Найбільш популярним видом масового мистецтва 20-30 рр.. безсумнівнобуло кіно. Воно в ці роки якісно змінилося: у 1927 році було знятоперший звуковий фільм, у другій половині 30-х років кіно набуло колір.
Кінематограф народився 28 грудня 1885 року, коли французи брати Луї і
Огюст Люм'єри вперше продемонстрували «рухомі картинки» - знятіепізод про те, як робітники виходять із воріт фабрики, і ряд іншихкоротеньких кінозарісовок. На глядачів це зробило приголомшливевраження. Кіно швидко стало світовою модою. Почали зніматися ігровіфільми з нехитрим сюжетом. Американець Д. У. Гріффіт зняв їх до 1914році понад 450. У роки Першої Світової війни центр світовоїкінопромисловості перемістився в американський Голівуд у сонячній
Каліфорнії. Кіно залишалося німим до 1927 року.
Це особливо підвищувало значущість зорового образу, здатного передати тучи іншу ідею. І тут на розвиток кіно, перетворення його у найвпливовішийвид мистецтва вирішальний вплив зробив модернізм. Можна сказати, щосучасне кіно - дітище модернізму. У Німеччині, де післявоєннийкриза суспільства відчувався найбільш гостро, фільми мали експресіоністськуспрямованість і були присвячені психопатологічним переживань людей,які втратили контакт з навколишньою дійсністю (реж. Р. вини і П. Лені).
Екрани усього світу заповнила продукція голлівудських студій. Це були фільми,різні за жанрами, стилями і якості. Різного була і їх спрямованість:музично-розважальна, сімейно-побутова, гостро соціальна. Середостанніх фільм Е. Штрогейма «Жадібність», антивоєнний фільм К. У. Віцера
«Великий парад». Улюбленим актороммільйонів людей став Чарльз Спенсер Чаплін, який комічним гротескомпідкреслював трагедію життя «маленької людини». Він виріс в Лондоні вбезпросвітної злиднях. У 1897 році почав виступати на сцені. Під час турнейого вдоволений групи по Америці в 1912 році йому запропонували знятися вкіно. Вже в другій його картині «Автогонки у Венеції» (1914) він створивобраз бродяги, якого він дотримувався в багатьох своїх фільмах. Незабаром
Чаплін почав ставити картини, в яких знімався сам: «Малюк», «Золоталихоманка »,« Вогні великого міста »,« Нові часи ».
Зірки тодішнього кіно - це в основному американці: Діна Дурбін, Дуглас
Фербенкс, Кларк Гейбл, Герольд Ллойд.
У таких країнах, як Німеччина, Японія та Італія, аж до їхнього військовогорозгрому кіно було підпорядковане цілям фашистської шовіністичної пропаганди. У
Німеччини та Італії широко демонструвалися «історичні» фільми, якіфальсифікували дійсність та історію на догоду фашистським ідеологам.

У Японії широкепоширення набули фільми, де оспівувалася доблесть самураїв, їхготовність пожертвувати своїми життями в ім'я імператора,пропагувалися насильство і расова непримиренність.

Поступово на перший план у західному кінематографівиходять психологічна глибина характеру, поетичне відображення життя,спроба вирішення проблем «середнього класу», все глибше проявляютьсядемократичні тенденції. Серед найкращих фільмів 30-х років: «Під дахами
Парижа »(реж. Клеер, Франція),« Життя належить нам »(Ж. Ренуар,
Франція). В Англії в 30 --х роках зароджується художньо-документальне кіно. У той часрежисером номер один був Альфред Хічкок. Широку популярність він придбавзавдяки знятої в 1929 році першої англійської звуковий стрічці «Шантаж». Апісля фільму «Леді зникає» (1938), де в експресіоністській стиліз'єдналися страшне, смішне і романтичне, його стали вважати майстромігрового напруги. Кращі фільми американського кіно 30-хроків, що увійшли до скарбниці світового кіномистецтва, відзначені реалізмом,соціально-критичною спрямованістю, блискучим майстерністю режисерів іартистів. Серед них фільми Чарлі Чапліна «Нові часи», Дж.Фордом
«Грона гніву», У. Уайлера «Тупик». Справжньою столицею світового кінобув Голівуд, де щорічно знімалися сотні фільмів різних жанрів.
Це були пригодницькі фільми, «Гангстерське кіно», комедії, мюзикли,мелодрами, фільми жахів, мультиплікаційні фільми (про Міккі Мауса, Томе і
Джеррі, коте Фелікса), історичні та дитячі кінострічки.

З метою заохочення найбільш високохудожніхробіт американською Академією кіномистецтва в 1927 році була заснованаспеціальна щорічна премія за кращий фільм року (окремо за режисуру,акторська майстерність, роботу оператора, сценарій і т.д.), яка отрималаназва премії «Оскара». Ця статуетка заввишки 32,5 см, покрита 10-тикаратним золотом. А ім'я нагорода придбала в 1931 році, коли Маргарет
Херра, бібліотекар Академії, заявила, що приз нагадує їй її дядечка
Оскара. У міжвоєнний період найбільший успіх в американськомукінематографі випав на долю картини Віктора Флемінга «Віднесені вітром»
(1939). Модель попереднього року за однойменним романом Маргарет Мітчелл, вона удостоїласявідразу 10 «Оскарів», а потім протягом 25 років утримувала перше місце закасовими зборами. Головну героїню зіграла англійська актриса Вів'єн Лі.
Вівіан Мері Хартлі з'явилася на світ 5 листопада 1913 в індійському містечку
Darjeeling, біля самого підніжжя Гімалаїв. Батько Вівіан, містер Ернст Хартліслужив в Індії біржовим маклером Британської компанії.

У дитинстві Вівіан зачаровували казки Кіплінга,казки та легенди. Пристрасть до театру передалася їй від батька - він грав уаматорських виставах. Але в сім років її життя в Індії закінчилася - понаполяганням матері Вівіан відвезли до Англії, де вона провела кілька років уєзуїтському монастирі. Рольпослушниці навряд чи була їй до душі. Одного разу вона зізналась подрузі: «Я хочубути акторкою. Великої актрисою ». У 18років Вівіан надійшла в Королівську Академію драматичного мистецтва в
Лондоні. В цей же час вона познайомилася з респектабельним юристом,випускником Кембриджа, 32-річним Гербертом Лі Холманом. Розважливиймістер Холман вважав, що захоплення його нареченої театром - всього лишефантазія юних років. Вівіан посміхалася у відповідь. Вона шанувала розум,освіченість і природна чарівність нареченого. 20 грудня 1932 вониобвінчалися, 12 жовтня 1933 Вівіан народила дочку - Сюзанну Холман.

Проте ні шлюб, ні народження дитини не остудили їїпристрасть до театру. Продюсер Джон Гліддон посприяв цієї молодої інезвичайно красивою актрисі отримати роль у виставі. Наранок після прем'єри п'єси «Маска доброчесності» Вів'єн Лі (тепер вона будевідома під цим ім'ям) прокинулася в Лондоні знаменитою.
Прем'єра фільму «Віднесені вітром» відбулася напередодні Різдва, 14грудень 1939, в Атлантік-Сіті. Скарлетт підкорила серця американців.
Роль Ретта Батлера зіграв наймодніший актор Голлівуду Кларк Гейбл.

У фільмі «Віднесені вітром»чимало прекрасних сцен, але епізодом, більше інших, що сприяє отриманню
«Оскара», був той, в якому Скарлетт падає на коліна в полях Тари,посеред обпаленої війною поля, піднімає до неба зелені очі і, б'ючируками понівечені ворогом землю, заклинає: «Бог мені свідок. Япройду через все ... І коли це закінчиться, я ніколи, ніколи більше не будуголодувати ». За краще виконання жіночої ролі вона була двічі удостоєнавищої нагороди американської Академії кіномистецтва - золотого «Оскара».

8 липня 1967 у всіх лондонськихтеатрах на якусь мить все завмерло, всі схилили голови перед однієюз легендарних акторок нашого століття. Вона зіграла леді
Гамільтон і Клеопатру, леді Макбет і Анну Кареніну, Антігону і Скарлетт
О'Хара. І вже важко вирішити, хто з них двох - Скарлетт або Вів'єн вобразі непокірної південки - представлений в галереї портретів у Музеї восковихфігур мадам Тюссо в Лондоні.