З історії гриму й одягу

Алекс Громов

міняють вигляд

Грим - Це свобода вибору особи ...

Коли людина вперше надів маску? Умовний мова масок майже забутий, як і їх історія. До наших днів дійшли лише ритуальні маски різних племен, маски танцю і маски карнавалів.

Карнавальні маски за свою тисячолітню історію не раз змінювали форму і розміри. Вони робилися з різнокольорової шкіри, оксамиту, золотої і срібної фольги. Традиційні маски венеціанського карнавалу - Арлекіно, Коломбіни, Пульчинелла, а сама поширена маска - «баута», що має прорізи для очей мигдалеподібної форми. До наших днів в музеях і приватних колекціях збереглися маски, розписані знаменитими художниками, прикрашені інкрустацією з дорогоцінних каменів ...

Історія гриму - це історія сцени. За зміною гриму можна простежити еволюцію культури. Так, один з самих незвичайних гримом застосовувався в театрі Кабукі, зародились в Японії в XVI столітті і існуючому до цих пір. У цій музично-танцювального драмі присутня традиційна символіка квітів у гримі і масці. Так, білий грим накладали на обличчя актора, який грав позитивного актора, а негативний персонаж повинен був мати на обличчі загальний червоний фон і сині смуги. Метод нанесення фарб різкими лініями, різними за кольором, формою і малюнку, посилював природні лінії на обличчі. Після вистави існував стародавній звичай - Актори дарували глядачам відбиток «свого малюнка» на шовкової матерії або рисової папері.

Грим - Найяскравіший елемент образу. Вдалий грим в кіно запам'ятовується на десятиліття: досить сказати - «Баба-Яга», і перед очима постає Георгій Мілляр в цій ролі. Цей грим сварливою баби-чаклунки переступив рамки фільму, зробивши «Кінематографічну казку» реальністю.

В мюзиклах часто грим наносять за схемою «молоде, гарне обличчя». У книзі докладно описані грим та історія створення зоряних мюзиклів "Кішки", "Волосся», «Метро», «Ісус Христос - суперзірка», постановок «Незалежної групи пластичної драми »Алли Сігалова, і створення« футбольного »макіяжу на тілі французьких красунь з прославленого кабаре «Мулен Руж».

В XXI столітті модним став брендинг - сучасний варіант постановки на тілі клейма (тавро). Найпоширеніші малюнки, випалювали на шкірі - руни, ієрогліфи, родові друку і магічні символи.

Хто буде сперечатися, загадкове мистецтво гриму здатне перетворити юнака в старезного старого, блондинку - в мулатку, красуню - в погануля - і навпаки. Грим - це свобода вибору «власного» способу, особи, себе ...

Костюм - це біографія характеру, часу

Костюм - Візитна картка цивілізації. Цьому цілком відповідає різноманітність розділів книги. Безліч варіантів одягу, безліч запитань і загадок. Одяг повсякденна, парадна і для сцени ...

Так, фанати театру і кіно, що відкрили книгу, будуть захоплюватися описом театральних костюмів (наприклад, «Вахтанговського плащів») і незвичайних ескізів до старого радянському фільму «Аеліта». У багатьох народів костюм мав і релігійно-містичне значення - у племен туарегів чоловік після змужніння повинен був завжди і всюди носити покривало. Туареги недарма називають себе «люди покривала», закриваючи обличчя від кінчика носа до кінця підборіддя (табутація - заборона рота).

Костюм є ключем до розуміння людини. Захаржевская написала магічну фразу: «Костюм - це засіб здійснення бажань». Нашим сучасникам важливо - не хто і що носив, а чому носили саме ці речі. «Якщо в житті костюм поступово набуває обрисів і характер власника, то в театрі цей процес йде у зворотному напрямі ». Якщо актор «оживляє» речі, «підганяє» їх під потрібний образ, то в повсякденному житті людина вибирає річ під власний «образ». Якщо уважно подивитися на одяг, то можна «прочитати» і самої людини.

«Одягання СЕБЕ перш за все на увазі високі СЕБЕ ». Історія костюма - це таємна історія людських пристрастей, захисна мімікрія серед уніформ і забобонів. Психологічна характеристика костюма передає суть його «персонажа», носія. Так, під час Французької революції була поширена «формулювання»: «Святкове одяг є крадіжка у держави». «Костюми англійського Відродження -- це костюми п'єс Шекспіра ». Буржуа, розігрують комедію «чесноти», бережливі, домовитий й господарські. Тканина - міцне сукно і тонка вовна (а не аристократичні шовк і оксамит). На їх плаття немає розрізів і прикрас, нічого зайвого ...

Одяг не тільки прикрашає людину, але в кожну епоху змінює його вигляд, «формуючи» людини під модні історичні типажі ... «Костюм - прояв стилю епохи». Так, національний одяг громадян Римської імперії - тога (тканина елліпсовіднимі форми, складається удвічі) «зникла у часі» - навіть у виставах і фільмах її замінюють простіший підробкою ».

Одяг - Не тільки історична декорація, різноманітність життєвих укладів оберталося багатогранністю нарядів. Одяг конструюється, ігноруючи і деформуючи природні форми тіла. Коли тонка талія вважалася ознакою жіночності, в моді були корсети, які пропорційно подовжували фігуру і вкорочували ноги. Так, з'явилася взуття на підставках, а пізніше - на каблуках ...

Сучасна «Просунута» одяг (асиметрія, розрізи, шнурівки) починалася в агресивному Середньовіччя. Легенда розповідає про виникнення одягу найманців, ландскнехтів. Вони штопали свої порвані шати шматочками різнокольорових прапорів ворога, та й після кожного бою додавали чергові «навороти» ... Напрошується паралель з 70-ми роками минулого століття, з зародженням агресивної моди Панков. А пізніше з'явилися і «готи», що імітують Середньовіччя ...

Чим швидше прогресує суспільство, тим швидше еволюціонує костюм. Різноманітність тканин і фасонів означає не тільки свободу вибору, але різноманітність смаків, наявність у суспільстві різних неформальних течій. Свободу вибору думати і одягатися ...

Але в сучасному світі бунт обертається бізнесом. «Мати право одягатися за своєму смаку - цей перший протест в традиційній Англії став девізом молоді всіх країн, ну, а бізнесмени витягли з цього наживу, хай живе молодіжна мода! »

Перші спроби стандартизації одягу почалися ще за часів хрестових походів: «Уніфікація продиктована бідністю і примітивністю виробництва, заповнюється гонитвою за обсягом, як перший і доступне прояв наочного «Збагачення» ...

В додатку дається докладний опис «ідеалу жіночої краси» та аналіз національних рис світської одягу.

Історія одягу перетворюється в дзеркала епох, що відводять читачів і коридор Сучасності.