Міністерство культури Російської Федерації

Санкт-Петербурзький державний університет кіно і телебачення

Департамент зі зв'язків з громадськістю

Контрольна робота з дисципліни < p> "Історія світового кіно"

тема роботи: "Чарльз Спенсер Чаплін і його внесок у становлення світового кіно

студентки 1 курсу очно-заочної форми навчання факультету" Зв'язки з громадськістю "група 00/PR-1

Ільїної А.Ю.

Перевірив викладач

Муравйов А.Л.

Санкт-Петербург - 2001 р.

ПЛАН

1. Дитинство Чапліна. Перші кроки в артистичній кар'єрі.

2. Чарлі Чаплін - підкорення Голлівуду.

3. Фінал життя, підсумки, діяльність в останні роки життя.

4. Висновок.

Чарльз Спенсер Чаплін народився 16 квітня 1889 р. у Лондоні на
Кеннінгтон Рід, 287. Його батьки - Чарльз Спенсер Чаплін-старший і Ханна
Чаплін (на сцені Лілі Герлі), були естрадними акторами. Мати виступала зпіснями і танцями в різних театрах, у тому числі в антрепризі відомихкомпозиторів, авторів популярних оперет - Джільберто і Саллівен. Батько --володар приємного баритона - був у середині 80-х років дуже популярний влондонських мюзик-холах. Йому неодноразово доводилося гастролювати в
Європі, виступав він і в Нью-Йорку. У його репертуарі зустрічалися і пісеньки,складені їм самим. Сценічна кар'єра Чарльза Спенсера Чапліназакінчилася трагічно: він втратив голос, позбувся ангажементу, почав пити іпомер у 1894 р. в лондонському шпиталі св. Фоми.

Ханна Чаплін незабаром після смерті чоловіка тяжко захворіла. У 1896 р. вонавтратила розум. Її сини, Сід і Чарлі, змушені були самостійнозаробляти на життя.

Чим тільки не доводилося займатися маленькому Чарлі! Він торгувавгазетами, працював в перукарні, на заводі скляних виробів ...

Творчі здібності проявились у Чарлі дуже рано. Малюкові буловсього два роки, коли він вивчився чечітку у батька і виконання естраднихпісеньок у матері.

Багато дітей з нетрів Кеннінгтона і Ламбет виступали на тротуарах всподіваючись заробити кілька пенні, але талановиті брати Чаплін були середних найбільш щасливими. До певної міри їх успіху сприяли ісвоєрідні театралізовані строкаті костюми. Один з біографів Чаплінанаводить слова Сіднея Чапліна: "Моя мати скроїли мені куртку з залишківсвого жакета і своєї старої оксамитової кофти ... Це було б не так погано,якщо б ці капці не були різнокольоровим. Я був дуже засмучений, колихлопчаки називали мене "Йосипом в різнобарвною куртці". Бідоласі Чарлідоводилося ще гірше. Він носив червоні панчохи матері.

Маленькому Чарлі, що залишився фактично бездоглядних сиротою,загрожувало примусове поміщення до притулку або в робітного дому, що навряд чизробило б позитивний вплив на розвиток його творчих здібностей.

У 80-х роках методистської проповідник "генерал" Вільям Бутс створивсвоєрідну релігійно-філантропічну організацію, так звану Арміюпорятунку. Армія порятунку розгорнула в ряді міст, в першу чергу в
Лондоні, бурхливу діяльність серед міської бідноти. Застосовуючи грубосенсаційні прийоми, офіцери Армії порятунку відродили, за словами Енгельса,
"прийоми пропаганди давнього християнства".

Крім безкоштовних їдалень і нічліжок Армії порятунку, у Лондонііснували в ті роки "Асоціації англійської церкви для допомогибезпритульним дітям "," Національна асоціація піклування сиріт ", а такожгорезвісний "Будинок освітніх установ" д-ра Бернардо.

Весь цей складний філантропічний механізм був спрямований, з одногобоку, на релігійне виховання дітей, з іншого - на прищеплення їмрізноманітних трудових навичок. В окремих випадках адміністрація притулків таблагодійних установ вдавалася до насильницького інтернуваннядітей.

Чарлі вдало уникнув "віддачі на виховання" і відправки в "Степні -Хоуз ", на фасаді якого красувалася багатообіцяюча напис:" Жоденбезпритульних дитина не зустріне тут відмови ".

Та все ж йому не раз доводилося стикатися з різнимифілантропічні організації, зокрема він нерідко відвідував сеансичарівного ліхтаря і так званих туманних картин, організованіпарохом. Чарлі цікавився при цьому аж ніяк неблагонамірених біблійно-євангельським репертуаром сеансів чарівноголіхтаря, а безкоштовною чашкою кави, що видається за закінчення сеансу.

До 1898 відноситься короткочасне захоплення Чапліна цирком.
"Вперше, - згадує він, - я побував у цирку, коли мені було вісім років.
Це було в Міддльсборо ... У той час я не знаходив нічого прекраснішого,ніж клоун Лапен. Зізнаюся, що це він вселив мені бажання бути схожим нанього. Як я його любив і захоплювався ним! Уявіть собі його з щіткою і зкаструлею, обтрушуйте з себе якусь уявну пил. Він викликав таківибухи реготу у публіки, що все місто прагнув подивитися на нього. Йогопопулярність виробляла на мене величезне враження ... У ті часиклоунські антре були побудовані на експромту. Виходячи на сцену, він ніколине знав, що буде робити, але імпровізував із захоплюючою силою. Всяпрограма трималася на ньому одному. Він рівною мірою був прекраснимжонглерів, наїзником, акробатом, мімом. Бувало, він скочив на коня іпротягом декількох кіл по арені показував глядачам цілу драму: вінлюбить, ревнує, вбиває суперника і, закутий у кайдани, йде до в'язниці. Язнаходив це прекрасним, і в мене не було іншого бажання, як наслідуватийому ".

Дев'ятирічний Чарлі вирішив йти в цирк вчитися акробатичногомистецтву. "... Я став учнем акробата, - згадував він згодом. - Визнаєте, що таке життя дитини-акробата. Кожен день його життяявляє собою жахливу драму. Скільки вправ повинен він виконати,скільки разів повторити і скільки разів він ризикує переламати кістки, покидосягне досконалості ...

Одне з вправ мені не вдалося. Я повинен був виконати номер,що полягає в наступному: я ставав на пальці ніг акробата, і вінпідкидав мене в повітря. Я ж повинен був виконати небезпечне подвійне сальтов повітрі і, зрозуміло, стати на ноги. Але акробат кинув мене занадтовисоко, я не виконав стрибка як слід, упав, кулею прокотивсятирсою, і зламав собі великий палець. Якби мені вдалося це небезпечнеподвійне сальто, ймовірно, я залишився б до кінця моїх днів у цирку ... Одиннебезпечний стрибок відвернув мене від "світу тирси".

Театральна кар'єра Чапліна почалася у віці 9 років у 1898 р.,коли його чергове хореографічне виступ на вулиці привернулаувагу якогось Джексона, шкільного вчителя з Ланкашира. Джексон ще доцього довгий час носився з ідеєю організації дитячого танцювальногоансамблю. Маленький Чарлі був ним використаний для здійснення цьогозадуму.

Чарлі відправився з Джексоном на північ, ансамбль кочував з одногоприміщення в інше. Це забезпечило Чарлі роботу протягом двох років іприносило його сім'ї регулярний, хоча і мізерний заробіток.

Потрапити на театральну сцену Лондона в кінці Х1Х - початку ХХ ст. буловажко і у зв'язку зі всебічної монополізацією театральної справи.

У такій обстановці підліткові Чарлі, вуличного танцюристу, довелосяпрокладати собі дорогу на театральну сцену. Вперше одинадцятирічний
Чарлі виступив 15 січня 1900 у щойно відкритому лондонському театрі
"Іподром" (вихідна роль у п'єсі "Джидда Остенд"), де виступали урод -велетень Махов, трупа пігмеїв, чемпіон плавання Аннет Келлерман та інші
"зірки".

Протягом періоду з 1900 по 1913 рік Чаплін змінив кілька труп,кілька стилів, придбав досвід і майстерність справжнього театральногоактора.

28 листопада 1913 відбулося останнє виступ Чапліна натеатральній сцені. Підписавши контракт з фірмою "Кістоун", Чаплін назавждипокинув театр і став кіноактором.

Перехід Чапліна з театру в кіно був для нього не тільки "зміноюпрофесії ": він по суті справи означав еміграцію з Англії в США. Відхід занглійського театру в американське кіно був, отже, явищемвторинним, не причиною, а наслідком. Чаплін з гіркотою згадував: "Мені неподобалися бар'єрів, що створюються між класами, щоб придушити будинків, дояких належав і я, і, емігруючи в Америку сорок п'ять років тому, яволів би стати там продавцем в м'ясній крамниці, ніж в Англії лордом
Пібоді ".

Існує дуже поширена думка, що й сам Чаплін, і йогогерой творчості Чапліна слід шукати лише в американському кінематографі,що, нарешті, Чаплін і театр полярні один одному в усіх можливих сенсах.
Ця легенда виникла ще на початку 20-х років, коли в формалістичнихпошуках абстрактної "специфіки" теоретики "чистого кінематографа" намагалисязабито клин між кіно і театром.

У світлі викладених вище фактів творчої біографії Чарльза Спенсера
Чапліна легенда про його "суто кінематографічному" походженнявиявляється неспроможною. У кінематограф Чаплін - професійнийтеатральний актор із річним стажем - приніс не тільки віртуознаестрадного майстерність актора, але і реалістичні традиції англійськоїклоунади, традиції демократичних народних театрів.

У всеозброєнні цього мистецтва, що передбачає якийсь сатиричнийабо скептичне ставлення до "загальноприйнятого", з'явився Чаплін уамериканському кіно.

Цьому відношенню до "загальноприйнятого" Чаплін вчився не тільки у Дена
Лейно, Літтл Тітч і Фреда Карно. Його інтереси не обмежувалися мистецтвомсучасних йому естрадних акторів. Він уважно і пильно вивчав життяі вдачі мешканців Кеннінгтона, Ламбет та Іст-Енду. Найдрібніші деталікостюма, невловимі відтінки ходи, манера розмовляти іжестикулювати, наздоганяти переповнені пасажирами омнібуси аболаялись із сусідами - все це цікавило Чапліна, у всьому цьому вінбачив прояв певних характерів, що склалися в атмосфері жебрацькихкварталів Лондона.

На все життя він запам'ятав жалюгідного сліпого жебрака, незмінно стоїтьу сирої, покритою цвіллю стіни мосту Ватерлоо, його не менш жалюгіднухвору собаку, згорнувшись калачиком у ніг старого, святенницький виглядпроповідників з Армії порятунку, смішну "качину" ходу староговізника, який наглядає за кіньми у приміського шинку, похмуріфігури вуличних шарманщиком і акробатів, торговця фруктами з жадібними,голодними очима і розпухлим від водянки животом, обірваних дітлахів,грають на задвірках камінням і трісками, і солідних "боббі" - поліцейськийподібно до знаків оклику розставлених на кутах і перехрестях ...

Запам'яталися Чапліну і "декорації" лондонських околиць, згодомвідтворені ним у студіях "Маджестік", "Лоун Стар" і "Ла-Бреа":високі, понуро одноманітні сірі будинки з маленькими підсліпуватими вікнами,вузькі, брудні, давно не метенние тротуари, купи сміття і залізного ломуна пустирях, лотки з овочами та фруктами, вивіски молитовних будинків Арміїпорятунку.

Соціальні та класові протиріччя були знайомі Чапліну з самогоюного віку. Та ситуація, те середовище, та атмосфера, під впливом якихскладався характер молодого артиста, його громадські симпатії, йогополітичні погляди, його естетичні смаки, його ставлення до життя і людямбули одночасно обстановкою, середовищем і атмосферою, в яких зародився івиріс що з'явився роком пізніше на екранах США знаменитий Чарлі.

Двадцятичотирилітній Чарльз Спенсер у 1913 р. ще далеко не до кінцявизначився як художник і людина, але вже тоді в його характері і в йоготворчий метод були чітко помітні риси майбутнього Чапліна --гуманіста, реаліста і демократа.

Перший фільм за участю Чапліна був поставлений в 1914 році. Останній,в якому він знімався як актор у 1957 році. Історія не знала ще настількитривалою, прижиттєвої акторської слави. І слава ця з останньої йогороллю аж ніяк не скінчилася. Світ не перестав цікавитися Чапліном. Кожнеінтерв'ю з ним привертало і привертає до цих пір увагу мільйонівчитачів.

Більше півстоліття продовжувалася в художній кінематографії епоха
Чапліна. Коли він почав зніматися в Голлівуді, це місто було жалюгідноюпровінційної дірою. З тих пір він став гігантською фабрикою ілюзій і снів,центром промисловості, яка зайняла одне з провідних місць не тільки на
Американському континенті, а й в усьому світі.

Тисячі зірка за ці півстоліття зійшли і згасли на небосхилі Голлівуду,в тому числі і зірок комедії - найпопулярнішої галузі кіно. А зірка
Чапліна продовжує горіти Незгасима полум'ям.

Чим же викликана, чим зумовлена ця тривалість епохи Чапліна вкінематографії? Його незвичайним майстерністю? Так, Чаплін - великийхудожник, чудовий артист, майстерність якого пов'язане з традиціямидемократичного масового мистецтва минулих століть - з клоунадою,пантомімою, цирком.

Але сказати, що секрет тривалості епохи Чапліна в йогомайстерності - виходить далеко не повністю відповісти на поставлене запитання.

Детальної і конкретної розробкою сценаріїв, кожен з якихвражає багатством положень, епізодів, ліній, трюків? Так, Чаплін --чудовий сценарист і режисер. Деякі з його сценаріїв ( "Вогнівеликого міста "," Нові часи "," Диктатор ") є справжнімишедеврами кінодраматургії. Але і ця відповідь залишить читачанезадоволеним.

"Я можу точно сказати, - розповідає Чаплін про перші роки роботи в
Голлівуді, - коли у мене вперше з'явилася думка додати своїм комедійнимфільмів ще один вимір. У картині "Новий сторож" був епізод, колигосподар виганяє мене з роботи. Благаючи його милосердя вчинити, я починав показуватижестами, що в мене купа дітей, одно одного менше. Я розігрував цю сценублазнівському відчаю, а тут же стояла наша стара актриса Аліса Девенпорт ідивилася на нас. Я випадково глянув в її бік і, на свій подив,побачив її в сльозах.

- Я знаю, що це повинно викликати сміх, - сказала вона, - але я дивлюсяна вас і плачу.

Вона підтвердила те, що я давно вже відчував: я мавздатністю викликати не лише сміх, але і сльози ".

Про те, що фільми Чапліна являють собою своєрідне поєднаннясмішного і зворушливого, згадується у всіх статтях, книгах, рецензіях,присвячених його творчості. То, може, в цьому полягає розгадкасекрету, про який ми говоримо? Так, те, що він має здатність
"викликати не лише сміх, але і сльози", частково пояснює секрет Чапліна,силу впливу його мистецтва. Але це все ж не істина, а тільки одна зздогадок на шляху до істини.

Які б пояснення ми не пропонували, жодне з них не дасть намвичерпної відповіді на поставлене вище питання. І для того, щоб вирішити
"загадку Чарлі", необхідно перш за все відповісти на інше питання. У чомусенс творчості Чапліна? У чому його пафос?

Як і будь-який великий художник, він створив свій, особливий світ, у якомуживе постійна герой - Чарлі, живуть, радіють, люблять, страждають іншіперсонажі його фільмів. Яким законам підпорядкований цей світ? Як рухається ірозвивається його історія?

Згадуючи стрічки Чапліна, ми майже ніколи не згадуємо окремихположень і трюків. Зрозуміло, не можна забути його маску (казанок, величезнірівні черевики, безглузду ходу), але ми миттєво і безпомилково дізнаємосяхарактер - великодушність, інфантильність, невлаштованість, бешкетне лукавство,легковажність. І ми пам'ятаємо не тільки характер, а й долю, постійний ібезжальну. Ми знаємо, що герою Чапліна не щастить, що будь-які блага ібагатства не були в його розпорядженні, він все одно втратить їх і піде,віддаляючись від глядача по безлюдній дорозі. Іноді у нас з'являється відчуття,що ми добре, майже інтимно з ним знайомі. Він розділив всі жалі, всібіди кількох поколінь людей. Він був волоцюгою і безробітним. Він виступавв ролі місіонера і агента "Армії порятунку", він ночував під мостами і внічліжках, він був покликаний в армію і довгий час провів в окопах першимсвітової війни, він випробував безліч професій: підмітав вулиці і стояв біляконвеєра на величезному сучасному заводі, був боксером і нічним сторожем уунівермазі, працював в цирку і сидів у в'язниці, шукав золото і крав.

Згадуючи фільми Чапліна, ми згадуємо його життя. Вона триваєз картини в картину, як ніби це єдина біографія вигаданого Чапліномлюдини.

Звичайно, глядач, якому довелося побачити лише один фільм зучастю Чапліна, отримає достатньо ясне уявлення про майстерність іголовною темою цього актора. Але справжній сенс його творчості розкриваєтьсятільки при зіставленні всього їм створеного.

Образ Чарлі і ті ідеї, які втілені в цьому образі, на відміну відтворчості інших комедійних акторів кіно, іноді не вичерпуються сюжетомокремого фільму. Чарлі бере участь у цьому, в тих подіях, якіпроходять перед глядачем, але йому належить і майбутнє. Ось чому фільми
Чапліна, як правило, не мають кінця. Багато разів повторювався фінал цихфільмів - відхід від глядача по дорозі, кудись в глибину кадру - завждиозначав одне і те ж: життя цієї людини не скінчилася, він іде назустрічнових пригод, нових прикрощів і радощів. Ми завжди знаємо про Чарлібільше, ніж розповідав фільм, і завершення фільму зовсім не означаєзавершення долі.

Чаплін досконало володіє великим мистецтвом смішного. Цезатвердження сьогодні звучить банально, ви зустрінете його в десятках статей ікниг, присвячених творчості актора. Але придивіться уважно до йогобіографії, спробуйте зіставити кілька фільмів за участю Чапліна і визрозумієте, що слова старої актриси, яка була присутня на зйомках фільму
Чапліна, були абсолютно справедливі.

У героя фільмів Чапліна дивні відносини з долею і зі світом.
Одушевлена і неживих природа, речі і люди виступають проти нього.
Змінюються історичні епохи - всі вони до нього одно несприятливі.
Дія фільму "Вогні великого міста" відбувається в епоху американського
"просперіті", а він безуспішно шукає роботу, намагається зібрати гроші,блукає. Настають роки кризи, "нові часи", але для Чарлі ніщо незмінилося. І ці невдачі - результат не тільки байдужості, жорстокості,несправедливості, безсердечності оточуючих його людей. Ні, вода і вогонь,земля і небо, каміння і трави, вулиці міста, немов одушевлені істоти,відносяться до людини в ламаною казанку і великих рівних черевиках з неменшою жорстокістю і безсердечністю, ніж люди.

Справжнього і високого драматизму сягає цей сюжет ненавидять іпереслідують людини речей у фільмі "Нові часи". Шалений ритмконвеєра не дає Чарлі зітхнути ні на хвилину, намагається перетворити героя відіота, в жертву бездушною механічної сили. Машина, створена для того,щоб годувати робітників (зачерпувати суп ложкою, підносити ложку до рота),несподівано псується. Ложка б'є Чарлі по зубах, машина хоче змусити йогопроковтнути якусь випадково відгвинтивши гайку. Машина сходить з розуму!

Кожен з фільмів Чапліна є свого роду каталогневдач і нещасть. Герой їх - людина, народжена під знаком нещасливоюдолі. Правда, у нього з цією долею дивні відносини.

Він прагне її обдурити, перехитрити, сплутовать. Він часто хитрує,він здатний навіть на дрібну крадіжку. При цьому всі непристойні вчинки вінздійснює в ім'я зворушливою і заслуговує на симпатії глядача мети. І всеж, які б зусилля не докладав він, щоб перехитрити незавидну своюдолю, йому це не вдається, невдача переслідує його, невдача стаєзаконом його існування. Чарлі подорожує по життю в пошуках спокою іщастя. Але кожного разу щастя його виявляється уявним. У фільмі "Новічаси "йому вдається втекти з в'язниці і розшукати опікує їм дівчину. Вонипоселяються в жалюгідною халупи десь на околиці міста. Може бути, тут,нарешті, життя його перетворитися з драми в ідилію. На жаль! Будиночок валиться, вседошки, немов змовившись, прагнуть впасти на голову Чарлі, сищикиполюють за дівчиною, невдачі і нещастя не хочуть залишити Чапліна вспокої.

Яка дивна комедія! Що ж це за комедія, в якій всі силиземні і небесні повстають проти героя, і доля цього героя стаєприкладом неймовірних поневірянь, катастроф, невдач, нещасть?!

Але у цього невдахи є своє покликання, своє призначення. У фільмі
"Малюк" він знаходить підкинутого немовляти, доглядає за ним, виховуєйого, прив'язується до нього всією душею, а коли дитина підростає, Чарліповертає його матері, яка стала відомою актрисою і розшукуєсвого сина.

У фільмі "Нові часи" він - вихователь дівчинки, дочки робітника,вбитого під час зіткнення страйкарів з поліцією. В "Пілігрима" вінрятує гроші скромною і чесної родини від нахабного грабіжника.

У фільмі "Бродяга" (однієї з ранніх його робіт) він рятує від мегери -господині та її чоловіка нещасну, принижену, забиту ними служницю.

В "вогнях великого міста" Чарлі вдається попередити самогубствоп'яного мільйонера. У тому ж фільмі ціною неймовірних зусиль герой дістаєгроші, необхідні для операції сліпої дівчини, яку він полюбив.

Цей невдаха ходить по світу з видом Гарун-аль-Рашида, що приноситьлюдям щастя. Але ось що цікаво, що характерно майже для всіх фільмів
Чапліна: щоразу ця турбота про чужу людину стає джерелом йоговласних нещасть. Кожного разу, рятуючи інших, влаштовуючи їх долі,приносячи їм щастя, він тим самим приносить горе і невдачі самому собі.
Цей сюжетний мотив вдосконалюється і розвивається з картини в картину.

Ось він допоміг дівчині позбутися безжально зверталися з неюгосподарів ( "Бродяга"). Врятована дівчина знайомиться з художником, якийпише з неї портрет. Портрет вивішений на виставці, де багата дама впізнає внамальованою дівчині свою дочку, що колись у неї викрадену. Дама знаходитьдівчину і відвіз її. Чарлі проводжає автомобіль сумним поглядом: адже цезникає його щастя. У цьому сюжеті, як і в багатьох інших, турбота про Чарлііншій людині є тільки поштовхом, що приводить в рух події, врезультаті яких герой залишається на самоті.

Така парадоксальна і драматична доля Чарлі. Переходячи зфільму у фільм, він не накопичує ніякого досвіду, не збагачується ніякоїжиттєвої, обивательської, мудрістю егоїста, не пристосовується, нестає байдужим до чужих нещасть і бід. Ніякі халепи нездатні робіть його серце. Примирення з навколишньою дійсністюдля нього принципово неможливо. Йому чужі користь, прагненняексплуатувати чужі слабкості і вади, він не хоче побут нічиїм паном.
Він нічого не нажив і нічого не придбав, не засвоїв жодного з вовчихзаконів того суспільства, в якому йому доводиться жити.

підкинутою дитина, який прибирає Чарлі, порятунок дівчини -служниці, сліпа квіткарка і дружба її з волоцюгою - всі ці ситуаціїзнаходяться на межі сентиментального. І, може бути, стара актриса плакалана зйомках тому, що її чутливе, старе серце було розчуленоцими сентиментальними мотивами?

Але справа в тому, що Чаплін ніколи не дозволяє собі бутисентиментальним. Кожного разу він жорстоко і нещадно знижує зворушливістьсцени комічними подробицями, комічним дозволом ситуації. До людей,з якими зустрічається Чарлі Чаплін-сценарист і режисер ставиться безбудь-якої іронії. Він не висміює їх, не зображає з карикатурно.

Іронія, сміх, дотепність, сарказм Чапліна спрямовані переважнона самого героя. Він іронізує над маленьким чоловіком, висміює його,навіть знущається над його болями і радощами. Він ні на секунду не даєсвого героя забутися, помріяти, подумати, навіть побачити сон. Та й навіщо?
Адже у сні Чарлі бачить ті ж жахливі події, які він тільки щопережив наяву. Той самий широкий, звіроподібний людина ганяється за ним,щоб побити, і Чарлі доводиться застосовувати безліч смішних прийомів, щобврятуватися від переслідувача.

Один з радянських критиків писав про Чаплине, що всі його фільмибудуються на контрасті комічного і драматичного. Інший - що в йогофільмах комічне і драматичне так переплетені, так пов'язані, щоопиняються в близькій спорідненості. Але ж, коли глядач дивиться фільми
Чапліна, він сприймає насамперед комічні елементи, Чаплін дляпубліки насамперед великий комедійні актор. Драматичне початоквиступає в його фільмах у формі комічного. Ці два начала співіснують НЕза принципом контрасту або споріднення; комічне стає тією формою, вякої існує драматичне.

Чаплін переключив комічне в поетичне, зробив комічний трюкелементом високої поезії. У його фільмах комічне перестало бути низьким,побутовим, грубим, безглуздим, яким воно виступало в ранніх комічнихстрічках, створених американської кінематографією епохи розквіту. Воно сталозмістовним і значним.

Є бродячий і неодноразово використаний у художній прозісюжет про комічному актора, який все життя прагне зіграти трагічнуроль. Коли йому, нарешті, цю роль доручають, він виявляється настількисмішним (він не може не бути смішним, таке у нього обличчя, хода, фігура,кривляння - він смішний від природи), що публіка в самих патетичних місцяхсміється до упаду. Цей актор приречений на комічне, його доля - бутисмішним, але для нього самого ця доля трагічна, і свою природу коміка вінсприймає як прокляття. Герой Чапліна весь час перебуває в такому жположенні. Смішне стало його долею, роком, фатумом. Він приречений насмішне, як на страждання. Ось він сидить в ресторані і благодушнозатягується сигарою. У центрі залу танцюристи виконують танець апашей. По ходутанцю апаш, ревнуючи партнерку, кидається на неї, тягне за волосся, мало неб'є. А Чарлі, який трохи випив, здається, що це не танець, що вінзобов'язаний заступитися за беззахисну жінку. І він починає бійку з апашем. Всізнущаються над ним, його благородний порив викликає сміх.

Ось він в окопах війни чотирнадцятого року. Всім надійшли листи, а йомунемає жодного рядка. Сумний, стоїть він за спиною одного з солдатів, з хвилюваннямпробігають листки отриманого листа. Чарлі починає разом з ним читатилист, радіє, коли дізнається про веселі події, що відбувалися в чужійсім'ї, засмучується, прочитавши про сумні. Але солдатів, що отримав листа,зовсім не запрошував його в співучасники своїх сімейних горя і радощів, і вінгрубо проганяє Чарлі.

Ось Чарлі - безробітний. Єдина можливість влаштуватися - цевступити на службу в поліцію. Надівши поліцейський мундир, він йде в обхід ізатримує жінку, яка намагалася щось вкрасти з лотка. Вона плаче іговорить, що голодна. Чарлі зворушений. Непомітно він краде сам і передаєвкрадене жінці.

Він смішний навіть тоді, коли пошкодував і допоміг голодній людині.
Смешон тому, що, допомагаючи, він порушив свій службовий обов'язок і не затримавзлодійку. Смешон подвійно, тому що, ставши полісменом, він одночасно стаєзлодієм. Смішне стало його долею. Він укладений в проклятий коло розбіжностейі невідповідностей, щоразу приводять його до комічного результату.
Протиріччя переслідують його в усьому, пронизують всю його життя.протиріччя між смішним героєм і драматичною ситуацією, між йогощирими і благородними внутрішніми мотивами і тими об'єктивнимирезультатами, до яких призводять ці спонукання, між його уявленнямипро життя і реальним життям, між мрією і дійсністю.

Це протиріччя стало темою і сюжетом одного з самих чудовихфільмів Чапліна - "Вогнів великого міста".

П'яний мільйонер вважає його своїм другом і тільки в п'яному станіпам'ятає, що Чарлі врятував його від самогубства. Тверезий, він проходить повзсвого рятівника, не пізнаючи і не помічаючи його. Точно так само і для героїніфільму Чарлі існує до тих пір, поки вона сліпа. Прозрівши, він не знатимейого, хоча саме йому зобов'язана своїм прозрінням.

Представлення героя фільмів Чапліна про самого себе і подання світупро нього не співпадають. Однак герой Чапліна зовсім не фантазер, що приписуютьсобі неіснуючі чесноти й гідності. Він справді добрий івеликодушний, готовий віддати ближньому останню сорочку, рятує людей віднещасть, приносить їм успіх. Але світ, у якому він живе, не помічає його,сміється і знущається над ним, прирікає його на важкі особисті невдачі.

Протиріччя пронизують і характер чапліновского героя. Спробуйтепідшукати визначення для його психологічних, побутових, інтелектуальнихвластивостей.

Всі вони будуть суперечити одне одному. Це людина горда іжалюгідний, чесний і лукавим, зухвалий і боязкий, наївний і хитрий,енергійний і млявий, полохливий і хоробрий. Ніщо людське не чуже --ні слабкості, ні гідності, але головним чином тому, що в боротьбівнутрішніх його якостей завжди перемагає і торжествує висока іблагородне, що образ його підлеглий свідомості високого призначення людини,що він рішуче чужий навколишнього його життєвої прози, користі, розрахунку.
Людське і людяність - ось сенс і тема образу Чарлі, тематворчості Чапліна.

Мистецтво Чапліна мало і має мужність нагадувати про високийпризначення людини, про людяність, як про обов'язкове, споконвічному властивостісуспільства

І тільки в тому випадку, якщо ми прочувствуем гуманістичний характертворчості Чапліна, зрозуміємо ідею і сенс образу Чарлі як ідею яка мандрує,що шукає, безпритульної, приреченою на комізм людяності, ми зрозуміємо і шлях
Чапліна до антифашистського фільму "Великий диктатор".

Чарлі грає в цьому фільмі дві ролі - роль маленького єврея -перукаря і роль фашистського диктатора Аденоїди Хінкель, в якомуглядач відразу дізнається Гітлера. До певного часу шляхи їх не перетинаються:перукар живе в гетто, Хінкель - у палаці, що охороняється тисячами вірнихйому бандитів. Перукаря укладають в концентраційний табір, він біжитьзвідти, і тоді виникає головна сюжетна несподіванка фільму:виявляється, що перукар зовні як дві краплі води схожий на Хінкель.
Штурмовики приймають його за диктатора, Чарлі урочисто посадити урозкішну машину і везуть на багатотисячне збори з приводу приєднання
Австрії до Німеччини. Але, на жах присутніх, він виголошувати промову протифашизму, на захист людяності. Звертається він не до штурмовиків, а дощо знаходиться десь далеко коханої, єврейську дівчину Ханне, і --безпосередньо до глядача. Він виголошує свою промову гнівно, затято,патетично, він звинувачує фашизм, перераховує його мерзенні злочини, кличена збройну боротьбу з ним.

Людське, втілене в образі героя фільмів Чапліна, виявилосявіч-на-віч з тими, хто заперечує за ним право на існування. З тими,хто відмовився від усього, що було ознакою людяності, - від совісті,честі, співчуття, гуманності.

Який сенс, не відразу вгадується глядачем, побачив Чаплін уможливості одночасно зіграти ката і жертву?

У сюжеті "Великого диктатора" використано мотив двійника, давній яксама комедія. Цей мотив служить джерелом безлічі помилок, комедійноїплутанини. Невже саме ці можливості привернули увагу Чапліна? І так,і немає. Бо в його фільмі цей мотив набув небувале й зовсім не комічнедозвіл. Здавалося б, все йде як належить: перукаря приймають задиктатора, а він боїться, тремтить і весь час поривається бігти. Йому надаютьпочесті, які він приймає з жахом, відчуваючи, що катастрофавикриття наближається з кожною секундою. Всі чекають його промови, а віннесподівано відмовляється від можливостей подальшого розвитку традиційноїситуації і, всупереч всім прийнятим в комедійній традиції правилами,звертається до глядачів з промовою скорботної і сповненим надії, суворою ікличе до боротьби. Комедійна ситуація дозволяється відкритої громадянськоїпатетикою. Вперше в історії власного мистецтва Чаплін розірвав кайданидолі, прирікає його на смішне, вперше звільнився від владикомічного. І вперше в історії героя Чапліна людське знайшло новуформу прямого і мужнього слова. Жертва стала обвинувачем і борцем.

Чаплін зіграв у фільмі "Великий диктатор" звичайний свій образ смішного
Чарлі, але він відокремив образ від долі. Він зіграв і долю, тільки тепер унеї з'явилися ім'я і точну адресу. Все, що досі гнітило і калічилигероя Чапліна, все безликі і темні сили, прирікає його на невдачі інещастя, все нелюдське і вороже людині - творцю і трудівнику -втілилося у фашизмі і в образі фашистського диктатора. І, як тільки
Чаплін вступає з ним у боротьбу, він тим самим дає бій своєї комічноїдолі, року, прирікає його на комічне. І недарма, звільняючись відкомічної долі, Чаплін перестає бути німим. До цих пір ми чули йогоголос тільки у фільмі "Нові часи", де він співав пісеньку на "ніякомумовою ". В" диктатор "герой Чапліна знайшов людську мову, високе,патетичне слово.

Але якщо герой Чапліна звільнився від комічного, то він сам зовсім немав намір від нього відмовлятися. Якщо герой перестав бути смішним, топотрібно зробити смішними ті сили, які до цих пір прирікали його на невдачіі нещастя.

Можна повернути комічному його споконвічну роль: такому, що принижує,висміювали, що переслідує ницість, порок, бесчеловечність. Можна зробитипредметом знущання і об'єктом сатиричної злості фашизм і йоговождів.

Так Чаплін і зробив. На перший погляд в епізодах з фашистськимдиктатором є риси, схожі з ранніми фільмами Чапліна. Згадаймо тільки,що одним з улюблених мотивів Чапліна була боротьба з людиною, що здававсягігантом поруч з кволим, маленьким Чарлі. Але Чарлі таке зіставленняпідносило, а Хінкель - убиває. У Хінкель є приятель, інший диктатор,
Наполоні (Муссоліні), чия фігура виробляє майже страхітливе враження.
І Хінкель, пригнічений величезним ростом, гучним голосом, переїдання
Наполоні, прагне, рухомий ідіотським та маніакальним честолюбством, у щоб то не стало сісти вище, ніж Наполоні, зжерти і випити більше, ніж він.
Але Чарлі - Давид у боротьбі з Голіафом незмінно привертав симпатії глядачів,а Хінкель відштовхує маніакальним автоматизмів реакцій, злиденністюхарактеру, одержимого дрібними і незмінними пристрасті. Те ж відбуваєтьсяв сценках, коли Хінкель жонглює земною кулею, коли стріляє в серцевинахідника непробивною тканини або змушує вистрибнути у вікно людини,вигаданого самораскривающійся парашут. Комическое працює тут протиперсонажа. Образ Хінкель - образ величезної сатиричної, нищівної сили.

Три останні фільми Чапліна - "Мсьє Верду" (1947), "Вогні рампи"
(1952), "Король в Нью-Йорку" (1957) - об'єднує одна загальна ознака.
Приступаючи до постановки "Мсьє Верду", великий актор і режисер Чарльз
Спенсер Чаплін розлучився з незмінним героєм всіх своїх попередніхфільмів, що любиться нам - Чарлі, людиною в безглуздих широких штанях, ввеличезних рваних черевиках, в казанку, з паличкою, зі смішною і дивноюходою. І, хоча в цих фільмах, ще зберігаються іноді ситуації,зазначені різко вираженим комізмом, що нагадує його ранні роботи,
Чаплін відтепер виступає не як актор - виконавець однієї і тієї ж ролі,одного і того ж постійного образу, але як творець різних характерів,різних персонажів.

Пан Верду відрізняється від Чарлі не тільки костюмом, ходою,звичками, тим, що він набагато більше схожий на звичайногофранцузького обивателя, ніж на умовну маску вигаданого людини,яким був Чарлі, він відрізняється від неї насамперед характером, в якомує цинізм і жорстокість, чого ніколи не було і не могло бути в образі
Чарлі.

Верду два з половиною десятиліття пропрацював помічником касирабанку, потім опинився викинутих на вулицю, і з цього моменту, переставшибути "маленькою людиною", він стає великим злочинцем. Вінзнайомиться з жінками, більшою частиною вже немолодими, з невлаштованимособистою долею, але мають станом, одружується з них і вбиває, з тим,щоб отримати спадок. Він веде себе з цими жінками як досвідчений іспритний спокусник, потім вбиває їх безжально і без каяття. На судів останньому слові він так розповідає про себе: "Так, доля дала мені розум іздатність, і протягом двадцяти п'яти років я давав їх чесної праці, алепотім вони перестали бути потрібними.