Рококо

Рококо (Rococo), стиль у мистецтві та архітектурі, що зародився у Франції на початку 18 століття і поширився по всій Європі. Відрізнявся граціозністю, легкістю, інтимно-кокетливим характером. Прийшовши на зміну великовагового бароко, Рококо з'явився одночасно і логічним результатом його розвитку, і його художнім антиподом. З бароковим стилем Рококо об'єднує прагнення до завершеності форм, проте якщо бароко тяжіє до монументального урочистості, то Рококо воліє вишуканість і легкість. Більш темні кольори і пишна, важка позолота барокового декору змінюються світлими тонами - рожевими, блакитними, зеленими, з великою кількістю білих деталей. Рококо має в основному орнаментальну спрямованість; сама назва походить від поєднання двох слів: "бароко" та "рокайль" (мотив орнаменту, витіювата декоративна обробка камінчиками та черепашками гротів і фонтанів).

Для живопису, скульптури та графіки характерні еротичні, еротико-міфологічні і пасторальні (пастораль) сюжети. Першим значним майстром живопису в стилі Рококо став Ватто, а подальший розвиток він отримав у творчості таких художників, як Буше і Фрагонар. Найяскравішим представником цього стилю у французькій скульптурі є, мабуть, Фальконе, хоча в його творчості переважали рельєфи і статуї, призначені для прикраси інтер'єрів, бюсти, у тому числі з теракоти. До речі, сам Фальконе був керуючим знаменитої Севрський фарфорового мануфактури. (Чудовими порцеляновими виробами славилися також заводи в Челсі і Мейсене).

В архітектурі цей стиль знайшов найбільш яскраве вираження в декоративному оздобленні інтер'єрів. Найскладніші асиметричні різьблені та ліпні візерунки, вигадливі завитки внутрішнього оздоблення контрастували з відносно стриманим зовнішнім виглядом будівель, наприклад Малий Тріанон, збудований у Версалі зодчим Габріелем (1763-1769 рр..). Народжений у Франції, стиль Рококо швидко поширювався в інших країнах завдяки французьким художникам, що працювали за кордоном, а також публікаціям проектів французьких архітекторів. За межами Франції Рококо найбільшого розквіту досяг у Німеччині та Австрії, де ввібрав в себе традиційні елементи бароко. В архітектурі церков, таких, як церква в Фірценхайлігене (1743-1772 рр..) (архітектор Нейман), просторові конструкції, урочистість бароко чудово поєднуються з властивим Рококо вишуканим скульптурним і мальовничим внутрішнім оздобленням, створюючи враження легкості і казкового достатку.

Прихильник Рококо в Італії - архітектор Тьєполо - сприяв його поширенню в Іспанії. Що стосується Англії, то тут Рококо зробив вплив в основному на прикладні мистецтва, наприклад на інкрустацію меблів та виробництво срібних виробів, і частково на творчість таких майстрів, як Хогарт або Гейнсборо, у яких витонченість образів і артистична манера письма повністю відповідає духу Рококо. Стиль Рококо був дуже популярний у Центральній Європі аж до кінця 18 століття, тоді як у Франції та інших західних країнах інтерес до нього ослаб уже в 1860-х рр.. До цього часу він сприймався як символ легковажності і була витіснена неокласицизмом.

Художники Рококо: Ватто, Буше, Фрагонар

Ватто Жан-Антуан ( Watteau , Jean - Antoine )

1684-1721 рр..

Ватто Жан-Антуан (Watteau, Jean-Antoine) (1684-1721 рр..), Французький живописець, один з найбільших художників рококо. Його ім'я в основному асоціюється з типом картини, який він сам винайшов, - "галантно свято", де вишукано одягнені молоді люди вдаються до веселощів в чудовій, романтичної пасторальної обстановці. Картини Ватто вкрай штучні (любовні театральні сцени), але під їх фривольність часом ховається почуття меланхолії, що відображає переконання художника в тому, що всі радості плоті минущі. Витонченість творів Ватто допомогла французькому мистецтву подолати залежність від італійських прототипів.

Буше Франсуа (Boucher, Francois)

(1703-1770 рр. .)

Франсуа Буше (Boucher, Francois) (1703-1770 рр..), Французький живописець, графік і декоратор. Один з найбільш знаменитих художників епохи рококо. Його роботи відображають фривольні звичаї французького двору середини 18 століття. Буше був удостоєний безлічі почестей, включаючи звання придворного художника (1765 р.). Прихильницею Буша була фаворитка Людовіка XV Ж.А. Помпадур, яку він запам'ятав на кількох портретах. Кращі роботи Буше відрізняються незвичайною чарівністю і досконалим виконанням - якостями, характерними і для творчості його талановитого учня Фрагонара. До кінця кар'єри Буше смаки французької публіки змінилися в бік більш суворого неокласичного стилю (неокласицизм), і роботи художника піддавалися нападкам за "робити красиво".

Фрагонар Жан Оноре (Fragonard, Jean-Honore)

Фрагонар Жан Оноре (Fragonard, Jean-Honore) (1732-1806 рр..), Французький художник, яскравий представник рококо. Майже все життя виконував роботи для приватних замовників, в тому числі для мадам Дюбарі, найчарівнішої фаворитки Людовіка XV. Тонкий колорит, дотепна образність і легке, невимушене лист надають його робіт чарівну жвавість; при цьому навіть самі еротичні сюжети ніколи не здаються вульгарними. Однак з розвитком неокласицизму мода на полотна Фрагонара пройшла; остаточно розорила художника Французька революція, і він помер у злиднях.

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.arthistory.ru/