомості.

    Існувало два періоду творчості -- докритичний і критичний.

    докритичний: ідеї нерегулярного походження всесвіту з туманності, поняття негативних величин, для пізнання велику роль відіграють дослідження, а не індукція і не дедукція. Критичний: критика класичного розуму, практична теорія пізнання, етика, естетика і теорія про доцільність.

    Фіхте - заперечував агностицизм Канта, його уявлення про речі в собі. Він пропонував об'єкт "Я" і суб'єкт "не Я". В основі світу лежить якийсь конкретне "Я". Світ можна пізнати через інтелектуальну інтуїцію. Метод пізнання: істину можна вивести за допомогою тези, антитези і синтезу. Теза -- вислів, антитеза - протилежне висловлювання, синтез = тезу + антитеза. Антитеза не можна вивести з тези. Суб'єктивний ідеаліст.

    Вершиною німецької класичної філософії вважається творчість Гегеля. Гегель пішов значно далі своїх великих попередників. Він першим представив весь природний, історичний і духовний світ у безперервному розвитку.

    Він відкрив і обгрунтував з позиції об'єктивного ідеалізму основні закони і категорії діалектики. Він свідомо протиставив діалектику, як метод пізнання її антиподу, метафізики, тому що на його думку явище не менш об'єктивно, ніж сутність.

    В своєму навчанні Гегель розглянув ідею держави і права, вважаючи завданням науки про право і державу не розробку уявлень про належне розумному право і державі, а знаходженні розумного в самій дійсності. Гегель не прагнув протиставити свій політичний ідеал дійсності, а прагнув перш за все знайти розумність у самої дійсності, звідси заклик до примирення з самою дійсністю, відмова від побудови належного розумного права і держави і прагнення виправдати як розумне існуюче.

    Гегель перше розрізняє громадянське суспільство і політична держава, трактуючи громадянське суспільство, як опосередкована працею, система потреб що грунтується на пануванні приватної власності і загальній формальній рівності. Також поділяє стану і підрозділяє політична держава на три влади, вважаючи підлягає поділ влади в державі гарантією публічної свободи.

    Вищим моментом ідеї держави і нації являє ідеалізацію суверенітету. Гегель виділив національну сутність держави, поділивши всесвітню історію миру на чотири всесвітньо-історичних світу, возвеличував при цьому німецькі народи і прикрашаючи ступінь розвиненості Прусії та інших німецьких держав.

    Відкриття діалектичного методу, складання цілої епохи в філософському мисленні, не було випадковістю. Гегель неодноразово підкреслював, що в історії філософської думки існує певна спадкоємність, збагачення подальших філософських навчань. Підкреслення Гегелем заслуг попередніх філософських навчань не завадило йому з успіхом розширити рамки попередніх досягнень і представив весь історичний і духовний світ у вигляді нескінченного процесу руху і розвитку. Все що нас оточує, заявив він, миє бути розглянуто як зразок діалектики.

    Однак, діалектика з її боротьбою протилежностей, духовний та історичний прогрес фактично звернений у минуле. Їм немає місця ні в цьому, ні в майбутньому: адже "Абсолютна мета" прогресу досягнуто. Діалектичний метод не може для Гегеля служити знаряддям критичного осмислення і перетворення дійсності.

    5. Романтизм в літературі, музиці, живопису та архітектури. Від романтизму до реалізму.

    Риси романтизму.

    Романтизм - Це художній напрям, яке виникає на початку XIX в Європі і триває до 40-х років XIX століття. Романтизм спостерігається в літературі, образотворчому мистецтві, архітектурі, поведінці, одязі, психології людей.

    Безпосередньою причиною, що викликала поява романтизму, була Велика французька буржуазна революція. Як це стало можливо?

    До революції світ був упорядкований, у ньому існувала чітка ієрархія, кожен людина займала своє місце. Революція перевернула "піраміду" суспільства, нове ще не було створено, тому в окремої людини виникло почуття самотності. Життя - потік, життя - гра, в якій кому - то повезе, а комусь ні. У цю епоху виникають і набувають величезну популярність азартні ігри, в усьому світі і зокрема в Росії виникають гральні будинки, публікуються керівництва з гри в карти.

    В літературі виникають образи гравців - людей, які грають з долею. Можна згадати такі твори європейських письменників, як "Гравець" Гофмана, "Червоне і чорне" Стендаля (а червоне і чорне - це кольори рулетки!), а в російській літературі це "Пікова дама "Пушкіна," Гравці "Гоголя," Маскарад "Лермонтова.

    Романтичні ГЕРОЙ - це гравець, він грає з життям і долею., Адже тільки в грі людина може відчути силу рока.

    Однією з основних ідей є ідея руху. Герої творів приїжджають і знову від'їзд. У літературі виникають образи поштової карети, подорожей, мандрівок. Досить згадати, наприклад, подорож Чичикова в диліжансі або Чацького, який на початку звідки-то приїжджає "Лікувався, кажуть, на кислих він водах ..."), а потім знову кудись їде ( "Карету мені, карету!"). Ця ідея відображає існування людини в постійно мінливому світі.

    Основним є конфлікт людини зі світом. Виникає психологія бунтує особистості, яку найбільш глибоко відобразив Лорд Байрон у творі "Подорож Чайльд-Гарольда ". Популярність цього твору була така велика, що виникло ціле явище - "байронізму", і цілі покоління молодих людей намагалися наслідувати його (такий, наприклад, Печорін в "Герої нашого часу" Лермонтова).

    Романтичних героїв об'єднує почуття власної винятковості. "Я" - це усвідомлюється як вища цінність, звідси егоцентризм романтичного героя. Але зосередившись на собі, людина вступає в конфлікт з дійсністю.

    ДІЙСНОСТІ - Це світ дивний, фантастичний, незвичайний, як у казці Гофмана "Лускунчик", або потворний, як у його казці "Крихітка Цахес". У цих казках відбуваються дивні події, предмети оживають і вступають в просторові бесіди, основною темою яких стає глибокий розрив між ідеалами і дійсністю. І цей розрив стає основною ТЕМОЮ лірики романтизму.

    Романтизм в Європі.

    Розкопки античних міст, що колись загиблих під лавою вулкана, роботи німецького вченого Вінкельмана його вийшла на початку 60-х років "Історія мистецтва древніх" змінили естетичні ідеали, смаки, вимоги.

    Зразком для наслідування стає тепер не Рим, який був ідеалом для художників Ренесансу і класицистів XVП в., а Еллада, бо в грецькому мистецтві більше тепла, задушевності, поетичності. Стилізація грецького мистецтва пофарбована романтичним почуттям. У моду входить англійська ландшафтний парк, з увазі не зворушений рукою людини, повна протилежність французькому регулярному. Краса образу складалася із простоти і ясності пропорційних членувань і форм. Витонченість рококо сполучено в ньому з ясністю народжується неокласицизму.

    Освітянські ідеї не тільки впливали в цілому на розвиток мистецтва, просвітителі активно втручалися в його хід. "Салони" Дідро були першою формою критичної літератури з мистецтву. Затвердження просвітницьких ідей йшло від імені третього стану, вийшов на арену історії і заявив про себе і в мистецтві. Намітився в 60-70-х роках інтерес до голландського реалізму був викликаний безсумнівним впливом буржуазії. У руслі цих нових естетичних ідей розвивається мистецтво Жана Батіста Симеона Шардена, художника, який створив, по суті, нову живописну систему. Шарден почав з натюрморту, раніше мало розвиненого жанру у Франції.

    Настільки ж щирий, достовірний і тонко мальовничий Шарден у жанрового живопису. На противагу аристократичним галантним свят свят і пастуших ідилія Шарден, виражаючи смаки буржуазії, починає зображати розміреність, порядок, затишок буржуазного побуту.

    6. Виникнення Марксизму, його соціокультурні витоки.

    Марксизм, філософське, економічне та політичне вчення, засновниками якого - Карл Маркс і Фрідріх Енгельс. Спираючись на вивчення німецької класичної філософії (Гегель, Фейєрбах та ін), англійської політекономії (Сміт, Рікардо та ін), французького утопічного соціалізму (Сен-Симон, Фур'є та ін), Маркс і Енгельс розробили діалектичний матеріалізм, теорію доданої вартості й вчення про комунізм. Суспільство в марксизмі розглядається як організм, в структурі якого продуктивні сили визначають виробничі відносини, форми власності, які у свою чергу обумовлюють класову структуру суспільства, політику, державу, право, мораль, філософію, релігію, мистецтво. Єдність і взаємодія цих сфер утворюють певну суспільно-економічну формацію; їх розвиток і зміна складають процес поступального руху суспільства. Боротьба пануючих і пригноблених класів - рушійна сила історії, а її вища вираз - соціальна революція. Капіталізм - остання експлуататорська формація, яка створює потужні стимули розвитку суспільства, але поступово перетворюється в перешкоду його прогресу. В умовах капіталізму дозріває пролетаріат, скидають панування буржуазії і встановлює свою владу, з допомогою якої здійснюється перехід до комунізму (знищення приватної та утвердження суспільної власності, створення безкласового суспільства і умов вільного розвитку особистості). Див також Соціалізм.

    Марксизм справив вплив на розвиток соціальної думки 19-20 ст. У той же час піддалися критиці які в ньому утопічні, суперечливі і помилкові подання. У марксизмі абсолютизувалася роль соціальних антагонізмів, класової боротьби і насильства, заперечувалися можливості еволюції буржуазного суспільства, значення приватної власності як основи громадянського суспільства, романтизувати історична роль пролетаріату, неадекватно тлумачиться працю як джерело вартості; затверджувалася необхідність ліквідації парламентських інститутів і розподілу влади; відкидалася загальнолюдська моральність. Марксизм став ідеологічної основою соціал-демократичного руху, який з початку 20 ст. розділилося на революційне (В. І. Ленін та ін) і реформістський (Е. Бернштейн та ін) течії. У реформізму піддалися критиці теоретичні основи марксизму, що призвело до відмови від його основних положень. У революційному протягом запанувало вкрай ліве тлумачення марксизму. Після Жовтневої революції в Росії марксизм зазнав догматизації і вульгаризації і був поставлений на службу комуністичного тоталітаризму. Крах тоталітарних режимів з кін. 80-х рр.. у багатьох країнах, де марксизм був державною ідеологією, відкрило новий етап його вивчення та оцінки.

    Основні тези марксизму:

    в основу світогляду кладуться не релігійно-містичні або ідеалістичні, а висновки сучасного природознавства;

    марксизм відкрито визнав свій зв'язок з інтересами певного класу - пролетаріату;

    як наслідок ставиться принципово нове завдання - не обмежуватися поясненням світу, а вибрати методологію його перетворення, в першу чергу - перетворення суспільства на основі свідомої революційної діяльності;

    звідси центр філософії досліджень переноситься з області чистого пізнання і абстрактних людських відносин, а також з області абстрактних міркувань про загальний устрій світу на область практики;

    це призводить до того, що матеріалізм вперше поширюється на розуміння суспільного життя;

    нарешті самі пізнання і мислення були зрозумілі по-іншому.

    7. Криза релігійної свідомості і його відображення в культурі. Позитивізм і прагматизм як філософія буржуазного свідомості.

    XX століття своєї культурно-історичної революцією викликав в житті безліч течій, що відображають духовні пошуки західного світу в умовах глибоких соціально-економічних потрясінь. Напруженість філософських шукань обумовлювалася також наростанням глобальних криз як в самих основах людського існування, так і у взаємовідносинах людини і природи. Трагічні реальності XX століття примусили з усією гостротою поставити питання про саму природу людини. Вперше в історії сам людина стала проблемою. Все це стимулювало появу філософії антропології, завдання якої створити цілісний "образ людини "у світлі трагічного досвіду, пережитого людством в новітню історію. Сюди примикають персоналізм, екзистенціалізм, протягом філософії життя.

    Позитивізм (франц. positivisme, від лат. positivus - позитивний), філософське напрямок, що виходить з того, що все справжнє (позитивне) знання -- сукупний результат спеціальних наук; наука, згідно з позитивізму, не потребує будь-якої стоїть над ній філософії. Заснований у 30-х рр.. 19 в. О. Контом (ввів самий термін). Розрізняють «класичний» позитивізм - Е. Літтре, І. Тен, Е. Ренан (Франція), Дж. С. Мілль, Г. Спенсер (Великобританія), В. В. Лесевич, М. М. Троїцький (Росія); емпіріокритицизм (махізм); сучасна форма позитивізму - неопозитивізм (див. Аналітична філософія). Вплинула на методологію природничих та суспільних наук (особливо 2-й пол. 19 в .).

    неопозитивізм - Завдання філософії в логічному аналізі "мови науки". Своїми методологічними і конкретно науковими дослідженнями вони внесли серйозний внесок у розвиток математичної логіки, семантики, підстав математики та логіки науки. Агностики.

    Неотомізм - сходить до ідейним принципам Ф. Аквінського, який висунув принцип "гармонії і розуму віри". Отримав визнання Ватикану. Намагаються використовувати досягнення наук для доказу існування бога.

    Прагматизм - філософи цього напрямку відштовхувалися від принципу практичності. Філософія повинна перестати бути простим міркуванням про світ, засадах буття і свідомості, вона повинна стати загальним методом вирішення тих практичних проблем, які щодня перед людьми в різних життєвих ситуаціях. Протилежна Екзистенціалізм і Філософії життя. Сенс життя вбачають у досягненні успіху.

    Представники Джон Дью, Вільям Пірс, Вільям Джемс. Зростає в 70-і роки XIX століття в США.

    Екзистенціалізм (Философия існування) -- ірраціоналістіческое напрям виникло в кінці першої світової війни, засновники Лев Шестов, Микола Бердяєв, якого називали Гегелем свого часу. Потім розви

         
     
         
    Реферат Банк
     
    Рефераты
     
    Бесплатные рефераты
     

     

     

     

     

     

     

     
     
     
      Все права защищены. Reff.net.ua - українські реферати ! DMCA.com Protection Status