Дитинство.

У понеділок 6 березня 1475, в Італії в невеликому містечку Карпезенародився хлопчик у Подеста (градоправителя) Кьюзі і Карпезе. Подеста-батьказвали ді Лодовико ді Ліонардо ді Буонарроті Сімоні.

сталося восьмого дня того ж місяця був здійснений обряд хрещення, дитина отрималаім'я Мікеланджело або - за флорентінскому правопису - Мікеланьоло.

За три милі від Флоренції лежить в горах селище Сеттіньяно. Тутзнаходилося невелике маєток дому Буонарроті і батько передав дитини наруки годувальниці. Дружині одного каменотеса, коли сам він після закінчення термінупосади Подеста Кьюзі і Карпезе повернувся з родиною у Флоренцію.
Сеттіньяно було багато каменоломнями, і місцеві мешканці славилисямистецтвом в обробці каменю. Визг пили, шум і дзвін молота замінювали
Мікеланджело колискові пісні. Його руки рано зміцніли, граючи камінням тапробуючи молот, коли він став підростати в Сеттіньяно.

Великий художник згодом говорив, сміючись, що любов до свого
"Ремеслу" він всмоктав з молоком годувальниці.

Недарма з молоком кормліци всмоктав ти

Резец і молоток, від батька,

Від почестей, тобі обіцяних, біг ти,

Манімий привидом чарівного різця.

наблизилися, коли в дитині став позначатися майбутній геній.
Настала пора навчання. Батько бере його з майстерні Бандінеллі, де вінробив великі успіхи, і змушений був взятися за флейту і не залишати їїдо 15 років. Флейта стає якимось жахливим привидом у його житті. І
Мікеланджело довелося витримати важку боротьбу з батьківською волею. Запекланаполегливість сина отримала перемогу.

Батько віддав хлопчика в школу Франческо да Урбіно у Флоренції, він повинен буввчитися схиляти і відмінювати латинські слова у цього першого укладачалатинської граматики. Звичайно, як граматика, так і школа були викликаніпотребою нового часу, говорили про "відродження", про гуманізм.

Щасливі хвилини принесла хлопчикові випадкова дружба з прекрасні італановитим юнаком старше його п'ятьма роками. Це був Франческо Граначчі,учень знаменитого в той час у Флоренції майстра Домініко Гірландайо. Зцим юнаком йому стали доступні майстерні як Доменіко, так і іншихславних майстрів того часу.

Навчання йшло все гірше й гірше. Засмучений батько приписував це лінощів інедбалості, не вірячи, звичайно, в покликання сина. Він мріяв для нього проблискучій кар'єрі, коли віддавав до Франческо, і мав на це право. У тойчас як батько вигадував засоби "виправити" сина, доля і випадок робилисвоє. Гірландайо звернув увагу на хлопчика і наказав йому принести що -небудь із його малюнків, художник побачив у цих несміливих пробах живіпроблиски таланту.

Наступного дня Доменіко вирушив до батька Мікеланджело, просити щоб вінвіддав свого йому на навчання. З великим небажанням батько погодився. Щобзрозуміти сенс боротьби і страждань батька Мікеланджело і вибачити його завзятість,треба відмітити, що хоча деякі художники і користувалися вже тодізначною славою і повагою, але загалом мистецтво вважалося щеремеслом далеко не почесним.

Крок зроблений. Щасливий Мікеланджело-в майстерні свого вчителя.
Майстерня була тоді просто лавкою, а не парадним салоном, як тепер.
Хлопчик навчався у школі читати і писати по можливості правильно; потімзараз же дванадцяти або тринадцяти років, він чинив до живописцю, ювеліра,архітекторові, скульптор; звичайно майстер-господар був всім цим в одномуобличчі, і юнак вивчав під його керівництвом не один тільки вид мистецтва, авсе мистецтво цілком.

Юнацькі роки. Роки навчання.

Мікеланджело йшов чотирнадцятий рік, коли в числі інших учнів він, уперший же рік свого вступу в майстерню, став допомагати художникові вроботі. Вже раніше він не раз дивував вчителя і товаришів своїми успіхами,особливо правильністю малюнка і прекрасним копіюванням гравюри.
Найбільше здивування порушив він в самому вчителя своєї копією з відомоїгравюри Шонгауэра, що зображує "спокутування святого Антонія". З цієї копіїу збільшеному масштабі Мікеланджело зробив картину, розписавши її фарбами.
Сучасники Мікеланджело запевняли навіть, що він уже тоді поправляв малюнкивчителя, коли отримував їх для копіювання, і що Гірландайо повинен буввизнати його перевагу в знанні малюнка.

Три роки повного підпорядкування волі господаря, як свідчить контракт, були бважким спокусив для юнака з характером і талантом Мікеланджело. Але випадоквідкрив йому інший шлях. Разом з Граначчі ходив він в сади знаменитої вілли
Кареджі вивчати та копіювати антики. Власником вілли був Лоренцо Медічі,який любив давати народні гуляння.

Граначчі звернув на себе увагу красою і веселощами і отримав доступ всади і музеї разом з Мікеланджело. Вілла являла собою школу на манердавньогрецької в Афінах. На віллі його увагу зупинило голова фавна.
Майстри, які працювали на віллі, можливо, його земляки з Сеттіньяно,подарували йому шматок мармуру і робота закипіла в руках щасливого хлопця. Вінстав копіювати фавна.

Одного разу, коли робота була вже майже виконано, і маленький художниквідступив на крок, щоб кинути погляд на свій твір, він помітив засобою чоловіка років сорока, досить некрасивого і недбало вдягнений, якиймовчки дивився на його роботу.

Коли він закінчив роботу і відступив задоволений мабуть, своєю працею,незнайомець поклав йому руку на плече і зауважив з легкою усмішкою:

-Ймовірно, ти думав зобразити старого фавна, який голосно сміється?
-Без сумніву, це ясно, - відповів Мікеланджело.
-Прекрасно! - Вигукнув той, сміючись. - Але де ж ти бачив старого, уякого були б цілі всі зуби?!

Це був Лоренцо Медічі, який показав йому цю голову, на наступний день,на високій консолі, і з цієї хвилини Мікеланджело залишений був в полаццо.

У 1492 році Лоренцо помер, і Мікеланджело залишив його будинок. Коли помер
Лоренцо, Мікеланджело було сімнадцять років. Він задумав і виконав статую
"Геркулеса" веліченою більше росту людини.

Мікеланджело майже не знав розваг юнаки його років, працюючи над статуєю
Геркулеса, він продовжував в той же час вчитися. В одній з віддалених залмонастиря Сан Спіріто він самотньо проводив ночі, при світлі лампади розсікаючитрупи анатомічним ножем. Надаючи різні положення частин тіла ім'язам, він вивчав розміри і пропорції і ретельно обробляли малюнки,замінюючи таким чином, мертвим тілом живу натуру. Створюючи живий образ, віняк би бачив крізь шкіру, облягає тіло, весь механізм цих рухів.

У квітні чи травні 1496 Мікеланджело закінчив "Купідона" і за порадою
Лоренцо Медічі додав йому вигляд давньогрецького твори, і продав через
Лоренцо в Рим кардиналу Ріаріо, який будучи впевнений, що набуваєантикваріат, заплатив 200 дукатів. Посередник в Римі обдурив Мікеланджело ізаплатив йому всього 30 дукатів. Дізнавшись про підробку кардинал послав своголюдину, яка знайшла Мікеланджело і запросив його до Риму. Він погодився і
25 червня 1496 вступив до "вічне місто".

Становлення художника.

Мікеланджело вступив в Рим 21 річним юнаком, але він був старшим за свої роки.
Потужний талант проявився вже в статуї "Геркулеса". Це була перша,закінчена спроба генія, який прагнув до вираження в мистецтвігероїчних ідей.

Для художника і скульптора особливий інтерес Риму надавали античнітвори мистецтва, що прикрашали місто і збагачували його більш ніж коли -небудь за часів Мікеланджело та Рафаеля завдяки розкопок.

Не захоплюючись до самозабуття античними ярликами, він тим не менш ретельновивчав все, гідне уваги. Геніальним чуттям великий майстер глибокоусвідомлював різницю в напрямку античного мистецтва та сучасного йому.
Старовинні бачили скрізь і всюди голе тіло. В епоху Відродження висунуласязнову краса тіла, як елемент, необхідний в мистецтві, але око художникаповинен був пронизує одяг, вловлюючи механізм цієї краси.

Прекрасне мармурова статуя, відоме під назвою "П'єта" ( "Оплакування
Христа "), залишається до цих пір пам'ятником першого перебування в Римі і повноїзрілості таланту двадцятитрирічної художника. Гіпсові зліпки тіла Ісусабули розіслані в різні школи та академії, таке велике було досконалість вобробці дрібних деталей. Створюючи цей твір, Мікеланджело думав про
Савонаролі, спалив на багатті 23 травня 1498 в тій самій Флоренції,яка його обожнювала, на тій площі, де гриміли його пристрасні промови іде народ, для якого він жив і вмирав, встромляв тепер цвяхи між дошкамина шляху мученика, що йшов босими ногами до багаття.

У Римі Мікеланджело залишався чотири роки. Окрім "Пьти", відносяться ще доцього періоду його "Вакх" і "Купідон". У 1501 році Мікеланджело повернувся до
Флоренцію, яку любив як батьківщину, хоча народився не в самій Флоренції.
Статус міста було тривожно. З усіх боків місту загрожували вороги,
Флоренція знемагали від боротьби партій, внутрішніх чвар і зовнішніхворогів. І жадала визволителя.

У цей час Мікеланджело одержав можливість створити ідеальний образ Давида
- Юного переможця Голіафа.

З дуже давніх літ у дворі церкви Санта Марія дель Фьоре лежала величезнамармурова брила; привезений був цей мармур з Каррари і призначався дляколосально статуї біблійного героя Давида. Глиба мала дев'ять футіввисоти. 16 серпня 1501 укладено була умова. Художник вимовив двароки, починаючи від 1 вересня. 13 вересня в понеділок, рано вранці
Мікеланджело почав роботу, виготовивши для себе лише невелику восковумодель. Хвилювання і заворушення у Флоренції час від часу заважалиправильній роботі, і статуя була закінчена лише в 1504 році.

25 січня була скликана комісія експертів, на якій обговорювалося питання,де поставити статую. За бажанням Мікеланджело її вирішили поставити біля входу впалаццо Синьйорії, на якому вона й простояла протягом трьох століть.

У 1873 році довелося перенести статую в академію.

Під час обговорення комісією питання про статую, тут в першу зустрілися
Мікеланджело з да Вінчі. Це не був зручний момент для дружньої зустрічі.
Леонардо було в цей час за 50 років, він вже створив "Таємну вечерю" і "Мону
Лізу "і поступався свій скіпетр у скульптурі Мікеланджело. Єдиномусуперникові да Вінчі - Мікеланджело не було в цей час і 26 років. Його
"Давиду", за висловом сучасників, "дивувалися навіть невігласи".

У Римі Мікеланджело уклав умову c кардиналом Пікколоміні. Він повиненбув виконати 15 статуй для собору в Синьо, у тому числі Христа, апостолів ісвятих. Він зупинився на п'ятому фігурі і далі не пішов, віддавшись
"Давиду", не дивлячись на неприємності.

У 1504 році Флоренція стала ареною гучного турніру, що мав величезнезначення у сфері мистецтва. Леонардо да Вінчі і Мікеланджело отрималиодночасно замовлення розписати стіни залу Ради палацу Синьйорії. Да Вінчівзяв сюжетом перемогу венеціанця над міланцям при Ангіарі. Мікеланджелодотепно взяв епізод з війни з Пізою. Воїни захоплені зненацька під часкупання, вони поспішають залишити воду, одні поспішно озброюються, іншіквапливо пливуть, вибираються на берег, причому багато хто в переполосі не можутьзнайти свого плаття або силкуються натягнути одягу на мокре тіло. Все це
Мікеланджело Дало можливість показати таке майстерність у зображенніголого тіла, в самих різних положеннях, що народ стікався до його картону,найкращі митці вивчали її і копіювали. Картон цей зник у 1512 році.

У 1520 році до Флоренції дійшла звістка про смерть Рафаеля, і важко відгукнуласяна тому кого вважали його ворогом. Нещодавно помер да Вінчі, тепер пішов заним Рафаель, і Мікеланджело з сумом бачив, що замінити їх у мистецтвінікому.

Мікеланджело минуло сорок п'ять років, коли почався новий акт його життєвоїдрами. На папський престол займав Климент VII, який мріяв зробити Римвладикою Італії і воював за допомогою іспанців та німців. Крім того, вінналежав до дому Медічі, і свобода Флоренції мав упасти першвсього. Останньою довелося витримати важку облогу ворога, що перевершував їївеличезними силами.

У самий розпал облоги він віддалявся за першої ж можливості свогоусамітнення, де таємно працював над статуєю Лоренцо Медічі. Народ б вбив його,якби знайшов за цією роботою, але Мікеланджело відділяв мистецтво відполітики і вічні ідеї від тимчасових пристрастей.

1 вересня 1535 Павло III видав спеціальний наказ, в якому
Мікеланджело призначався головним скульптором, живописцем і архітектором
Ватиканського палацу. Маститий художник приступив до роботи в 60 років і знову,як 24 роки тому, відкинув будь-яку допомогу. Тільки на Різдво 1541 праця
Мікеланджело в перший раз зміг побачити Рим і весь світ.

Мікеланджело працював часто до самозабуття, іноді до непритомності. Особливочасто мучило його свідомість своєї недосконалості, невдоволення собою, своїмпрацею. Він розбивав іноді молотом цілком закінчений твір, уламкиякого цінувалися на вагу золота.

Переживши Браманте, Рафаеля і Сангало, Мікеланджело був покликаний Павлом IIIкерувати будівництвом храму Святого Петра, 1 січня 1547.

Мікеланджело було близько 85 років, коли він зробив план гробниці брата Пія IVв Міланському соборі і проект міських воріт у Римі, названих на ім'я тата-
Порта Піа.

У житті Мікеланджело не знав ніжної ласки й участі, і це відбилося всвою чергу на його характері. Великим розумом і природженим тактом повинна булаволодіти та жінка, яка б зрозуміла його. І він зустрів таку жінку, алезанадто пізно. Йому було тоді вже 60 років. Це була Вітторія Колона.

Вітторія Колона, ім'я якої навіки пов'язано з ім'ям Мікеланджело,походила з старовинного і могутнього римського роду. Вона залишилася вдовою в
35 років, коли гаряче коханий нею чоловік помер від отриманих ран в битві при
Павії. Цілих 10 років до зустрічі з Мікеланджело вона оплакувала свою втрату.

Дружба Вітторії Колони пом'якшила серце Мікеланджело і пом'якшила для нього іважкі втрати - спершу втрату батька, потім братів, з яких залишився одинтільки Леонардо, з яким Мікеланджело підтримував зв'язок до своєї смерті.

Мікеланджело помер 18 лютого 1546, вісімдесят дев `яти років від народження.
Тіло його поховано в церкві Санта Кроче, у Флоренції.

Огляд творів.

Давид.
Єдина фігура, де ми бачимо героїзувати у Мікеланджело титанізм, --це "Давид" (1501-1504). Він стоїть спокійно, упевнений у своїй правоті і вприйдешній перемозі. У нього непропорційно великі кінцівки і важкаголова, ніж підкреслять юнацький характер статури. Прекрасне,мужнє обличчя відзначено печаткою надзвичайного благородства, могутній торсі чудово модельовані руки і ноги не тільки виражають фізичнупотужність, але і підкреслюють силу духу. Давид зображений перед битвою з Голіафом.
Він весь зосередженість і очікування. Адже ще нічого не сталося. Такимчином, Давид, аж ніяк не остаточне рішення проблеми людини у
Мікеланджело, а тільки постановка питання-відповідь на це питання ми знаходимов подальшій творчості Мікеланджело.

Страшний суд.
Одне з найбільш зрілих і відомих творів майстра-фреска "Страшнийсуд "(1535-1541). Тут Мікеланджело зображує якусь сцену суду, коли
"Цар слави" вже поділив всіх воскреслих на грішників і праведників, а тоймомент, який йому передує (adventus Domini): Христос, що підняв угрізному жесті праву, швидше схожий на Зевса Громовержця, ніж нахристиянського Бога. Тут ангелів не відрізнити від святих, грішників відправедників, чоловіків від жінок. Усіх їх захоплює один невблаганний потікруху, всі вони звиваються і корчаться від охопила їх страху і жаху.
Цьому руху надано обертальний характер, і у глядача не залишаєтьсясумніву, що зв'язками, кетягами могутніх по своїй комплекції тел управляєякась вище їх вартісна, сила якої вони не можуть протидіяти.

П'єта.

П'єта Ронданіні, одне з найтрагічніших за своїм задумом творів
Мікеланджело. У ньому великий майстер ніби прощається з життям. Безмірнаступінь того відчаю, що втілено в цих двох самотніх фігурах,загублених в величезному світі. Мати притискається до мертвого тіла свого сина,не будучи в силах з ним розлучитися. Вона не плаче, не кричить від страху іжаху, не ламає руки. Її скорботу безмовна. У цьому найтоншому за своєюнатхненності образі Мікеланджело передав те, що сам відчував івідчував, - трагедію самотності.

Моя думка про художника.
Мікеланджело. Непримиренний і гордий, похмурий і самотній, він втілив у собімуки і страждання, протест, незадоволення прагнення, розлад ідеалу ідійсності. Живопис і скульптуритуру, сонети і купол Святого Петра,особисті відносини Мікеланджело-все говорить про глибокий зміст його душі, провисокому розумі та поезії серця. Після себе він залишив у трьох видах мистецтватри найбільших в світі творіння: "Страшний суд", "Мойсей" і купол собору
Святого Петра.

План реферата.

1. Дитячі роки художника.

2. Юнацькі роки. Роки навчання.

3. Становлення художника і його творчість.

4. Огляд творів.

1. Давид.

2. Страшний суд.

3. П'єта.

5. Висновок. Моє мнеініе про художника.

6. Використана література.

Використана література.

1) Ф. Павленков Життя чудових людей Москва: Республіка; 1993.

2) А. Лосєв Естетика Відродження Москва: Думка; 1998.

3) Л. М. Баткина Італійське Відродження Москва: Російський державний гуманітарний університет; 1995.