ДЕРЖАВНА АКАДЕМІЯ УПРАВЛІННЯ ім. С. ОРДЖОНІКІДЗЕ
Інститут Управління в Машинобудівної Промисловості
КАФЕДРА КУЛЬТУРОЛОГІЇ І МЕНЕДЖМЕНТУ В СФЕРІ КУЛЬТУРИ
РЕФЕРАТ
з культурології
«Леонардо да Вінчі»
Виконав: студент другого курсу спеціальності маркетинг Труханів
І. А.
Викладач: Левкович Л. Н.
МОСКВА 1998
ЗМІСТ
«Я підійшов до входу в велику печеру ...» 3
Творчість Леонардо да Вінчі. «Мадонна з квіткою». 5
Всепоглинаюче прагнення до істини 6
Живопис - цариця мистецтв 9
«Таємна вечеря» 12
Втрачені шедеври 13
«Джоконда» 14
Відокремлене споглядання 16
Список використаної літератури: 19
«Я підійшов до входу в велику печеру ...»
«Підкоряючись жадібному своєму потягу, бажаю побачити безлічрізноманітних і дивних форм, вироблених майстерної природою, блукаючисеред темних скель, я підійшов до входу в велику печеру. На мить язупинився перед нею вражений ... Я нахилився вперед, щоб роздивитися,що відбувається там у глибині, але велика темрява заважала мені. Так я стоявдеякий час. Раптово в мені прокинулося два почуття: страх і бажання;страх перед грізною і темною печерою, бажання побачити, чи немає чогосьчудесного в її глибині ».
Так пише про себе Леонардо да Вінчі. Чи не відображений в цих рядкахжиттєвий шлях, розумова спрямованість, грандіозні пошуки іхудожня творчість цієї людини, одного з найбільших геніївсвітової історії?
За свідченням Вазарі, він «своєю зовнішністю, що є вищоюкрасу, повертав ясність кожної засмучений душі ». Але у всьому, що мизнаємо про життя Леонардо, немає як би й особистому житті: ні сімейного вогнища,ні щастя, ні радості чи горя від спілкування з іншими людьми. Немає ігромадянського пафосу: вируючий казан, що представляла собою тодішня
Італія, роздирається суперечностями, не обпікає Леонардо да Вінчі, якніби-то ніяк не турбує ні серця його, ні дум. А тим часом ні, бутиможе, життя більше пристрасної, більш вогняною, ніж життя цієї людини.
Пізнати і в пізнанні оволодіти світом видимим і невидимим, тим, щокриється в темній печері. Бо людина універсальний. Пізнати досвідом та оволодітиу творчості, бо для людини небо не «занадто високо», а центр землі не
«Занадто глибоким» і людина має наслідувати сам тій силі, тієї енергії,яку в покірний невіданні він так довго називав богом. Влада черезпізнання. Яка чарівна мрія, п'янка пристрасть! Цією пристрастю буводержимий Леонардо, що в серці і в умі вона вступала, ймовірно, вєдиноборство зі збентеженням, породжуваним темними глибинами чудової печери.
Людині судилося потривожити їх. Але не поглинуть чи вони його самого за такузухвалість?
Леонардо да Вінчі усвідомлював всеосяжність свого розуму і художньогогенія. Крок за кроком, підкоряючись своєму потягу, його дослідницька міцьпрокладала собі шлях у всіх областях знання, серед темних скель дотаємничій печері. Нескінченно принадно мистецтво Леонардо, на якомулежить печать таємниці.
Леонардо да Вінчі народився в 1452г. в селищі Анкіано, біля міста
Вінчі, біля підніжжя Албанська гір, на півдорозі між Флоренцією і Пізою.
Величний краєвид відкривається в тих місцях, де протікало йогодитинство: темні уступи гір, буйна зелень виноградників і туманні дали.
Далеко за горами - море, якого не видно з Анкіано. Загублені містечко.
Але поруч і простори, і височінь.
Леонардо був позашлюбним сином нотаріуса П'єро да Вінчі, який сам буввнуком і правнуком нотаріусів. Батько, мабуть, подбав про йоговихованні.
Андреа Верроккио
ДАВИД
Виняткова обдарованість майбутнього великого майстра виявилася дужерано. За словами Вазарі, він вже в дитинстві настільки досяг успіху в арифметиці,що своїми питаннями ставив у скрутне становище викладачів.
Одночасно Леонардо займався музикою, чудово грав на лірі і
«Божественно співав імпровізації». Однак малювання та ліплення найбільшехвилювали його уяву. Батько відніс його малюнки свого давнього другу
Андреа Верроккио. Той здивувався і сказав, що юний Леонардо повинен цілкомприсвятити себе живопису. У 1466г. Леонардо надійшов як учня підФлорентійську майстерню Верроккио. Ми бачили, що йому призначено було дужескоро затьмарити прославленого вчителя.
Наступний епізод, докладно описаний Вазарі, відноситься до початковогоперіоду художньої діяльності Леонардо.
Якось батько приніс додому круглий щит, переданий йому приятелем, іпопросив сина прикрасити його яким-небудь зображенням по своєму смаку, щобдоставити цього приятелеві задоволення. Леонардо знайшов щит кривим ішорстким, ретельно вирівняв і відполірував його, а потім залив гіпсом.
Потім він наносив у свою відокремлену кімнату безліч хамелеонів,ящірок, цвіркунів, змій, метеликів, омарів, кажанів та інших химернихтварин. Надихнувшись видовищем цих тварин і скориставшись зовнішністюкожній в самих фантастичних поєднаннях, він створив для прикраси щитаякесь страшне чудовисько, «яке змусив виповзати з темної ущелинискелі, причому з пащі цього чудовиська розливався отрута, з очей вилітав вогонь,а з ніздрів - дим ».
Робота над щитом так захопила Леонардо, що« з великої своєї любові домистецтва »він навіть не помічав страшного смороду від подихати тварин.
Коли поважний нотаріус побачив цей щит, він подався в жаху, невірячи, що перед ним всього лише створення вправного майстра. Але Леонардозаспокоїв його і повчально пояснив, що ця річ «якраз відповідає своємупризначенням ... »Згодом леонардівської щит потрапив до міланського герцога,який заплатив за нього дуже дорого.
Через багато років, вже на схилі віку, Леонардо, за словами того ж
Вазарі, начепив ящірці «крила, зроблені зі шкіри, здертою ним з іншихящірок, налиті ртуттю і тремтіли, коли ящірка рухалася; крім того,він приробив їй очі, роги й бороду, приручив її і тримав в коробці; вседрузі, яким він її показував, від страху пускалися навтьоки ».
Він хоче пізнати таємниці і сили природи, часом зловісні, смертоносні.
Через повне пізнання природи хоче стати її володарем. У своїх пошукахвін долає огиду і страх.
Пристрасть до фантастичного характерна для Леонардо да Вінчі - відпідліткових років і до самої смерті. І коли ця міць наповнювала всі йогоістота, він творив великі справи.
Творчість Леонардо да Вінчі. «Мадонна з квіткою».
Художня спадщина Леонардо да Вінчі кількісно невелика.
Висловлювалася думка, що його захоплення природничими науками та інженернимсправою перешкодили його плідності в мистецтві. Однак анонімний біограф, йогосучасник, указує, що Леонардо «мав кращу раду і будестворив небагато речей у фарбах, тому що, як кажуть, ніколи не бувзадоволений собою ». Це підтверджує і Вазарі, відповідно до якого перешкодилежали в самій душі Леонардо - «найбільшою і незвичайні ... вона самеспонукала його шукати переваги над досконалістю, так що всякетвір його уповільнювався від надлишку бажань ».
Вже перші флорентійський період діяльності Леонардо, після закінченняЗакон у Верроккио, відзначений його спробами виявити свої дарування на багатьохтеренах: архітектурні креслення, проект каналу, що з'єднує Пізу з
Флоренцією, малюнки млинів, сукновальня машин і снарядів, що приводяться врух силою води. До цього ж періоду відноситься його маленька картина
«Мадонна з квіткою».
Коли Леонардо писав її, йому було двадцять шість років. До цього часухудожник знайшов вже вчинене майстерність у великому мистецтві живопису,яке він ставив вище всіх інших.
«Мадонна з квіткою» - це хронологічно першим мадонна, образ якоївнутрішньо позбавлений будь-якої святості. Перед нами усього лише юна мати,грає зі своєю дитиною. Вічна принадність і поезія материнства. У цьомунескінченне зачарування картини.
всепоглинаюче прагнення до істини
Герцен дуже добре сказав про подвижників юної науки епохи Відродження,які в боротьбі з пережитками середньовіччя відкрили людському розумунові горизонти:
«Головний характер цих великих діячів полягає в живому, вірному почуттітісноти, незадоволеності в замкнутому колі сучасної їм життя, увсепоглинаючої прагненні до істини, в будь-то дар передбачення ».
Тут кожне слово застосовне до Леонардо да Вінчі. Деякідослідники його життя відчували часом збентеження. Як цей геній мігпропонувати свої послуги і власній батьківщині - Флоренції, і її найлютішимворогам? Як міг служити при цьому Цезарю Борджіа, одному з найжорстокішихволодарів того часу? Не потрібно затушовувати цих фактів, хоча складністьі хиткість політичного устрою тодішньої Італії якось пояснюють такунестійкість Леонардо. Але ця ж людина словами, дихаючими чарівноющирістю, так визначав сам цілі і можливості, що відкриваються тому, хтотого вартий:
«Швидше за позбутися руху, ніж втомитися ... Увесь труд не здатнівтомити ... Руки, в які подібно до сніжних пластівців, сиплються дукати ідорогоцінне каміння, ніколи не втомляться служити, але це служіння тільки зарадикористі, а не заради вигоди ...»
Він знав, що природа зробила його творцем, першовідкривачем, покликанимпослужити потужним важелем того процесу, який ми нині називаємопрогресом. Але щоб повністю проявити свої можливості, йому належалозабезпечити для своєї діяльності найбільш сприятливі умови вприділеною йому для життя термін. Ось чому він стукав у всі двері,пропонував послуги кожному, хто міг допомогти йому в його великі діла, догоджав і
«Своїм», італійським тиранам, і чужоземним государям; коли треба було --підлаштовуватися під їх смаки, бо замість розраховував на підтримку в своємудієвому і «всепоглинаючої прагненні до істини».
Так трапилося вже в ранній період діяльності Леонардо да Вінчі.
Флоренція того часу не дала йому того, на що він міг розраховувати. Як мизнаємо, сам Лоренцо Прекрасний і його двір понад усе цінували живопис
Боттічеллі. Міць і свобода Леонардо бентежили їх своєю новизною. А задумийого у містобудуванні і інженерній справі здавалися занадто сміливими,нездійсненними. Схоже, що Лоренцо понад усе цінував у Леонардо музиканта,дійсно насолоджуючись його грою на лірі.
І ось Леонардо звертається до іншого володаря - Людовика Моро, якийправить Міланом. Мілан веде в цей час війну з Венецією. І тому Леонардов першу чергу намагається переконати міланського герцога, що може бутикорисний йому у військовій справі.
За свідченням сучасників, Леонардо був прекрасний собою,пропорційно складний, витончений, з привабливим обличчям. Одягавсячепурних, носив червоний плащ, що доходив до колін, хоча в моді булидовгі одягу. До середини грудей спадала його прекрасна борода, кучеряваі добре розчесана. Він був обворожителен в бесіді і привертав до себелюдські серця.
Навіть коли він порівняно мало заробляв, завжди тримав коней,яких любив більше всіх інших тварин.
Ми знаємо також, що він постійно малював і записував.
До нас дійшло близько семи тисяч сторінок, покритих записами або малюнками
Леонардо.
Один з перших дослідників цих рукописних скарбів зазначав уподиву: «Тут є все: фізика, математика, астрономія, історія,філософія, новели, механіка. Словом - це чудо, але написано навпаки, такдиявольськи, що не один раз я витрачав цілий ранок, щоб зрозуміти і скопіюватидва або три сторінки ».
Справа в тому, що Леонардо писав справа наліво, так що читати його праціпотрібно в дзеркалі. За деякими свідченнями, він був шульгою, за іншими --однаково володів обома руками. Як би там не було, таке його лист щепогіршує той ореол таємничості, яким він оточував себе і якимзазначено всі його творчість.
Писав не по-латині, як славетний гуманісти, його сучасники,які в своєму милуванні класичної старовиною нерідко втрачали зв'язок здійсністю, а живим, соковитим, образним, часом простонародниміталійською мовою.
Так, ці манускрипти - справжнє диво. Геніальними малюнками, передякими у нас, так само як колись у сучасників, дух захоплює відзахоплення, Леонардо да Вінчі ілюстрував великі думки, найгострішіспостереження, глибокі, що вражає нас провидіння.
Леонардо вгадав багато чого, що не знали ще люди, які в XIX ст. сталививчати його записи. Він знав, що людина полетить, і сам, мабуть,розраховував здійснити політ з Монте Чечер (гори Лебедя).
«Ідеальний місто» - одна з тем багатьох малюнків і записів Леонардо. Утакому місті, вказував він, вулиці повинні бути прокладені на різних рівнях,причому тільки по нижніх будуть їздити вози та інші вантажні вози, а віднечистот місто буде очищатися по підземних проходах, прокладених від аркидо арки.
Цікавість його було безмежно. Він дошукуватися причини всякогоявища, навіть незначного, бо й таке могло відкрити нові просторипізнання.
Які ж були результати всіх цих питань, спостережень упорнихпошуків причини і наслідки, розумного підстави, тобто закономірностіявищ?
Леонардо першим зробив спробу визначити силу світла залежно відвідстані. Його записки містять перші виникли в людському розуміздогади про хвильової теорії світла.
Знайдені їм, часом на високих горах, залишки морських тварин з'явилисядля нього доказом переміщення суші і моря, і він першим категоричновідкинув біблійне уявлення про час існування світу.
Леонардо розкривав трупи людей і тварин, і його численніанатомічні етюди вражають нас своєю точністю, нечуваний в тічаси знаннями. Він перший визначив кількість хребців у хрестці улюдини. Він хотів знати, як починається і як кінчається життя, іробив досліди з жабами, у яких видаляв голову і серце і проколювавспинний мозок. А деякі його замальовки фіксують биття серця свині,проколеного довгою шпилькою.
Його цікавила рухливість людського обличчя, що відбиває рухливістьлюдської душі, і він прагнув вивчити в усіх подробицях цюрухливість. Він писав: «Той, хто сміється, не відрізняється від того, хтоплаче, ні очима, ані ротом, ані щоками, тільки бровами, які з'єднуютьсяу сльозах і піднімаються у що сміється ».
Але це спостереження знову ж таки треба було перевірити досвідом. І ось що, нащо дійшов до нас свідченням, робить Леонардо.
Одного разу, задумав зобразити що сміються, він вибрав кілька чоловік і,близько зійшовшись з ними, запросив їх на бенкет зі своїми друзями. Коливони зібралися, він підсів до них і став розповідати їм найбезглуздіші ісмішні речі. Усі реготали, а сам художник стежив за тим, що робилося зцими людьми під впливом його оповідань, і запам'ятовував все це в своїйпам'яті.
Після відходу гостей Леонардо да Вінчі пішов у робочу кімнату івідтворив їх з такою досконалістю, що малюнок його змушував глядачівсміятися не менше, ніж сміялися живі моделі, слухаючи його оповідання.
Але, вивчаючи людини як анатом, як філософ, як художник, якставився до нього Леонардо? Найстрашніші форми потворності зображені в йогомалюнках з такою разючою силою, що інколи здається: він радієпотворності, переможно вишукує його в людині. А між тим скількичарівний образи, створені його пензлем! Наче перше - це лишевправи у великій науці пізнання, а друге - плоди цього пізнання увсій його красі.
У своїх записках Леонардо дає вичерпну відповідь на запитання, як вінставився до людей:
«І якщо знайдуться серед людей такі, які володіють добрими якостямиі достоїнствами, не женіть їх від себе, дайте їм честь, щоб не потрібно їмбуло бігти в пустельні печери та інші відокремлені місця, рятуючись від вашихпідступів! »
Живопис - цариця мистецтв
Серед усіх мистецтв та, мабуть, серед всіх справ людських Леонардоставить на перше місце живопис. Бо, зазначає він, живописець є
«Владарем усякого роду людей і всіх речей». Це - чарівнесвідчення глибокої переконаності одного з видатних живописців, коли -небудь жили на світі, у величі і всепокоряющей мощі свого мистецтва.
Світ пізнається через почуття, а око - володар почуттів.
«Око, - пише він, - є око людського тіла , через яке людинадивиться на свій шлях і насолоджується красою світу. Завдяки йому душарадіє в своїй людській темниці, без нього ця людська темниця --катування ».
В день нар?? нія короля прийшов поет і підніс йому поему, що вихваляєйого доблесті. Прибув також і живописець з портретом коханої короля.
Король негайно ж звернувся від книги до картини. Поет образився: «О, король!
Читай, читай! Ти довідаєшся щось куди більш важливе, ніж може дати тобі цяніма картина! »Але король відповів йому:« Мовчи, поет! Ти не знаєш, щоговориш! Живопис служить більш високому почуттю, ніж твоє мистецтво,призначене для сліпих. Дай мені річ, яку я міг би бачити, а нетільки чути ».
Між живописцем і поетом, пише ще Леонардо, така ж різниця, якміж тілами, розділеними на частини, і тілами цільними, бо поет показуєтобі тіло частину за частиною в різний час, а живописець - цілком в однечас.
А музика? Знову категорична відповідь Леонардо:
«Музику не можна назвати інакше, як сестрою живопису, бо вона єпредмет слуху, другий почуття після зору ... Але живопис перевершуємузику, і керує нею, тому що не вмирає відразу ж після своговиникнення, як нещаслива музика ».
Але всього цього мало. Живопис, найбільше з мистецтв, дає в рукитого, хто справжнє нею володіє, царську владу над природою.
Отже, для Леонардо живопис - вище діяння людського генія, вищаз мистецтв. Це діяння вимагає і вищого пізнання. А пізнання дається іперевіряється досвідом.
І от досвід відкриває Леонардо нові простори, дали, до нього незвідані в живописі. Він вважає, що математика - основа знання. І кожнайого мальовнича композиція плавно вписується в геометричну фігуру. Алезорове сприйняття світу не вичерпується геометрією, виходить за їїрамки.
Зазирнувши в безодню часу, що є «винищувач речей», він побачив,що все змінюється, перетворюється, що око сприймає лише те, щонароджується перед ним у дану мить, бо в наступний час вже зробить своєнеминуче та незворотний справу.
І йому відкрилася нестійкість, плинність видимого світу. Це відкриття
Леонардо мало для всієї наступної живопису величезне значення. До Леонардообриси предметів здобували в картині вирішальне значення. Лінія панувала вній, і тому навіть у найбільших його попередників картина здається часомрозфарбованим малюнком. Леонардо першим наклав на непорушністю,самодостатньою владою лінії. І назвав цей переворот у живописі
«Зникненням контурів». Світло і тіні, пише він, повинні бути різкорозмежовані, бо межі їх в більшості випадків смутно. Інакше образивийдуть незграбними, позбавленими принадності, дерев'яними.
«димчастий світлотінь» Леонардо, його знамените «сфумато» - це ніжнийнапівсвітло з м'якою гамою тонів молочно-сріблястих, голубуватих, іноді ззеленуватими переливами, в яких лінія сама стає як би повітряної.
Масляні фарби були винайдені в Нідерландах, але що криються в них новіможливості у передачі світла і тіні, живописних нюансів, майже непомітнихпереходів з тону в тон були вперше вивчені і до кінця досліджені
Леонардо.
Зникли лінеарністю, графічна твердість, характерні дляфлорентійської живопису кватроченто. Светотень і «пропадають обриси»складають, по Леонардо, саме чудове в мальовничій науці. Але образийого не швидкоплинні. Міцний їхній кістяк, і міцно стоять вони на землі. Вонинескінченно чарівна, поетичні, але й не менш повновагих, конкретні.
Леонардо да Вінчі
МАДОННА У гроті
«Мадонна в гроті» (Париж, Лувр) - перший цілком зріле твір
Леонардо - стверджує торжество ново-го мистецтва.
Досконала узгоджений-ність всіх частин, що створює міцно спаянієдине ціле. Це ціле, тобто сукупність чотирьох фігур, обрису якихчудово пом'якшені світлотінню, утворює буд-ву піраміду, плавно і м'яко, вповній свободі виростають перед нами. Поглядами і розташуванням всі фігуриоб'єднані нерозривно, і це об'єднань ня виконане чарівної гармонії, бонавіть погляд ангела, звернений не до інших фігур, а до глядача, як бипідсилює єдиний музичний акорд компози-ції. Погляд цей і посмішка, трохиосвітлює обличчя ангела, виконані глибокого і загадкового змісту. Світло ітіні створюють у картині якийсь неповторний настрій. Наш погляд несеться вїї глибини, в манливі просвіти серед темних скель, під покровом яких знайшлипритулок фігури, створені Леонардо. І таємниця, леонардівської таємниця, вчувається і вїхніх обличчях, і в синюватих ущелинах, і в напівтемряві навислих скель. А з якимвитонченістю, з яким проникливим майстерністю і з якою любов'ю розписанііриси, фіалки, анемони, папороті, усілякі трави.
«Хіба ти не бачиш, - повчав Леонардо художника, - як багатоіснує тварин, дерев, трав, квітів, яка різноманітність гористих ірівних місцевостей, потоків, річок, міст ...»
«Таємна вечеря»
«Таємна вечеря» - найбільше творіння Леонардо і одне з найбільшихтворів живопису всіх часів - дійшла до нас у напівзруйнованому вигляді.
Леонардо да Вінчі
Таємної Вечері
Цю композицію він писав на стіні трапезної міланського монастиря Санта
Марія делле Граціє. Прагнучи до найбільшої барвистою виразності встінопису, він зробив невдалі експерименти над фарбами і грунтом, що івикликало її швидке ушкодження. А потім довершили справу грубі реставраціїі ... солдати Бонапарта. Після заняття Мілана французами в 1796г. трапезнабула перетворена в стайню, випари кінського гною покрили живописгустою цвіллю, а заходили в стайню солдати бавилися, кидаючицеглою в голови леонардівської фігур.
Доля виявилася жорстокою до багатьох творів великого майстра. А міжтим, скільки часу, скільки натхненного мистецтва і скільки полум'яноїлюбові вклав Леонардо в створення цього шедевра.
Але, незважаючи на це, навіть у напівзруйнованому стані «Таємна вечеря»справляє незабутнє враження.
На стіні, як би переборюючи її і несучи глядача у світ гармонії івеличних бачень, розгортається древня євангельська драмаобманутого довіри. І драма ця знаходить свій дозвіл в загальному пориві,спрямованому до головного чинному особі - чоловікові зі скорботним особою, якийприймає що здійснюється як неминуче.
Христос тільки що сказав своїм учням: «Один з вас зрадить мене».
Зрадник сидить разом з іншими; старі майстри зображували Іуду сидячимокремо, але Леонардо виявив його похмуру відособленість куди більшпереконливо, тінню огорнувши його риси.
Христос покірний своїй долі, сповнений свідомості жертовності свогоподвигу. Його нахилена голова з опущеними очима, жест рук нескінченнопрекрасні і величаві. Чарівний краєвид відкривається через вікно за йогофігурою. Христос - центр усієї композиції, усього того виру пристрастей,які вирують навколо. Печаль його і спокій як би одвічні, закономірні
- І в цьому глибокий зміст показаної драми.
Побачивши «Таємну вечерю» Леонардо, французький король Людовік XII такзахопився нею, що тільки острах зіпсувати великий твір мистецтваперешкодила йому вирізувати частину стіни міланського монастиря, щоб доставитифреску у Францію.
Втрачені шедеври
Однак Гасконська стрілки того ж Людовика XII, захопивши Мілан,безжально розправилися з іншим великим творінням Леонардо: потіхи радирозстріляли гігантську глиняну модель кінної статуї міланського герцога
Франческо Сфорца, батька Людовіко Моро. Ця статуя так і не було вилито вбронзі, що необхідний на гармати. Але і модель її вражала сучасників.
Загинуло і інше велике творіння Леонардо - «Битва при Ангіарі», надякою він працював пізніше, повернувшись до Флоренції.
Йому й іншому генію Високого Відродження Мікеланджело Боунаротті булодоручено прикрасити зал Ради п'ятисот у палаці Синьйорії батальними сценамина славу перемог, здобутих колись флорентійця.
Картони обох викликали захоплення сучасників і були визнані знавцями
«Школою для всього світу». Але картон Мікеланджело, який прославляє виконаннявійськового обов'язку, здався флорентійцям більш відповідає патріотичномузавданням. Зовсім інші мотиви захоплювали Леонардо. Але і їх втілення не булоїм доведено до кінця. Його новенькі, сміливі експерименти з фарбамизнову не дали бажаного результату, і, бачачи, що фреска почала обсипатися,він сам кинув роботу. Картон Леонардо теж не дійшов до нас. Але, на щастя,в наступному столітті Рубенс, захопившись цієї батального сценою,відтворив її центральну частину.
Це - клубок людських і кінських тіл, сплетених в запеклої сутички.
Смертоносну стихію війни під весь жах нещадного взаємного знищення
- Ось що побажав зберегти в цій картині великий художник. Винахідникстрашних гармат «для заподіяння шкоди», він возмечтал показати у живописіту «ланцюгову реакцію» смерті, яку може породити воля людини,охоплена тим граничним жорстокістю, що Леонардо називає у своїхзаписках «тваринам божевіллям».
Але, долаючи кров і пил, його геній створює світ гармонії, де злояк би тоне назавжди в красі.
«Джоконда»
«Мені вдалося створити картину дійсно божественну». Так відгукувався
Леонардо да Вінчі про жіночому портреті, який разом з «Таємної вечерею»вважається увінчанням його творчості.
Над цим порівняно невеликих розмірів портретом він пропрацював чотирироку.
Ось що пише про цю роботу Вазарі:
«Взявся Леонардо виконати для Франческо дель Джокондо портрет Мони
Лізи, дружини його ... Так як Мона Ліза була дуже красива, Леонардо вдався донаступного прийому: під час писання портрета він запрошував музикантів,які грали на лірі і співали, і блазнів, які постійно підтримували вній веселий настрій ». Все це для того, щоб меланхолія не спотворити їїриси.
На початку нинішнього століття недоумкуватий італієць викрав з знаменитого
Квадратного залу паризького Лувру це скарб, щоб повернути його до Італіїі там кожен день одному милуватися ним, - і ця пропажа була сприйнята яксправжня трагедія для мистецтва. А яка радість викликало потімповернення «Джоконди» до Лувру!
Ця картина і слава її - очевидно, ровесниці. Адже вже Вазарі писав про
«Мони Лізи»:
«Очі мають той блиск і ту вологість, які постійно спостерігаються уживої людини ... Ніс зі своїми прекрасними отворами, рожевими ініжними, здається живим. Рот ... представляється не поєднанням різнихфарб, а справжньою плоттю ... Посмішка настільки приємна, що, дивлячись на цейпортрет, відчуваєш більш божественне, ніж людське, задоволення ...
Цей портрет був визнаний дивним твором, бо саме життя неможе бути іншою ».
Леонардо вважав, що живопис« містить всі форми, як існуючі,так і не існує у природі ». Він писав, що «живопис є творіння,створюване фантазією ». Але у своїй великій фантазії, у створенні того, чогонемає в природі, він виходив з конкретної дійсності. Він відштовхувавсявід дійсності, щоб довершувати справу природи. Його живопис ненаслідує природі, а перетворює її, в основі її не абстрактна фантазія іНЕ естетичні канони, раз і назавжди кимось встановлені, а все та жприрода.
Леонардо да Вінчі
МОНА ЛИЗА
В оцінці, яку Вазарі дає «Джоконді», - знаменна, виконаний -ва глибокого змісту градація: все зовсім як в дійсності, але, гля -дя на цю дійсними-ність, відчуваєш якесь нове вища насолоджуючись-ня, іздається, що саме життя не може бути іншою. Іншими словами: прийн -вітельность, знаходять нову якість в красі, більш здійснений-ної,ніж та, яка зазвичай доходить до нашої свідомості, красу, яка єтворіння художника, що завершує справу приро-ди. І, насолоджуючись цієїкрасою, по-новому вос-приймаєш видимий світ, так що віриш: він вже неповинен, не може бути іншим.
Це і є магія великого реалістичного мистецтва Високого
Відродження. Недарма так довго працював Леонардо над «Джокондою» вневпинному прагненні домогтися «досконалості над досконалістю», і,здається, він досяг цього.
Не уявити собі композиції більш простою і ясною, більш завершеноюі гармонійною. Контури не зникли, але знову-таки чудово пом'якшенінапівсвітла. Складені руки служать як би п'єдесталом образу, а хвилюючапильного погляду загострюється загальним спокоєм всієї фігури.
Фантастичний місячний пейзаж не випадковий: плавні звивини серед високих скельперегукуються з пальцями в їх мірному музичному акорді, і зі складкамивбрання, і з легкою накидкою на плечі Мони Лізи. Все живе і тремтить в їїфігурі, вона справжня, як саме життя. А на обличчі її ледве грає усмішка,яка приковує до себе глядача силою, дійсно нестримною. Цяпосмішка особливо вражаюча в контрасті зі спрямованим на глядачабайдужим, ніби допитливим поглядом. У них ми бачимо і мудрість, ілукавство, і зарозумілість, знання якоїсь таємниці, як би досвід усіхпопередніх тисячоліть людського буття. Це не радісна усмішка,кличе до щастя. Це та загадкова усмішка, яка відчувається у всьомусвітовідчутті Леонардо, в страху і бажання, які він відчував передвходом в глибоку печеру, звабливу його серед високих скель. І здається нам,ніби ця посмішка розливається по всій картині, огортає все тіло цієїжінки та її високе чоло, її одежу та місячний пейзаж, трохи пронизуєкоричнево тканина сукні з золотистими переливами і димно-смарагдовемарево неба і скель.
Ця жінка з владно заграє на нерухомому обличчі посмішкою як бизнає, пам'ятає або передчуває щось нам ще недоступне. Вона не здаєтьсянам ні красивою, ні люблячої, ні милосердною. Але, поглянувши на неї, мипотрапляємо під її владу.
Учні і послідовники Леонардо багато разів намагалися повторити посмішку
Джоконди, так що відблиск цієї посмішки - як би відмінна риса всієїживопису, в основі якої «леонардівської початок». Але саме тількивідблиск.
леонардівської усмішка, водночас мудра, лукава, глузлива іпринадна, часто стає навіть у найкращих з його послідовників солодкавої,манірно, часом вишуканою, часом навіть чарівною, але в корені позбавленоїтієї неповторної значущості, якою наділив її великий чарівникживопису.
Але в образах самого Леонардо вона заграє ще не раз, і все з тією жчарівною силою, хоч і беручи часом інший відтінок.
відокремлене споглядання
Достовірних скульптур Леонардо да Вінчі не збереглося зовсім. Зате мимаємо в своєму розпорядженні величезною кількістю його малюнків. Це або окремі листи,що являють собою закінчені графічні твори, або найчастішеначерки, що чергуються з його записами. Леонардо малював не тільки проектирізноманітних механізмів, але і запам'ятовував на папері те, що відкривав йому всвіті його гострий, що проникає в усі око художника і мудреця. Його, мабуть,можна вважати чи не найбільш могутнім, найгострішим малювальником в усьомумистецтві італійського Відродження, і вже в його час багато хто, мабуть,розуміли це.
«... Він робив малюнки на папері, - пише Вазарі, - з такою віртуозністюі так чудово, що не було митця, який дорівнював би з ним ...
Малюнком від руки він умів так чудово передавати свої задуми, щоперемагав своїми темами і приводив в збентеження своїми ідеями самі гордовитіталанти ... Він робив моделі та малюнки, які показували можливість злегкістю зривати гори і пробуравлівать їх проходами від однієї поверхнідо іншого ... Він марнували дорогоцінний час на зображення складногосплетення шнурків так, що все воно уявляється безперервним від одногокінця до другого і утворює замкнуте ціле ».
Це останнє зауваження Вазарі особливо цікаво. Можливо, люди XVIв. вважали, що знаменитий художник марно витрачав свій дорогоцінний часна подібні вправи. Але в цьому малюнку, де безперервне сплетіннявведено в суворі рамки їм наміченого порядку, і в тих, де він зображавякісь вихори або потоп з розбурханих хвилях, самого себе, задумливоспоглядає ці вихори і цей вир, він намагався вирішити, чи всього лишепоставити питання, що важливіше яких, мабуть, немає у світі: плинність часу,вічний рух, сили природи в їх грізному розкріпачення і надіїпідпорядкувати ці сили людської волі.
Він малював з натури або створював образи, породжені його уявою:здиблених коней, запеклі сутички і лик Христа, виконаний із лагідністю іпечалі; чудові жіночі голови і жахливі карикатури людей з витріщенимигубами або жахливо розрісся носом; риси і жести засуджених передкарою або трупи на шибениці; фантастичних кровожерливих звірів ілюдські тіла самих прекрасних пропорцій; етюди рук,в його передачунастільки ж виразних, як особи; дерева поблизу, у яких ретельновиписаний кожна пелюстка, і дерева вдалині, де крізь серпанок видно тільки їхзагальні контури. І він малював самого себе.
Леонардо да Вінчі був живописцем, скульптором і зодчим, співаком імузикантом, віршотворцем-імпровізатором, теоретиком мистецтва, театральнимпостановником і байкарем, філософом і математиком, інженером, механіком -винахідником, провісником повітроплавання, гідротехніки іфортифікатором, фізиком і астрономом, анатомом і оптиком, біологом,геологом, зоологом і ботаніком. Але і цей перелік не вичерпує йогозанять.
Справжньої слави, загального визнання Леонардо домігся, закінчившиглиняну модель кінної статуї Франческо Сфорца, тобто коли йому було вжесорок років. Але й після цього замовлення не посипалися на нього, і йому доводилосяяк і раніше наполегливо домагатися застосування свого мистецтва і знань.
Вазарі пише:
«Серед його моделей і малюнків був один, за допомогою якого вінпояснював багатьом розумним громадянам, що стояв тоді на чолі Флоренції, свійплан підняти Флорентійську церква Сан Джованні. Треба було, не руйнуючицеркви, підвести під неї сходи. І такими переконливими доводами вінсупроводжував свою думку, що справа це й справді наче здавалося можливим,хоча, прощаючись з ним, кожен внутрішньо усвідомлював неможливість такогопідприємства.
Це одна з причин невдачі Леонардо в пошуках можливих способівзастосування своїх знань: грандіозність задумів, лякає навіть самихосвічених сучасників, грандіозність, захоплювався їх, але всього лишеяк геніальна фантазія, як гра розуму.
Головним суперником Леонардо був Мікеланджело, і перемога в їхзмаганні опинилася за останнім. При цьому Мікеланджело намагався вколоти
Леонардо, дати йому якомога болючіше відчути, що він, Мікеланджело,перевершує його в реальних, загальновизнаних досягнення.
Леонардо да Вінчі служив різним государям.
Так, Людовіко Моро він порадував поданням під назвою «Рай», депо величезному колі, зображують небо, оберталися зі співом віршів божествапланет.
А для французького короля, в гербі якого лілії, він виготовив лева зхитрим механізмом. Лев рухався, йшов назустріч королю, раптом груди йогорозкривалася, і з неї до ніг короля сипалися лілії.
Довелося Леонардо служити і Цезарю Борджіа, хитромудрому політику, алетирану, вбивці, разом з батьком своїм татом Олександром VI багато проливкрові в надії домогтися влади над усією Італією. Цезар наказав надавативсіляке сприяння своєму «славним і приємніше наближеному,архітекторові і генеральному інженерові Леонардо да Вінчі ». Леонардо споруджувавдля нього зміцнення, прориває канали, прикрашав його палаци. Він був у свиті
Цезаря, коли той проник в Сінгаль під приводом примирення ззнаходилися там суперниками. Збереглися записи про ті дні, коли вінслужив цього страшного людині.
Останнім покровителем Леонардо був французький король Франциск I. Зайого запрошення вже ст
